авторефераты диссертаций БЕСПЛАТНАЯ БИБЛИОТЕКА РОССИИ

КОНФЕРЕНЦИИ, КНИГИ, ПОСОБИЯ, НАУЧНЫЕ ИЗДАНИЯ

<< ГЛАВНАЯ
АГРОИНЖЕНЕРИЯ
АСТРОНОМИЯ
БЕЗОПАСНОСТЬ
БИОЛОГИЯ
ЗЕМЛЯ
ИНФОРМАТИКА
ИСКУССТВОВЕДЕНИЕ
ИСТОРИЯ
КУЛЬТУРОЛОГИЯ
МАШИНОСТРОЕНИЕ
МЕДИЦИНА
МЕТАЛЛУРГИЯ
МЕХАНИКА
ПЕДАГОГИКА
ПОЛИТИКА
ПРИБОРОСТРОЕНИЕ
ПРОДОВОЛЬСТВИЕ
ПСИХОЛОГИЯ
РАДИОТЕХНИКА
СЕЛЬСКОЕ ХОЗЯЙСТВО
СОЦИОЛОГИЯ
СТРОИТЕЛЬСТВО
ТЕХНИЧЕСКИЕ НАУКИ
ТРАНСПОРТ
ФАРМАЦЕВТИКА
ФИЗИКА
ФИЗИОЛОГИЯ
ФИЛОЛОГИЯ
ФИЛОСОФИЯ
ХИМИЯ
ЭКОНОМИКА
ЭЛЕКТРОТЕХНИКА
ЭНЕРГЕТИКА
ЮРИСПРУДЕНЦИЯ
ЯЗЫКОЗНАНИЕ
РАЗНОЕ
КОНТАКТЫ


Pages:     | 1 |   ...   | 3 | 4 ||

«НАПРАВЛЕНИЕ 1 Проблемы архитектуры, градостроительства и дизайна (Науч. рук. д-р архитектуры, проф. Г.Н. Айдарова) Кафедра ...»

-- [ Страница 5 ] --

Положение точки в пространстве будет определено, если известны расстояния этой точки для трех взаимно-перпендикулярных плоскостей. На чертеже заданы оси координатной системы с их натуральным делением. Параллельные к осям X, Y, Z лучи через точку зрения S определяют в своих точках пересечения с картинной плоскостью точки схода. Так получается перспективное изображение осей заданной прямоугольной системы координат X, Y, Z. Аксонометрическая система координат, имеющая три координатных плоскости, позволяет по мере надобности получать вид сверху или вид снизу, если система будет повернута на 1800.

Имея отображение координатной системы с её масштабным делением в виде треугольника горизонтов, можно построить для заданного предмета шесть его различных видов. Чтобы вычертить тени, выбирают точку схода световых лучей и определяют на горизонте соответствующую точку основания источника света. Эта точка определяется как точка пересечения перпендикуляров к координатным плоскостям с соответствующим горизонтом.

12. И. Владимиров (гр. 2911-101, н. рук. В.П. Рудницкий). Многогранники в проекциях с числовыми отметками.

При строительстве зданий и сооружений многие конструкции имеют, с точки зрения геометрии, форму многогранников. Это котлованы под фундаменты, подъездные дороги к строительным объектам, строительные площадки выше уровня земли.

В последнее время возводятся здания сложной формы. При проектировании перекрытий таких зданий возникают задачи, решить которые обычными методами затруднительно.

Задачи, возникающие при проектировании вышеперечисленных зданий и сооружений, решаются обычно на ортогональных чертежах методами начертательной геометрии. Применение ортогональных проекций с числовыми отметками значительно облегчают решение подобных задач. В докладе рассмотрены задачи по проектированию крыш зданий, состоящих из комбинации различных объемных решений. Нахождение линий пересечения скатов крыш, лежащих на различных уровнях и имеющих различные геометрические формы значительно упрощаются по сравнению с традиционными методами.

Кафедра архитектурной композиции Председатель Х.Г. Надырова Секретарь М.Н. Литке ПЕРВОЕ ЗАСЕДАНИЕ 18 марта, 11.00, ауд. 3– 1. Х.Г. Надырова. Типы пространственных структур городов Волжско-Камской Булгарии.

Статья посвящена проблемам становления и развития пространственных структур городов Волжско-Камской Булгарии.

Булгарские города сохранились только в виде археологических памятников – многочисленных городищ. На основе их анализа выявлены основные композиционные типы пространственных структур булгарских городов. Структурными элементами городского пространства являются функциональные зоны с характерной застройкой, центр и акценты в форме подцентров. В пространстве города функциональные зоны (жилые районы с преимущественным расселением ремесленников определенного типа: гончаров, стеклодувов и т.д.) могли отделяться друг от друга внутренними оборонительными стенами или рвами и валами, или коммуникациями общегородского значения, или ландшафтными элементами (оврагом, речкой и т.д.). Города Волжско-Камской Булгарии по форме пространственных структур можно разделить на несколько типов: секторный, круглый, концентрический, замкнуто-криволинейный. Установлено, что возникновение и развитие городов Булгарии было синхронно с урбанистическими процессами в других регионах Восточной Европы.

Особенности развития градостроительства Волжско-Камской Булгарии определялись взаимодействием влияний стран мусульманского Востока, кочевой культуры населения из южных степей Восточной Европы и региональных строительных традиций.

2. Н.Ф. Рябов. Раскрытие формообразования через концепцию телесного переживания пространства.

Традиционно композиция рассматривается как базис проектной деятельности, однако часто формы построек современных мастеров демонстративно пренебрегают многими композиционными приемами и средствами. «И все же мы продолжаем верить в иллюзию, согласно которой важнейшее свойство архитектуры ее видимость. На самом деле никто больше на нее не смотрит» Р. Ямамото.

Используются иные проектные методики, для которых приоритетны не законы зрительного восприятия, а телесное переживание пространства.

Альтернативная композиционной, феноменологическая школа зародившаяся в 20-30 годах прошлого века в России (А. Габричевский), определяет архитектурную форму как след, закрепление полезного жеста человека. Подобное видение позволяет рассматривать объект проектирования как систему «преграда – стимул», где преграда ограничивает пространство действия, выражает степень изоляции человека, а стимул определяет приоритетность действия в выделенном пространстве.

В качестве примеров, подтверждающих эффективность феноменологического подхода, рассмотрены объекты японского архитектора Рикен Ямамото.

3. Ф.И. Абдрахманова. Методы объемного макетирования в архитектурной композиции.

Специфика начального архитектурного образования в вузе требует развить у учащегося объемно пространственное мышление, так необходимое ему в дальнейшей творческой профессии. Процесс обучения студентов в вузе начинается с изучения двух дисциплин: Основы архитектурного проектирования (ОАП) и Объемно-пространственная композиция (ОПК). На занятиях по Объемно пространственной композиции наряду с выполнением графических работ (клаузур) студенты осваивают навыки макетирования. Макет в совокупности с ортогональными и перспективными проекциями составляет те основные средства, которыми оперирует архитектор. В процессе проектирования работа с макетом развивает объемно-пространственное видение и архитектурно-образное мышление, открывает возможность более полного зрительного восприятия архитектурного замысла.

Изучение макетирования дает возможность работать с объемными элементами и формами, помогает усвоить определенные приемы и навыки макетного дела, знакомит со свойствами бумаги и картона как основных материалов, используемых в макетах. Таким образом, в процессе выполнения макетных упражнений происходит усвоение начальных теоретических знаний из курса объемно-пространственной композиции.

4. Т.С. Чудинова, Е.Д. Сулейманова. Композиционные принципы формирования интерьера жилого дома.

В докладе рассмотрено пять принципов построения композиции с точки зрения организации внутренних пространств жилого дома. Структурность (1) позволяет студентам четко разделить элементы интерьера на фоновые и акцентные, находить композиционные пространственные оси.

Соподчиненность (2) позволяет установить композиционную иерархию пространств жилого дома, определить расположение главного пространства и в нем главного акцента – композиционного центра всего дома. В дополнительных и второстепенных пространствах – акценты второго и третьего уровня.

Такие принципы как соразмерность (3), повторяемость и насыщенность (4) способствуют целостности интерьера, его гармоничности и масштабности человеку, композиционной и стилевой связанности отдельных зон перетекающих пространств дома. Уравновешенность (5) композиции интерьера обуславливается равномерным распределением архитектурных деталей, цветовых пятен, мебельного оборудования и т.п.

5. Т.С. Чудинова, А.Е. Максутова. Дисциплина основа производственного мастерства – как средство получения навыков пространственной, объемной и плоскостной инсталляции.

Студенты первого курса специальности Искусство интерьера с первого семестра обучаются дисциплине Основы производственного мастерства. Авторами статьи разработана программа заданий, связанная с реализацией практических упражнений по объемно-пространственному моделированию (оригами, слайсы, макетирование) направленных на выполнение плоскостных моделей, превращающихся в объемные и пространственные.

Также разработаны задания по решению композиционно логических задач при создании плоскостных и объемных инсталляций. Инсталляция может рассматриваться как новый взгляд на привычные вещи. Инсталляции выполняются с использованием нескольких техник и являются комбинацией различных видов искусств (текст + материал + музыка + компьютерная графика).

6. Т.В. Кондрашова. Социально-экономические аспекты организации высотных жилых зданий.

Сегодня большинство высотных зданий составляют офисные небоскребы. Доля жилых зданий невелика – около 20 %. Хотя, первое европейское здание, перешагнувшее 100метровый рубеж, было жилым, а не административным (одна из семи “сталинских” высоток в Москве).

То, что высотные здания должны быть градостроительными акцентами, – аксиома. Стоит ли стремиться к этому в жилищном строительстве? Кажется, достигнутая этажность для жилья более чем достаточная. Несмотря на это, высотных жилых зданий с каждым днем становится все больше. Все дело в том, что строительство подобных жилых зданий всегда мотивировалось в первую очередь не экономическими, а политическими и градорегулирующими соображениями.

Существует масса сложностей и недостатков у высотных жилых зданий, значительно увеличивающих затраты на проектирование, строительство и эксплуатацию. Экономическая целесообразность таких зданий как массового продукта заканчивается на высоте 25–30 этажей. Именно этой цифрой и ограничивается подавляющее большинство высотных жилых зданий во всем мире.

Но есть и плюсы - высокоурбанизированная жилая среда, знаковость здания, вид из окна, престижность жизни в пентхаусе, изолированность от шума и пыли городских улиц, чистота воздуха – и высокая стоимость и ограниченный резерв городской земли «вытягивают» жилые здания вверх.

7. Т.Р. Закирова. Памятники советской архитектуры Казани в средовом контексте современной Казани.

В докладе акцентируется внимание на необходимость внимательного отношения к памятникам архитектуры Казани советской эпохи. В этот период появились первые татарские архитекторы, такие как И.Г. Гайнутдинов, А.Г. Бикчентаев, которые начали поиски национального своеобразия архитектуры.

Они построили интересные выразительные общественные и жилые здания, органично вошедшие в контекст существующей исторической застройки. В 1930–1950-е годы отчетливо проявилось стремление к ансамблевой застройке. В настоящее время началось разрушение построек советского периода, в том числе и памятников архитектуры, например: Дворец культуры им. 10-летия ТАССР в парке Петрова (арх.

А.Э. Спориус, 1930 г.), Реконструкция оставшихся зданий и новое строительство зачастую игнорирует средовой подход и ансамблевость застройки.

8. Д.А. Надырова. Творчество архитекторов Казанской губернии конца ХVIII – начала ХХ вв. историография вопроса.

В докладе рассматривается состояние изученности творчества профессиональных архитекторов, работавших в Казанской губернии в период становления и развития органов городского самоуправления России. Известна архитектурная деятельность в Казани талантливых архитекторов кон.ХVIII – нач. ХIХ вв. В.И. Кафтырева, П.Г. Пятницкого, М.П. Коринфского. Исследование их творчества представлено в трудах В.В. Егерева, С.В. Кузнецова и др. Большой вклад в систематизацию материалов, выявление биографических данных по большому корпусу архитекторов Казанской губернии внесла М.М.

Муртазина.

Однако по указанной теме имеются лакуны. В первую очередь требует разрешения проблема взаимосвязи творчества архитекторов и их служебной деятельности в органах городского самоуправления, установления особенностей этой взаимосвязи. Не разрешена до конца проблема углубленного анализа творчества архитекторов Казанской губернии и выявления вклада каждого из них в развитие архитектуры городов Казанской губернии.

9. О.Е. Зилянева. Авторский надзор как заключительная стадия творческого процесса работы дизайнера.

Основная задача авторского надзора – обеспечить реализацию проекта именно в том виде, в каком он был задуман автором. Однако, в российском законодательстве вопрос об обязательности авторского надзора в строительстве и отделке жилья до сих пор окончательно не урегулирован. С одной стороны, дизайнер, разработавший проектную документацию, должен осуществлять авторский надзор в установленном порядке. А с другой стороны, заказчик вправе не привлекать его к авторскому надзору при условии реализации проекта без изменений. Поэтому, окончательное решение о необходимости заключения договора на авторский надзор принимает непосредственно сам заказчик.

Допустим, заказчик абсолютно уверен в своей компетенции и готов самостоятельно отслеживать работу строительной бригады - насколько точно и правильно она выполняет работы согласно утвержденного им дизайн-проекта. И все же, это не может быть гарантией того, что окончательный результат будет соответствовать задуманному. Авторский надзор, кроме всего прочего, подразумевает возможную корректировку проекта в ходе его реализации, и только автор может внести какие-либо изменения, не нарушая при этом гармонию созданного им интерьера, а именно - разработанную концепцию, стилевое, цветовое решение и пр.

10. Е.В. Подкопаева. Рабочий макет (объемное моделирование), как способ решения пространственных, композиционных и конструктивных задач в учебном процессе проектирования.

На начальных этапах проектирования перед студентом стоит ряд важных задач, решив которые в совокупности ему удается создать действительно полноценный по своим характеристикам, осмысленный по архитектурным и конструктивным особенностям объект. Для того, чтобы начать процесс проектирования какого-либо объекта, студенту необходимо определиться с образной составляющей проекта, и в соответствии с ней разработать общую стилистику, композицию, планировочную структуру.

Практика показывает, что, пройдя все этапы проектирования (от создания образа, до проработки чертежей), для многих остается все же не решенным вопрос, касающийся общего объема здания, его конструктивных особенностей, а так же масштаба.

В связи с этим предлагается ввести в практику проектирования (для студентов 2 курса) создание рабочих макетов на начальном этапе проектирования, непосредственно после клаузурного поиска (из однотонного картона за 1-2 занятия в быстрой технике). Данный способ моделирования объекта достаточно прост и в то же время позволит студентам более предметно обсудить проект с преподавателем, а так же лучше понять структуру сооружения, сомасштабность отдельных его элементов, понять его конструктивные особенности.

11. Е.Д. Сулейманова. Использование цвета и света, как средства архитектурной композиции в проектировании интерьеров.

Цвет является одним из важнейших элементов интерьера, а так же наиболее активным и действенным средством придания дому самобытности и неповторимости. Цвет присутствует во всех отделочных материалах, текстиле и элементах мебели. От выбора цветового решения во многом зависит, будет ли интерьер уютным и комфортным или, наоборот холодным и раздражающим. Правильно подобранные цветовые комбинации позволяют выявлять композиционный центр, расставлять главные и второстепенные акценты в интерьере. Усилить или наоборот ослабить воздействие цвета помогает свет:

естественный и искусственный. Свет действительно способен сыграть в интерьере очень значительную роль. С его помощью можно расставить необходимые акценты, выделить функциональные зоны, обозначить направление продвижения по помещению. По разному освещенное, одно и то же пространство будет менять свой облик до неузнаваемости. Наконец, всю композицию интерьера можно построить исключительно на освещении. Свет должен обеспечивать нормальную цветопередачу, равномерное и оптимальное освещение во всех зон помещение.

ВТОРОЕ ЗАСЕДАНИЕ 19 марта, 11.00, ауд. 3– 1. М.И. Лушпаева (гр. 01-105, н. рук. Т.Р. Закирова). Роль иконографических источников в оформлении архитектурного чертежа.

В процессе изучения архитектурного сооружения на примере памятников архитектуры различных эпох студенты вычерчивают ортогональные изображения этих памятников, оформляя архитектурный чертеж в архитектурно-художественную композицию. При ее создании полезно обращаться к изучению иконографических источников. Их поиск, осмысление и творческая переработка помогают создать сложные многослойные композиции с включением шрифтовых, орнаментальных композиций, графических панорам и планов города той эпохи, в которую был построен и функционировал каждый конкретный памятник архитектуры. Это усиливает звучание архитектурного образа (образ узнавания) в изображении архитектурного сооружения и наряду с антуражными и стаффажными элементами, поиск которых также требует обращения к специальной литературе, позволяет увидеть его в контексте своей стилевой эпохи.

2. Л.С. Казанцева (гр. 01-105, н. рук. Т.Р. Закирова). Восприятие исторических храмов Казани в современной структуре города.

Храмы Казани строились на протяжении многих веков. В конце 19 века их насчитывалось более сорока, они своими вертикалями формировали выразительный силуэт панорамы города и важнейшие узлы в его структуре. По главам храмов, вертикалям колоколен и минаретов мечетей можно было судить даже о характере расселения русских и татар в черте города. В настоящее время многие храмы утрачены.

Из оставшихся храмов только единицы, такие как Благовещенский и Петропавловский соборы, формируют панораму города, придавая ей своеобразие и филигранность. Другие спрятались среди крупномасштабной современной застройки и смотрятся рядом с ней маленькими сувенирами. Это мечеть Марджани, Закабанная мечеть и др. Со строительством в Казанском кремле новой соборной мечети Кул Шариф, наметилась хорошая тенденция по обогащению своеобразия силуэта города и образной выразительности его центра.

3. Д.Г. Арубджанян (гр. 0-105, н. рук. О.Е. Зилянева). Эргономика в композиционной организации рабочего места.

Успех любой компании в условиях рыночных отношений во многом зависит от человеческого фактора - именно труд людей является основной движущей силой для развития фирмы.

Работоспособность каждого сотрудника зависит не только от правильно организованного трудового процесса и микроклимата в коллективе, но и от того, как организован офис в целом и рабочее место сотрудника в частности. Соблюдая требования эргономики, можно организовать рабочее место таким образом, что человек будет не только экономить силы и энергию, но и получать положительный настрой в процессе работы, а это – новые идеи, энтузиазм, а в целом - успех работы всей компании.

В докладе рассматриваются основные правила организации рабочего места (рациональное рабочее положение, рациональное размещение функциональных рабочих зон, фазы рабочих движений, информационный баланс и др.) с учетом данных антропометрии, физиологии и инженерной психологии.

Докладчик приводит пример композиционной организации рабочего места флориста с учетом основных принципов эргономики – комфорта и минимизации нагрузок.

4. Д.И. Камалова (гр. 0-105, н. рук. О.Е. Зилянева). Функциональный анализ параметров архитектурного пространства интерьера.

Понятие «интерьер» можно трактовать как архитектурно и художественно оформленное внутреннее пространство здания. Причем, «оформление» (или «дизайн») интерьера определяется, в первую очередь, функциональным назначением самого здания. Поэтому, работе над интерьером всегда предшествует анализ его архитектурного пространства – композиционно-геометрический, функционально-эргономический и сенсорный.

В докладе рассматриваются функциональные особенности, характеристики и свойства жилого интерьера. Выделяются две основные функциональные зоны – дневного пребывания (или активная) и вечернего пребывания (или тихая) – в зависимости от тех функциональных процессов, которые в них реализуются. Определяется тип функциональной схемы – поперечная, продольная или гибкая, - исходя из взаимного расположения и связей между функциональными зонами. Результаты проведенного анализа закрепляются в схемах и функциональных графиках и являются важной составляющей комплексного анализа архитектурного пространства. Только на его основе можно сделать выводы о необходимости и целесообразности изменения и оптимизации архитектурного пространства различными композиционными и художественными средствами.

5. О.В. Афанасьева (гр. 0-104, н. рук. Т.С. Чудинова). Композиционная структура и соподчиненность элементов картины Н.К.Рериха «Странник светлого града».

В рамках практических занятий (введенных впервые в 2009-2010 учебном году) по истории искусства для студентов первого курса специальности Искусство интерьера проведен композиционный анализ художественных произведений известных авторов В работе Н.К. Рериха «Странник Светлого града», написанной в 1933 году, выявлена композиционная структура: выделены акценты, композиционные оси и фон, с его планами. В композиционном каркасе определены главные, второстепенные и дополнительные акценты, первый, второй и третий планы фона. Центром композиции является светлое по тону и детально прописанное пятно Светлого града, уравновешенное второстепенным акцентом – фигурой странника. Главная композиционная ось композиции, связывающая странника и Светлый град, направлена слева на право по восходящей линии, передающая оптимистический настрой картины.

6. К.В. Немова (гр. 0-104, н. рук. Т.С. Чудинова). Принцип уравновешенности в композиции картины А.П. Боголюбова «Сорренто».

В рамках практических занятий (введенных впервые в 2009-2010 учебном году) по истории искусства для студентов первого курса специальности Искусство интерьера проведен композиционный анализ художественных произведений известных авторов. Анализируя произведение художественного искусства по композиционным принципам (структурность, соподчиненность, соразмерность, повторяемость и насыщенность, уравновешенность), автор статьи доказывает их всеобщую применимость.

Картина А.П.Боголюбова «Сорренто», написанная в 1855 году, имеет остро асимметричную композицию. Художник умело достигает уравновешенности – одного из основных принципов построения композиции – располагая пятна скал, лодок и бликов моря.

7. Е.С. Бричева (гр. 0-104, н. рук. Т.С. Чудинова). Гармонические пропорции в картине С.Дали «Пуристический натюрморт».

В рамках практических занятий (введенных впервые в 2009-2010 учебном году) по истории искусства для студентов первого курса специальности Искусство интерьера проведен композиционный анализ художественных произведений известных авторов. Закрепляя знания принципов построения композиции (структурность, соподчиненность, соразмерность, повторяемость и насыщенность, уравновешенность) автор статьи исследует картину Сальвадора Дали.

В докладе рассмотрена работа Сальвадора Дали «Пуристический натюрморт». Картина написана в 1924 году в манере плоскостной композиции. Проведя графический анализ элементов композиции по основным гармониям (золотое сечение, небесная и земная, мужская и женская гармонии), автор выявил закономерности, которыми пользовался художник.

8. Д.И. Галиева (гр. 0-205, н. рук. Е.В. Подкопаева). Композиционные модели приходских церквей.

В докладе рассматриваются композиционные структуры приходских церквей в курсовом проектировании. В качестве объектов исследования использованы курсовые проекты церквей студентов группы 0-205. Выделены осевая, центричная, асимметричная структуры композиции церквей.

Рассмотрены варианты размещения в этих структурах вертикальных доминант в виде колоколен или звонниц. Композиция небольшого культового сооружения при использовании этих видов структур строится на сопоставлении зального объема церкви и вертикальных доминант.

Особое внимание композиционному моделированию таких объектов вызвано необходимостью создания их выразительного облика для контрастирования с рядовой окружающей застройкой.

Традиционная осевая структура церкви в работах студентов дополнена более выразительными центричной и асимметричной структурами.

9. А.А. Валиуллин (гр. 0-205, н. рук. Е.В. Подкопаева). Особенности объемно планировочных решений приходских мечетей.

В докладе рассматриваются взаимосвязь и обусловленность композиционных моделей и объемно планировочных решений приходских мечетей в курсовом проектировании. В качестве объектов исследования использованы курсовые проекты мечетей студентов группы 0-205. Исследованы особенности объемно-планировочных решений учебных проектов мечетей в сравнении с традиционными мечетями региона.

Установлено, что в проектах мечетей, по сравнению с традиционными объемно-планировочными решениями мечетей, введены дополнительные функции: залы для женщин, библиотеки, комнаты для занятий и др. Это способствовало созданию более выразительных композиционных моделей мечетей.

Одним из аспектов создания интересных объемно-планировочных решений мечетей было использование рельефа местности.

10. А.В. Гвоздарева (гр. 0-205, н. рук. Д.А. Надырова). Колористические решения приходских церквей и мечетей.

В докладе представлены результаты анализа колористических решений небольших культовых сооружений. Проанализированы учебные проекты приходских мечетей и церквей. Как правило, колористическое решение культового сооружения приходского типа построено на цветовом контрасте стен и покрытий. Преобладающими традиционными цветами покрытий мечетей были зеленый и все его оттенки, церквей – синий и голубой. В учебных проектах для выявления доминантных завершений церквей и мечетей используются и более радикальные цветовые сочетания - желтый, красный, фиолетовый и т.д.

Для создания колористического образа культового сооружения немаловажную роль играют материалы стен или их облицовка. Использование различных материалов в оформлении фасадов церквей и мечетей в сочетании с авангардными объемно-планировочными решениями способствует созданию их запоминающегося облика.

11. А.В. Валиуллина (гр. 0-205, н. рук. Д.А. Надырова). Пространственно планировочные структуры территорий приходских церквей и мечетей.

Композиционная модель небольшого культового сооружения дополняется разработкой пространственной структуры участка. Анализ участков приходских культовых сооружений, спроектированных студентами, показал, что они разрабатывались на основе следующих структур:

радиально-кольцевой, прямолинейной с использованием квадратно-треугольных сеток и криволинейной.

Элементами этих структур служили дорожные коммуникации и площадки различных назначений, которые определялись видом культового сооружения. Если это была мечеть, то обязательным элементом пространственно-планировочной структуры территории были: площадка для отпевания усопших с навесом, зоны «священного» дерева и колодца, небольшое здание медресе (если оно не вошло в структуру мечети). Общими для мечетей и церквей структурными элементами участков служили дом священнослужителя, лавка для продажи ритуальных предметов, хозяйственные площадки с гаражом и др. В качестве композиционного центра такого участка служило культовое сооружение, акцентами – здания и сооружения на указанных выше площадках и зонах.

12. Д.А. Казаринов, Е.А. Орлов (гр. 0-205, н. рук. Х.Г. Надырова). Пространственная композиция храмовых комплексов.

В докладе рассматриваются особенности пространственной композиции храмовых комплексов, в которых, в отличие от территорий небольших культовых сооружений, были разработаны зоны с дополнительными функциями: мемориальной, просветительской, ландшафтно-природной и т.д.

Представлены храмовые комплексы двух видов: симметричной и асимметричной композиции.

Размещение таких комплексов предусмотрено в пригородной или парковой зоне, поскольку они занимают достаточно обширные территории. В связи с этим, культовое сооружение в таком комплексе должно иметь более крупные габариты, чем обычная приходская мечеть или церковь, для того, чтобы «держать» это пространство. Особое внимание в проработке элементов требуют дополнительные зоны со сложными функциями. Подобные храмовые комплексы несут особую эмоциональную нагрузку и относятся к разряду соборных культовых сооружений.

Кафедра основ архитектурного проектирования Председатель А.Д. Куликов Зам. председателя РР. Аитов Секретарь Н.Н. Абрамова ЗАСЕДАНИЕ 18 марта, 12.30, ауд. 4– 1. Н.Н. Абрамова. Методика учебного проектирования архитектурного объекта (на примере архитектурной доминанты открытого пространства).

Методической основой учебного проектирования, архитектурного объекта, на первом курсе, является оптимальный поиск проектного решения. Процесс учебного проектирования можно разложить на ряд взаимосвязанных этапов.

Первый этап включает в себя лекционно-теоретический цикл. Цель цикла познакомить с проектным опытом архитекторов в ретроспективном анализе, выделить общие приемы и закономерности, вычленить технические параметры объекта.


Второй этап включает в себя практический цикл. Цель цикла разработка проектного предложения.

Практическая работа над проектом не может носить стихийный характер. Проходя стадию упражнений, студент первокурсник постигает последовательность проектного процесса «от общего к частному».

Серия упражнений включает в себя: композиционный анализ градостроительной ситуации, планирование структурной композиции генплана, объемное моделирование объекта, поиск эмоциональной выразительности модели через ассоциативный образ, цветовое моделирование фасадов объекта, деталировка проектной документации, графическая подача идеи.

Графические результаты всех упражнений входят в состав пояснительной записки и являются обязательным этапом обучения студентов.

2. Р.Р. Аитов. Цвет как фактор сохранения традиций в современном сельском зодчестве.

Даже беглый обзор современных татарских сел Атнинского, Высокогорского, Арского и других районов Татарстана показал, что политические, экономические и социальные изменения в российском обществе рубежа 20-го и 21-го веков, существенного не повлияли на традиционную цветовую культуру в оформление сельского жилища. Сохранились и преемственно продолжились приемы и методы колористического и декоративного убранства фасадов домов, оград, ворот сельских построек. Появились новые строительные и отделочные материалы, такие как сайдинг, профнастил, бетонные ажурные ограждения заводского изготовления. Но и их жители татарских сел художественно дорабатывают и окрашивают в характерные сочетания цветов: белый-желтый, белый-голубой, голубой-желтый, зеленый желтый-белый. Многие дома выстроены из силикатного и керамического кирпича, но фронтоны решаются и оформляются в традиционных приемах. Это говорит о том, что колористические культура татарского народа, их внутренняя потребность в создании своеобразия своего дома, используя как одного из ведущих композиционных средств – цвета - эта та культурная основа традиции народа, которую нужно и важно сохранить, изучить и перенести на современную архитектуру для создания уникальных запоминающихся образов «востока-запада».

3. Е.А. Афанасьева. Профессиональное восприятие архитектора – проблема на стыке архитектуры и психологии.

Профессиональное восприятие является необходимым элементом профессиональной деятельности архитектора. Анализ процесса профессиональной деятельности проводился как в отечественной и зарубежной архитектуре (в сфере осмысления и фиксации выдающимися архитекторами своего профессионального опыта), так и в психологии (в сфере обеспечения профессиональной подготовки архитектора). В процессе архитектурного проектирования восприятие обеспечивает использование условий задания, разработку проектных решений, их оценку в сопоставлении с условиями. В данном случае объектом восприятия становятся чертежи и эскизы. С другой стороны, профессиональное восприятие функционирует и при оценке реального архитектурного объекта. В обоих случаях можно выделить такие аспекты профессионального восприятия архитектора как восприятие формы, восприятие цвета, восприятие пространства, восприятие функциональных и эргономических параметров объекта, восприятие его эстетических свойств. Психологическое исследование профессионального восприятия архитектора может внести необходимый вклад в обеспечение профессиональной подготовки.

4. Е.В. Жемков. Сельская дворянская усадьба как элемент системы формирования градостроительного каркаса сельской провинции (на примере Казанской губернии).

Рассматриваются градостроительные и социокультурные особенности формирования помещичьей усадьбы, как одного из центров пространственного каркаса системы расселения Казанской губернии.

Установлено, что с момента колонизации данных земель основными векторами системы пространственных координат каркаса расселения являлись исторически сложившиеся сухопутные почтовые и торговые тракты, а с развитием регулярного судоходства, вектора расселения сместились к берегам Волги и Камы. Данное обстоятельство ускорил и процесс развиваться речной инфраструктуры:

ярмарки, пристани и оптовые склады и населенные пункты прилегающие к ним. Приоритет географических условий при выборе площадки под строительство усадьбы, или её покупки, постепенно стал замещаться экономическим расчетом. Градостроительной особенностью развития системы расселения Казанской губернии в 19 веке являлось смещение вектора интереса застройщика с географического (природно-ландшафтного и имиджевого) на экономическое направление т.е. извлечение дохода на основе близости к основным губернским коммуникациям, наличии рынка сбыта сельскохозяйственной продукции, насыщенности территории свободными трудовыми ресурсами, биохимического и агротехнического качества земельных ресурсов.

5. И.В. Назарова. Региональный аспект в архитектурно-пространственном формировании оборонительно-крепостных комплексов Волго-Камья русского периода.

Научное исследование архитектурно-пространственной структуры оборонительных комплексов Волго-Камья русского периода представляет собой фундаментальное изучение крепостных сооружений с учётом региональных традиций, в контексте которых выявлены объёмно-планировочные, композиционные и конструктивные структуры оборонительных комплексов на основе архивных, археологических, литературных и натурных материалов.

Установлено, что русские крепостные сооружения XVI-XVII вв. на территории Волго-Камья локализовались в стратегически важных местах расположения булгаро-татарских укреплений. Волго Камский регион в рамках прежних государств обладал развитым оборонительным зодчеством. В Казанском крае, в дорусский период, сооружались укрепления татарско-ханских крепостей срубной структуры в виде «тарас» и «городней». В настоящее время археологи располагают данными о более чем 180 булгарских городищах (укреплённых городах и поселениях-крепостях) домонгольского и золотоордынского периодов (т. е. в хронологических рамках начала X-первой трети XV вв.).


6. И.А.Аксенова. Знакомство с живыми образцами архитектуры – обязательный элемент в обучении будущего архитектора.

Казань – один из крупнейших городов Российской Федерации с богатейшим историческим наследием и сохранившимися культурными традициями, нашедшими свое выражение, прежде всего в архитектуре. На протяжении многих веков город вбирал в себя многие характерные черты Запада и Востока, достигнув значительных результатов в формообразовании.

Архитектура создала свой искусственный утилитарно-художественный мир, противостоящий стихийной среде, освоила пространство для удовлетворения материальных и духовных потребностей человека. В ходе исторического процесса менялись ее функциональные, конструктивные и эстетические особенности.

Визуальное знакомство с примерами уцелевших памятников архитектуры в натуре с последующим анализом способствует значительному развитию объемно-пространственного восприятия.

По сохранившимся примерам «каменной летописи» можно диалектически проследить единство и особенности всех компонентов, составляющих облик здания, улицы, города в целом, то есть того, что называется формирующей средой. Архитектура Казани предоставляет богатейший материал для проведения подобных исследований.

Исторический опыт в области архитектуры в значительной мере определяет художественное содержание творчества будущих архитекторов. Поэтому изучение архитектурно-художественного наследия во всех формах, включая непосредственно близкое ознакомление с оригиналом, имеет очень важное образовательное значение в формировании будущего зодчего.

Детская архитектурно-дизайнерская школа «ДАШКА»

Председатель М.Ю. Забрускова Секретарь Д.Р. Галиакберова ЗАСЕДАНИЕ 24 марта, 11.00, ауд. корп. 9, общ. 5 –школа «ДАШКА»

1. М.Ю. Забрускова. О программе «ТЕКТОР» как инженерно-проектном направлении развития Детской архитектурно-дизайнерской школы «ДАШКА».

Обосновывается идея создания учебно-исследовательского развивающего комплекса «ТЕКТОР», на базе и в комплексе с Детской архитектурно-дизайнерской школой «ДАШКА» КазГАСУ.

Комплекс «ТЕКТОР» должен представлять собой лабораторию-мастерскую - учебную базу для занятий, включающих опытное моделирование и исследование конструктивно-тектонических качеств, свойств материалов и конструкций, освещенности и акустических свойств искусственного пространства;

проведение учебных опытов и экспериментов;

выполнение макетов и моделей в крупном масштабе;

разработку творческих проектов и реальное сооружение мини-объектов силами подростков.

Предназначен для занятий с подростками 10–16 лет под руководством преподавателей и студентов архитектурного и инженерно-строительного профиля в целях развития инженерно-проектного, конструктивного мышления подростков, выявления талантливой молодежи с интересом к инженерно технической, проектно-строительной деятельности;

создания условий для активного познания и технического творчества в области строительного конструирования, материаловедения, строительной физики;

раскрытия творческого характера и многообразия инженерно-строительной деятельности в восприятии подрастающего поколения, повышения престижа созидающих профессий.

2. Т.Ю. Бурова. Трансформация образа в рамках дипломного проектирования в Детской архитектурно-дизайнерской школе «ДАШКА».

В рамках довузовской подготовки на заключительном этапе обучения в Детской архитектурно дизайнерской школе ученик выполняет дипломный проект: для потенциального абитуриента это первая работа проектного характера. Для положительного результата необходимо четкое структурирование процесса, выделение этапов с определенными временными рамками, четкой формулировкой целей, задач и характеристикой результата: I. Рождение идеи. Становление образа (формирование девиза, отражающего идею;

построение вербально-ассоциативного образа;

подбор графического аналогового материала, отражающего образ). II. Формирование концепции. Эскизное предложение (формирование художественно-образной концепции в виде композиционной модели;

трансформация композиционной модели;

анализ полученных композиционных моделей, определение направления развития эскизов;

графическое и объемное моделирование, зскизирование;

защита эскиза;

утверждение эскиза). III.

Проектное предложение (подбор графической и цвето-фактурной палитры;

техническое выполнение проекта (беловика);

защита дипломного проекта).

Ученик последовательно проходит стадии и этапы, соответствующие проектному процессу, и осваивает его, последовательно решая ряд задач. В результате складывается алгоритм трансформации художественного образа в проектное решение. При этом ученик сам определяет и отслеживает степень и характер изменения образа, используя средства графического и объемного моделирования. В качестве главного критерия установлено, что результат всех этапов творческого преобразования нацелен на внушение потенциальному зрителю эмоционально-образного состояния, определенного идеей проекта.

3. Э.И. Нугманова (гр. 01-603, н. рук. М.Ю.Забрускова). Значение свободной интерпретации учеником задания в ходе его выполнения.

Формулировка задания предполагает определенные ограничения в технике исполнения, а так же в поиске образной составляющей. Образные рамки зачастую имеют условный характер, что дает ученику возможность интерпретировать задание по своему усмотрению. Контролируя процесс выполнения задания, можно занять две позиции относительно вариативности интерпретации его содержания:

корректировать работу ученика, приводя его к предсказуемому результату или предоставить ему свободу интерпретации задания, давая указания на определенных стадиях выполнения, исходя не из первоначально поставленной задачи, а из того, какое содержание она приобрела в процессе работы.

Второй вариант обеспечивает непредсказуемый результат, однако, позволяет выявить объективные закономерности в направлениях разработки темы учениками, обусловленные не навязанной заданием программой, а естественным ходом творческого процесса. В частности обнаруживается сходство работ учеников с произведениями мастеров авангарда начала XX века. Можно сделать вывод о свойственной искусству этой эпохи инфантильности.

4. Н.Н. Абрамова. «Архитектурные» игрушки от 1 до 10 лет.

Игра - это жизнь ребенка, а для взрослых это универсальный метод воспитания и обучения. Роль игры в развитии психики значительна и многопланова. Разбрасывая и разбирая игрушки, ребенок познает окружающий мир. В настоящее время актуальна тема, развивающих игр и игрушек. Родители стремятся развивать детей всесторонне с младенческого возраста. Для ориентации в безбрежном море детских товаров энциклопедия детского подарка представляет реестр игр с учетом возрастных характеристик.

Игрушки, купленные в магазине, зачастую не позволяют ребенку реализовать его поисковую активность и мобилизовать фантазию. Сегодня предлагается много литературы по изготовлению игрушек своими руками. Многие игры хорошо адаптируются для архитектурного детского творчества. С малышом в год можно использовать «развивающий коврик» и мягкие конструкторы, с трех лет можно строить из кубиков и клеить аппликацию из «пенки» в ванной, в шесть лет строить улицы и оформлять интерьеры кукольных домиков, в десять можно проектировать и строить, используя строительные технологии.

5. Д.Р. Галиакберова. Изготовление настольной тематической игры – как процесс творческой и познавательной деятельности школьников.

Игра как методический приём широко вошла в современную педагогическую практику. Для школьников создано огромное количество обучающих игр. Учиться играючи – не это ли внутренняя потребность школьника и одновременно столь желанный для педагогов показатель интереса школьника к учёбе? Но и разработка игры – процесс увлекательный и творческий. Возникла идея вовлечь в создание настольной игры «В гости к булгарскому хану» самих учащихся нашей школы «ДАШКА». Изготовление объёмной настольной игры явилось для них стимулом, а затем и заключительным этапом в изучении темы по истории архитектуры «Средневековые города Поволжья». Игра ориентирована на учащихся среднего школьного возраста и способствует развитию пространственного мышления, знакомит с различными аспектами культуры средневековых городов Булгарского ханства.

Игровой комплект включает в себя примерный топографический план Булгар на период 13-14 вв., объёмные сегменты, собирающиеся по топографическому плану, макеты дворов и сооружений каменной архитектуры Булгар, вопросник, фигуры заморских гостей.

6. Н.Ф. Рябов. Задание «Стихографика» в курсе графической композиции.

Изобразительное искусство авангарда 20 века, на котором базируется графическая композиция, тесно связано с литературой (Кандинский, Филонов, Малевич). В то же самое время российская поэтическая культура часто воплощалась в произведениях графических (Хлебников, Маяковский, Родченко). «Вход» в область стихографики «открыт» с той и с другой стороны и в наши дни (Рубинштейн, Пригов, Щербина). Слово – как знак письменный и изобразительный одновременно – несет особый образ, доступный для разнообразных интерпретаций. Графика текста, естественного в своей рукотворности (без типографского посредника) обнаруживает перед подростком общее и для поэта и для художника целеполагание – сочинительство.

Порядок выполнения работы по заданной теме предусматривает: знакомство с предлагаемой преподавателем картиной;

прорисовку на ее основе композиционной сетки;

поиск метафоры;

создание оригинальной композиции. Введение задания по стихографике на начальном этапе курса способствует быстрому формированию у подростка необходимых умений и навыков работы с материалами, а также развитию образно-метафорического мышления.

7. Л.Г. Гриценко. Разработка логотипа на примере учебных работ учащихся Казанского художественного училища им. Н.И. Фешина.

На рубеже XX -XXI вв. промышленная графика начинает играть важную роль в формировании полиграфической среды, занимающей все большее место в коммуникативной жизни. Возрастает соответственно и роль художника промышленной графики - графического дизайнера. Становится важным воспитание художника, не только знающего и умеющего применять законы композиции, но и умеющего комплексно подойти к поставленной задаче. На это направлено участие учащихся в конкурсах, на создание логотипов, проводимых различными организациями и учреждениями. В работах учащихся можно отметить проявление всех основных тенденций развития графических элементов в логотипе и эмблеме, обусловленных как развитием новых технологий, так и особенностями современного социокультурного пространства.



Pages:     | 1 |   ...   | 3 | 4 ||
 





 
© 2013 www.libed.ru - «Бесплатная библиотека научно-практических конференций»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.