авторефераты диссертаций БЕСПЛАТНАЯ БИБЛИОТЕКА РОССИИ

КОНФЕРЕНЦИИ, КНИГИ, ПОСОБИЯ, НАУЧНЫЕ ИЗДАНИЯ

<< ГЛАВНАЯ
АГРОИНЖЕНЕРИЯ
АСТРОНОМИЯ
БЕЗОПАСНОСТЬ
БИОЛОГИЯ
ЗЕМЛЯ
ИНФОРМАТИКА
ИСКУССТВОВЕДЕНИЕ
ИСТОРИЯ
КУЛЬТУРОЛОГИЯ
МАШИНОСТРОЕНИЕ
МЕДИЦИНА
МЕТАЛЛУРГИЯ
МЕХАНИКА
ПЕДАГОГИКА
ПОЛИТИКА
ПРИБОРОСТРОЕНИЕ
ПРОДОВОЛЬСТВИЕ
ПСИХОЛОГИЯ
РАДИОТЕХНИКА
СЕЛЬСКОЕ ХОЗЯЙСТВО
СОЦИОЛОГИЯ
СТРОИТЕЛЬСТВО
ТЕХНИЧЕСКИЕ НАУКИ
ТРАНСПОРТ
ФАРМАЦЕВТИКА
ФИЗИКА
ФИЗИОЛОГИЯ
ФИЛОЛОГИЯ
ФИЛОСОФИЯ
ХИМИЯ
ЭКОНОМИКА
ЭЛЕКТРОТЕХНИКА
ЭНЕРГЕТИКА
ЮРИСПРУДЕНЦИЯ
ЯЗЫКОЗНАНИЕ
РАЗНОЕ
КОНТАКТЫ


Pages:     | 1 |   ...   | 5 | 6 || 8 |

«Челябинская государственная академия культуры и искусств Челябинская областная универсальная научная библиотека Отдел краеведения ...»

-- [ Страница 7 ] --

УТКИН, Б. Т. Троицкая гимназия : (к столетию первой сред. шк. на территории Челябин. обл.) / Б. Т. Уткин, А. Файзузуллин // Материалы конференции по школьному краеведению. Разд. 2 / Челяб. отд. Геогр. о-ва СССР, Челяб. отд-ние Пед. о-ва РСФСР. – Челябинск, 1972. – С. 74–77.

СКОБЕЛКИН, Е. Светоч просвещения, очаг знаний и культуры / Е. Скобелкин, И. Шамсутдинов // Возврашаясь к прошлому. – Троицк, 1993. – С.136–150.

ГУЗЕИРОВ, А. Первая на юге Урала / А. Гузеиров // Вперед. – Тро ицк, 1991. – 15 янв.

БОБЫЛЕВА, З. Глубокие корни / З. Бобылева // Вперед. – Троицк, 1997. – 18 дек.

История мужской гимназии в документах, хранящихся в городском архиве.

ГИЗАТУЛЛИН, Р. Н. Гимназическая церковь / Р. Н. Гизатуллин // Православные храмы Троицка : сб. ст. и материалов / ред. иеромонах Антоний (Бутин). – Троицк : Имидж-2, 2005. – С. 47–52.

Об открытии в Троицке мужской гимназии и церкви во имя святого мученика Петра при ней.

УТКИН, Б. Т. Самые редкие / Б. Т. Уткин // Рифей : Урал. лит. краевед. сб. – Челябинск, 1976. – С. 126–130.

«Систематический указатель лучших книг и журнальных статей», составленный учащимися Троицкой гимназии, является одной из первых книг, изданных в Челябинске.

ЛУШНИКОВ, А. В. «Челябинский указатель» – важный памятник рус ской культуры XIX века / А. В. Лушников // Седьмые Бирюковские чтения, посвященные 250-летию Челябинска : тез. докл. / редкол: А. И. Лазарев (отв.

ред.) [и др.]. – Челябинск, 1987. – С. 20–21.

УТКИН, Б. Т. Книга о Троицкой гимназии / Б. Т. Уткин, А. Г. Зав рина // Время и книга : ред. изд. из фонда Челяб. обл. публ. б-ки / Б. Т. Уткин, А. Г. Заврина. – Челябинск, 1982. – С. 31–38.

О книге А. К. Зеленского, О. И. Пушнова, В. А. Лавровского «Два дцатипятилетие Троицкой гимназии (1873–1898 гг.)» (Троицк, 1900) и выпускниках гимназии.

БЛЮМ, А. Первая «Марсиана» и ее автор / А. Блюм // Урал. следо пыт. – Свердловск, 1970. – № 5. – С. 58–61.

Об одном из первых русских писателей-фантастов П. П. Инфантье ве (1860–1913), выпускнике Троицкой гимназии.

БИБИКОВ, Е. Троицкий лингвист / Е. Бибиков // Вперед. – Троицк, 1977. – 23 апр.

О троицком периоде жизни ученого, лингвиста Н. В. Крушевского, преподавателя Троицкой гимназии.

АБЛИНА, Н. А. «Но гражданином быть обязан» / Н. А. Аблина // На перекрестке времен и судеб : Троицку – 265 лет / Н. А. Аблина. – Троицк, 2008. – С. 9–10.

О Л. А. Кулике, ученом-минералоге, исследователе Тунгусского ме теорита, выпускнике гимназии.

ТИХОМИРОВ Иван Александрович // Энциклопедический словарь / Брокгауз и Ефрон. – СПб., 1906. – Т. 33 (кн. 65). – С. 292.

Директор гимназии в 1888–1906 гг.

ГИЗАТУЛЛИН, Р.Ф. Тихомиров Иван Александрович / Р. Н. Гизатул лин, Н. А. Аблина // Челябинская область : энциклопедия. : в 7 т. / редкол.:

К. Н. Бочкарев ( гл. ред.) [и др.]. – Челябинск, 2008. – Т. 6. – С. 509.

*** ТРОИЦКАЯ мужская гимназия : библиогр. указатель лит. / МКУ «ЦБС г. Троицка», Центр. гор. б-ка ;

сост. Н. Ф. Метелева. – Троицк, 2012. – 18 с.

Котельников Анатолий Владимирович Октябрь Библиотековед, библиотекарь, педагог 20 (8) 125 лет со дня рождения 1888– Анатолий Владимирович Котельников родился в семье служащего Че лябинской городской управы. В 1908 г. окончил Челябинское реальное училище. В 1910–1914 гг. он студент Томского технологического института и Петербургского политехнического института (закончить эти учебные заведе ния ему не довелось). В 1914–1916 гг. занимался репетиторством. В 1916– 1917 гг. служил рядовым в запасном полку, затем по зрению был освобожден от воинской повинности, вернулся в Челябинск.

А. В. Котельников имел большой опыт практической и организацион ной деятельности в библиотечной сфере. С апреля 1917 г. заведовал отделом внешкольного образования земской управы, с 1918 г. – работал при Челябин ском комиссариате просвещения. В 1919–1922 гг. – инструктор по библио течному делу губоно в Екатеринбурге, заведующий центральной библиоте кой во Владикавказе. В 1922–1935 гг. заведующий центральной библиотекой Челябинска (ныне – Челябинская областная универсальная научная библио тека);

после преобразования библиотеки в областную – заместитель директо ра и заведующий методическим кабинетом. Участвовал в работе нескольких всероссийских съездов по внешкольному образованию, библиотечному делу, ликвидации безграмотности. С 1922 г. – депутат Челябинского горсовета, председатель секции политико-просветительской работы, народный заседа тель в суде, член правления окружного Союза работников просвещения (заведующий отделом культуры Союза). С 1932 г. член ЦК Союза политпро светработников.

А. В. Котельников – автор ряда книг по библиотековедению и 45 ста тей в журналах «Просвещение на Урале», «Уральский учитель» и «Красный библиотекарь» (издание Наркомпроса РСФСР).

Большое значение имела организаторская и консультационно педагогическая деятельность А. В. Котельникова как одного из основателей системы методической помощи начинающим библиотекарям. Его имя было известно в 20–30-е гг. XX в. не только на Урале, но и среди библиотечной общественности страны благодаря публикациям в печати, выступлениям на конференциях и совещаниях по вопросам культурно-просветительной и библиотечной работы.

А. В. Котельников был в числе организаторов и руководителей Челя бинского библиотечного объединения, одного из лучших в стране. Оно выпускало уникальный журнал «Челябинский красный библиотекарь»

(издавался с ноября 1924 г. до февраля 1927 г.). Вышло 27 номеров. Журнал писался от руки и печатался на стеклографе. Тираж его сначала составлял 50, затем вырос до 65 экземпляров. Главной целью этого регионального профес сионального издания было объединение деревенских библиотекарей и улучшение методического руководства их работой. Журнал был известен по всей стране и отмечен в профессиональной печати. А. В. Котельников регулярно писал для него о проблемах приближения книги к населению, передвижной и книгоношеской работе библиотеки. Анатолием Владимиро вичем была предложена собственная схема методов взаимодействия библио текаря и читателя, обоснован системный подход в библиотечном деле.

Особого внимания заслуживают две книги А. В. Котельникова: «Орга низация передвижной работы библиотек» (Свердловск, 1927) и «Руководство в помощь библиотечным совещаниям» (М.-Л.: Госиздат, 1930).

В первой автор пишет, как надо организовать работу в библиотеке, чтобы книги «в целом были использованы наиболее полно», анализирует основные типы передвижек, сложившиеся в отечественной библиотеч ной практике 20–30-х гг. XX в. Отмечает, что ленинградский вариант, например, представляет комплект книг, меняющийся целиком, что «не дает полного использования книг библиотеки»: на большую часть уже прочитанных книг нет спроса, а другая еще читается. Опыт московских библиотек предусматривает частичную замену книг в комплекте, с учетом наиболее востребованных читателями в каждом пункте пере движной работы. Третий тип передвижки – «коллективка» – предполагает формирование комплекта книг, выдаваемого из абонемента на коллектив читателей и меняющийся по частям. По мнению А. В. Котельникова, именно последний тип передвижек актуален для Уральской области и позволит «наметить твердую сеть передвижной работы». Автор рассмат ривает вопросы комплектования «коллективок» (в том числе с учетом изучения интересов читателей и гендерного подхода), технологические процессы работы коллективного абонемента, приводит основные формы учета, организационные и инструктивно-методические материалы в помощь библиотекарям.

Во втором издании автор особое внимание уделяет вопросам со держания, организации, планирования и учета работы бибсовещания, популяризируя опыт Челябинска.

Многие идеи А. В. Котельникова по библиотечному обслуживанию населения через передвижки использовались в последующие 40–60-е гг.

XX в. Не утратили они своей актуальности и в настоящее время: с вне дрением в практику библиотечной работы КИБО – мобильного универ сального комплекса, разработанного на базе автомобиля отечественного производства и предоставляющего широкополосный доступ в Интернет из любой точки страны.

Ю. С. Яхнина КОТЕЛЬНИКОВ, А. Организация передвижной работы библиотек / А. Котельников ;

Уралполитпросвет. – Свердловск : Уралоно, 1927. – 22 с.

КОТЕЛЬНИКОВ, А. Техника районной библиотеки / А. Котельников ;

Уралполитпросвет. – Свердловск : Уралоно, 1927. – 60 с. : черт.

КОТЕЛЬНИКОВ, А. Руководство в помощь библиотечным совещани ям / А. Котельников ;

Главполитпросвет. – М. ;

Л. : Нар. ком. прос. РСФСР :

Гос. изд-во, 1930 (Москва : 6-я тип. Транспечати). – 60 с.

КОТЕЛЬНИКОВ, А. Децентрализация передвижной работы : (из опыта работы Челяб. округа) : [о передаче Центр. б-кой функции по работе с пере движками район. б-кам] / А. Котельников // Урал. учитель. – Свердловск, 1926. – № 3 (13). – С. 57–58.

КОТЕЛЬНИКОВ, А. Децентрализация передвижной работы : (Челяб.

округ) : [о разделении полномочий между Центр. б-кой и район. б-ками по работе с передвижками] / А. Котельников // Челяб. крас. библиотекарь. – 1926. – № 1 (14). – С. 50–59.

КОТЕЛЬНИКОВ, А. В Челябинском округе : [о работе бибсовета б-ки] / А. Котельников // Крас. библиотекарь. – 1927. – № 7. – С. 77–84.

К[ОТЕЛЬНИКОВ], А. В Челябинске : (о бибсовещании) : [о книгоно шестве, работе среди домохозяек, изучении произв. кн. в Центр. б-ке] / А. Котельников // Крас. библиотекарь. – 1928. – № 3. – С. 72–73.

КОТЕЛЬНИКОВ, А. Учет работы библиотечного совещания : опыт :

[отчет о работе Центр. б-ки] / А. Котельников // Крас. библиотекарь. – 1928. – № 9. – С. 25–34.

К[ОТЕЛЬНИКОВ], А. В Челябинске : [о библ. практикуме при окруж.

Центр. б-ке по изучению читателей и кн.] / А. Котельников // Крас. библиоте карь. – 1929. – № 1 (3). – С. 71–72.

КОТЕЛЬНИКОВ, А. В Челябинске : [о работе гор. кружка самооб разования при окруж. Центр. б-ке по изучению читателей и кн.] / А. Котельников // Крас. библиотекарь. – 1929. – № 2. – С. 80–81.

КОТЕЛЬНИКОВ, А. Краткий обзор работы библиотек г. Челябинска за год (I/X 1924–I/X 1925) : [о полит.-просвет. работе б-ки] / А. Котельников // Челяб. крас. библиотекарь. – 1929. – № 1 (3). – С. 41–57.

КОТЕЛЬНИКОВ, А. Челябинская окружная библиотечная конферен ция, [26–28 июня 1925 г. : о проекте Центр. б-ки по реорганизации передвиж ничества в округе] / А. Котельников // Крас. библиотекарь. – 1929. – № (12). – С. 83.

КОТЕЛЬНИКОВ, А. Челябинская библиотека отчитывается перед об щественностью : [основные показатели работы] / А. Котельников // Просве щение на Урале. – Свердловск, 1930. – № 3–4. – С. 132–133.

КОТЕЛЬНИКОВ, А. [Областное] совещание работников библиотек Челябинской области : [основные показатели работы обл. б-ки] / А. Котель ников // Крас. библиотекарь. – 1941. – № 1. – С. 60–62.

*** ЗАВРИНА, А. Г. Котельников Анатолий Владимирович / А. Г. Заврина // Челябинская область : энциклопедия : в 7 т. / редкол.: К. Н. Бочкарев (гл.

ред.) [и др.]. – Челябинск : Камен. пояс, 2008. – Т. 3. – С. 443–444.

ЗАВРИНА, А. Г. Котельников Анатолий Владимирович / А. Г. Зав рина // Челябинск : энциклопедия / сост.: В. С. Боже, В. А. Черноземцев. – Изд. испр. и доп. – Челябинск : Камен. пояс, 2001. – С. 407.

МАВРИЧЕВА, К. Г. Его призвание (А. В. Котельников) / К. Г. Маври чева // Страницы истории / Челяб. обл. универс. науч. б-ка ;

авт.-сост.:

А. Г. Заврина, Л. М. Маслова ;

редкол.: З. С. Савостина [и др.]. – Челябинск :

[б. и.], 1998. – С. 38–41.

ЕРМАКОВА, В. А. Они создавали библиотеку (А. В. Котельников и И. Н. Сверчков) / В. А. Ермакова // Страницы истории / Челяб. обл.

универс. науч. б-ка ;

авт.-сост.: А. Г. Заврина, Л. М. Маслова ;

редкол.:

З. С. Савостина [и др.]. – Челябинск : [б. и.], 1998. – С. 43–49.

УТКИН, Б. В нашей библиотеке : [из истории б-ки, об А. В. Котельни кове, Л. Н. Сейфуллиной] / Б. Уткин // Челяб. рабочий. – 1958. – 16 дек.

СОРИНА, С. Боевой пропагандист книги : обл. публ. б-ке – 75 лет : [из истории образования б-ки, о работе в 1920–1930-е гг. Об А. В. Котельникове, Л. Н. Сейфуллиной] / С. Сорина // Челяб. рабочий. – 1973. – 7 дек.

Церковь во имя Святого Великомученика Ноябрь Димитрия Солунского (с. Алабуга Красноармейского района) 6 (25.10) 155 лет со дня освящения Алабуга, пока была деревней, относилась к приходу Прокопьевской церкви с. Бродокалмак, затем – к церкви с. Белоярского. В ней имелась только часовня «для отправления в некоторые праздничные дни молебст вия». 11 июня 1850 г. здесь была заложена каменная одноэтажная двухпре стольная церковь. В 1851 г. Алабуга получила статус села и стала центром прихода, куда вошли деревни Феклино, Ефимково, Потапово. Церковь строилась на пожертвования прихожан. Так, на средства частного жертво вателя (имя не установлено) в храме был возведен кипарисовый иконостас.

К 1853 г. завершились основные строительные работы, и 20 ноября состоялось освящение престола церкви во имя Святого Пророка Илии.

Епископ Оренбургский и Уфимский Иосиф благословил на это протоиерея Христорождественского собора г. Челябинска Алексея Петровича Агрова (1787–1860). Потомственный священник А. П. Агров долгое время служил в Мензелинске, Бирске и Уфе, а 9 июля 1843 г. указом Святейшего Синода определен штатным протоиереем челябинского собора. В Челябинске он был членом духовного правления, уездного комитета попечения о тюрь мах, уездного оспенного комитета, благочинным городских челябинских церквей, состоял сотрудником Оренбургского попечительства о бедных духовного звания, занимался миссионерской деятельностью.

Главный престол храма был освящен 25 октября 1858 г. во имя святого великомученика Димитрия Солунского (умер в 306 г.), пострадавшего во времена римского императора Диоклетиана.1 Освящение храма по благо словению епископа Оренбургского и Уфимского Антония (в миру А. Радо нежского) провел местный благочинный и священник, позднее – протоие рей Христорождественского собора г. Челябинска Лев Анемподистович Инфантьев (1816–?).

В очерке «Село Алабуга», опубликованном в седьмом номере «Оренбургских епархиальных ведомостей» за 1 апреля 1875 г., отмечалось:

«Прихожане к церкви Божией усердны, что доказывает уже одно украше ние ее, по которому она может сравниться с церквями, издавна построен ными в богатых приходах, а некоторые из них даже и превосходит, если не по богатству, то по благолепию». В 1861 г. епископ Уфимский и Мензе В краеведческой литературе можно встретить ошибочное мнение, что церковь освятили во имя святого Дмитрия Донского.

линский Филарет (в миру Ф. Ф. Малишевский) побывал в Димитриевской церкви и выразил благодарность прихожанам за усердие к церкви.

Первый священник появился в селе 20 марта 1851 г.: Андрей Прохо рович Невзоров был переведен из Пророко-Ильинской церкви г. Уфы (в 1836 г. он окончил Оренбургскую духовную семинарию со степенью студента). Настоятелем строящейся церкви был недолго и вскоре вернулся в Уфу, где у него осталась семья. Его сменил Андрей Иванович Бирюков, 12 ноября 1853 г. определенный на место священника из Уйской крепости (в 1844 г. окончил Оренбургскую семинарию с аттестатом 2-го разряда).

При нем состоялось освящение придельного иконостаса. 15 марта 1854 г.

настоятелем Димитриевской церкви определен священник из Чумлякской слободы Максим Кочнев. Однако весной 1856 г. он умер, на его место 3 июля 1856 г. назначен священник Чумлякского прихода Павел Шмотин.

Новому священнику достался бедный приход. Грамотных было 11 человек, местные жители нерегулярно посещали богослужения, «не почитали даже и дня храмового своего праздника». При П. Шмотине через два года состоялось освящение главного престола церкви.

В 1865 г. крестьяне Павел Новокрещинов и Илья Уфимцев заказали в Екатеринбургском уезде два мраморных столба и две железных решетки.

По этим образцам жители села собственными силами возвели вокруг церкви ограду – по словам современников, чуть ли не первую мраморную во всем Челябинском уезде.

Радел Павел Шмотин и за дело образования прихожан. В 1859 г. при церкви он открыл приходскую школу, в которой ежегодно обучалось мальчиков и девочек. В 1874 г. она перешла в ведомство Министерства народного просвещения. Постоянно пополнялась книгами церковная библиотека.

Почти 20 лет настоятелем Димитриевской церкви был священник Константин Михайлович Русанов. Родился он в семье священника Талов ской слободы Челябинского уезда. В 1890 г. окончил Оренбургскую духовную семинарию с аттестатом второго разряда. С 1891 г. преподавал церковное пение и татарский язык в Челябинском духовном училище.

Епископом Оренбургским и Уральским Макарием (в миру М. Т. Троиц кий) рукоположен в сан священника и 14 сентября 1892 г. назначен сверх штатным священником Покровской церкви Челябинского духовного училища. 16 февраля 1893 г. по собственному прошению переведен на место настоятеля Димитриевской церкви с. Алабуги. Также преподавал закон божий в алабугской школе. В 20-м благочинническом округе Орен бургской и Уральской епархии, в который входила Алабуга с приходом, был наблюдателем церковно-приходских школ (1896), членом благочин нического совета (1897–1899), следователем (1903). Избирался депутатом съезда Челябинского училищного округа (1897) и XI общеепархиального съезда духовенства в г. Оренбурге (1–21 июля 1906 г.), возглавлял комитет по постройке храма в д. Феклино (1907).

За свои труды имел неплохое жалованье. Например, в 1910 г. от при хожан получил 126 руб., за законоучительство – 36 руб., от братского дохода – 516 руб. 53 коп., от хлебных сборов – 150 руб., от церковной земли – 110 руб. Всего годовой доход, на который содержалась большая семья, составил 938 руб. 53 коп. Его жена Антонина Евгеньевна (1871–?) происходила из священнического рода Шмотиных. У них было шестеро детей: Михаил (24.10.1893) – окончил Челябинское духовное училище, выбыл из 1-го класса Оренбургской духовной семинарии;

Ольга (16.04.1895) – «вследствие слабых умственных способностей находилась при родителях»;

Евгений (19.01.1898) – учился в Челябинском духовном училище;

Надежда (28.08.1899) – училась в Челябинском епархиальном женском училище;

Зинаида (25.09.1906) и Татьяна (24.10.1910).

К. М. Русанов – представитель большого рода, давшего немало про тоиереев, священников, дьяконов, псаломщиков. Только одновременно с ним в Челябинском уезде служили еще девять Русановых. Его брат Григо рий был священником в с. Медведском Челябинского уезда, а Василий – в Аша-Балашовском заводе Уфимского уезда.

В 1912 г. К. М. Русанов был переведен на место настоятеля церкви станицы Кундравинской Троицкого уезда. Его место в Алабуге занял священник Николай Иванович Федотов. Он родился в 1879 г. и происхо дил из мещан. В 1902 г. окончил Оренбургскую духовную семинарию.

Затем шесть лет преподавал в церковно-приходских школах. Епископом Оренбургским и Уральским Иоакимом (в миру И. И. Левицкий) рукопо ложен в сан дьякона (15 июня 1908 г.), священника (22 июня 1908 г.) и назначен священником походной Кустанайской церкви. По собственно му прошению епископом Оренбургским и Тургайским Феодосием (в миру П. Н. Олтаржевский) 17 августа 1912 г. назначен настоятелем Ди митриевской церкви с. Алабуга, где с 1 октября 1912 г. также преподавал закон божий в сельской школе. 9 декабря 1914 г. «за повенчание несовер шеннолетнего» переведен в Карабурстанский приход. Н. И. Федотов был женат на Татьяне Евграфовне (24.12.1883), у них имелись дети: Ника (12.03.1909), Кира (24.12.1910) и Николай (11.02.1912).

На начало XX в. в причт (штат – Н. А.) церкви кроме священника входил псаломщик. Священнослужители получали ежегодное жалование от прихожан: священник – 126 руб., псаломщик – 42 руб. Кроме того, на содержание причта шли кружечные деньги, т. е. пожертвованные прихо жанами (около 2/3 – священнику и 1/3 – псаломщику). В начале XX в.

кружечный доход колебался между 400 и 750 рублями в год. Хлебный сбор по приходу давал немного: причт собирал хлеба на 100–250 рублей и делил в той же пропорции между собой.

В распоряжении церкви имелась земля: пахотной – 36 десятин, сено косов – 24 десятины 164 квадратных саженей, леса – 6 десятин, всего – чуть более 69 десятин. Она была не высокого качества и давала средний урожай, а доход от нее в пользу причта равнялся 100 рублям.

До постройки домов для причта священнослужители жили на съем ных квартирах. В 1881 г. прихожане построили для священника дом, крытый железом. При нем имелись службы: амбар, завозня, погреб, три загона, хлев для мелкого скота, баня и два навеса. В 1891 г. из березового леса построен дом для псаломщика. При нем были устроены амбар, завоз ня с погребом, конюшня, хлев для птицы, два загона, баня, навес. При церкви также имелся дом для просвирни.

В приходе Димитриевской церкви располагались несколько учебных заведений: четырехлетнее училище Министерства народного просвещения в с. Алабуга (открыто в 1859 г. как церковно-приходская школа, в 1874 г.

преобразовано в училище), церковно-приходская школа в д. Шабалтак (открыта 15 ноября 1904 г., обучалось 20–40 человек), школа грамоты в д. Феклино (5 февраля 1891 г.), которая в 1908 г. преобразована в цер ковно-приходскую (обучалось 30–50 человек).

Кроме церкви, в приходе было две деревянных часовни. Одна из них – во имя святого Александра Невского – на приходском кладбище (построена в 1899 г.), другая – во имя святого Василия Великого – в д. Шабалтак (построена в 1886 г.). Кроме того, в д. Феклино в 1873 г.

возведена каменная часовня в честь Казанской иконы Божией Матери. В 1907 г. по указу Оренбургской духовной консистории при часовне заложе на трапезная и колокольня «для обращения всей постройки в храмовое здание». До 1911 г. церковь в Феклино числилась приписной к алабугской, а с 1912 г. в Феклино был открыт самостоятельный приход.

В 1911 г. в Алабугский приход входили: с. Алабуга (249 дворов, 1874 человека жителей) и деревни Шабалтак (95 дворов, 729 человек), Ефимовка (34 двора, 245 человек), Феклино (176 дворов, 1250 человек), Михайловка (25 дворов, 180 человек), Петропавловка (22 двора, человека). Таким образом, в приходе проживали 4421 человек. С образова нием нового прихода в с. Феклино к нему отошли деревни Михайловка и Петропавловка. Количество жителей в Алабугском приходе сократилось до 2969 человек.

Церковными старостами были местные крестьяне: Сергей Степано вич Новокрещенов (с 7 апреля 1905 г.), Михаил Николаевич Панов (с июля 1908 г.), Дмитрий Иванович Панов (с 3 июля 1911 г.), Василий Иванович Панов (с 24 января 1914 г.).

Революционные события 1917 г. поставили русскую православную церковь в новые условия, которые отразились на каждом ее приходе.

Алабугская церковь лишилась своего имущества, земельных владений.

Политика советской власти в отношении церкви ставила препятствия для удовлетворения религиозных потребностей населения. В 1922 г. верующие вынуждены были организовать Алабугское православное религиозное общество, чтобы получить возможность пользоваться зданием храма.

Общество возглавил священник Михаил Яковлевич Покровский, кроме него в церкви служил дьякон Николай Николаевич Бирюков. В церковно приходской совет вошли местные крестьяне: М. Ф. Новокрещенов, В. А. Федоров, Н. П. Дегтярев, И. В. Панов, Ф. Н. Панов, Д. Е. Шалашов.

12 мая 1922 г. общество получило от местного Совета рабочих, крестьян ских и красноармейских депутатов здание церкви в бессрочное бесплатное пользование. 23 июня 1923 г. был заключен договор с Челябинским уезд ным исполкомом о пользовании зданием церкви.

24 декабря 1929 г. верующие подали новое заявление в Бродокал макский районный исполком с просьбой зарегистрировать Алабугскую религиозную общину верующих. Среди учредителей было 25 человек, в основном – пожилые люди, а в члены общества записались 405 человек.

Тем не менее, 10 февраля 1930 г. Алабугским сельским советом принято постановление: «Церковь закрыть и если она годна, то отдать под ясли, если не годна, сдать под клуб, и этот вопрос подработать среди всех организаций вплоть до общих гражданских собраний» (председатель Просвирин). Это постановление не поддержали вышестоящие органы власти, и оно было отменено ввиду того, что в селе имелось 405 верую щих. Однако к 1 июля 1931 г. церковь все же была закрыта под предлогом необходимости ремонта здания. Из храма изъято 7 колоколов. 80 икон, находившихся в церкви, по-видимому, разобрали по домам верующие.

Некоторое время здание Димитриевской церкви использовалось под склад зерна. Позднее оно стояло бесхозным, в нем в летнюю жару находился скот. Разрушались роспись, штукатурка и стены храма. Исчезла церковная ограда, а вместе с ней – могилы священнослужителей, распола гавшиеся у северной стены здания. Церковь представляла собой печальное зрелище.

Местная поэтесса З. К. Зарубина уже в наши дни написала такие строки об алабугской церкви:

В поселке церковь И млечный путь откроется, брошена, И Бог услышит нас.

Стоит на берегу. Увидит он страдания Она, хоть и разрушена, Моих односельчан, Хранит старинный дух. Терпение, старания Осталась с одним куполом И просьбы россиян.

Вблизи кольца дорог. И, может, мы избавимся И кружит у стен с ропотом От бедности, разрух.

Озерный ветерок. С бедой, с недугом справимся, А церковь обустроится, Благой воспрянет дух!

Придет к ней звездный час. Желания исполнятся Под златом куполов. Лишь только помечтать.

Грехи живых искупятся У стен святых мне хочется Под звон колоколов. Молитву прочитать.

О будущем приходится В 2008 г. на общем сходе местные жители поддержали идею главы по селения Г. С. Синицыной о восстановлении Димитриевской церкви. Вдохно вителями дела по возрождению храма явились супруги Николай Александ рович и Мария Николаевна Кайгородовы. Бывший учитель местной школы Н. А. Кайгородов стал первым старостой восстановленного прихода. Сельча не вернули иконы, которые некогда прятали в своих домах. 20 августа 2009 г., спустя более семидесяти лет, в церкви состоялось первое богослуже ние. Его провел священник из с. Миасского Евгений Новокрещенов.

Н. А. Антипин ДЕГТЯРЕВ, И. В. История села Алабуги : (крат. очерк) / И. В. Дегтя рев // ОГАЧО. Ф. Р-481. Оп. 1. Д. 47. Л. 2–12.

СЕЛО Алабуга, Оренбургской губ. Челяб. уезд. Белояр. вол. : (ист. стат. очерк) // Оренбург. епарх. вед. – 1875. – 1 апр. (№ 7), отд. неофиц. – С. 240–246. – Подпись: С. П...ъ.

ПРАВОСЛАВНЫЕ храмы Челябинской области : история и архитек тура / [науч. ред. В. Д. Оленьков]. – Челябинск : Авто Граф, 2008. – 256 с.

С. 140: Церковь св. Димитрия Солунского в с. Алабуга (1858).

МЕТЕЛЬСКИХ, И. Возрождение храма Димитрия Солунского / И. Ме тельских // Маяк. – Миасское, 2010. – 4 авг.

МЕДВЕДЕВ, А. Голос памяти / А. Медведев // Маяк. – Миасское, 1990. – 29 марта.

В статье ошибочно утверждается, что церковь в с. Алабуга построена во имя Дмитрия Донского.

ТУНДАЛЕВА, И. «Покров Богородицы вернулся в храм» / И. Тунда лева // МК–Урал. – Челябинск, 2009. – 4–11 нояб. (№ 45). – С. 10.

О возвращении иконы «Покров Пресвятой владычицы нашей Бого родицы и приснодевы Марии» в церковь.

КАЙГОРОДОВ, Н. А. Вера без дел мертва : [интервью с церков. ста ростой Н. А. Кайгородовым / вела Л. Игуменьшева] // Маяк. – Миасское, 2009. – 9 сент.

Медведев Николай Александрович Ноябрь Актер, режиссер 8 (27.10) 115 лет со дня рождения 1898– 20-е гг. ХХ века – период становления советского театра. Не ис ключение и Челябинский театр драмы. Провинциальные театры не имели постоянной труппы, приглашенный режиссер набирал актеров, как правило, на один год. В течение 1921/22 и 1923/24 гг. в Челябинске работал талантливый режиссер П. И. Васильев, и эти два сезона прошли относительно успешно, несмотря на все трудности поисков новой драма тургии и театральных приемов, средств привлечения зрителей.

1 декабря 1923 г. в театре был дан спектакль В. Андриевского «Гимн труду». В нем вместо лиц действовали отвлеченные символы:

Идея со своим спутником Юностью оказалась в плену у Капитала, их спасает Труд;

несмотря на жестокость Капитала, Идея неуязвима и торжествует вместе с Трудом. «…Пьеса имела большой успех. Зал был переполнен… лед между публикой и театром растаял… Публика начина ет ценить работу драматического коллектива, и резко повысила посещае мость театра», – так писала челябинская газета «Советская правда». Режиссером спектакля был молодой актер труппы Васильева Н. А. Егоров-Медведев: тот самый Николай Александрович Медведев, который спустя два с половиной десятилетия станет главным режиссером Челябинского драматического театра, постановщиком легендарного спектакля «Любовь Яровая», лауреатом Государственной премии СССР и заслуженным деятелем искусств РСФСР.

Начальный период биографии Н. А. Медведева связан с Екатерин бургом. Здесь он родился 27 октября (8 ноября по новому стилю) 1898 г., окончил реальное училище, учился в Уральском горном институте. В этом городе началась его сценическая деятельность. Студентом он участвовал в постановках Екатеринбургского пролетарского театра (причем, и как актер, и как режиссер). Затем в 1918–1920 гг. служил в Красной Армии, где заведовал культпросветом запасных частей 5-й Красной Армии. В 1920–1922 гг. он – актер и режиссер екатеринбург ских театров: показательного театра отдела народного образования и пролетарского театра.

Советская правда. Челябинск, 1923. 14 дек. С. 5.

А потом началась обычная кочевая жизнь актера того времени. Как в калейдоскопе, мелькали города, где приходилось провести один, реже два театральных сезона: Челябинск, Сарапул, Семипалатинск, Самара, Пенза, Ульяновск, Ярославль, Оренбург, Сталинград… Росло мастерство, накапли вался режиссерский опыт. Великая Отечественная война застала Медведева в Иркутске, где он проработал с 1939 по 1945 гг., после войны – четыре года в Казани. В 1949 г. Н. А. Медведев, уже будучи заслуженным деятелем ис кусств РСФСР (1945), вернулся на Урал, на этот раз в Челябинск, с которым он связал всю свою последующую жизнь, где его талант достиг наивысших вершин. С 1949 по 1954 гг. он был главным режиссером Челябинского драматического театра, а в 1954–1960 гг. его режиссером. С 1961 г. Он – главный режиссер Челябинской студии телевидения.

1950-е гг., «медведевский период», можно с полным правом назвать лучшими страницами истории Челябинского театра драмы. Каждый вечер зал с трудом вмещал всех желающих посмотреть спектакль. Актеры извест ны и любимы в городе, на улице их узнают, а во время спектаклей в зале царит атмосфера восторженной влюбленности в кумиров. Н. А. Медведев, отличный организатор, подбирая актеров в труппу, обращал внимание не только на творческие возможности актера, но и на его личностные качества.

К каждому актеру он был очень внимателен, но и требователен. В театре – жесткая дисциплина, опоздать на репетицию на 5 минут недопустимо не только для молодых актеров, но и для актеров со званием. Николай Алексан дрович, истинный интеллигент, отдавал театру и актерам все, чем владел сам.

Содружество профессиональной труппы с талантливым режиссером рождало спектакли-шедевры.

Таким стал спектакль по роману «Анна Каренина» Л. Толстого (1950), открывший счет лучших работ театра 1950-х гг. Поставил его Н. А. Медведев. «Николай Александрович, – вспоминал народный артист РСФСР Е. И. Агеев, – был весьма эрудированным, начитанным челове ком, владел иностранными языками и умел метко пользоваться латин скими и французскими выражениями. Но он никогда не делал это для того, чтобы “свою образованность показать,” а прибегал к ним, причем весьма тактично и остроумно, лишь для разрядки в напряженный момент работы с актерами». 1 Н. А. Медведев был незаурядной личностью, спо собной исключительно спокойно, уверенно и без суеты руководить театром, который он отлично знал и беззаветно любил. «Понимание специфики актерского труда, умение выстроить спектакль, сформировать репертуар – все это у Николая Александровича было в гармонии». Вскоре Н. А. Медведева, как и весь театр, ждало серьезное испыта ние: первые гастроли за пределами Челябинской области, в театральный Челябинский драматический театр имени С. М. Цвиллинга : [сборник / сост.

Б. С. Рябинин]. Челябинск, 1983. С. 76–77.

Гладких И. Г. Старик Качалов нас заметил… Челябинск, 2000. С. 208.

центр страны – Ленинград. Для искушенного ленинградского зрителя челябинцы привезли 10 спектаклей. Гастроли начались 25 июля 1950 г. на сцене Измайловского сада в одном из лучших залов, который был запол нен… на одну треть. Однако уже третий спектакль шел с аншлагом – и так до конца гастролей. Успех был настолько велик, спектакли произвели на ленинградцев такое ошеломляющее впечатление, что по просьбе зрителей гастроли были продлены и закончились только 8 октября! Об этом успехе писала и ленинградская пресса: «Челябинский театр назвать провинциальным было бы неверным и неточным. Та труппа, которую мы увидели, состоит из подлинных дарований, способных украсить любой столичный театр. Его спектакли показали, что в художественном творче стве нет грани между столицей и провинцией». 1951 г. принес новый успех. Спектакль «Любовь Яровая» (К. Тренев) удостоен Государственной премии СССР, и сразу 6 человек стали ее лауреа тами: постановщик спектакля Н. А. Медведев, художник Д. Д. Лидер, испол нители главных ролей Е. И. Агеев (Швандя), И. Г. Баратова (Панова), А. С. Лескова (Яровая), В. А. Южанов (Кошкин). Спектакль самым убеди тельным образом подтвердил любимое выражение Н. А. Медведева о том, что пятьдесят процентов успеха спектакля – это правильное распределение ролей. Он сам блестяще умел это делать, порой удивляя не только зрителя, но и самого актера, открывая в нем грани таланта, о которых тот и не подозре вал. Вот один из примеров. Е. И. Агееву Медведев предложил сыграть Швандю, что было для него неожиданным, так как он когда-то играл в этой пьесе Кошкина, но помощь режиссера помогла ему перестроиться: «Мне не нужен в образе Шванди матрос-братишка. Нужно конкретное выражение той большой народной силы, которую разбудила революция. Вот это и надо играть прежде всего»,2 – так Е. И. Агеев и сыграл эту роль. Спектакль «Лю бовь Яровая» был включен в гастрольную афишу театра в 1952 г. в Ленин граде – и вновь полный успех.

Всего на сцене Челябинского театра драмы Н. А. Медведев поставил 27 спектаклей. Среди них: «Горе от ума» А. Грибоедова (1951), «Стакан воды» Э. Скриба (1954), «Собака на сене» Лопе де Веги (1958) и др. Несколь ко слов о последнем из названных: эта комедия и на сцене была блестящей, искрометной. Накануне постановки режиссеру подарили заграничный сувенир: зажигалку с изображением «писающего Амура». Николай Алексан дрович попросил бутафоров сделать на основе этой скульптурки фонтан для спектакля. По ходу действия этот фонтан стал центром всех комических ситуаций. П. И. Кулешов, игравший роль Тристана, главного путаника и Челябинский академический театр драмы: избранные очерки истории и совре менности. В 2 т. Т. 1 / редкол.: В. Ф. Рыжова, Д. В. Бавильский, Т. В. Палагина. Челя бинск, 2001. С. 21.

Челябинский драматический театр имени С. М. Цвиллинга: [сборник / сост.

Б. С. Рябинин]. Челябинск, 1983. С. 77.

провокатора, во время каждого выхода на сцену «отмечался» у фонтана: пил воду, полоскал горло, умывался, брызгая на зрителей к их удовольствию. Так маленькая бытовая вещица помогла режиссеру найти верный тон комедии.

Следует сказать, что Медведев выходил на сцену и в качестве актера, напри мер, он играл Каренина в спектакле «Анна Каренина», Фамусова в «Горе от ума» А. Грибоедова и др.

Не меньший след в истории культуры Челябинска Николай Александ рович оставил и как главный режиссер телестудии. Челябинскому телевиде нию повезло, что у его истоков стояли такие крупные деятели, как Л. Л. Оболенский и Н. А. Медведев. Будучи театральным режиссером, Николай Александрович не только ставил телевизионные постановки, но и переносил на площадку телестудии спектакли театров Омска, Свердловска, Новосибирска, Челябинска, делая их телевизионную запись. Среди телевизи онных работ Н. А. Медведева – «Рожь зеленая», «Когда в сердце тревога», «Последняя песня» и др. Во время работы над телевизионными постановками в студии царила атмосфера творчества. Как и в театре, режиссер заражал всех участников постановки своим отношением к работе: актеров, операторов, осветителей, гримеров.

Значение творчества Н. А. Медведева, безусловно, выходит за рамки Челябинска, это театральный деятель российского масштаба.

Т. В. Палагина ЕФИМЕНКО, А. П. Медведев Николай Александрович / А. П. Ефи менко // Челябинская область : энциклопедия : в 7 т. / редкол.: К. Н. Бочкарев (гл. ред.) [и др.]. – Челябинск, 2008. – Т. 4. – С. 182.

ЕФИМЕНКО, А. П. Медведев Николай Александрович / А. П. Ефи менко // Челябинск : энциклопедия / сост.: В. С. Боже, В. А. Черноземцев. – Изд. испр. и доп. – Челябинск, 2001. – С. 488.

НИКОЛАЙ Александрович Медведев // Челябинский академический театр драмы: избранные очерки истории и современности. В 2 т. Т. 1 : 1921– 1973 / редкол.: В. Ф. Рыжова, Д. В. Бавильский, Т. В. Палагина. – Челябинск, 2001. – С. 42–43.

БОРИСКИН, В. Мастер точных фраз и тонких спектаклей / В. Бори скин // Челяб. рабочий. – 1998. – 27 нояб.

ОГНИВОВА, У. Патриарх драматического / У. Огнивова // Южноурал.

панорама. – Челябинск, 1998. – 12–18 нояб.

ВОХМИНЦЕВ, В. Пятьдесят лет в искусстве / В. Вохминцев // Челяб.

рабочий. – 1968. – 26 окт.

МИЛОСЕРДОВ, В. И. Вечно молодые / В. И. Милосердов // Челяб. ра бочий. – 1982. – 15, 17 дек.

Воспоминания актера Челябинского театра драмы о режиссерах, в том числе о Н. А. Медведеве.

Кудричев Николай Алексеевич Ноябрь Художник 75 лет со дня рождения Художник Николай Кудричев – человек с неугасаемым интересом к жизни во всей ее изменчивости. За полвека своей творческой биографии он не раз менял профессиональное амплуа: был декоратором на челябин ской телестудии, художественным редактором в Южно-Уральском книж ном издательстве, автором многочисленных иллюстраций и плакатов, лирических живописных пейзажей и лаконичных графических листов.

Николай Алексеевич, натура на редкость увлекающаяся, непрестанно экспериментирует с художественными материалами, нередко используя приемы уподобления одной техники – другой, варьируя стилистику реали стических и декоративных подходов формообразования. Это неудивитель но, ведь за плечами автора – одна из лучших отечественных школ искусст ва: художественно-графический факультет знаменитого Московского полиграфического института (сегодня – университет печати имени Ивана Федорова). Этот факультет создавали в 1930-х гг. такие классики и энтузиа сты эстетики «новой русской книги», как Владимир Фаворский и Николай Пискарев, наследники русского авангарда, сторонники синтеза языков пространственных и временных искусств. Николаю Кудричеву посчастли вилось стать учеником гениального графика-виртуоза, признанного худож ника книги профессора Андрея Дмитриевича Гончарова.

Годы учебы в Москве совпали с атмосферой «хрущевской оттепе ли» 1960-х гг., развитием в стране телевидения и появлением в Челябин ске собственной телестудии, где в 1959 г., с легкой руки своего студийно го педагога – челябинского скульптора И. В. Бесчастного – началась творческая биография Николая Кудричева. Именно здесь, на областном телевидении, в динамичном ритме стремительных перемен, вручную рисованных эфирных заставок и фоновых декораций выработался у молодого художника интерес к графическим импровизациям. Общение с жившим в те годы на Южном Урале легендарным актером и режиссе ром Леонидом Оболенским, соратником С. Эйзенштейна и одним из зачинателей российского немого кино, стало хорошей школой «постанов ки глаза» в композиции кадра. Все это сформировало позднее «кудричев ский стиль» полиграфических изданий Южно-Уральского книжного издательства, которому отдано 15 лет творческой работы.

Сегодня Николай Алексеевич как художник книги – неоспоримый авторитет на Урале. Наследуя традиции признанных мастеров отечествен ного полиграфического искусства 20–50-х гг. годов прошлого столетия, следуя концепции «книга как цельный организм», он чутко и кропотливо выстраивает книжное пространство в едином архитектоническом ритме.

Лаконизм цветового оформления, пластическая ясность шрифтовой гарни туры и конструктивный эстетизм – отличительные особенности изданий, оформленных Н. А. Кудричевым: «Мой Пушкин» М. Цветаевой (Челя бинск : ЮУКИ. 1978, переплет, форзац, титул), «Оренбургский пуховый платок» И. Уханова (Челябинск : ЮУКИ. 1976, супер-обложка, переплет, титул, шмуцтитул, акцидентные дополнения), «Поэты Урала. Русская тетрадь : избр. лирика» (Челябинск, 1994, супер-обложка, форзац, шмуцти тул, иллюстрации), «С высоты синевы» В. Дьякова (Челябинск : «Околица».

1995, супер-обложка, переплет), «Сказы» П. Бажова (Челябинск: «Книга».

1995). Особая тема – кудричевские путевые зарисовки. Сделанные почти моментально карандашом, пером, фломастером, они мгновенно «схватыва ют» особенность жеста и мимики случайных попутчиков, точно фиксируют характер промелькнувшего за окном пейзажа, запечатлевают изменчивые состояния природных явлений. Все это своеобразная стенограмма состояния души художника, которая затем будет тщательно «дешифрована», глубоко осмыслена и пластически воссоздана – в циклах иллюстраций или в графи ческих сериях многоцветной пастели, или в монументально-лирических образах природных Пространств живописных полотен, с конца 1970-х гг.

встречающихся в творчестве художника все чаще. Деревенская глубинка, с сиротством ее обезлюдивших изб, многотравьем и многоцветьем речных долин, величием лесистых горизонтов – сквозная тема живописи Н. А. Кудричева, российского крестьянина по крови и по мироощущению.

Тоска по утраченной родовой памяти, по разрушенной корневой связи с историей своих предков, своей земли и культуры многократно возвращает Николая Алексеевича к образам подрубленных корней, опустевших дворов, забытых стариков, покачнувшихся церквей… Но, всякий раз, художник находит в знакомом мотиве новые смысловые значения. Погружение в прошлое своей семьи – способ осознать себя как личность.

Все его картины, акварели, рисунки – своеобразные проекции обра зов, переполняющих сознание художника, воспоминания о годах прошед ших, впечатления от дней сегодняшних, мысли о неотвратимом будущем...

И хотя пейзаж особенно близок и мил его сердцу изменчивой игрой цветовых и световых состояний в природе, тем не менее, в последние годы художник все чаще обращается к тематическим картинам, реалистическим по подходам, но символическим по языку и идейному замыслу.

Ключом к раскрытию символического смысла пейзажных и сюжет ных композиций можно считать образ дерева – живого существа, вросше го корнями в глубины родной земли, но тянущегося всей силой веток-рук к простору открытого горизонта. Одушевленность природной пластики деревьев у Кудричева настолько очевидна, что и фигуры людей в его картинах начинают восприниматься как родственные деревьям образы, только потерявшие пространственные ориентиры пути («Бабушкина грусть», 1997;

«Новые времена», 2006;

«На ссылку. Начало 1930-х», 2008). Символизация изобразительной пластики требует от художника максимального языкового лаконизма. Опыт иллюстратора всегда подска зывает Николаю Алексеевичу наиболее выразительные пространственные решения композиций. Развитое колористическое чутье и выработанное практикой работы с плакатом умение найти точный цветовой ритм помогают Кудричеву достичь того самого языкового лаконизма, когда цветовой силуэт наполняется самостоятельным символическим значени ем, становясь необходимым смысловым акцентом, эмоционально обога щающим сюжетное содержание всего произведения. Как в картине «Просвет» (2001) световой прорыв в красном полотнище знамени рожда ет метафору освещенного пути в будущее, так и острый, как лезвие ножа, треугольник «индустриального пейзажа» раскалывает надвое притихший и опустевший отчий дом в холсте «Даешь Индустриализацию!» (2010).

Творчество – уникальный способ откровенного высказывания, если хотите – предельной откровенности. Это то, что невозможно имитиро вать. Любая симуляция творческого откровения приводит к его вырожде нию в банальность. Николай Алексеевич Кудричев обладает счастливой способностью убеждать своей искренностью, что становится возможным лишь при условии честного взгляда художника на мир и глубокой ос мысленности переживаемых им впечатлений.

Е. А. Шипицына НИКОЛАЙ Кудричев. Диалог с музеем : кат. выст. : станковая и кн.

графика, живопись, плакат, Челябинск, февр. 2001 / авт. вступ. ст. и сост.

Е. А. Шипицына. – Челябинск, 2001. – 15 с. : ил.

НИКОЛАЙ Кудричев. Проекции смысла : кат. юбилейн. выст. / авт.

вступит. ст., сост. Е. А. Шипицына. – Челябинск, 2008. – 28 с. : ил.

НИКОЛАЙ Кудричев. Это было со мной… : живопись, рис., кн. :

кат. выст. / авт. вступ. ст. и сост. Г. С. Трифонова. – Челябинск : Изд.

центр ЮУрГу, 2011. – 34 с. : ил.

*** ШИПИЦЫНА, Е. А. Кудричев Николай Александрович / Е. А. Шипи цына // Челябинская область : энциклопедия : в 7 т. / редкол.: К. Н. Бочкарев (гл. ред.) [и др.]. – Челябинск, 2008. – Т. 3. – С. 537.

ШИПИЦЫНА, Е. А. Кудричев Николай Александрович / Е. А. Ши пицына // Челябинск : энциклопедия / сост.: В. С. Боже, В. А. Чернозем цев. – Изд. испр. и доп. – Челябинск, 2001. – С. 423.

ЧЕЛЯБИНСКАЯ организация Союза художников России, 1936–1991 :

справочник / авт.-сост. О. А. Кудзоев. – Челябинск : Книга, 1996. – 340 с.

С. 124–125: Кудричев Николай Александрович.

ЧЕЛЯБИНСКАЯ организация Союза художников России, 1936 1996 : альбом / Союз художников России, Челяб. орг. – Челябинск : Книга, 1996. – 111 с. : ил.

С. 30: Кудричев Николай Александрович.

Меримсон Марина Давыдовна Декабрь Актриса 75 лет со дня рождения Марина Давыдовна Меримсон (Пономаренко) родилась в городе Ры бинске Ярославской области 22 декабря 1938 г. в семье потомственных актеров. Вскоре семья переехала в Киров. Как и многие дети артистов, значи тельную часть свободного времени она проводила в театре, в таких случаях говорят, «выросла в театре». В первый раз ей довелось выйти на сцену в 8 лет:

в спектакле Н. Погодина «Кремлевские куранты» она исполняла роль девоч ки. С 18 лет Меримсон стала работать артисткой Кировского областного театра драмы. В этом ей помог случай: когда срывался вечерний спектакль из за болезни актрисы, Марина, которая знала наизусть почти все пьесы, шедшие на сцене театра, предложила режиссеру взять ее на роль Нины в спектакле «Годы странствий» А. Арбузова – и была допущена на сцену. Дебют прошел очень удачно, после чего ее приняли в труппу.

Проработав год, Марина Давыдовна поехала учиться в Ярославское театральное училище, которое по существу было студией при Ярославском драматическом театре. Старейший русский театр с богатыми традициями, он в те годы гремел на всю страну, а его студия была на уровне студии МХАТ. Там работали замечательные педагоги: ученик Л. М. Леонидова Т. А. Кондрашов, корифей ярославского театра В. С. Нельский, ведущая актриса Т. А. Никольская.

Закончив в 1961 г. училище, М. Д. Меримсон вернулась в родной театр, где проработала еще 5 лет. Роль Лики в спектакле «Бедный Марат»

А. Арбузова – одна из ее самых удачных и любимых в этом театре. В 1965 г.

молодую талантливую артистку пригласил Кемеровский областной драмати ческий театр. Ее дебют состоялся в спектакле «Миллионерша» Б. Шоу, где она сыграла заглавную роль. Премьера прошла блестяще. За ней последовало еще 100 спектаклей – и все за один сезон и при сплошных аншлагах.

Потом были другие роли. Однажды ей даже довелось встретиться с соз данной ею героиней. В спектакле «Анна» М. Ганиной Меримсон играла сильную и волевую женщину – бригадира строителей. После одного из спектаклей актрисе передали записку со словами «Ваша Анна много лучше и сильнее меня». Набрав номер телефона, указанного в записке, Марина Давыдовна узнала, что на спектакле присутствовала Анна Рыса кова, явившаяся прототипом Анны из пьесы. Актриса встретилась со своей героиней, они подружились и долгое время переписывались. В Кемерово Меримсон работала с режиссером В. М. Миллером. Ей везло на хороших режиссеров, среди них на первое место актриса ставит И. Ш. Пеккера.

Нередко актеры вслед за режиссером переходят в другие театры. Так не раз случалось и в творческой судьбе М. Д. Меримсон. Вслед за Миллером в 1968 г. она оказалась в Казанском русском драматическом театре. Там она впервые встретилась с Н. Ю. Орловым.

Проработав в Казани сезон, Марина Давыдовна переехала в Красно ярск, куда ее пригласили в областной театр драмы. И здесь ее ждал потря сающий успех. Меримсон играла главную роль в пьесе В. Розова «Вечно живые», получила премию за лучшую женскую роль. Во время гастролей театра в Москве на этой постановке присутствовал автор пьесы В. Розов.

Драматург был потрясен игрой Марины, он не мог себе представить, что Веронику можно сыграть иначе, лучше, чем сыграла Т. Самойлова в поставленном по этой пьесе фильме «Летят журавли». В 1972 г. актриса вернулась в Кировский областной драматический театр – тот театр, где началась ее артистическая карьера. Возможно, она так и осталась бы в нем, если бы не та встреча в Казани с Н. Ю. Орловым. Будучи художественным руководителем Челябинского драматического театра, он пригласил Мари ну Давыдовну в труппу, которую с такой любовью собирал и вместе с которой строил свой театр.


Итак, с 1979 г. и по нынешний день (с небольшим перерывом) М. Д. Меримсон – артистка Челябинского государственного академиче ского театра драмы. Первая роль на челябинской сцене – Серафина в драме У. Теннеси «Татуированная роза». В этом спектакле Марина Давыдовна вновь встретилась со своей героиней, на этот раз со своим двойником: их характеры и судьбы оказались удивительным образом похожи. Не этим ли во многом объяснялся ошеломляющий успех спек такля? Актриса была великолепна, казалось, она гипнотизировала зал, заставляя полюбить свою героиню и себя, она покоряла зрителей своей яркой эмоциональной игрой. Спектакль стал событием в истории театра:

о нем заговорил город, люди стремились его посмотреть, пресса была переполнена восторженными отзывами. После него Марина Давыдовна стала известна в Челябинске и любима зрителями. Именно в связи с этим спектаклем и случился тот «небольшой перерыв» работы в Челя бинске. «Татуированную розу» посмотрел главный режиссер театра им.

Ленсовета И. П. Владимиров, бывший в то время в Челябинске. Он уговорил исполнителей главных ролей М. Д. Меримсон и Ю. А. Машкина уехать в Ленинград. Но судьба сложилась так, что через 2 года, в 1982 г.

Марина Давыдовна вернулась в Челябинск.

Зрители ее не забыли, и она не обманула их ожиданий: удивляла каждой своей ролью, будь то Филумена («Филумена Мартурано» Э. де Филиппо), миссис Венейбл или миссис Уайер («Внезапно прошлым летом» и «Француз ский квартал» Т. Уильямса), Гонерилья («Король Лир» В. Шекспира), Пашка Зыкова («Вдовий пароход» И. Грековой) и еще много-много других ролей.

Сезон 2012/13 гг. театр открыл премьерой спектакля Т. Леттса «Август.

Графство Осейдж», в котором роль Вайолет блестяще сыграла М. Д. Мерим сон. В исполнении этой роли актриса достигла подлинного драматизма, с полной отдачей она раскрыла всю глубину характера своей героини, весь трагизм ее жизни.

Некоторые творческие победы актрисы хочется отметить особо. Это неожиданный образ Анны («Звезды на утреннем небе» А. Галина), за который она получила звание лауреата областного фестиваля «Весна театральная» в номинации «Лучшая женская роль». Это королева Элинор («Лев зимой» Д. Голдмэна) – премия за лучшую женскую роль сезона 1995 г. и фестиваля «Югорская театральная весна» 1997 г. Этапной для себя М. Д. Меримсон считает роль Марты («Не боюсь Вирджинии Вулф»

Э. Олби в постановке И. Пеккера). Одной из вершин творчества актрисы стала роль Елизаветы («Мария Стюарт» Ф. Шиллера). За исполнение роли Памелы («Ах, как бы нам пришить старушку…» Д. Патрика) М. Меримсон стала лауреатом областного фестиваля «Сцена-2003» в номинации «Лучшая женская роль» и награждена грамотой губернатора Челябинской области. апреля 1995 г. указом Президента Российской Федерации Марине Давыдовне Меримсон присвоено звание заслуженной артистки России.

М. Д. Меримсон обладает высокой сценической культурой и разно сторонними дарованиями. Она с одинаковым успехом играет роли класси ческой и современной драматургии, трагедийные и комические. Большая часть исполненных ею ролей – главные. Она проста и естественна в отно шениях с людьми, в ней отсутствует вычурность, но при этом Марина Давыдовна – человек высокой внутренней культуры, глубокий и интерес ный, все прекрасное и достойное она культивирует в себе, чтобы потом отдать это зрителям. К ней тянутся молодые коллеги, и она охотно делится с ними своим артистическим и жизненным опытом, интересами и раздумья ми, тепло и трогательно относится к ним и умеет разговаривать на равных.

«Я счастливый человек в театре. Мне очень повезло в жизни, я встречалась с талантливыми режиссерами, актерами, партнерами, прекрас ной драматургией», – так говорит о себе Марина Давыдовна Меримсон.

Т. В. Палагина МЕРИМСОН, М. «Положительные эмоции нужны всегда» : [беседа с актрисой о ней самой, ее ролях в театре / вела Татьяна Марьина] // Вечер.

Челябинск. – 2008. – 26 дек. – С. 5.

БАВИЛЬСКИЙ, Д. Б. Меримсон Марина Давыдовна / Д. Б. Бавиль ский, Р. П. Соколова // Челябинская область : энциклопедия : в 7 т. / редкол.: К. Н. Бочкарев (гл. ред.) [и др.]. – Челябинск, 2008. – Т. 4. – С. 226.

БАВИЛЬСКИЙ, Д. Б. Меримсон (Пономаренко) Марина Давы довна / Д. Б. Бавильский, Р. П. Соколова // Челябинск : энциклопедия / сост.: В. С. Боже, В. А. Черноземцев. – Изд. испр. и доп. – Челябинск, 2001. – С. 493.

ЖУРАВЛЕВА, О. Марина Меримсон / О. Журавлева // Челябинский академический театр драмы: избранные очерки истории и современности :

в 2 т. – Челябинск, 2001. – Т. 2 : 1973–1999. – С. 185–187.

ЗАТЕВАХИНА, Г. [Марина Меримсон] / Г. Затевахина // Челябин ский академический театр драмы: избранные очерки истории и современ ности : в 2 т. – Челябинск, 2001. – Т. 2 : 1973–1999. – С. 187–188.

МОРГУЛЕС, И. Актерская порода / Ирина Моргулес // Южноурал.

панорама. – Челябинск, 2006. – 18 нояб.

50-летний юбилей театральной деятельности М. Меримсон.

«ВЫ – моя любимая актриса» : [звание «Заслуж. артист Рос. Федера ции» присвоено М. Меримсон] // Вечер. Челябинск. – 1995. – 24 мая.

Гутовский Лев Иосифович Декабрь Музыкант, художник, поэт, дизайнер 60 лет со дня рождения Имя Льва Гутовского неразрывно связано с челябинским андегра ундом. Одним из первых в Челябинске он начинает работать в формах постмодернистского искусства. Частью творческих экспериментов и излюбленной артистической стратегией Л. Гутовского становится балансирование на границе видов и жанров искусства, бытового и художественного существования предметов. В конце 1980 – начале 1990-х гг. он работает в предметной комбинаторике, создавая из подоб ранного металлолома и отслуживших вещей выразительные по пластике и неожиданные по содержанию объекты: «Все, что осталось от железной нервной системы» (железная арматура), «Братские объятья» (железо, детские надувные резиновые игрушки), «Мягкое белое сердце» (вата, хлопчатобумажная сетка), «Маленькая гражданская война» (тиски, серпы, клизмы), серия картин «Арктические цветы» (жесть, магниты, гвозди, тушь) и др.

В 1987 г. Л. Гутовский создает «Товарищество художников экспе риментальных направлений» (ТХЭН) и Новый Художественный Ан самбль (НХА), объединяя вокруг себя художников, актеров, музыкантов, работающих в «нетрадиционных», актуальных формах искусства (contemporary art), организует выставки, показывает перформансы и спектакли. В 1990-е гг. руководит основанным им Центром современного искусства «Пеликан», позже – муниципальным Центром современного искусства «Монолит», где устраивает выставки, концерты, уличные акции художников и музыкантов из Челябинска, Екатеринбурга, Новоси бирска, Москвы, Германии. Активно работает как художник, создает программы для НХА, пишет музыку к театральным постановкам, выпус кает пластинки, участвует в российских и европейских фестивалях.

«Новый Художественный Ансамбль» стал проектом, где Л. Гутовский доводит стратегию постмодернистского художественного существования до выразительного предела. НХА свободен от жанровых ограничений, соеди няя в своих программах импровизационную, акустическую, электронную, инструментальную музыку, звучание «живого» голоса, видеопроекции, элементы пластического и абсурдистского театра. Музыка, возникающая по принципу случайности и «многоуровневой цитатной комбинаторики», существующая в едином пространстве с хэппенинговыми и театральными приемами, дает сильнейшую сшибку эмоций;

лишь так, по мнению автора, можно донести до зрителя всю полноту невыразимых в слове ощущений от разбитого на тысячи осколков мира. «НХА провоцирует в нас нашу собст венную импульсивность, которая глубоко погребена под развалинами нашего достаточно поврежденного человеческого аппарата. Однако созер цание этих развалин не вызывает у нас отвращения. Быть может, они организуют нечто вроде эстетических развалин, чтобы заставить это нечто служить нам так же, как некогда кому-то служила красота?» (Из Манифеста Нового Художественного Ансамбля).

Лев Гутовский не только создает новую форму музыкально пластических композиций, он переносит место исполнения с привычной сцены концертного/ театрального зала в фойе, в пространство подземного пешеходного перехода или бывшей прядильно-ткацкой фабрики, просто на улицу. Пространство становится частью действия, создает необходимую атмосферу для героя, который «вслушивается в себя, брошенного среди бездн, бродит по сцене, пребывая даже не в музыке, но в некой тотально сти, подобной тотальности жизни, в странном грезящем процессе, назва ния которому нет, ибо это не жизнь и не искусство. Это некая сила, не имеющая названия, разворачивает нас по направлению к оцепенению, где среди догорающих огней тускло мерцает наше уязвимое «стекловидное тело» (Из Манифеста Нового Художественного Ансамбля).

Для Льва Гутовского его потенциальный зритель – такой же интерпре татор, как и он сам, способный в уже существующих формах, вещах, музы кальных темах обнаружить непрерывно обновляющиеся, меняющиеся или возникающие с каждым новым прочтением смыслы. В эпоху избыточности культуры, когда становится очевидной исчерпанность высказываний и описаний всего того, что способен почувствовать, испытать и выразить человек, наш опыт складывается не только из пережитого, узнанного лично нами, но, быть может, в большей степени – из воспринятого философско художественного опыта предшествующих поколений. Одной из форм интел лектуальной работы художника становится проникновение в зазоры между общеизвестными трактовками «культурных» текстов. Постмодернистский авторский текст начинает изобиловать ссылками и цитатами, становясь метафорой множества информационных потоков, одновременно присутст вующих в единице времени. В манифесте Нового Художественного Ансамбля так определяется этот феномен: «...духовное пространство конца века (XX в. – С. Ш.), как напряженный перекресток, где всякое высказывание есть неиз бежная цитата, и где собственная музыка может родиться лишь в промежут ках между неизбежным нагромождением цитат и кавычек».


В 2000-е гг. Л. Гутовский продолжает писать музыкальные программы с использованием «многоуровневой цитатной комбинаторики», но реже представляет их в перформативном или концертном варианте, единственно возможном способе опубликовать написанное в 1980–1990-е гг. Сегодня с развитием технологий появилась возможность записывать компакт-диски. Но альбомы Гутовского – не просто диски в обложке, а настоящие арт-книги, одной из составляющих которых становятся оригинальные тексты в форме интервью некой редакции «Наши люди» (Н. Л.) со Львом Гутовским (Л. Г.).

Искрометные, ироничные тексты Л. Г., призванные рассказать о проекте, обнаруживают не только ясно сформулированную идею талантливого автора, но вместе с тем образованного художника-интеллектуала, хорошо ориенти рующего в истории музыки, литературы, кино и изобразительного искусства1.

Для каждого издания Л. Гутовский разрабатывает аутентично смысловую форму. К примеру, у альбома «American Beauty. Vol. 2» («Кра сота по-американски – 2», 2009 г.) обложка превращается в объект из спаянных игрушек от киндер-сюрпризов. Проект «Охота на Снарка» (2010) представляет собой папку ручной работы из специально подобранного ситца, используемого также в оформлении вложенных в нее двух книг:

репринта первого издания поэмы «Охота на Снарка» Льюиса Кэрролла с рисунками Генри Холидея и текстов участников проекта Павла Рабина, Леонида Тишкова и Льва Гутовского, а также факсимильных графических листов с иллюстрациями Л. Тишкова и диска с музыкой НХА. Последний по времени издания альбом «Одно лето в аду» по книге А. Рембо выполнен в аскетически выразительных материалах: неотбеленный картон серого цвета и бумага крафт. Книга имеет сложную конструкцию «книги раскладушки», в одной части – текст А. Рембо «Одно лето в аду», в дру гой – Л. Гутовского «Искусство симметричного кощунства. Поэт должен быть вооружен и опасен» и между ними – кассета с диском саунд инсталляции. Дизайн и графика – ZonderZond (Дмитрий Гомзяков), перевод с французского Ю. Стефанова и Т. Черепановой. В этом же ряду следует назвать альбом Дарьи Онищук «The Last Songs of Innocence», в котором Лев Гутовский выступает как автор концепции, продюсер и аранжировщик. В итоге – получился стильный в музыкальном и визуаль ном смыслах релиз.

Способность разглядеть в начинающем художнике талант, и, что бо лее ценно, помочь в его раскрытии – одна из уникальных черт Л. Гутов ского. Интерес к творчеству других, умение сотрудничать, творческое обаяние, глубина проникновения в художественные процессы (или как сам он определяет – «быстротекущий момент»), притягивают к нему и моло дых, и состоявшихся художников. Но все же главным, наверное, является тот свободный дух творчества, который он сохраняет в себе и заражает им других.

Лев Гутовский родился в семье интеллигентов (отец – Иосиф Гутовский – ра ботал художником-оформителем в Челябинском художественном фонде), окончил Уральскую государственную консерваторию имени М. П. Мусоргского по специально сти музыковедение.

Лев Гутовский, воплощая собой тип художника, обыденное сущест вование которого уже само по себе является артефактом, обращает на себя внимание нестандартностью, эстетической выразительностью. Идет ли он по улице, беседует с друзьями, готовится к перформансу, приходит на вернисаж, ведет переписку по e-mail или просто находится в своей студии в окружении вещей, удивляющих своей простотой и многозначностью: будь то исполняющий роль светильника (или все же светящийся объект?) кар касный манекен с надетым на него шелковым платьем и установленной внутри лампой;

возвышающийся на столе объем разноцветных губок для мытья посуды, ждущих своего часа перевоплощения (?) или уже достаточ ных своим многоцветием, фактурой и формой;

подвешенные к потолку костюмы с явно читаемой драматургией взаимоотношений, «говорящими»

ракурсами. В обществе Льва Гутовского всегда оказываешься в ситуации, выходящей за рамки повседневного, рядом с ним все неожиданно обнару живает дополнительные/ другие смыслы, меняет привычные сценарии.

С. А. Шляпникова ГУТОВСКИЙ, Л. И. Сонет;

Долли : стихи / Л. И. Гутовский // Челяб.

рабочий. – 1995. – 8 февр.

ГУТОВСКИЙ, Л. Графика, объекты : буклет / Лев Гутовский ;

авт.

текста И. Духина. – Челябинск : [Б.и., б. г.]. – 1 л. слож. в 6 с. : ил.

РУБИНСКАЯ, Н. Б. Гутовский Лев Иосифович / Н. Б. Рубинская // Челябинская область : энциклопедия : в 7 т. / редкол.: К. Н. Бочкарев (гл.

ред.) [и др.]. – Челябинск, 2008. – Т. 1. – С. 1022.

АКТУАЛЬНЫЕ художники и арт-практики 1980–1990 гг. на Урале :

Борис Чернышов, Андрей Замятин, Евгений Демченко, Лев Гутовский, Олег Еловой, Старик Б. У. Кашкин, Виктор Давыдов, Олег Блябляс, Сергей Жатков, Сергей Нефедов, Леонид Тишков : дайджест / сост. и авт. вступ.

ст.: Светлана Шляпникова, Дмитрий Латухин. – Челябинск : Галерея соврем. искусства «ОкNо», 2009–2010. – 11 буклетов в одной обл.

В ПОИСКАХ истины и человечности : обзор творчества южноурал.

писателей / Челяб. обл. универс. науч. б-ка, Науч.-метод. отд. ;

сост.

В. В. Бизюкова ;

ред. В. Г. Абрамовских. – Челябинск : [б. и.], 1999. – 10 с. – (Литературная карта Челябинской области).

С. 3–4: Гутовский Лев Иосифович.

ВЕТЕР с юга : [о творчестве челяб. поэта Л. Гутовского] // Челяб. ра бочий. – 1995. – 8 февр. – Подпись: М. Г.

ГОНЧАРОВА, М. Волхвы забудут адрес твой? : [твор. портр. Л. Гутов ского – худож. рук. Челяб. центра соврем. искусства «Монолит»] / М. Гонча рова // Вечер. Челябинск. – 1996. – 24 мая.

СПЕШКОВ, В. Книга для Льва : [о выходе в Челябинске кн.-альбома челяб. поэта, художника, музыканта Л. Гутовского «Стихотворения.

Графика»] / В. Спешков // Челяб. рабочий. – 1994. – 4 янв.

ВАЛЕЕВ, А. Есть «принцесса»! / А. Валеев // Челяб. рабочий. – 1999. – 22 дек.

Участие в московском фестивале «Культурные герои XXI века, или В поисках Золушки» Нового Художественного Ансамбля, основателем которого является Л. Гутовский.

НОВЫЙ Художественный Ансамбль (Челябинск) // Культурные ге рои XXI века, или В поисках Золушки : [фестиваль]. – М. : GIF, 1999. – С. 143.

ГОРЮК, О. Автомобили будущего и закуток Гутовского : [о дизайн проекте «Русские не сдаются» в Челяб. выст. зале Союза художников] / Олеся Горюк ] // Челяб. рабочий. – 2007. – 24 мая. – С. 4.

Протасов Владимир Петрович Горный инженер, начальник Златоустовского горного округа 175 лет со дня рождения В. П. Протасов родился в 1838 г. в семье горного инженера Петра Ивановича Протасова. Как и его старший брат Анатолий, Владимир выбрал для себя карьеру горного инженера. По окончании в 1858 г. Инсти тута корпуса горных инженеров в Петербурге Владимир Петрович был направлен практикантом на Гороблагодатские заводы. За два десятилетия работы на Среднем Урале исколесил не только его (Верхне-Туринский, Нижне-Исетский, Пермский, Истьинский заводы), но и побывал в 1863– 1864 гг. в заграничной командировке на заводах Пруссии, Бельгии и Франции. Из его послужного списка уральского периода: с 1860 г. – смотритель Нижне-Исетского завода;

в 1861–1863 гг. – работает в составе геологической партии по изысканию каменного угля на Урале;

с 1864 г. – чиновник особых поручений при главном начальнике Уральских горных заводов;

в 1865–1870 гг. руководит выплавкой пушечного чугуна на Пермском заводе;

в 1870–1871 гг. – помощник управителя Пермского сталепушечного завода по технической части;

в 1871–1874 гг. – помощник горного начальника Пермских пушечных заводов. На протяжении десятка лет Протасов занимается вопросами пушечного производства. В 1874 г.

Владимир Иванович уходит на частную службу и до 1877 г. работает управителем Истьинского чугунолитейного и железоделательного завода «Общества русского рельсового производства».

Следующая страница биографии Протасова связана со Златоустов ским горным округом, начальником которого он был назначен в январе 1877 г. Судя по всему, сорокалетний горный инженер весьма активно проявил себя на новой должности. Спустя год с небольшим он командиру ется на Всемирную промышленную выставку в Париж, где златоустовское холодное оружие получает золотую медаль. В 1880 г. председательствует на 1-м Съезде уральских горнопромышленников, в том же году направля ется в Петербург для участия в работе комиссии по распределению госу дарственных заказов между казенными заводами.

По инициативе Владимира Петровича на Златоустовском заводе вво дится мартеновское производство – в 1881 г. вступила в строй первая «кис лая» мартеновская печь на 5 тонн. Через год предприятие получило серебря ную медаль на 15-й всероссийской художественно-промышленной выставке в Москве за применение мартеновской стали для выделки ружейных стволов.

В. П. Протасов был одним из инициаторов широкой разработки руд Бакаль ского месторождения, выступал с предложением построить железную дорогу от Уфы до одной из станций Екатеринбург-Тюменской железной дороги, построенной в 1883–1885 гг., которое было реализовано иначе: в 1885 г.

Кабинет министров принял решение о начале строительства на средства казны Самаро-Златоустовской железной дороги, прошедшей через Уфу.

В Златоусте В. П. Протасов проработал горным начальником почти десять лет – с января 1877 по сентябрь 1886 гг., был удостоен в 1878 г.

ордена Св. Анны II-й степени, а в 1882 г. получил и высшую – первую – степень этого ордена. В сентябре 1886 г. Протасов ушел в отставку, хотя ему не было и пятидесяти лет. Вероятнее всего, связано это было с болез нью. 8 июня 1890 г. Владимир Петрович скончался и был похоронен на Митрофаниевском православном кладбище Петербурга рядом с могилой отца – полковника Корпуса горных инженеров Петра Ивановича Протасова.

А. В. Козлов ОКУНЦОВ, Ю. П. Протасов Владимир Петрович / Ю. П. Окунцов, В. В. Чабаненко // Челябинская область : энциклопедия : в 7 т. / редкол.:

К. Н. Бочкарев (гл. ред.) [и др.]. – Челябинск, 2008. – Т. 5. – С. 418.

МИКИТЮК, В. П. Протасов Владимир Петрович / В. П. Микитюк // Инженеры Урала : энциклопедия / Рос. ИА, Урал. отд-ние ;

редкол.:

Н. И. Данилов (гл. ред.) [и др.]. – Екатеринбург, 2001. – С. 451.

Кусинское художественное литье 130 лет с начала выпуска изделий на Кусинском машиностроительном заводе Развитие художественного литья на уральских заводах происходило в условиях взаимной отторженности. Производственные секреты тща тельно охранялись. Заводским литейщикам приходилось до всего дохо дить самим, что порождало сложность в определении достигнутых новшеств на том или ином заводе.

С уменьшением объема заказов военного ведомства России управ ляющий Кусинского завода Михаил Иванович Фелькнер с 1843 г. начал выпускать чугунную посуду, украшенную декоративными элементами. В номенклатуре выпускаемых изделий: чугунки, сковороды, кумганы.

В начале XIX в. на Златоустовском железоделательном заводе, из вестном производством украшенного оружия, было освоено и кабинетное литье на основе кусинских формовочных песков. Златоустовские мастера чугунного дела преуспели в этом искусстве.

В 1850 г. по приказу Главного начальника казенных заводов Ураль ского хребта на Кусинский завод было передано производство чугунного художественного литья, за Златоустовским заводом оставлен выпуск украшенного и белого оружия. На Кусинский завод перевели златоустов ских литейщиков Ивана Савельевича Мандрыкина и Никифора Михайло вича Мурзина. Был налажен выпуск архитектурной пластики, чугунных барельефов и ажурных решеток (1853). С 1859 г. здесь начали проводить опыты по отливке мембральной пластики (1860).

Нестабильное экономическое положение товарного рынка Урала поставило перед уральскими заводами задачу поисков нового вида продукции, которая могла бы приносить прибыль.

Управляющий Кусинского завода Чеслав–Саламан Валерианович Панцержинский сделал ставку на образцы кабинетного художественного литья. С Каслинского завода были переведены мастера-литейщики Кузнецовы для отработки технологии отливки кабинетных вещей из чугуна. В 1883 г. литейщики П. Кузнецов, Н. Мурзин, Е. Лепешкин отлили первые образцы изделий: статуэтки «Новобранец в походной амуниции», «Чертик «делающий нос», пепельница «Две борзые собаки и кошка на столбе». Из числа начинателей были формовщики: Федор Степанович Иконников, Егор Ильич Лепешкин, Алексей Федорович Турукин, Павел Федорович Шалапов, Василий Иванович Завоеванов, Петр Андреевич Мешалкин, Василий Егорович Сабуров, Николай и Григорий Рябовы, Парфен Григорьевич Андронов;

чеканщики: Вениамин Игнатьевич Дятлов, Иван и Яков Зубовы, Василий Александрович Пасту хов, Иван Павлович Сабуров. Зарождение кусинского литья происходило без участия профессиональных скульпторов, они появились на заводе лишь на рубеже XIX–XX вв.

Весь ассортимент художественного литья был разделен на три ка тегории: работы кусинских скульпторов;

утилитарные изделия заводских мастеров;

русская и западная пластика малых форм.

На Кусинском заводе сложились свои традиционные формы работы мастеров. Так изготовление портретных бюстов поручалось Е. И. Лепешкину, анималистических произведений – Н. М. Мурзину, сложных сюжетных групп – Ф. С. Иконникову, ажурного литья – В. Е. Сабурову.

Известный историк кусинского литья, челябинский искусствовед Л. П. Байнов отмечал, «что в отличие от Каслей кусинские формовщики не ставили личные клейма на своих изделиях. То ли от скромности или строгой требовательности к исполняемым произведениям – сейчас трудно об этом судить. По крайней мере, ни в одном из источников я не нашел объяснения данному факту. На тыльной стороне основания кусинских изделий отпечатывались изображения двуглавого орла – российского герба, что указывало на казенную принадлежность завода, и рядом монограмма – «Куса» или «Кус.з». Иногда ставился год выпуска. Что же касается изделий, исполненных мастерами по своим моделям, то установ ление авторства делается практически невозможным. Поиск в этом направлении осложняется тем, что в тогдашних «Прейскурантах», за редким исключением, имя автора не ставилось рядом с названием его работы, а уж фамилии формовщика и чеканщика отсутствовали вовсе». 1883–1893 гг.

В первоначальный период ассортимент художественного литья со ставляли в основном утилитарные изделия мастеров Василия Завоевано ва, Ивана Мешалкина, Николая Рябова, Ивана Лепешкина, выполненные в стиле позднего классицизма. В оформлении использовались изображе ния виноградных, капустных, табачных, кленовых, березовых листьев;

цветов (подсолнуха, ландыша, магнолий);

птиц и животных (ласточки, кукушки, воробья, цыпленка) и др.

Среди изделий этого периода – статуэтки и скульптурные группы малых форм: П. К. Клодт «Кони на воле» (1883), П. К. Клодт «Кобылица с жеребенком» (1885), Н. И. Либерих «Охота на медведя» (1885), Е. А. Лансере «Бегущий северный олень» (1892);

чернильницы: Е. Напс Байнов Л. П. Художественный чугун Кусы : Кусин. машиностроит. з-д – лет. – Челябинск : Рифей, 1998. – С. 34–35.

«Дровосек за обедом» (1886), неизвестный автор «Яблоко с листьями»

(1885);

пресс-папье: А. Л. Обер «Лежащая львица» (1893), неизвестный автор «Рак» (1885);

подсвечники и канделябры: неизвестный автор «Тюльпан с листочком» (1887), неизвестный автор «Виноградная лоза»

(1887);

пепельницы, выполненные неизвестным автором: «Каштановый лист с жуком» (1886), «Лапоть» (1890), «ласточка на листе ландыша»

(1886), «Воробей на березовых листьях» (1884);

спичечница Н. Р. Бах «Голова сеттера» (1887), сигарница неизвестного автора «Разносчик с ящиком» (1887) и др.

«К числу главнейших особенностей, определяющих своеобразие кусинского литья, следует отнести и то обстоятельство, что значительное число художественных изделий, особенно утилитарного назначения, выполнялись по своим моделям и только в Кусе» 1.

«Движимое исключительно творческой энергией заводских умель цев-самоучек, искусство Кусы изначально воплотило в себе истинно народные представления о прекрасном. Кабинетные вещи кусинских мастеров характеризуются большей натуралистичностью, наивным простодушием образного решения, грубоватым юмором, тогда как по добные изделия Каслей более строги, академичны». 1895 – 1913 гг.

Свои скульпторы появились на заводе лишь в 90-х гг. XIX вв.:

Ф. О. Васенин, А. К. Костеркина, А. В. Пащенко, А. С. Гордеев, В. В. Кашка ров, Г. Л. Зайцев.

Федор Осипович Васенин (1875–1923), сын златоустовского рабо чего. Окончив Строгановское художественно-промышленное училище, с 1898 г. работал мастером художественного литья. Для творчества мастера характерны лирические, интимно-камерные мотивы. Примером тому служит скульптурная группа «Танцоры под звуки «Венгерки» (1900). В основном работы Ф. О. Васенина относятся к декоративно-прикладному искусству, носят утилитарный характер. Например, декоративное блюдо «Закладка Санкт-Петербурга» (1903), ваза «В стиле рококо» (1906), пресс-папье «Девочка с книгой» (1906), подсвечник «В итальянском стиле» (1910), пепельницы «Туфли старые с мышами» (1902) и «Листочек с гусеницей» (1900), шкатулки «Ажурная с амуром на крышке» (1901), «Ларчик-копилка» (1901), «Ажурная с ковром-самолетом на крышке»

(1902) и др. Изделия Ф. О. Васенина экспонировались на Всемирных выставках в Париже (1900), Глазко (1901), Милане (1906), Первой все мирной художественно-промышленной выставке изделий из металла и камня в Санкт-Петербурге (1903), Всемирной художественно Байнов Л. П. Художественный чугун Кусы… – С. 21.

Там же. – С. 23.

строительной выставке в Санкт-Петербурге (1908), Сибирско-Уральской художественно-промышленной выставке в Омске (1911).

Антонина Кондратьевна Костеркина по окончании Строгановского училища в 1896 г. приехала в поселок Кусинский завод. Отлитые по ее моделям статуэтки и группы, в основном жанрового характера, пользова лись популярностью: «Танцовщица» (1897), Игра в жмурки» (1897), «Девочка на бревне» (1898), «Бабушкины заботы» (1900), «Девочка с вязанием» (1901). Работы скульптора экспонировались на Международных выставках в Париже (1900), Глазго (1901), Милане (1906).

О скульпторе Василии Васильевиче Кашкарове известно немного.

Он увлекался анималистическим жанром. На Кусинском заводе отлита в чугуне его дипломная работа по Строгановскому училищу «Охотники с тремя борзыми» (1900). Скульптурная группа была представлена на Международной выставке в Глазго (1901).

Георгий Львович Зайцев (1879–1919) в юности был учеником гравера на Златоустовской оружейной фабрике, затем учился в Строгановском художественно-промышленном училище. По окончании работал на Кусин ском заводе. Отдавал предпочтение моделям декоративно-прикладного искусства – спичечницам, портсигарам, блюдам. Он одним из первых обра тился к новому течению в искусстве – модерну. Как отмечает Л. П. Байнов, «достоверно определено его авторство в отношении двух произведений – пресс-папье «Лежащая женщина с цветком» и настольного украшения «Палитра с фигурой летящей женщины», – указанных в «Прейскурантах»

1900 и 1913 гг.». В дореволюционный период кусинское литье было отмечено много численными наградами на российских и международных выставках:

Сибирско-Уральская научно-промышленная выставка (Екатеринбург, 1887 г. Похвальный отзыв);

Всемирная выставка (Копенгаген, 1888 г.

Похвальный отзыв);

Всемирная выставка в честь 400-летия открытия Америки (Чикаго, 1893 г. Почетный диплом);

XVI Всероссийская художе ственно-промышленная выставка (Нижний Новгород, 1896 г. Диплом 1-го разряда);

Всемирная выставка (Стокгольм, 1897 г. Серебряная медаль);

Всемирная выставка (Париж, 1900 г. Почетный диплом);



Pages:     | 1 |   ...   | 5 | 6 || 8 |
 





 
© 2013 www.libed.ru - «Бесплатная библиотека научно-практических конференций»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.