авторефераты диссертаций БЕСПЛАТНАЯ БИБЛИОТЕКА РОССИИ

КОНФЕРЕНЦИИ, КНИГИ, ПОСОБИЯ, НАУЧНЫЕ ИЗДАНИЯ

<< ГЛАВНАЯ
АГРОИНЖЕНЕРИЯ
АСТРОНОМИЯ
БЕЗОПАСНОСТЬ
БИОЛОГИЯ
ЗЕМЛЯ
ИНФОРМАТИКА
ИСКУССТВОВЕДЕНИЕ
ИСТОРИЯ
КУЛЬТУРОЛОГИЯ
МАШИНОСТРОЕНИЕ
МЕДИЦИНА
МЕТАЛЛУРГИЯ
МЕХАНИКА
ПЕДАГОГИКА
ПОЛИТИКА
ПРИБОРОСТРОЕНИЕ
ПРОДОВОЛЬСТВИЕ
ПСИХОЛОГИЯ
РАДИОТЕХНИКА
СЕЛЬСКОЕ ХОЗЯЙСТВО
СОЦИОЛОГИЯ
СТРОИТЕЛЬСТВО
ТЕХНИЧЕСКИЕ НАУКИ
ТРАНСПОРТ
ФАРМАЦЕВТИКА
ФИЗИКА
ФИЗИОЛОГИЯ
ФИЛОЛОГИЯ
ФИЛОСОФИЯ
ХИМИЯ
ЭКОНОМИКА
ЭЛЕКТРОТЕХНИКА
ЭНЕРГЕТИКА
ЮРИСПРУДЕНЦИЯ
ЯЗЫКОЗНАНИЕ
РАЗНОЕ
КОНТАКТЫ


Pages:     | 1 |   ...   | 4 | 5 || 7 |

«М.И. Долженкова, Ю.А. Толмачев ТАМБОВСКАЯ ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА ИЗДАТЕЛЬСТВО ТГТУ Администрация ...»

-- [ Страница 6 ] --

В Козлове начал свою творческую деятельность Сергей Иванович Криволуцкий. Он родился в селе Кур дюки Кирсановского уезда. Отец – иконописец, желая направить сына по своим стопам, определил его в Там бовское духовное училище. Однако вскоре мальчик оставил училище и начал брать уроки у преподавателя там бовской гимназии выпускника Академии художеств И.И. Гладышева. В 1891 году Криволуцкий поступает в Московское училище живописи, ваяния и зодчества, а с 1896 года он – вольноприходящий Высшего художест венного училища при Академии художеств, мастерской В.Е. Маковского. В самом конце ХIХ века Криволуц кий возвращается в Козлов и начинает заниматься педагогической деятельностью. В октябре 1900 года он от крывает в Козлове бесплатные вечерние классы рисования. Желающих учиться в новом учебном заведении бы ло великое множество. Видя такой интерес козловцев к классам, Криволуцкий решает открыть настоящую ху дожественную школу по образцу надеждинской. Официальное открытие ее состоялось в середине января года. В этой школе обучалось свыше 30 человек, и Криволуцкий регулярно устраивал выставки ученических работ, которые были чрезвычайно популярны у жителей Козлова. Просьбы Криволуцкого о финансировании школы и строительстве для нее специального здания не были поддержаны официальными властями. Как живо писец Криволуцкий занимается в этот период жанрово-бытовой тематикой. Ряд его картин, написанных под впечатлением увиденного спектакля по пьесе Горького "На дне", и иные зарисовки вызвали недовольство вла стей. После революции Криволуцкий приезжает в родные Курдюки и продолжает заниматься живописью, пи шет декорации для кирсановского театра к спектаклю "На дне" [266].

С Козловом связаны жизнь и творчество А.М. Герасимова. Здесь он начал свою деятельность как архитек тор. По его проекту было выстроено здание местного театра. Во время пребывания в Козлове Герасимов пишет много городских пейзажей, где художника привлекали покосившиеся домишки, дорога в степи, вереница теле графных столбов. К этому периоду относятся также жанровые зарисовки "Бобыль" и "Бобылиха".

В Тамбовской губернии в 1911 – 1917 годах жила и работала художница Нина Яковлевна Симонович Ефимова, ученица В.А. Серова. Ее привлекали степные пейзажи Тамбовщины. В своих ярких, насыщенных полотнах она поэтически воспела красоту тамбовских крестьянок, их природную стать и величавость.

Художник М.В. Добужинский регулярно бывал на Тамбовщине у матери – оперной певицы, оставившей сцену и поселившейся на своем хуторе, расположенном в сорока верстах от Кирсанова.

Отдыхая в Инжавино, Добужинский много рисует. Пейзаж окрестный, хотя и был "будничным и однообразным", позволил все же выявить в нем тонкие неповторимые черты. Среди зарисовок художника появились пейзажи с силуэтами ветл, вереницей спускающихся вдоль холмов, или ветлы, спускающиеся к воде извилистой речки, шахматные узоры полей, засеянных рожью, гречихой, овсом и табаком. Очень много было "инжавинских" этюдов: розовый домик булочника с качающимся над дверью заржавевшим кренделем, каменные аркады облупившихся торговых ря дов, зеленые жестяные луковицы на столбах и заборах, резные вычурные кладбищенские ворота. Именно во время своих поездок по Кирсановскому уезду живописец понял, что "для художника нет красивого и некраси вого,… в подобной бедности можно найти настоящий жемчуг". Побывав позже в Европе и на Украине, Добу жинский признавался, что эти ранние и скромные тамбовские впечатления "оказались наиболее плодотворными и волнительными" [268]. Художник сам признавался, что эти впечатления легли в основу создания декораций к спектаклю по пьесе Тургенева "Месяц в деревне" на сцене Московского художественного театра. Под впечат лением своих поездок в Тамбовскую губернию Добужинский оформил издание "Тамбовской казначейши". При этом в иллюстрациях художник постарался воспроизвести уголки городского пейзажа. В 1923 году Добужин ский создает цикл работ "Провинция", куда также вошли его инжавинские зарисовки.

Активистом художественного общества был Н.М. Шевченко. Он приехал в Тамбов в середине 90-х годов ХIХ века и, выйдя в отставку, окончательно обосновался в городе. Основное направление в его творчестве – портретные зарисовки, но среди его наследия есть и пейзажи.

В 1903 году открыл свою творческую мастерскую в Тамбове выпускник Строгановского художественно промышленного училища Михаил Иванович Финк. Помимо живописных работ, он творил в области декора тивно-прикладного искусства: по атласу и шелку (батик), выжигание по дереву [142].

Становление театрального искусства на Тамбовщине связано с деятельностью Г.Р. Державина, однако с его отъездом из Тамбова театральное дело пришло в упадок. Лишь немногочисленная труппа любителей уст раивала домашние спектакли. И только в начале ХIХ века одна из участниц любительской труппы театра Дер жавина М. Орлова организовала большую любительскую труппу. Ее муж – богатый помещик – Маслов вы строил в 1815 году на Большой Астраханской (ныне Советской) улице деревянное помещение для театра (по строенный при Державине театр к тому времени сгорел), где труппа Орловой ставила драмы, легкие комедии и небольшие оперные спектакли. Чуть позже в масловском театре стала функционировать небольшая профессио нальная труппа. Она состояла из местных жителей, руководил ею приезжий актер Бобровский. Но помещение для театральных представлений, бывшее по сути деревянным балаганом, было не очень удобным. На сцене те атра, как пишет историк И.И. Дубасов, шли драмы, трагедии, множество произведений комедийного жанра и даже оперы [429]. Это была частная антреприза, труппа актеров набиралась для исполнения одной пьесы, кото рая снималась с репертуара, когда переставала быть интересной публике. Для следующей постановки набира лась очередная труппа. Определенных по времени театральных сезонов не было [305].

С 1830 года в Тамбове работала труппа антрепренера П.А. Соколова. Позже управляющим тамбовским те атром был подпоручик Голощапов. При нем ставились прославлявшие российских самодержцев пьесы Н. Полевого, а также водевили Ф. Кони, Д. Ленского и Н. Соколова. Постановочный уровень спектаклей не отличался глубиной и художественной выразительностью. Для привлечения публики в один вечер ставились обычно две пьесы – мелодрама и водевиль. Нередко программа дополнялась дивертисментами с пением и тан цами, пантомимой, мелодекламацией и даже выступлениями акробатов. Труппа Голощапова состояла из про фессиональных артистов.

Огромным событием в культурной жизни города были гастроли выдающихся столичных знаменитостей. В 1840 году в шекспировском репертуаре в Тамбове выступил П.С. Мочалов. В водевильных спектаклях в году участвовал артист Александринского театра В.В. Самойлов, в 1844 году выдающийся комик В.И. Живокини. В манере балагуров-потешников он исполнил заглавную роль в спектакле "Лев Гурыч Синич кин" по пьесе Д. Ленского. В 1845 году управляющим театром становится актер В.И. Аносов, который содер жал театральную труппу более 10 лет, а затем антреприза перешла к его брату Г.И. Аносову (сценический псевдоним – Григорьев). Последний ставил перед собой задачу достижения коммерческой прибыли, а потому на сцене шли спектакли, отражавшие эстетические интересы наиболее влиятельной части тамбовской публики – богатых купцов и чиновников. Поэтому репертуар был наводнен переводными пьесами, из русских удалось поставить только "Дмитрий Самозванец" Сумарокова и "Горе от ума" Грибоедова. Часто менявшийся и немно гочисленный состав труппы Григорьева был очень слабым в творческом отношении, часто в артисты попадали совершенно случайные люди. Уровень труппы определял и уровень постановок. Среди драматических пьес преобладали переводы французских, испанских и итальянских комедий, фарсов, водевилей. По ходу пьес акте рам приходилось петь, танцевать, играть на музыкальных инструментах и декламировать. Изредка в репертуаре встречались имена А.Н. Островского, Н.В. Гоголя, А.А. Потехина, П.А. Каратыгина. Династия Григорьевых держала антрепризу в Тамбове более 30 лет.

Большим событием в театральной жизни города стали гастроли в ноябре 1864 года американского трагика негра Айра Олдриджа. С необычайным успехом он выступил в "Отелло" и "Короле Лире" В. Шекспира. Публи ка требовала постановки "Макбета" с участием Олдриджа. Однако слабая труппа Григорьева не могла в корот кий срок справиться со столь сложной задачей, зато местные любители оказались более мобильными и сумели поставить спектакль всего за три дня. Вслед за Григорьевым антрепренером тамбовского театра стал местный помещик И. Ознобишин. Но он, к сожалению, не был хорошим организатором, и дела труппы шли скверно. С профессиональной труппой начала успешно конкурировать в это время труппа любителей. Ими руководил ге нерал-лейтенант П. Карцов. Наряду с популярными мелодрамами и водевилями, труппа ставила пьесы Гоголя, Сухово-Кобылина, Тургенева и Пушкина.

Обстановка конкуренции потребовала от тамбовских антрепренеров приглашения на гастроли столичных актеров. В 1876 году на тамбовской сцене выступали артисты столичной оперетты, признанный мастер драма тического искусства А.Д. Давыдов, а также крупные провинциальные актеры А. Погодин, А. Казаков, В.Н. Давыдов и знаменитый трагик Н.Х. Рыбаков. Ставились в основном оперетты, водевили, мелодрамы и пе реводные комедии.

На лето актеры разъезжались по уездным городам. Поэтому пьесы с учетом местных постановочных воз можностей ставились с большими сокращениями. Труппа Григорьева выступала в Моршанске, Кирсанове, Бо рисоглебске и других уездных центрах. В 1875 году на тамбовской сцене начал свою артистическую карьеру В.А. Гиляровский, сыграв роли в пьесах "Хижина дяди Тома", "Свадьба Кречинского", "Ревизор", "Лукреция Борджиа" [199].

Гиляровский В.А. в своих воспоминаниях "Люди театра" высоко оценил художественный уровень и орга низацию работы в труппе Григорьева и интерес к ней со стороны публики [199].

Бенефисные спектакли в тамбовском театре в 1878 году включали не только драматические представле ния, но и художественное чтение, и сольный вокал. Синтез жанров, по-видимому, был типичен и способствовал разнообразию представления, а соответственно, и привлечению публики. Так, например, на бенефисе капель мейстера К.П. Добровольского была представлена пятиактная пьеса "Петербургские когти", а оркестром были исполнены марши, танцевальная музыка и попурри сочинений Бауэра [329, 335, 336]. В январе 1878 года на сцене тамбовского театра состоялся бенефис Н.Х. Мещерского. Представлена была драма "Разбойники". Вто рым отделением был дивертисмент, состоявший из концертных вокальных и декламационных номеров [332].

В Тамбове оперетта появилась в 1876 году, когда здесь выступала труппа И.И. Ознобишина с репертуаром из произведений Жака Оффенбаха и Шарля Лекока. Поставлена также была опера Верстовского "Аскольдова могила". Оперетту тамбовцы предпочитали драме, хотя хороших певческих голосов в труппе было мало.

В январе 1884 года в Тамбове гастролировала труппа антрепренера Платонова. В бенефис Платонова 23 ян варя давали пьесу "Ванька –ключник", по мнению критиков очень слабую. В статье, опубликованной в "Тамбов ских губернских ведомостях", давалась благожелательная, но неоднозначная оценка работы Платонова как антре пренера [337].

Однако в документах есть сведения, что театральная труппа не пользовалась большим успехом у тамбов чан. Так, автор публикации, сравнивая игру учениц Александринского театра в спектакле, называет тамбовский театр "бедным и жалким" [324].

В 1885 году антрепренером театра становится В.Н. Соколовский. Ему удалось сформировать хорошую труппу с оркестром, балетом и хором. Поставлены были несколько опер, однако постановки эти оказались очень убыточными.

Летом 1896 года в Тамбове гастролировала Е.П. Корчагина, которая запомнилась тамбовчанам своими ро лями в пьесах Островского"Василиса Мелентьевна" и "Без вины виноватые".

В 1902 – 1904 годах в Тамбов приезжала В.Ф. Комиссаржевская. Она отдыхала в имении Знаменское и так писала артисту Бравичу: "Если бы вы знали, какой здесь рай! Соловьи с утра до ночи заливаются, сирень, лан дыши, черемуха – все цветет, и в воздухе все поет и дышит ароматной чистотой". По непроверенным данным, Комиссаржевская сыграла на тамбовской сцене роли Вари в "Дикарке" Соловьева, Ларисы в "Бесприданнице" Островского, Офелии в "Гамлете" Шекспира и Софьи в "Горе от ума" Грибоедова. Тамбовские любители прини мали участие в концертно-зрелищных представлениях наряду с профессионалами. В 1902 году в Тамбове пред ставления шли в Зимнем театре. Одна за другой сменяли друг друга труппы частной антрепризы драматические и опереточные. Две недели марта выступали любители. В Летнем театре Коннозаводского собрания также гаст ролировали оперные и драматические труппы. Но дважды по две недели сцена была отдана любителям. В Коз лове представления шли в Зимнем театре купца Злобина. Здесь в основном были кратковременные гастроли артистов императорских театров. На сцене выступали также и любители (четыре представления за год). В по мещении Офицерского собрания Шацкого резервного батальона выступали только любители.

В предреволюционные годы труппа выступала в здании так называемого Пикулинского театра, с успехом шли оперетты Планкетта и Оффенбаха. Шли также драматические спектакли по пьесам А.П. Сумбатова Южина, А.Н. Островского, В. Шекспира. Особый интерес у публики вызвала пьеса Сухонина "Русская свадь ба". В представлении точно воспроизводился обряд и обычаи, соблюдавшиеся в допетровскую эпоху. В году труппа Соколовского на сцене Летнего театра поставила оперу А.Н. Верстовского "Аскольдова могила".

Крупным театральным центром губернии был Моршанск. Уже во второй половине ХIХ века в городе ра ботали профессиональные частные труппы. Самой большой проблемой для Моршанска стало отсутствие теат рального помещения. Впервые попытки построить специальное здание театра были предприняты дворянами Ф.Ф. Венезе и И.П. Кутайсовым. Они начали собирать деньги по подписке с моршанских купцов и дворян. Од нако на этот призыв откликнулось только 29 человек и собрано было 2812 рублей – сумма, явно недостаточная для начала строительства. В это время в Моршанске работала актерская труппа под управлением Федорова.

Спектакли шли в приспособленном и очень неудобном как для актеров, так и для зрителей помещении. Да и техническая оснащенность театра и труппы была очень скудной. Попытка умножить собранный капитал, вкла дывая его в театральную труппу, не увенчалась успехом и принесла лишь убытки. Собранных средств не хва тило даже на обустройство старого театра.

В 70 – 80-х годах ХIХ века постоянно действующая труппа не располагала специальным помещением, а размещалась в частном доме, приспособленном к театральным представлениям. Зрительный зал был очень большой: два ряда лож и партер. Однако сцена была маленькой. В помещении его, помимо спектаклей устраи вались вечера. Публика с удовольствием принимала участие в этих мероприятиях. В 1884 году труппа функ ционировала на условиях товарищества: вся сумма дохода делилась пропорционально участию. Управлял труппой некто Шумилин – молодой, энергичный и деятельный человек. Его работа не сводилась к антрепризе, он был настоящим организатором и лидером творческого коллектива. В репертуар зимы 1884 года входила пя тиактная драма Антропова "Блуждающие огни" и опретта-водевиль "Женское любопытство". Спектакль был му зыкальным, однако оркестр в некоторых случаях играл слишком громко, заглушая реплики актеров [327].

По сообщению "Тамбовских губернских ведомостей", 15 января 1884 года в моршанском театре состоя лась премьера пьесы "Испорченная жизнь". В статье рассказывалось о талантливом актере Яицком–Тамском, который одинаково хорошо играл и с восторгом принимался публикой как в трагедиях, так и в комедиях [248].

В театре работал оркестр из местных музыкантов. С еще большей остротой проблема отсутствия здания для работы профессиональной труппы в Моршанске встала в начале ХХ века. Старое здание театра сгорело, и труппа оказалась в отчаянном положении. Обращение в театральное общество оказалось малоэффективным.

Его президент Молчанов в телеграмме тамбовскому губернатору от 5 мая 1906 года [159] обратился с просьбой оказать возможное содействие труппе Моршанска, оказавшейся в тяжелом положении после пожара. По видимому, средств на строительство театрального здания из губернской казны выделено не было, но удовле творены неоднократные просьбы антрепренеров русско-мало- российской труппы И.Ф. Каневского и И.В. Квитко о дополнении спектаклей танцевальными и маскарадными вечерами с розыгрышами лотереи для привлечения публики и увеличения сборов. Вместе с тем губернские чиновники наотрез отказались разрешить постановку ряда пьес. Жалоба на чиновников царю со стороны антрепренеров осталась безрезультатной. На против, царь в ответ прислал грозную отповедь, в которой обосновал запрет на постановки пьес цензурными правилами.

Совместные спектакли профессиональной и любительской трупп в начале ХХ века шли в помещении вновь построенного Народного дома. В 1902 году в Моршанске из-за отсутствия постоянного театра представ ления шли в Купеческом собрании и на открытой эстраде Томилинского сада. Гастролировали опереточная и драматическая труппы, а также концертировали солисты и капелла Славянского. В Моршанске Общество на родных чтений купило дом на Вознесенской площади с большой усадьбой. В саду устраивались гуляния, в до ме размещалась просторная читальня и зал для лекций и концертов. Здесь устраивались хоровые концерты и выступления солистов-инструменталистов.

Несмотря на все проблемы, театральная культура Моршанска развивалась. Летом 1911 года представитель Санкт-Петербургского Товарищества артистов, арендатор Летнего театра А.Л. Шлеске и сын титулярного совет ника К.Н. Сахаров просили разрешить издание под своей редакцией журнала "Театральный мирок", который дол жен был выходить четыре-пять раз в неделю, в дни спектаклей в Летнем театре. В этом журнале печаталась про грамма спектакля, краткая историческая справка об исполняемой пьесе, отзывы о ней столичной и провинци альной печати и хроника-отчет, куда входили сведения о предстоящих постановках на моршанской сцене, сто личные и зарубежные театральные новости, рецензии и отчеты о прошедших спектаклях в Летнем театре, портре ты артистов с биографическими и творческими данными, фотографии сцен из спектаклей и зданий российских театров, стихотворения на театральную тему, юмористическая рубрика "Мелочи театральной жизни" и "Почтовый ящик редакции" с мнениями о постановках [193].

Еще одним центром театральной культуры был Борисоглебск. Борисоглебский уездный исправник лично координировал работу увеселительных учреждений. Он не допускал одновременных гастролей двух театраль ных трупп, поскольку это приводило, по его мнению, к нищете актеров и их обращению за помощью к уездным властям. Поэтому он удовлетворял запросы предпринимателей от искусства по очереди, по мере поступления зая вок [157]. В 1902 году в Борисоглебске на сцене Общественного собрания состоялось семь спектаклей любите лей. В Зимнем театре купца Аверьянова гастролировали харьковская труппа и частная антреприза.

Администрация Борисоглебска ревностно следила за театральным и кино- репертуаром. Так, уездный ис правник осенью 1913 года дважды обращался к губернатору за разрешением к постановке пьес Л. Андреева "Анфиса" и "Живой труп" Л. Толстого [191].

В Елатьме, Усмани, Шацке в 1902 году представления устраивали в основном любители в помещениях земских управ. В Темникове любители выступали на сцене Общественного собрания. В селе Бондари также выступали только любители [309].

Музыкальная культура Тамбовского края Общественная музыкальная жизнь Тамбова оживляется лишь во второй половине 70-х годов ХIХ века.

Резкий ее подъем связан был прежде всего с деятельностью отделения Императорского Русского музыкального общества и музыкальных классов при нем. Основной объем концертной деятельности пал при этом на препода вателей и учащихся музыкальных классов (позже музыкального училища). Предназначенного для концертов филармонического зала в городе не было, и центром художественной культуры в городе стало Дворянское соб рание. В начале специальные музыкальные вечера не устраивались, музыка только оформляла драматические спектакли или исполнялась в антрактах. Лишь в 1877 году музыке стали посвящаться отдельные вечера. Так, в этом же году в городе гастролировала чешская капелла духовых инструментов под управлением Г. Стюраля. Кон церты устраивались в здании Коннозаводского собрания с участием местных музыкантов и певцов (хор и симфо нический оркестр, оркестр балалаечников реального училища, хор и солисты Тамбовского казенного винного склада).

Тамбовские деятели культуры пытались наладить регулярную музыкальную жизнь в Тамбове. В 1879 году было создано Общество любителей музыкального и драматического искусства, при нем были открыты музы кальные классы. В 1882 году оно было преобразовано в Тамбовское отделение Русского музыкального общест ва. В 1881 году обществом было дано шесть концертов, в программу которых входили произведения Гайдна, Мендельсона, Дворжака.

К этому же периоду относятся гастроли солистов Большого театра П.А. Хохлова и А.В. Светловской, в программе звучали произведения русской и зарубежной классики.

В 1884 году в Тамбове гастролировали немецкие пианист Альфред Грюнфельд и виолончелист Генрих Грюнфельд. С большой программой выступала пианистка Н.Ф. Коваленская – ученица Н.Г. Рубинштейна, она играла сонаты Бетховена, ноктюрны и баллады Шопена. Местная певица А.А. Кишкина исполняла романсы Чайковского и арии из опер Россини.

В зале Дворянского собрания в разные периоды выступали певица Дезире Арто, пианистка В.Тиманова – ученица Листа, Мария Хеска – выпускница Венской консерватории.

Как виртуозный пианист на тамбовской сцене выступал С.И. Та- неев, в программе которого прозвучала музыка Баха, Бетховена, Листа, Рубинштейна.

С весны 1885 проходит ряд концертов Тамбовского отделения Русского музыкального общества, в качест ве исполнителей выступали педагоги музыкальных классов. В программе были произведения композиторов романтиков, Глинки и Чайковского.

В сезон 1887 – 1888 годов в Тамбове гастролировали виолончелист К.Ю. Давыдов и пианист-профессор московской консерватории В.И. Сафонов. Среди местных концертирующих пианистов выделялся И.М. Матковский. Позднее, в 1889, году с успехом прошли концерты вокалистов М.Н. Муромцевой Клементовой и П.А. Хохлова. В это же время из преподавателей музыкальных классов были созданы камерные ансамбли – трио и квартеты, они исполняли сочинения Листа, Шопена, Грига, Рубинштейна. Гастролировали в Тамбове и зарубежные исполнители – американка Луиза Никиту и итальянка Адель Бонини. Русская сцена бы ла представлена певцами А. Тимофеевым, С. Давыдовым, А. Серебряковой.

В 1894 году директором музыкальных классов становится С.М. Стариков, великолепный педагог и кон цертирующий пианист. Наряду с классами фортепиано, скрипки и виолончели, он открывает классы хорового пения и отделение духовых инструментов, что позволило расширить исполнительский спектр. В сезоне 1894 – 1895 годов в Тамбове гастролировали немецкая певица Г. Мара, солистка Мариинского театра М.И. Долина и Н.Н. Фигнер. Обладая тонким вкусом, богатством нюансов исполнения, Фигнер в буквальном смысле стал ку миром тамбовской публики. Голос М.И. Долиной отличался мягкостью и редкой красотой тембра.

В 1897 году С.М. Стариков приступил к организации симфонического оркестра. 18 октября 1888 года со стоялся первый концерт симфонического оркестра, были исполнены Военная симфония Гайдна, фрагменты из музыки М.П. Мусоргского к трагедии "Царь Эдип". В оркестре играли преподаватели, городские музыканты и лучшие учащиеся классов.

В 1901 году в Тамбове гастролировал "Мекленбургский квартет", исполнявший произведения Бетховена, Шумана, Чайковского, шли спектакли Товарищества артистов русской оперы. Труппа ставила "Фауста", "Де мона", "Евгения Онегина", "Травиату". Последнюю оперу тамбовская публика приняла холодно. Крупным со бытием музыкальной жизни Тамбова был приезд Ф.И. Шаляпина. Он пел песню Варяжского гостя из оперы "Садко" Римского-Корсакова, "Два гренадера" Рубинштейна, романсы Мусоргского, куплеты Мефистофеля из "Фауста" Гуно.

21 сентября 1900 года музыкальные классы были преобразованы в музыкальное училище, которое стреми лось к воспитанию музыкального вкуса тамбовской публики, устраивая симфонические и камерные концерты.

В 1907 году, помимо очередных симфонического и камерного концерта и ученических вечеров, состоялись концерты выдающихся польских пианистов Иосифа Гофмана и Ванды Ландовской. В их исполнении прозвуча ли сочинения Баха, Генделя, Скарлатти.

В 1909 году в штате музыкального училища состояли замечательные исполнители – пианисты Е.А. Розов, С.Л. и С.М. Стариковы, К.Э. Вебер, скрипач М.Н. Реентович, виолончелист А.М. Бонович, вокалист Л.С. Коган.

Это позволило на высоком уровне исполнить трио и квартеты Чайковского, Бородина, концерт Сен-Санса. От метим, что произведения Рахманинова, благодаря предвзятости губернатора, в Тамбове не исполнялись. В 1911 – 1912 годах было дано четыре симфонических концерта, три камерных и два концерта учащихся. В симфо нических концертах выступали выдающиеся исполнители Д.А. Смирнов – тенор Мариинского театра, А.Н. Скрябин и А.В. Нежданова. В исполнении последней впервые прозвучали в Тамбове ария Шемаханской царицы из оперы "Золотой петушок" Римского-Корсакова и ария Царицы ночи из "Волшебной флейты" Моцар та.

Сохранились афиши выступавшего в 1911 году в Тамбовской губернии обновленного хора певческой ка пеллы под управлением Ю.Д. Агренева-Славянского. Капелла состояла из малолетних и взрослых певцов и пе виц (смешанный состав), одетых в роскошные боярские костюмы ХVII века. В программе хора были русские и славянские народные, исторические, бытовые, игровые, беседные, свадебные и хороводные песни и былины, арии и хоры из опер, сочинения русских композиторов Гречанинова, Римского-Корсакова, Архангельского, Ипполитова-Иванова, Рубинштейна, Направника, Рахманинова, Кастальского, Калинникова, Лядова, Чеснокова [173]. С аналогичной программой капелла выступила в уездных центрах Тамбовщины, в частности, на станции Сасово [173].

В марте 1912 года состоялся вечер оперной музыки, на котором силами учащихся и преподавателей музы кального училища исполнены сцены из опер "Трубадур", "Евгений Онегин", "Демон".

В Семейном собрании приказчиков в октябре 1912 года состоялся "Экстраординарный концерт-монстр" в пользу Красного креста. В нем приняли участие хор трубачей Седьмого запасного кавалерийского полка под управлением опытного капельмейстера Н.М. Милова, народный хор под управлением П.Н. Богдашева, кон цертно-вокальный квартет и мелодекламаторы [189, л. 173].

В сезон 1913 – 1914 годов было дано четыре симфонических, четыре камерных и два ученических концер та. В камерных концертах принимало участие московское трио – пианист Д.С. Шор, скрипач В.С. Крейн и вио лончелист Р.Н. Эрлих. В концертах также принимал участие швейцарский пианист и композитор Эмиль Фрей.

Им были блестяще исполнены рапсодия Брамса, вариации Бетховена и прелюдии Дебюсси.

Огромный и роскошный зал гостиницы "Европейская" был предоставлен под концерты и литературно музыкальные вечера. Зал вмещал 600 человек, в нем был концертный рояль [258].

В одном из ноябрьских концертов 1913 года выступала исполнительница русских народных песен Н.В. Плевицкая. В это же время в Тамбове проходили концерты В.В. Паниной и А.Д. Вяльцевой.

Тамбов в этот период по музыкальной культуре достиг уровня крупных городов [216].

Общероссийской на рубеже ХIХ – ХХ веков стала проблема аудитории концертов классической музыки.

Набирающая обороты система подготовки профессионалов столкнулась с отсутствием подготовленных слуша телей – любителей музыки. Именно с такой проблемой столкнулась исполнительница Никольская – блестящая выпускница Московской консерватории. Зал клуба в Моршанске, где давался концерт из произведений Мейер бера, Мендельсона и других авторов, был почти не заполнен. В концерте также принимала участие младшая сестра Никольской – студентка-вокалистка Московской консерватории. Публика, присутствующая на концерте, приняла исполнение сестер очень тепло [318].

В Моршанске концерты шли в зале Купеческого собрания. В 1889 году выступала местная певица Ростов ская-Мартинелли. При этом оркестр Малороссийского полка играл отрывки из опер Россини и Делиба. В 90-е годы на моршанской сцене шли оперные спектакли в исполнении труппы под управлением Державина. Стави лись "Фауст", "Евгений Онегин", "Демон", "Жизнь за царя". Местными силами в зале женской гимназии стави лись оперы "Русалка" и "Демон". Активным участником концертов в Моршанске был хор Троицкого собора.

Музыкальная жизнь в Кирсанове начала развиваться на рубеже ХIХ – ХХ веков. В зале Общественного собрания и городской управы в апреле 1907 года выступал хор Тамбовской Знаменской церкви с произведе ниями Кастальского, Чайковского, Ипполитова-Иванова. В мае состоялся концерт хора крестьян села Калугина под управлением Е.А. Позднякова.

В Козлове в начале ХХ века начали устраивать концерты хоровой музыки в зале Коммерческого училища.

В 1909 году была открыта музыкальная школа, в 1913 году – театр Общества разумных развлечений.

В Рассказово регулярно выступал церковный хор И.К. Крюченкова, в программу которого входили свет ские и духовные хоровые произведения.

В Борисоглебске концерты проходили с участием приглашенных артистов из приволжских городов. В ос тальных уездах губернии концертировали только церковные хоры.

Уникальным явлением для российской культуры стало издание журналов по проблемам хоровой и музы кальной культуры. Из изданий регионального масштаба они превратились в популярные журналы, освещавшие события как отечественной, так и зарубежной музыкальной культуры. Тамбовские журналы имели названия "Баян" и "Гусельки яровчаты". Издателем первого из этих журналов был П.Н. Богдашев. Журнал "Баян" начал выходить в 1907 году и имел подзаголовок "Музыкальный народно-певческий журнал". В редакционной статье, предваряющей первый номер журнала "Баян", один из сотрудников редакции В.В. Лебедев подчеркивал благо родную миссию журнала – приобщения широких масс общества к искусству: "…раскрывать по мере сил могу чее действие музыки и пения на душу человека, отмечать все лучшее, выходящее в области искусства, в осо бенности в области хоровой музыки, содействуя его самому широкому распространению. В этом главная цель журнала" [252]. Журнал освещал на своих страницах вопросы хорового искусства, методики работы с хором, формирования репертуара творческих коллективов, профессиональные проблемы работы регентов и певцов.

Публикации в журнале "Баян" всегда были очень злободневными и острыми. Отношения П.Н. Богдашева даже с музыкальной общественностью Тамбова не были безоблачными. Как видно из заметки в журнале "Гусельки яровчаты" Богдашев, освобождал редакцию "Баяна" от неугодных авторов, поссорился своими публикациями с С.М. Стариковым. Известен Богдашев был и своей критикой епархиального начальства за его равнодушие к развитию церковно-певческого искусства [280].

Издателем журнала "Гусельки яровчаты" был П. Рождественский. Этот журнал издавался в 1907 – годах и освещал на своих страницах самые разнообразные аспекты развития музыкальной культуры в провин ции. Журнал тесно сотрудничал со своими корреспондентами в Нижнем Новгороде, Пензе, Казани и других губерниях России. Здесь было много публикаций о выдающихся деятелях отечественной музыкальной культу ры. Журнал ориентировался на объединение и взаимодействие многочисленных активистов музыкальных об ществ провинциальных центров России.

Весь спектр представленных на страницах этих изданий публикаций отражает различные, с точки зрения региональной и исторической значимости, события. Это объявления об открытии или наборе в государствен ные и частные учебные заведения, заметки об инновационных методиках или выдающихся деятелях в области музыкального образования;

сообщения о торжественных выпускных актах и любительских концертах в стенах учебных заведений;

рассказы о знаменательных событиях в истории тех или иных училищ. В ряде статей встречаем глубокий анализ наиболее острых проблем художественного воспитания, свойственных определен ному историческому отрезку, даются критика существующих программ и методов обучения, рекомендации по использованию педагогического репертуара и так далее. Судя по публикациям журналов, пристальное внима ние музыкальной общественности было обращено на деятельность крупнейших хоровых педагогов С.В. Гилова, А.Н. Карасева, А.В. Касторского и В. Решке.

Накануне первой мировой войны в Тамбове открылось несколько кинотеатров: "Аквариум", "Люкс", "Мо дерн" и "Художественный". Их называли электротеатрами, в фойе играли салонные оркестры или электриче ские оркестрионы. Перед началом сеансов выступали хор Богдашева, жанровые певицы. Кинотеатры сразу же стали очень престижными и популярными зрелищными предприятиями. Характерно, что в ноябре 1911 года был издан специальный приказ по Тамбовскому гарнизону, в котором, ввиду повторяющихся случаев несоот ветствующего поведения, офицерам разрешалось посещать только Коммерческое и Купеческое собрания, а также рестораны гостиниц "Европейская" и "Михайловская", кинематографы "Модерн", "Иллюзион" и Боль шой художественный театр [174].

В Тамбовской губернии, как и по всей России, активно действовала благотворительная организация, ве давшая работой учреждений Императрицы Марии, имевшая медицинскую и реабилитационную направлен ность. Бюджет этих организаций складывался из отчислений от работы досуговых и зрелищных учреждений.

Для этого на каждый покупаемый билет приклеивалась специальная марка, подтверждавшая благотворитель ный сбор [163]. Архивные данные об отчислении в фонд этой организации позволяют судить о масштабах и проблемах деятельности концертно-зрелищных предприятий Тамбовщины.

Концертно-зрелищные учреждения в начале ХХ века приобретают характер высокорентабельных при быльных предприятий, за деятельностью которых администрация губернии пристально следила. В частности, в качестве причин резкого снижения количества сборов в пользу Учреждений императрицы Марии в 1913 году по сравнению с 1912 назывались следующие: плохая погода, бездорожье и рост цен;

на количестве сборов ска залось также запрещение игры в лото. Посещение клубов почти прекратилось, что даже привело к закрытию Купеческого собрания. Клуб ремесленников в Тамбове не выдерживал конкуренции с садом Семейного собра ния приказчиков, куда вход был очень дешев. Театр Пикулина из-за ремонта открылся лишь в самом конце сен тября. Кинотеатр "Художественный" начал зимний сезон только в начале декабря и пустовал до Рождества. В кинотеатре "Модерн" также доходы были очень низкими – посещений очень мало. Кинотеатр "Иллюзион" де монстрировал те же фильмы, что и "Модерн", и из-за этого его сборы также были очень низкими. Не пользова лись с финансовой точки зрения успехом и концерты, устраиваемые в помещении Дворянского собрания. В "Аквариуме" (помещение клуба приказчиков) сборы начались лишь в 1914 году [182].

Тамбовский регион по праву может гордиться высоким уровнем художественной культуры и исполни тельской деятельности. Здесь работали выдающиеся художники, актеры, музыканты, составившие золотой фонд отечественной культуры.

РОЛЬ ХУДОЖЕСТВЕННО-ПРОСВЕТИТЕЛЬСКИХ ОБЩЕСТВ В РАЗВИТИИ ТАМ БОВСКОЙ ТРАДИЦИОННОЙ КУЛЬТУРЫ Период конца ХIХ – начала ХХ веков характеризуется уникальным явлением в развитии русской культу ры, отмеченным возникновением многочисленных общественных организаций, цель деятельности которых в той или иной мере объединение любителей искусства, создание условий для их общения и творческой самореа лизации. Много внимания эти организации уделяли художественному просвещению и эстетическому воспита нию. По масштабам и характеру деятельности они были разнообразными. Некоторые из них действовали на территории всего государства и имели отделения практически в каждой губернии. К числу таких организаций можно отнести Императорское Русское музыкальное общество, Попечительство о народной трезвости, Обще ство разумных развлечений. Другие организации возникали непосредственно в губернии и действовали либо на территории всего региона, либо в определенном населенном пункте. Среди анализируемых общественных ор ганизаций были такие, для которых художественно-просветительская и творческая деятельность была лишь одним из направлений работы. Другие организации, напротив, преследовали цель художественного просвеще ния и творчества. К числу первых можно отнести Общество детских развлечений, культурно-просветительные общества, Общество по устройству народных чтений. В число других входят многочисленные организации, объединявшие любителей изобразительного, фото-, музыкального и драматического искусств.

Тамбовское отделение Императорского Русского музыкального общества и музыкальные классы при нем возникли 9 января 1882 года по инициативе бывшего тамбовского губернатора барона А.А. Фредерикса. Цель отделения – "всеми зависящими от общества мерами содействовать развитию музыкальных и драматических талантов путем периодических и единовременных денежных пособий, воспитанию и образованию беднейших лиц, какого бы звания и пола они не были, заявивших свои способности в одном из тех искусств", развитие ко торых составляло заботу общества. Для достижения этой цели общество устраивало музыкальные вечера, дра матические спектакли, концерты, литературные чтения и прочее. Материальную основу общества составляли членские взносы (10 рублей в сезон), сборы от концертов, спектаклей и литературных вечеров, а также добро вольные пожертвования. После смерти Фредерикса в отделении общества и в музыкальных классах часто ме нялись директора, многочисленные финансовые и организационные проблемы привели к тому, что пришлось закрыть музыкальные классы на два года. В сентябре 1894 года отделение общества и музыкальные классы воз главил С.М. Стариков. Его энергичные действия привели к тому, что дело музыкального просвещения начало выходить из кризиса. Старикову удалось привлечь людей, с сочувствием относившихся к благородной миссии Императорского русского музыкального общества (ИРМО). Первой, кто откликнулся, была княгиня Е.В. Чолокаева, ей удалось добиться субсидий для музыкальных классов от губернского земства. Благодаря авторитету Чолокаевой, удалось привлечь новых членов в ИРМО и увеличить контингент музыкальных классов с пятидесяти (1894 г.) до ста шестидесяти (1899 г.) человек. По инициативе председателя дирекции ИРМО, предводителя дворянства В.М. Петрово-Соловово и директора классов С.М. Старикова музыкальные классы были преобразованы в музыкальное училище в апреле 1900 года, и с 1 сентября училище было открыто. Собст венного здания не было и занятия проходили то в здании Коннозаводского собрания, то в здании женской гим назии. После долгих усилий регионального отделения ИРМО в 1902 году удалось построить здание. Это про изошло благодаря крупному пожертвованию В.М. Петрово-Соловово и его неутомимой деятельности по при влечению людей, сочувствующих постройке музыкального училища и благодаря содействию по получению различных субсидий.

Из анализа денежного отчета Тамбовского отделения ИРМО за 1907 – 1908 годы видно, что основные рас ходы средств были связаны с проведением симфонических собраний, когда значительные суммы выплачива лись оркестру, солистам и хору. Квартетные и камерные собрания были менее затратными, и часто исполните ли на них выступали бесплатно. Тамбовское отделение получало достаточно большую (3000 рублей) ежегод ную субсидию от главной дирекции ИРМО. Заместителем председателя, а затем и председателем тамбовской дирекции в этот период стал М.В. Асеев, региональным уполномоченным от главной дирекции был К.Н. Гартунг [208].

С самого начала ХХ века в Тамбовской губернии активно работали также уездные комитеты Попечитель ства о народной трезвости. Попечительство представляло собой четко организованное общественно государственное формирование, отделения которого существовали как в губернском центре, так и в каждом уезде. Наряду со штатными сотрудниками, государственными служащими, в состав попечительств входили и добровольные члены. Причем количество таких добровольных радетелей народной трезвости в несколько раз превышало состав штатных работников. Главную задачу своей деятельности попечительство видело в воспита нии досуговой культуры народа, отвлечении трудовых масс от предосудительных форм времяпрепровождения, пропаганде здорового образа жизни, просвещении и развитии любительского творчества.

Во главе Попечительства о народной трезвости с 1902 года стоял директор Екатерининского учительского института В.А. Алякритский. Одним из направлений деятельности общества было устройство чтений, лекций, сопровождаемых "туманными картинами". Заслугой попечительства было участие в организации многочислен ных хоровых коллективов, основателем и руководителем которых стал П.Н. Богдашев. В качестве лекторов на чтениях попечительства выступали инспектора народных училищ [138].

В 1902 – 1903 годах Козловский уездный комитет попечительства организовывал любительские спектакли в Староюрьевском земском училище. Одним из активистов комитета был М.К. Шилдовский, он добивался у местной управы содействия целям попечительства и разрешения на устройство сцены и публичных спектаклей [145].

Общероссийской организацией на рубеже ХIХ – ХХ веков становится также Общество разумных развле чений – общественное движение, имевшее региональные отделения под инвариантными названиями. Поддерж ка этому обществу оказывалась как со стороны государства, так и со стороны частных лиц. Значимость органи зации досуга рабочих и служащих вскоре была осознана и владельцами предприятий. Социально-культурные институты подобной направленности активно поддерживались, в частности, администрацией железных дорог.

Великолепные творческие группы существовали в структуре железнодорожной отрасли и в Тамбовском регионе.

Это музыкально-драматические коллективы на станциях Сасово, Борисоглебск, Кочетовка. Богоявленск, Грязи и других. Особого интереса в этой связи заслуживает деятельность Тамбовского железнодорожного общества по устройству полезных развлечений для служащих и рабочих Рязанско-Уральской железной дороги. Начало функционирования этой общественной организации относится к 1900 году. Свою задачу общество формулиро вало так: "доставлять членам и их семействам возможность проводить свободное от занятий время с удобством, приятностью и пользой". С этой целью устраивались семейные танцевальные вечера, маскарады, литературно музыкальные программы. Сохраняя клубные традиции, общество развивало настольные игры (лото, карты, бильярд, кегли) и другие, не носившие азартного характера. В измененном уставе от 11 октября 1904 года цель формулировалась несколько иначе. Общество намеревалось доставлять служащим и рабочим Рязанско Уральской железной дороги нравственные, трезвые и дешевые развлечения. Спектр мероприятий, организуе мых обществом, также был несколько расширен за счет народных гуляний. Причем все мероприятия предпола галось проводить "за возможно дешевую с посетителей плату". В состав общества могли входить и женщины, однако, согласно уставу, они не могли занимать руководящих должностей. Председателем общества был врач С.Л. Волохов, его заместителем – начальник мастерских А.К. Мыльников, ответственным распорядителем был помощник начальника мастерских Г.П. Степанов.

Наивысшие успехи в деятельности общества связаны с созданием объединения любителей драматического искусства, в афишах которого с 1906 года значилось – "Тамбовский железнодорожный театр". Анализ архив ных источников позволил выявить достаточно стабильный состав труппы, который обновлялся с приходом или уходом руководителей любительского коллектива. Первый спектакль этого общества состоялся 27 декабря года. Развитие этого коллектива привело к формированию значительной и по составу, и по постановочным возможностям творческой единицы. Постановкой пьес в театре в разное время занимались режиссеры Л.И. Ленский, И.С. Орлов, Зубков, Баринов-Волгин, Медведев, Н. Мельхиседеков. Все они являлись "играю щими" режиссерами, и нередко в афишах их имена значились и среди исполнителей. Репертуар железнодорож ного театра составляли пьесы М. Горького, А.Н. Островского. А.П. Чехова, Л. Андреева и других. Наибольшей популярностью пользовались комедии и водевили И.Д. Павлова-Стаховича, Н.В. Корсун-Жуковского, М. Садов ского, И.К. Лисенко-Коныча, Е.П. Чирикова. За творчеством этих авторов в труппе внимательно следили, уст раивались бенефисы и юбилейные вечера. В сезон 1909 – 1910 годов в составе общества было 33 члена. Доходы общества складывались из членских взносов, работы кегельбана, валового сбора от устройства семнадцати спектаклей, из которых два были благотворительными. Театральной традицией общества стало устройство бе нефисных спектаклей для своих актеров-любителей. Доходы от любительских спектаклей были значительны ми. В 1909 году они составили 1288 рублей. Доходы поступали и от устройства детских новогодних праздни ков, маскарадов для взрослых, бильярда, биоскопа, от игры оркестра. Но основным направлением работы об щества на протяжении многих лет оставался любительский театр. Из анализа протоколов заседаний комитета общества (органа управления) можно выявить наиболее важные вопросы, стоявшие перед обществом: проблема отопления и освещения помещения клуба, покупка текстов пьес, новых музыкальных инструментов, нот. Осо бое направление работы – организация досуга детей работников железной дороги и учащихся железнодорожно го училища. Театральной комиссией комитета общества решались вопросы выборов и приглашение на долж ность режиссера. Именно комитет общества планировал работу клуба, составлял месячный репертуар театральных представлений, маскарадов, танцевальных вечеров. Особого внимания заслуживает опыт организационной работы в театре. В 1906 году было выстроено специальное здание. Вход на мероприятия Общества полезных развлече ний был платным со скидкой для членов общества. Значительный коммерческий доход давали танцевальные вечера, для которых приглашался оркестр духовой музыки тамбовских вагонных мастерских. Каждый теат ральный вечер завершался танцами, продолжавшимися до двух часов ночи. В оркестре железнодорожного об щества играли также любители-служащие железной дороги. Их участие в танцевальных вечерах было небеско рыстно. Как правило, музыкантам выплачивали до 90 % дохода с танцевальных вечеров. Капельмейстеру за каждый вечер полагалось по 3 рубля и по 10 рублей оркестру. Кроме того, по мере необходимости усиления оркестра капельмейстер мог приглашать профессиональных музыкантов, и на это он получал еще по 3 рубля.

Музыкантов-любителей стимулировали к бережному обращению с музыкальными инструментами, с них брали залог за "исправность музыкальных инструментов". Постановлением комитета общества полагалось отчислять определенные суммы с каждого спектакля на реквизит. Любители-актеры были широко известны в Тамбове и часто приглашались для выступлений на других сценах города [385, 386, 388 – 390, 392, 398]. Спектакли люби телей не прерывались и летом. К 1912 году Тамбовский железнодорожный театр стал активной, работающей по образцу профессионального театра труппой. За год ставилось 39 спектаклей, на которых было исполнено 40 пьес, среди авторов которых были А.Н. Островский. А.И. Сумбатов, Е.П. Карпов, Л. Антропов, Н.В. Гоголь, И.В. Шпажинский, И. Мясницкий и другие. Режиссировали постановки попеременно актеры-любители Баринов Волгин и И.С. Орлов. В составе труппы было 27 человек, играли на сцене и супружеские пары. Значительным был валовой сбор от спектаклей (в 1912 году он составил 2038 рублей), что позволило на постоянную работу пригласить суфлера, доплачивать за работу режиссеру и его помощнику, финансировать игру сопровождающе го спектакли оркестра [104].

Руководство Общества разумных развлечений активно шло на такие виды коммерческой деятельности, как продажа алкогольной продукции, аренда помещений, проведение платных мероприятий, что подчеркивает важность анализа этого исторического опыта не только с точки зрения истории культуры региона, но и с пози ций освоения положительного опыта прошлого в практике функционирования в рыночных условиях современ ных социально-культурных институтов.

С 90-х годов ХIХ века в Тамбове функционировало Общество по устройству народных чтений. В уставе общества подчеркивалось, что в начале, в антрактах и в конце чтений могли исполняться хором или оркестром пьесы патриотического содержания и духовные концерты. Устав строго запрещал использовать выстроенное в 1892 году Э.Д. Нарышкиным здание для народных чтений не по назначению [343]. В нем не могли быть уст роены спектакли, живые картины, концерты и другие увеселительные зрелища, за исключением духовных кон цертов, устраиваемых с благотворительной целью. Общество располагало коллекцией картин.

Анализ отчетов правления Общества по устройству народных чтений показывает, что организаторы не сколько отходили от строгих требований устава.


Наряду с чтением духовной литературы, в обществе проводи лись литературные чтения. Повторное исполнение одних и тех же сочинений в разные годы позволяет сделать вывод о том, что это было художественное чтение в исполнении артистов-профессионалов и любителей. Так, на пример, в 1908 году был прочитан "Конек-Горбунок" Ершова и сказка "Лягушка–путешественница" в исполне нии Н.Н. Иванова. Кроме того, состоялись так называемые чтения в лицах, которые, по сути, могли быть ни чем иным, как камерным спектаклем любителей. Так, "прочитаны" были пьесы "Доходное место" Островского, "Не сошлись характерами", "Счастливый день" и "Фофан". В 1909 году вновь была прочитана масса произведений в лицах. Среди них: "Не было ни гроша, да вдруг алтын", "Последняя жертва", "Ревизор", "Старый друг лучше новых двух", вновь "Не сошлись характерами". Судя по повторениям одного и того же репертуара в течение года, чтения в лицах стали любимым времяпрепровождением для тамбовчан. Еще большей популярностью пользовались концерты работавшего в помещении общества хора П.Н. Богдашева. В 1909 году около слушателей пришло на духовно-певческое собрание, посвященное памяти Бортнянского. 1250 человек посетило литературно-музыкально-вокаль- ный вечер при участии И.И. Львова и хора Богдашева в память двухсотлетия Полтавской победы. Значительным художественным событием этого года стал вечер, посвященный столетию со дня рождения А.В. Кольцова, на котором побывало свыше 2000 человек, и духовный концерт совета Братст ва имени Святителя Николая при Троицкой церкви. О грандиозности работы, проведенной обществом, говорит сам объем опубликованного отчета за 1910 год – 182 страницы. Вновь было организовано художественное чте ние сказок и былин, для чего пригласили исполнителей А.И. Ржавенского, А.А. Нечаева и И.И. Львова. Были повторены и многие "чтения в лицах" прошлых лет. Особый интерес в отчете представляет анализ семилетней работы народного хора под управлением Н.Н. Богдашева с подробным описанием репертуара [283].

Помимо многочисленных хоровых концертов, общество тесно сотрудничало с творческой интеллигенцией города и ее организациями. Выставки и заседания Общества любителей художеств и фотографического обще ства не раз проводились именно в помещении Общества по устройству народных чтений. Еще одной особенно стью работы общества было стремление охватить своими просветительными мероприятиями как можно боль шую аудиторию. Специальные вечера и чтения здесь проводились для учащихся начальных училищ, работало общество и с учащимися гимназий, с военнослужащими, откликаясь на самые разнообразные художественные интересы и потребности.

В мае 1900 года в Тамбове начало действовать Тамбовское отделение Петербургского общества детских развлечений. В 1901 году была открыта библиотека общества. Согласно уставу деятельность общества была на правлена на "доставление детям города Тамбова нравственных, развивающих и дешевых развлечений". При неиз менном участии И.Я. Герда председателями этого отделения общества были П.Ф. Муравьев, О.В. Татаринова, Д.А. Кугушев. Основным направлением деятельности общества в 1903 году было следующее: устройство дет ских игр на Варваринской площади и в Покровском сквере, организация детских праздников, спектаклей, елок, других полезных и разумных развлечений для детей. По средам и воскресеньям общество устраивало игры.

Руководили играми члены общества. На Варваринской площади, куда приходили дети 8 – 16 лет, устраивались гигантские шаги, кегельбан, в специально приспособленном ларе хранились мячи и другие игры. Каждый раз на площадке собиралось не менее 100 детей. В Покровском сквере собирались дети 2 – 12 лет. Работу с ними вели О.С. Юрьева и В.Я. Бочарова. Всегда на площадке присутствовали по два руководителя, их работа строи лась на общественных началах. Остро стояла необходимость строительства специального павильона на случай плохой погоды. Летом 1903 года было проведено два детских праздника. Один из них – платный – прошел в саду Коннозаводского собрания. Второй – бесплатный – был проведен на Варваринской площади. На празднике были организованы игры, танцы, спортивные эстафеты. Затем детям раздали флаги, и состоялось шествие с флагами. Деньги, вырученные от платного праздника, пошли на постройку беседки в Покровском сквере [281].

Из отчета о деятельности общества за 1904 год явствует, что общество вело свою работу сразу в несколь ких направлениях. Устраивались детские игровые программы, проводились детские праздники, ставились бес платные спектакли для детей, проводились елки, бедным детям предоставлялся прокат коньков бесплатно и разрешалось бесплатно кататься на катке Райского. Проводилась работа по пополнению фондов детской биб лиотеки [154]. Ежегодно Тамбовским отделением Петербургского общества детских развлечений за летний пе риод устраивалось не менее 15 детских праздников. Из них платные состоялись в саду Коннозаводского собра ния, бесплатные – на Варваринской площади. Программа этих праздников была примерно одинаковой. Были устроены состязания в беге с призами, игры, танцы, шествия с флагами и бенгальскими огнями. В саду Конно заводского собрания было устроено два аттракциона "Удочка" с призами, работали киоски, где продавался чай, бутерброды и вода. Все время играл оркестр, вечером был устроен фейерверк. Кружком любителей из числа членов Общества ежегодно ставились детские спектакли, пользовавшиеся большим успехом у детей. Сначала спектакли прошли в Толмачевском училище, а затем на сцене Зимнего театра. Ставились пьесы Островского "Не все коту масленица", "Снегурочка" и "Путешествие вокруг света" по роману Ж. Верна. На спектаклях присутст вовало около 900 человек. 11 апреля 1904 года в Зимнем театре прошли комедия Островского "На пороге к де лу" и водевиль "Денщик подвел" при образцовом порядке в зале.

Ежнегодно в декабре устраивались елки для бедных. На елках организовывалось пение детей хором, пока зывались картины с помощью волшебного фонаря и декламировались стихи. Елку в пятом городском училище "оживили" балалаечники-любители и хор девочек из школы кройки и шитья Общества попечения о детях [154].

Для развлечения детей устраивались "живые картины" по сказкам "Снегурочка", "Мальчик – с – пальчик", представлена была также детская опера "Зайкина невеста", прошедшая с большим успехом.

К сожалению, именно деятельность библиотеки общества послужила толчком к закрытию общества в 1908 году. Предлогом закрытия было то, что библиотека не соответствовала своему назначению, так как в ней были записаны и взрослые, а подбор книг не соответствовал детскому возрасту и развитию. Как вопиющий факт представлена была выдача пятнадцатилетнему юноше книг "Жизнь Иисуса" Ренана и "Истории француз ской революции". Считалось, что эти книги, хотя и не запрещены, но по своему содержанию тенденциозны, поэтому в феврале 1908 года было решено прекратить деятельность общества.

В марте 1906 года был зарегистрирован устав Тамбовского фотографического общества. Целью этой орга низации было содействие успехам фотографии, разработка и распространение художественных, научных и тех нических познаний, относящихся к фотографии и ее отраслям. Общество намеревалось облегчить занятия "све тописью" и способствовать взаимному сближению фотографов. Для этого общество предполагало устраивать фотографические лаборатории и павильоны, оснащенные необходимым оборудованием, довольно дорогостоя щим и потому недоступным индивидуальному любителю. При обществе должно было существовать "Бюро для справок" – своего рода консультативный пункт, где можно было бы проводить проверку и испытание новейше го оборудования и материалов в области фотографии. Общество открывало специализированную библиотеку и читальню, издавало книги и журналы по фотографии, формировало коллекцию фотографических работ, орга низовывало для своих членов выставки и экскурсии, технические лекции, беседы и товарищеские собрания.

Членами общества были чиновники земской управы, акцизного ведомства, государственного банка и профес сиональные фотографы. В 1908 году был проведен первый конкурс фотографических работ членов общества, на котором состоялась своего рода проба сил. В 1909 году общество провело выставку уже совместно с Там бовским обществом любителей художеств, что свидетельствовало о признании жанра фотографии как специ фического вида изобразительного искусства. В перспективе предполагалось фактически объединить деятель ность этих двух обществ. Председателем Тамбовского фотографического общества был присяжный поверен ный А.В. Смирнов [103].

В январе 1910 года заседания общества все чаще проходят совместно с художественным обществом. Ме сто проведения заседаний – зал Нарышкинской читальни. К этому времени явно активизировалась исследова тельская деятельность членов фотографического общества. На заседании, в частности, заслушивается реферат А.Д. Гостева "О цветной фотографии", который был ярко иллюстрирован снимками на экране, выполненными членами общества А.Н. Бузиным и Г.А. Булгаковым. В зале читальни общество организовало стенд с выставкой фоторабот его членов. Это первая самостоятельная выставка привлекла к себе внимание любителей фотоискус ства и имела успех у публики. Совместно с художественным обществом фотографы привлекали к работе люби телей из других городов Тамбовской и соседних губерний. Частные заседания фотографического общества проходили непосредственно в тамбовских фотографических мастерских (Тэпфера или Трофимова). Здесь лю бители выносили на суд коллег домашние разработки и знакомились с опытом работы коллег [103]. С 18 марта по 1 апреля 1912 года в зале Питиримовской мужской гимназии фотографическое общество проводило выстав ку, ставившую задачу представить широкой публике картину современного развития фотографии во всем ее многообразии и способы применения ее в науке, искусстве, промышленности и общественной жизни. Выставка делилась на два раздела – художественная и научная фотография, к первому относились ландшафты, портреты, жанровое увеличение, цветная фотография и диапозитивы [180].


В 1907 году в Тамбове создано было Общество любителей художеств, которое начало свою деятельность на базе уже сложившегося кружка любителей рисования. Среди учредителей общества были преподаватели рисования в Александринском институте, гимназиях и других учебных заведениях города, чиновники, профес сиональные художники и архитекторы (Н.И. Фрейман и П. Феодоровский), медицинские работники. Целью этого общества, во-первых, было сближение местных деятелей и любителей изобразительного искусства и со действие развитию и популяризации изобразительного искусства в Тамбове. Членами общества могли стать все, заинтересованные или занимающиеся живописью, ваянием, архитектурой, художественной фотографией и прикладным искусством. Для выполнения намеченной программы действий общество проводило совместные занятия, беседы на темы искусства, устраивались студии во главе с художниками-профес- сионалами, в кото рых, могли заниматься ученики и простые любители. Организовывались творческие экскурсии, художествен ные вечера, для членов общества учреждалась библиотека-читальня. Общество оказывало посредничество сво им членам в приобретении художественных изданий, книг, журналов по искусству и само издавало популяр ную литературу по художественному творчеству, каталоги выставок и альбомы рисунков. Общество проводило и организовывало выставки, устраивало публичные лекции и чтения по искусству. Проводились аукционы кар тин, рисунков и других произведений, созданных членами общества. Общество намеревалось также открыть бесплатные рисовальные классы, самостоятельные или при каком-либо техническом учебном заведении. В пер спективе предполагалось открыть специальную художественную школу, организовать художественный музей или картинную галерею. Председателем общества был избран И.М. Потапов, в состав общества вошли более ста членов. Уже в первый год своего существования обществу удалось устроить выставку своих работ и про вести аукцион, на котором было продано 10 картин [102, 123]. Занятия художественной студии начались на квартире врача и общественного деятеля И.М. Потапова под руководством художника Н.М. Шевченко. Кроме студийной работы, готовились искусствоведческие доклады, в частности, был прочитан доклад "Коллекция Вышеславцевых и их деятельность в искусстве".

Общество стремилось к объединению всех творческих сил губернии. На первом этапе тесное сотрудниче ство установлено было с художниками города Козлова. Первая художественная выставка открылась в Тамбове в октябре 1908 года в здании Коннозаводского собрания, был отпечатан каталог. Подобные выставки устраива лись в Тамбове ежегодно. Последняя из них состоялась в 1915 году. Помимо тамбовских мастеров, по пригла шению оргкомитета в выставках участвовали москвичи – В.Д. Поленов, А.М. Васнецов, К.А. Коровин, А.Е.

Архипов, С.Ю. Жуковский, А.С. Степанов и другие.

Первоначально было отказано в регистрации Обществу любителей граммофона, учредителями которого были врачи и медицинский персонал больниц города Тамбова [128]. Оно начало функционировать в марте года. Целью деятельности этого объединения любителей было доставить своим членам возможность ознако миться с новинками грамзаписи и приобрести выбранные ими пластинки. Общество намеревалось также спо собствовать распространению граммофона и всячески содействовать усовершенствованию этого аппарата.

Предполагалось, что общество установит тесные контакты с заинтересованными в распространении грамзаписи лицами, организациями и фирмами, откроет в Тамбове и губернии специализированные магазины, будет про водить концертные мероприятия, музыкальные вечера. Для членов общества и их семей мероприятия были бес платными. Действительно, общество поддерживало теснейшие контакты с московским АО "Граммофон" и на специальных вечерах демонстрировало новейшие модели граммофонов и новые грамзаписи. В 1908 году в состав общества входил 161 человек, председателем правления был И. Солодухин. В 1910 году в составе общества было уже свыше 180 человек. Своего помещения у объединения не было. Но помещение для собраний любителей граммофона предоставляли активный член общества, владелец гостиницы "Европейская" Михайлов и член обще ства, хозяин кинотеатра "Иллюзион" В.А. Исаев, совет старшин Коннозаводского собрания [72]. В доме Мукосее ва Общество любителей граммофона систематически организовывало прослушивание пластинок. Вообще граммофон был очень популярен в то время, однако установка этого аппарата в общественных местах требова ла специального разрешения властей. В тамбовском архиве есть многочисленные документы-просьбы об уста новке граммофонов в чайных и трактирах населенных пунктов губернии.

Остановимся более подробно на работе обществ и кружков любителей музыкально-драматического искус ства. Эти организации по характеру своей деятельности занимали пограничное положение между клубом и объединением любителей, но качество и масштаб их деятельности мог быть сравним с работой профессиональ ных концертно-зре- лищных организаций и антреприз.

В Лебедяни работало Общество любителей музыкального и драматического искусства под председатель ством В.А. Чулкова. В уставе общества было записано, что целью общества являлось "доставить своим членам возможность соединиться для исполнения различных произведений музыкального и драматического искусства.

Общество должно было всемерно содействовать музыкальным и драматическим талантам, распространять лю бовь к искусству и развивать понимание его". Общество подразделялось на два отдела – музыкальный и драма тический. Любителями устраивались музыкальные (как вокальные, так и инструментальные) и драматические вечера, спектакли, концерты, литературные чтения. Массовые мероприятия, как правило, завершались танцами.

У общества была не только исполнительская, но и учебная направленность. Устав общества предполагал при наличии средств организацию музыкальных классов с утвержденной программой, а также танцевальной и дра матической студий. Общество представляло собой общность клубного типа, где незанятые в репетициях испол нители и гости могли провести время за играми или беседами. Общество было с членством, один и тот же член объединения мог участвовать как в музыкальных, так и в драматических собраниях. В обществе могли быть и почетные члены, выдающиеся деятели искусства и меценаты, а также члены-посетители, сочувствующие целям общества. Как и в клубе, член общества избирался при наличии трех рекомендаций и платил членский взнос.

Делами общества заведовало правление, состоявшее из трех комитетов – драматического, музыкального и хо зяйственного, в каждом комитете работало по три – пять человек. Председатель правления и режиссер общест ва избирались общим собранием сроком на один год. В полномочия комитетов входило назначение временных и постоянных денежных пособий талантливым и нуждающимся исполнителям или освобождение от уплаты членского взноса;

наем помещений для собраний общества;

назначение времени спектаклей, концертов, уста новление цен на билеты, составление программ и репертуарная политика;

ежемесячная ревизия финансов об щества.

Музыкальный и драматический комитеты выбирали и предлагали для исполнения пьесы и музыкальные произведения, объявляли конкурс на исполнение произведения или роли, определяли время конкурсов и репе тиций, осуществляли текущее руководство исполнителями.

Дисциплина в обществе была очень строгой. Устав требовал, чтобы действительный член общества в обя зательном порядке являлся на все репетиции и собрания. Кроме того, необходимо было беспрекословно подчи няться всем требованиям соответствующего комитета относительно исполнения пьес. Пропуск двух репетиций лишал права принимать участие в исполнении репетируемой пьесы, не получив на то разрешение комитета. Те, кто без уважительных причин пропускал спектакль или концерт, отстранялись от всякого участия в исполни тельских собраниях.

В целях самореализации членов общества и творческого развития каждому члену общества предоставля лось право выбора исполнения в концерте или спектакле. Если та или иная партия или роль выбраны самостоя тельно, то соответствующий комитет не назначал конкурса, а всячески способствовал самостоятельному твор честву. Все сборы и чистая прибыль шли на покрытие расходов общества, оставшиеся же средства превраща лись в капитал, из которого 70 % шло на текущие расходы [144].

При Лебедянском обществе любителей музыкального и драматического искусства в 1905 году был создан комитет по устройству народных чтений. Чтения проходили с применением "волшебного фонаря", при участии хора певчих. Лекции читали местные учителя, врачи и чиновники. За первый год существования на лекциях побывало 6435 слушателей [343].

В декабре 1908 года возник Борисоглебский музыкально-драмати- ческий кружок любителей. В числе уч редителей кружка были предводитель уездного дворянства Н.И. Охлябинин, местные дворяне, чиновники и крупные представители купечества.

В составе кружка был директор гимназии Ф.И. Закревский, финансист Ю.Э. Гарут, помещик С.В. Емельянов, командир кавалерийского полка И.М. Глембовицкий. Создатели кружка преследовали цель предоставить возможность любителям сцены принимать участие в сценических представле ниях, дебютных драматических и музыкальных упражнениях и устраивать публичные спектакли. Помимо это го, кружок оставлял за собой право устраивать лекции и чтения по проблемам музыкального и драматического искусств, а также танцевальные вечера и маскарады. Кружок явно претендовал на то, чтобы быть обществом клубного типа. С приглашенных и гостей здесь взималась плата, разрешалась игра в карты, шахматы и другие настольные игры. Состав кружка имел довольно сложную структуру. Тут были действительные члены, члены исполнители, пожизненные и почетные члены. В члены-исполнители набирались наиболее способные любите ли музыкального или драматического искусств по рекомендации заведующих музыкальной или драматической частями кружка. Эти члены кружка освобождались от уплаты членских взносов, но не пользовались правом голоса на общих собраниях. Действительные же члены платили членский взнос в размере, ежегодно устанавли ваемом правлением, или единовременный в размере 100 рублей. Последний вид взноса давал право на звание пожизненного члена. Члены кружка могли бесплатно проходить на все устраиваемые кружком представления, за исключением экстренных платных. В члены кружка принимали по рекомендации и баллотировке. Почетны ми членами кружка становились или лица, оказавшие этому обществу крупную услугу, или пожертвовавшие на дело кружка не менее 500 рублей.

Высшим органом управления кружка было правление, которое состояло из семи членов. В задачу правле ния входило общее руководство делами кружка, наблюдение за строгим исполнением устава, заведование хо зяйством и финансами. Правление наделялось правом заключать контракты и осуществлять представительские функции в других учреждениях, определять стратегию развития кружка, назначать режиссера. Именно правле нию кружка поручалась организация концертов и спектаклей. Правление же определяло репертуар и раздавало роли по согласованию с заведующими музыкальной и драматической частями кружка. Любой член кружка, желавший играть на сцене, мог заявить о том правлению, при этом в специальную книгу делалась запись о том, в каком произведении или отрывке хотел участвовать член кружка, какую роль он хотел бы сыграть. Правление обсуждало возможность постановки этого произведения и назначало остальных исполнителей ролей. Такой спо соб выбора репертуара открывал богатейшие возможности для творческой самореализации участника коллектива.

Уже в 1909 году крупные средства были затрачены кружком на приобретение мебели, инвентаря и осветитель ной арматуры, создание нотной библиотеки. Председателем общества был избран статский советник Н.Н. Ус пенский. Доходы коллектива составили сборы от концертов гастролирующих артистов, от собственных концер тов и музыкально-драматических вечеров, детских мероприятий и маскарадов. Статьями дохода кружка были также игра в карты и лото и продажа шампанского. Помещение для кружка было снято у Русско-Азиатской компании. В 1910 году доходы формируются также от сдачи в аренду зала, проката музыкальных инструмен тов. Много заботилось правление о техническом усовершенствовании оборудования сцены. Специальные сум мы отпускались на устройство занавеса и "переносной сцены". В 1911 году доходы от проводимых спектаклей, концертов, елок, маскарадов в совокупности с доходами от карточных игр, лото и бильярда превысили 5,5 ты сяч рублей, в то время как членские взносы 165 членов составили только 825 рублей. Кружок вступил в полосу уверенного в финансовом отношении развития, стал крупной концертно-зрелищной единицей клубного типа.

Из протоколов заседания актива общества узнаем, что в январе 1912 года был устроен маскарад с премиями, правление общества вынесло благодарность любителям, участвующим в хоре, оркестре и спектаклях. Спектак ли общества сопровождал приглашенный инструментальный ансамбль, на большие праздники (например, на Пасху) приглашался полный оркестр. В феврале 1912 года было принято решение о распределении полномочий между драматической и музыкальной частями кружка. Драматической частью заведовал Н.В. Никольский, а музыкальной Ю.Э. Гарут. В обязанности последнего входило распоряжение танцами, музыкой и выбор дири жера, а также сдача зала под концерты. Всем прочим заведовал заведующий драматической частью. Общество не ограничивалось арендой зимнего помещения. В 1912 году решился положительно вопрос об аренде части городского сада, который предполагал возведение построек летней эстрады и благоустройство с помощью зе леных насаждений. Общество сочло для себя возможным сотрудничество с кинематографом, что позволило снизить вдвое аренду за помещение. Помещение общества также сдавалось в аренду театральным антрепрене рам и частным лицам [75].

Основателями общества Кирсановский любительский художественно-драматический кружок в 1909 году были представители интеллигенции – судья А.И. Завьялов, ветеринарный врач К.Г. Жоховский, дворянин Д.А. Можаров. Целью кружка, наряду со стандартными для клубных уставов фразами о доставлении возмож ности проводить время с пользой и приятностью, значились – совершенствоваться в искусстве игры на сцене и стремиться сделать театр доступным для широких слоев населения, а также способствовать своим трудом бла готворительности. Для этого кружок предполагал устраивать драматические представления, гуляния, литера турные, музыкальные и танцевальные вечера, маскарады и балы, выписывать книги, газеты, периодические издания, а также приглашать специалистов по разным наукам для чтения лекций, которые служили бы к рас пространению знаний… В кружке должны были быть созданы три секции – драматическая, хорового пения и музыкальная. Время работы ограничивалось в праздничные дни. Действительными членами кружка могли быть только лица, принимающие деятельное участие в постановке сценических произведений и в секциях музыкаль ного и хорового пения. Исключение было только для членов-учредителей. Почетными членами кружка могли быть лишь лица, "потрудившиеся с пользой для его преуспеяния" или внесшие крупные денежные пожертвова ния. Органом управления кружком являлся совет кружка, он определял дни спектаклей, балов, маскарадов, му зыкальных и литературных вечеров и других увеселений. Режиссер кружка являлся непременным членом сове та с правом решающего голоса по всем вопросам. Критерием выбора пьесы для исполнения было их несомнен ное эстетическое и художественное достоинство. Пьесы не должны были быть рассчитаны на внешние эффекты и блестящую постановку, ориентированную на выявление актерских способностей лишь исполнителя главной роли. В спектакле должен был быть представлен весь актерский ансамбль кружка, и именно "наличные силы труппы" должны определять выбор репертуара. Очень большое значение в кружке уделялось работе режиссера.

Он был наделен значительными полномочиями, поскольку был ответственен за художественный уровень по становок. Только режиссер обладал правом выбора репертуара и распределения ролей. Лишь в спорных вопро сах или явной необъективности режиссера в постановочный процесс мог вмешаться совет кружка. Творческий постановочный процесс в кружке был строго регламентирован, исполнители могли влиять на него минимально.

Мнения артистов принимались во внимание лишь постольку, поскольку они способствовали решению творче ской задачи. Расписание и количество репетиций устанавливались режиссером, и мнение режиссера в процессе репетиций было определяющим. Очень строг был регламент репетиционного процесса. Репетиции начинались ровно через 15 минут после объявленного времени, опоздания не допускались. Во время репетиций никто, кро ме режиссера, не имел права находиться на авансцене, строго соблюдались тишина и порядок за кулисами. Дни спектаклей определялись советом кружка. Основатели кружка тем самым стремились минимизировать нега тивные явления, которые имели место в профессиональном театральном искусстве и приучить исполнителей к строгой творческой дисциплине, порой пренебрегая возможностями для любителя проявить инициативу, ори гинальное решение, изобретательность. Все вопросы работы секций хорового пения и хорового искусства ре шались общим собранием кружка или его советом. Доходы от спектаклей в Кирсанове были значительными [77]. Для постройки помещения и оборудования сцены кружком брались кредиты в банке и у частных лиц.

Спектакли общества были как публичными (для населения города), так и благотворительными – для учащихся городских училищ. Кроме того, общество устраивало вечера и для своих членов. Собственного помещения у кружка не было, перед советом стояла проблема поиска помещения для постановки спектаклей. Для работы в качестве режиссера в общество приглашали актера Шевченко с женой, на платной основе в обществе работал суфлер. Коммерческая деятельность общества заключалась в сдаче в аренду помещения зала, прокате реквизита и костюмов другим любителям или гастролерам [195]. Во время репетиций участвующим подавался чай, суха ри, во время спектаклей за кулисами накрывался стол, подойти к которому любители-артисты могли только после представления [77].



Pages:     | 1 |   ...   | 4 | 5 || 7 |
 





 
© 2013 www.libed.ru - «Бесплатная библиотека научно-практических конференций»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.