авторефераты диссертаций БЕСПЛАТНАЯ БИБЛИОТЕКА РОССИИ

КОНФЕРЕНЦИИ, КНИГИ, ПОСОБИЯ, НАУЧНЫЕ ИЗДАНИЯ

<< ГЛАВНАЯ
АГРОИНЖЕНЕРИЯ
АСТРОНОМИЯ
БЕЗОПАСНОСТЬ
БИОЛОГИЯ
ЗЕМЛЯ
ИНФОРМАТИКА
ИСКУССТВОВЕДЕНИЕ
ИСТОРИЯ
КУЛЬТУРОЛОГИЯ
МАШИНОСТРОЕНИЕ
МЕДИЦИНА
МЕТАЛЛУРГИЯ
МЕХАНИКА
ПЕДАГОГИКА
ПОЛИТИКА
ПРИБОРОСТРОЕНИЕ
ПРОДОВОЛЬСТВИЕ
ПСИХОЛОГИЯ
РАДИОТЕХНИКА
СЕЛЬСКОЕ ХОЗЯЙСТВО
СОЦИОЛОГИЯ
СТРОИТЕЛЬСТВО
ТЕХНИЧЕСКИЕ НАУКИ
ТРАНСПОРТ
ФАРМАЦЕВТИКА
ФИЗИКА
ФИЗИОЛОГИЯ
ФИЛОЛОГИЯ
ФИЛОСОФИЯ
ХИМИЯ
ЭКОНОМИКА
ЭЛЕКТРОТЕХНИКА
ЭНЕРГЕТИКА
ЮРИСПРУДЕНЦИЯ
ЯЗЫКОЗНАНИЕ
РАЗНОЕ
КОНТАКТЫ


Pages:     | 1 |   ...   | 4 | 5 || 7 | 8 |   ...   | 12 |

«Проект Примерная основная образовательная программа высшего профессионального образования ...»

-- [ Страница 6 ] --

Read H. Concise History of Modern Art. L., Concepts of Modern Art. N.Y., Dessert M. Art of Twentieth Century. N.Y., Bellmont J. Modernes et Postmodernes. Paris, Отдельные проблемы и имена Глез А., Метценже Ж. О кубизме. М., Манифесты итальянских футуристов. М., Экспрессионизм. Сб. ст., М., Куликова И.С. Экспрессионизм в искусстве. М., Куликова И. С. Сюрреализм в искусстве. М., Турчин В.С. Авангардные течения в современном искусстве Запада. М., Сарабьянов Д.В. Стиль модерн. М., Жадова Л. Монументальное искусство Мексики. М., Зигель К. Структура и форма в современной архитектуре. М., Корбюзлье. Архитектура ХХ века. М., Мастера архитектура об архитектуре. Зарубежная архитектура конца XIX- ХХ вв. М., Бэнэм Р. Новый брутализм. М., Бэнэм Р. Взгляд на современную архитектуру. Эпоха мастеров. М., Ёдике К. История современной архитектуры. М., Дженкс Ч. Язык архитектуры постмодернизма. М., Рябушкин А.В., Шукурова А.Н. Творческие противоречия в новейшей архитектуре Запада.

М., Вуек Я. Мифы и утопии архитектуры ХХ века. М., Encyclopedia of 20th-century Architecture. L.,-N.Y., Tafuri M. The Sphere and Labyrinth Avant-gardes Architecture. Cambrige, Steclt J. Architecture today. L., Rablowsky I. Pop Art. N.Y., Gordon D.E. Expressionism. Art and Idea. L., Short B.S. Dada and Surrealism. N.Y., Godirey T. The new Image. Oxford, 8. Материально-техническое обеспечение дисциплины Освоение дисциплины предполагает использование академической аудитории для проведения лекционных и семинарских занятий с необходимыми техническими средствами (компьютер, проектор, экран).

Программа составлена в соответствии с требованиями ФГОС ВПО с учетом рекомендаций ПООП ВПО по направлению и профилю подготовки история искусств.

Разработчики Исторический факультет МГУ имени М.В. Ломоносова, кафедра истории зарубежного искусства профессор В.Д. Дажина Эксперты:

Государственный институт Директор, Д.В. Трубочкин искусствознания доктор искусствоведения профессор Российский Государственный Заведующий кафедрой К.Л.Лукичева Гуманитарный Университет Всеобщей истории искусств, кандидат искусствоведения, доцент Программа одобрена на заседании Ученого совета исторического факультета МГУ имени М.В.Ломоносова Председатель УМС по истории и истории искусства С.П. Карпов ПРИМЕРНАЯ ПРОГРАММА УЧЕБНОЙ ДИСЦИПЛИНЫ Наименование дисциплины Основы искусства Индии, Дальнего Востока и Юго-Восточной Азии Рекомендуется для направления подготовки по специальности 035400 «История искусств»

Квалификация (степень) выпускника бакалавр 1. Цели освоения дисциплины Целями освоения дисциплины «Основы искусства Индии, Дальнего Востока и Юго восточной Азии» являются знакомство студентов с этапами развития архитектуры и изобразительного искусства данных регионов, с региональными особенностями искусства буддизма и индуизма в разных государствах, с их стилистическими и иконографическими особенностями, а также формирование представлений об искусстве данных регионов в контексте общемировой истории искусства и культуры.

Задачи дисциплины:

1. сформировать представление об основных этапах развития искусства Индии, Дальнего Востока и Юго-восточной Азии, выявить особенности их исторического развития;

2. познакомить студентов с наиболее значимыми произведениями архитектуры и искусства, дать представление об особенностях их профессионального анализа;

3. Представить аудитории наиболее выдающиеся достижения мыслителей данных регионов в области теории искусства.

4. изучить основные подходы к изучению традиционного искусства Востока в российской и зарубежной науке, выявить главные методологические проблемы современного искусствознания в области изучения искусства Индии, Дальнего Востока и Юго-Восточной Азии.

2. Место дисциплины в структуре ООП:

Дисциплина «Основы искусства Индии, Дальнего Востока и Юго-восточной Азии»

входит в базовую часть профессионального цикла ФГОС по направлению «История искусств»

(бакалавр).

Курс представляет собой часть учебной программы по всеобщей истории искусства и является необходимым продолжением ряда разделов курса «Основы искусства Древнего Востока».

Логически и содержательно-методически данная дисциплина связана с изучаемым параллельно курсом «Основы западноевропейского искусства Средних веков».

Для успешного освоения дисциплины студент должен обладать основами знаний по истории и географии Востока, истории его культуры, всеобщей истории искусства, истории восточной философии и литературы.

Изучение дисциплины должно основываться на следующих общекультурных и профессиональных компетенциях студента:

- владении культурой мышления, способности к обобщению, анализу, восприятию информации, постановке цели и выбору путей е достижения (ОК–1);

- умении логически верно, аргументировано и ясно строить устную и письменную речь (ОК 2).

- владении иностранным языком /языками ОК-4) готовности уважительно и бережно относиться к историческому наследию, наследию истории искусства и культурным традициям, толерантно воспринимать социальные, этно-национальные, религиозные и культурные различия (ОК-18);

- способности анализировать логику рассуждений и высказываний (ОК-19);

Изучение истории искусства Индии, Дальнего Востока и Юго-восточной Азии создает необходимые предпосылки для успешного освоения следующих базовых дисциплин профессионального цикла: теория искусства, психология искусства, методология истории искусства, искусство стран ислама.

3. Требования к результатам освоения дисциплины:

Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих компетенций.

Общекультурные компетенции ОК-1 владеет культурой мышления: способен к обобщению, анализу, восприятию информации, постановке цели и выбору путей е достижения;

ОК-2 способен логически верно, аргументировано и ясно строить устную и письменную речь;

ОК-7 способен применять основные положения и инструментарий (методы) социальных, гуманитарных и экономических наук при решении социальных и профессиональных задач;

ОК-8 осознает социальную значимость своей будущей профессии, обладает высокой мотивацией к выполнению профессиональной деятельности ОК-13 способен работать с информацией в глобальных компьютерных сетях;

способен использовать в социальной сфере, в познавательной и профессиональной деятельности приемы работы с компьютером (включая создание баз данных), способен использовать навыки работы с информацией из различных источников для решения профессиональных и социальных задач ОК-18 готов уважительно и бережно относиться к историческому наследию, наследию истории искусства и культурным традициям, терпимо воспринимать социальные, этно-национальные, религиозные и культурные различия ОК-19 способен создавать и редактировать тексты профессионального назначения, анализировать логику рассуждений и высказываний Профессиональные компетенции Научно-исследовательская деятельность ПК- 1 способен использовать в исследованиях по истории искусства базовые знания в области всеобщей истории искусства и истории отечественного искусства ПК-6 способен понимать, критически анализировать и использовать базовую информацию по истории, теории и методологии искусства ПК-7 способен к критическому восприятию концепций различных школ по методологии и истории искусства, различных историографических школ ПК-8 способен к использованию специальных знаний, полученных в рамках профилизации или индивидуальной образовательной траектории ПК-9 способен к работе в музеях, галереях, художественных фондах, архивах, библиотеках, владеет навыками поиска необходимой информации в электронных каталогах и в сетевых ресурсах Педагогическая деятельность ПК-11 способен применять полученные знания в педагогической деятельности по преподаванию курсов мировой художественной культуры, всеобщей истории искусства, истории отечественного искусства в общеобразовательных учреждениях Организационно-управленческая деятельность ПК-12 способен к работе с информацией для принятия решений органами государственного управления, местного, регионального и республиканского самоуправления Культурно-просветительская деятельность ПК-14 способен к разработке информационного обеспечения историко-культурных, историко краеведческих, искусствоведческих аспектов, а также проблем, связанных с сохранением памятников архитектуры и искусства, художественного наследия, в тематике деятельности организаций и учреждений культуры Экспертно-аналитическая деятельность ПК-15 способен к работе с информацией для обеспечения деятельности аналитических центров, общественных и государственных организаций, средств массовой информации В результате освоения дисциплины обучающийся должен:

Знать:

- основные источники и труды по истории искусства;

- содержание фундаментальных концепций, их общекультурные основания;

- суть и специфику процессов и явлений, характерных для истории искусства Индии, ДВ и ЮВА;

- типичные для этих регионов произведения архитектуры и изобразительного искусства, исторический контекст их создания;

- деятельность наиболее значимых художественных центров;

- иметь представление о крупнейших коллекциях музеев мира и художественных галерей;

- проблематику взаимосвязей и взаимовлияния восточного, западноевропейского и русского изобразительного искусства и архитектуры.

Уметь:

- выявлять типологические особенности художественных направлений и региональных школ;

- различать и интерпретировать памятники с точки зрения времени и места возникновения.

- анализировать произведения изобразительного искусства и архитектуры, интерпретировать их художественно-стилистические и содержательные аспекты, исторический и идейный контекст их создания;

анализировать и содержательные аспекты произведения искусства;

- выявлять контекстуальные связи произведения искусства в историческом, философском, эстетическом, социокультурном аспектах.

Владеть:

- понятийным аппаратом истории искусства;

- основами формально-стилистического и иконографического анализа произведений искусства;

- основами научных подходов, выработанных на современной стадии развития искусствознания.

4. Структура и содержание дисциплины «Основы искусства Индии, Дальнего Востока и Юго-восточной Азии». Общая трудоемкость дисциплины составляет 2 зачетных единицы, часа.

Виды учебной работы, включая Формы текущего Раздел самостоятельную работу контроля Неделя семестра № Дисциплины студентов и трудоемкость (в успеваемости (по Семестр п/п а.часах) неделям семестра) Форма промежуточной аттестации (по семестрам) Лекции Самостоятельная Консультации, 54 а.ч. работа студента, дискуссии, научно- коллоквиум, исследовательская экзамен работа, чтение литературы, подготовка к экзамену 18 а.ч.

Общая Консультации, 1 3 1 2 периодизация и дискуссии, проблемы устный опрос изучения истории искусства Индии, Дальнего Востока и Юго-восточной Азии Консультации, Раздел 1.

2 3 2–7 18 Древнее и дискуссии, средневековое устный опрос искусство Индии и Юго-восточной Азии Коллоквиум 3 3 7 Консультации, Раздел 2.

4 3 8–13 18 Древнее и дискуссии, средневековое устный опрос искусство Китая и Кореи Консультации, Раздел 3.

5 3 14–18 16 Древнее и дискуссии, средневековое устный опрос искусство Японии сессия Экзамен 6 3 5. Рекомендуемые образовательные технологии Работа в аудитории: лекции;

индивидуальные консультации;

Внеаудиторная работа, проводимая с целью формирования и развития профессиональных навыков обучающихся: выездные посещения экспозиции музея, посещение выставок.

6. Учебно-методическое обеспечение самостоятельной работы студентов. Оценочные средства для текущего контроля успеваемости, промежуточной аттестации по итогам освоения дисциплины.

Виды самостоятельной работы обучающегося, порядок их выполнения и контроля.

- научно-исследовательская работа учащегося, работа в библиотеках, архивах, музейных фондах;

- участие в дискуссии;

- подготовка к коллоквиуму - подготовка к устному экзамену.

По результатам устного экзамена учащийся получает оценку «отлично», «хорошо», «удовлетворительно», «неудовлетворительно».

Учебно-методическое обеспечение.

Самостоятельная подготовка учащегося может осуществляться по опубликованной программе курса дисциплины «Искусство Индии, Дальнего востока и Юго-восточной Азии». Труды ист.

ф-та МГУ. Отд. ист. и теории искусства. Программы общих курсов. Под ред. В.П. Головина и В.С. Турчина. Часть вторая. М., изд. МГУ, 2009.

Содержание разделов дисциплины (Вводная часть).Общая периодизация и проблемы изучения истории искусства Индии, Дальнего Востока и Юго-восточной Азии Раздел 1.

Культура долины Инда Культура долины Ганга Искусство Индии 3-1 вв. до н.э.

Искусство времени Кушан.

Скульптура гуптского и по-гуптского стиля.

Архитектура и живопись Аджанты.

Пещерные и скальные комплексы Индии 7-8 вв.

Архитектура и скульптура Северной Индии 9-начала 13 вв.

Архитектура и скульптура Южной Индии 9-12 вв.

Бронзовая скульптура Индии 9-14 вв.

Индийская джайнская и буддийская миниатюра 11-16 вв.

Миниатюра школ Пахари и Раджастана.

Буддийский комплекс Боробудура.

Храмовый комплекс Ангкор-Ват.

Раздел 2.

Искусство Древнего Китая до эпохи Хань.

Ханьские погребальные рельефы.

Буддийское искусство Китая 4-6 вв.

Живопись на свитках в Китае 5-6 вв.

«6 законов живописи» Се Хэ.

Архитектура и скульптура эпохи Тан.

Буддийская живопись эпохи Тан.

Живопись на свитках и альбомных листах эпохи Тан.

Ван Вэй – художник и теоретик.

Скульптура эпохи Пяти династий и Северной Сун Живопись эпохи Пяти династий и Северной Сун.

Академическая живопись Южной Сун.

«Живопись интеллектуалов» эпохи Южная Сун.

Живопись секты Чань.

Архитектура минского Китая.

Живопись Китая 14-17 вв.

Эволюция китайского фарфора.

Буддийское искусство Кореи 4-7 вв.

Искусство Кореи 8-9 вв.

Искусство Кореи 9-14 вв.

Раздел 3.

Керамика эпохи Дзмон и Яй.

Архитектура синтоистских святилищ.

Искусство раннего буддизма в Японии (период Асука).

Буддийское искусство периода Нара.

Буддийские мандалы эпохи Хэйан.

Архитектура и скульптура эпохи Хэйан.

Хэйанская живопись на свитках.

Камакурская скульптура.

Живопись на свитках эпохи Камакура.

Японская архитектура и сады 14-16 вв.

Японская монохромная живопись 14-16 вв.

Архитектура и росписи замков эпохи Момояма.

Архитектура Японии первой половины 17 в.

Декоративные росписи Японии 17-18 вв.

Японская классическая гравюра. Основные этапы.

Пейзаж в японской гравюре.

Контрольные вопросы для проведения текущего контроля и промежуточной аттестации по итогам освоения дисциплины.

1. Древнейшие памятники искусства Индии.

2. Основные виды буддийских сооружений в Древней Индии.

3. Синкретизм скульптурных и архитектурных форм в Древней Индии 4. Различия между буддийской и индуистской скульптурой.

5. Архитектурные памятники Ориссы.

6. Каменная и бронзовая пластика Индии.

7. Понятия янтры и мандалы.

8. Особенности индийской миниатюры.

9. Космогонические представления в искусстве Древнего Китая.

10.Древнекитайская бронза.

11.Специфика живописи на свитках Дальнего Востока.

12.Буддийские стенописи Китая.

13.Развитие трактатов об искусстве в Китае в 6-11 вв.

14.Китай и Великий шелковый путь.

15.Стилистика северо-Вэйского искусства.

16. Архитектура и искусство Танской империи.

17.Основные принципы монохромной живописи дальнего Востока.

18. Градостроительство эпохи Мин.

19. Эволюция китайского фарфора.

20. Важнейшие достижения классического искусства Кореи.

21.Искусство Древней Японии.

22. Характеристика искусства синтоизма.

23. Искусство раннего буддизма в Японии.

24.Искусство буддизма в эпохи Асука и Нара. Сравнение.

25.Искусство эзотерического буддизма в эпоху Хэйан.

26. Придворная культура эпохи Хэйан.

27.Религиозное искусство эпохи Камакура.

28. Культура и искусство Дзэн.

29. Искусство позднего средневековья в Японии.

30. Крупнейшие мастера японской гравюры.

31. Стилистические характеристики средневекового искусства Юго-восточной Азии.

7. Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины а) основная литература:

Арапова, Т.Б. Китайский фарфор в собрании Эрмитажа. Каталог. Л., 1977.

Виноградова, Н.А. Китайская пейзажная живопись. М., 1972.

Виноградова, Н.А. Скульптура Японии 3-14 вв. М., Виноградова, Н.А. Искусство Японии. М., 1985.

Виноградова, Н.А., Николаева, Н.С. Искусство стран Дальнего Востока. (Малая история искусств). М., 1979.

Воронова, Б.Г. Кацусика Хокусай. Графика. М., 1975.

Воронова, Б.Г. Японская цветная гравюра. М., 1963.

Глухарева, О.Н. Искусство Кореи. М., 1982.

Завадская, Е.В. Эстетические проблемы живописи старого Китая. М.. 1975.

Моде, Х. Искусство Южной и Юго-восточной Азии (Пер. с нем.). (Малая история искусств).

М.,1978.

Николаева, Н.С. Декоративное искусство Японии. М., 1972.

Николаева, Н.С. Сады Японии. М., 1975.

Николаева, Н.С. Япония-Европа. Диалог в искусстве. М., 1996.

Осенмук, В.В. Чань-буддийская живопись и академический пейзаж периода Южная Сун (12 13 вв.) в Китае. М., 2001.

Прокофьев. О.С. Искусство Индии. М., 1964.

Самосюк, К.Ф. Го Си. Л., 1978.

Танге, Кэндзо. Архитектура Японии. Сб. статей. М.. 1975.

Тюляев. С.И. Искусство Индии. М..1972.

Lee, Sh. A History of Far Eastern art. N-Y., 1973.

Michener, J.A. Japanese Prints from the Early Masters to the Modern.

Rutland, Vermont, Tokyo, 1959.

Narazaki, M. The Japanese Print: Its Evolution and Essence.Tokyo, Palo Alto, 1966.

8. Материально-техническое обеспечение дисциплины Освоение дисциплины предполагает использование академической аудитории для проведения лекционных и семинарских занятий с необходимыми техническими средствами (компьютер, проектор, экран).

Программа составлена в соответствии с требованиями ФГОС ВПО с учетом рекомендаций ПООП ВПО по направлению и профилю подготовки история искусств.

Разработчики Исторический факультет МГУ имени М.В. Ломоносова, кафедра всеобщей истории искусства доцент Е.А.Сердюк Эксперты:

Государственный институт Директор, Д.В. Трубочкин искусствознания доктор искусствоведения профессор Российский Государственный Заведующий кафедрой К.Л.Лукичева Гуманитарный Университет Всеобщей истории искусств, кандидат искусствоведения, доцент Программа одобрена на заседании Ученого совета исторического факультета МГУ имени М.В.Ломоносова Председатель УМС по истории и истории искусства С.П. Карпов ПРИМЕРНАЯ ПРОГРАММА УЧЕБНОЙ ДИСЦИПЛИНЫ Наименование дисциплины Основы искусства Стран Ислама Рекомендуется для направления подготовки по специальности 035400 «История искусств»

Квалификация (степень) выпускника бакалавр 1. Цели освоения дисциплины Целями освоения дисциплины «Основы искусства Стран Ислама» являются знакомство студентов с этапами развития архитектуры и изобразительного искусства данных стран, с региональными особенностями искусства в разных государствах, с их стилистическими и иконографическими особенностями, а также формирование представлений об искусстве данных регионов в контексте общемировой истории искусства и культуры.

Задачи дисциплины:

1. сформировать представление об основных этапах развития искусства стран ислама, выявить особенности их исторического развития;

2. познакомить студентов с наиболее значимыми произведениями архитектуры и искусства, дать представление об особенностях их профессионального анализа;

3. Представить аудитории наиболее выдающиеся достижения мыслителей данных регионов в области теории искусства.

4. изучить основные подходы к изучению традиционного искусства Востока в российской и зарубежной науке, выявить главные методологические проблемы современного искусствознания в области изучения искусства Востока.

2. Место дисциплины в структуре ООП:

Дисциплина «Основы искусства Стран Ислама» входит в базовую часть профессионального цикла ФГОС по направлению «История искусств» (бакалавр).

Курс представляет собой часть учебной программы по всеобщей истории искусства и является необходимым продолжением ряда разделов курса «Основы искусства Древнего Востока».

Логически и содержательно-методически данная дисциплина связана с изучаемым параллельно курсом «Основы западноевропейского искусства Средних веков», а также курсом «Основы Раннехристианского искусства и искусства Византии».

Для успешного освоения дисциплины студент должен обладать основами знаний по истории и географии Востока, истории его культуры, всеобщей истории искусства, истории восточной философии и литературы.

Изучение дисциплины должно основываться на следующих общекультурных и профессиональных компетенциях студента:

- владении культурой мышления, способности к обобщению, анализу, восприятию информации, постановке цели и выбору путей е достижения (ОК–1);

- умении логически верно, аргументировано и ясно строить устную и письменную речь (ОК 2).

- владении иностранным языком /языками ОК-4) готовности уважительно и бережно относиться к историческому наследию, наследию истории искусства и культурным традициям, толерантно воспринимать социальные, этно-национальные, религиозные и культурные различия (ОК-18);

- способности анализировать логику рассуждений и высказываний (ОК-19);

Изучение истории искусства стран ислама создает необходимые предпосылки для успешного освоения следующих базовых дисциплин профессионального цикла: теория искусства, психология искусства, методология истории искусства, искусство Индии, Дальнего Востока и Юго-восточной Азии.

3. Требования к результатам освоения дисциплины:

Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих компетенций.

Общекультурные компетенции ОК-1 владеет культурой мышления: способен к обобщению, анализу, восприятию информации, постановке цели и выбору путей е достижения;

ОК-2 способен логически верно, аргументировано и ясно строить устную и письменную речь;

ОК-7 способен применять основные положения и инструментарий (методы) социальных, гуманитарных и экономических наук при решении социальных и профессиональных задач;

ОК-8 осознает социальную значимость своей будущей профессии, обладает высокой мотивацией к выполнению профессиональной деятельности ОК-13 способен работать с информацией в глобальных компьютерных сетях;

способен использовать в социальной сфере, в познавательной и профессиональной деятельности приемы работы с компьютером (включая создание баз данных), способен использовать навыки работы с информацией из различных источников для решения профессиональных и социальных задач ОК-18 готов уважительно и бережно относиться к историческому наследию, наследию истории искусства и культурным традициям, терпимо воспринимать социальные, этно-национальные, религиозные и культурные различия ОК-19 способен создавать и редактировать тексты профессионального назначения, анализировать логику рассуждений и высказываний Профессиональные компетенции Научно-исследовательская деятельность ПК- 1 способен использовать в исследованиях по истории искусства базовые знания в области всеобщей истории искусства и истории отечественного искусства ПК-6 способен понимать, критически анализировать и использовать базовую информацию по истории, теории и методологии искусства ПК-7 способен к критическому восприятию концепций различных школ по методологии и истории искусства, различных историографических школ ПК-8 способен к использованию специальных знаний, полученных в рамках профилизации или индивидуальной образовательной траектории ПК-9 способен к работе в музеях, галереях, художественных фондах, архивах, библиотеках, владеет навыками поиска необходимой информации в электронных каталогах и в сетевых ресурсах Педагогическая деятельность ПК-11 способен применять полученные знания в педагогической деятельности по преподаванию курсов мировой художественной культуры, всеобщей истории искусства, истории отечественного искусства в общеобразовательных учреждениях Организационно-управленческая деятельность ПК-12 способен к работе с информацией для принятия решений органами государственного управления, местного, регионального и республиканского самоуправления Культурно-просветительская деятельность ПК-14 способен к разработке информационного обеспечения историко-культурных, историко краеведческих, искусствоведческих аспектов, а также проблем, связанных с сохранением памятников архитектуры и искусства, художественного наследия, в тематике деятельности организаций и учреждений культуры Экспертно-аналитическая деятельность ПК-15 способен к работе с информацией для обеспечения деятельности аналитических центров, общественных и государственных организаций, средств массовой информации В результате освоения дисциплины обучающийся должен:

Знать:

- основные источники и труды по истории искусства;

- содержание фундаментальных концепций, их общекультурные основания;

- суть и специфику процессов и явлений, характерных для истории искусствастран ислама;

- типичные для этих регионов произведения архитектуры и изобразительного искусства, исторический контекст их создания;

- деятельность наиболее значимых художественных центров;

- иметь представление о крупнейших коллекциях музеев мира и художественных галерей;

- проблематику взаимосвязей и взаимовлияния восточного, западноевропейского и русского изобразительного искусства и архитектуры.

Уметь:

- выявлять типологические особенности художественных направлений и региональных школ;

- различать и интерпретировать памятники с точки зрения времени и места возникновения.

- анализировать произведения изобразительного искусства и архитектуры, интерпретировать их художественно-стилистические и содержательные аспекты, исторический и идейный контекст их создания;

анализировать и содержательные аспекты произведения искусства;

- выявлять контекстуальные связи произведения искусства в историческом, философском, эстетическом, социокультурном аспектах.

Владеть:

- понятийным аппаратом истории искусства;

- основами формально-стилистического и иконографического анализа произведений искусства;

- основами научных подходов, выработанных на современной стадии развития искусствознания.

4. Структура и содержание дисциплины «Основы искусства Стран Ислама»

Общая трудоемкость дисциплины составляет 2 зачетных единицы, 72 часа.

Виды учебной работы, включая Формы Раздел самостоятельную работу текущего Неделя семестра № Дисциплины студентов и трудоемкость (в контроля п/п а.часах) успеваемости Семестр (по неделям семестра) Форма промежуточной аттестации (по семестрам) Лекции, 64 а.ч. Самостоятельная Консультации, работа студента, дискуссии, научно- коллоквиум, исследовательская экзамен работа, чтение литературы, подготовка к экзамену, 8 а.ч.

Общая Консультации, 1 4 1 периодизация и дискуссии, проблемы устный опрос изучения истории искусства стран ислама Консультации, Раздел 1.

2 4 2–6 20 Искусство дискуссии, арабских стран устный опрос Консультации, Раздел 2.

3 4 7–12 24 Искусство Ирана, дискуссии, государств устный опрос Средней Азии и мусульманских государств в Индии Консультации, Раздел 3.

4 4 13–16 16 Искусство дискуссии, Турции устный опрос сессия экзамен.

5 5. Рекомендуемые образовательные технологии Работа в аудитории: лекции;

индивидуальные консультации;

Внеаудиторная работа, проводимая с целью формирования и развития профессиональных навыков обучающихся: выездные посещения экспозиции музея, посещение выставок.

6. Учебно-методическое обеспечение самостоятельной работы студентов. Оценочные средства для текущего контроля успеваемости, промежуточной аттестации по итогам освоения дисциплины.

Виды самостоятельной работы обучающегося, порядок их выполнения и контроля.

- научно-исследовательская работа учащегося, работа в библиотеках, архивах, музейных фондах;

- участие в дискуссии;

- подготовка к коллоквиуму - подготовка к устному экзамену.

По результатам устного экзамена учащийся получает оценку «отлично», «хорошо», «удовлетворительно», «неудовлетворительно».

Учебно-методическое обеспечение.

Самостоятельная подготовка учащегося может осуществляться по опубликованной программе курса дисциплины «Искусство стран ислама». Труды ист. ф-та МГУ. Отд. ист. и теории искусства. Программы общих курсов. Под ред. В.П. Головина и В.С. Турчина. Часть вторая. М., изд. МГУ, 2009.

Содержание разделов дисциплины (Вводная часть).Общая периодизация и проблемы изучения истории искусства стран ислама Раздел 1.

Искусство древнего Йемена.

Архитектура Арабского халифата при Омейядах.

Мозаики и монументальные росписи эпохи Омейядов.

Арабская миниатюра 10-13 вв. Сирийская школа.

Арабская миниатюра 10-13 вв. Багдадская школа.

Основные почерки арабской каллиграфии.

Архитектура Каира 7-12 вв.

Архитектура Египта 13-14 вв.

Египетская средневековая миниатюра.

Архитектура средневекового Магриба.

Архитектура Гранадского эмирата.

Архитектура Кордовского эмирата.

Декоративно-прикладное искусство Мавританской Испании.

Раздел 2.

Архитектура Ирана 7-13 вв. Мечети.

Иранские мавзолеи 7-14 вв.

Декоративно-прикладное искусство Ирана 7-15 вв.

Иранская миниатюра. Тебризская школа в 13-14 вв.

Ширазская школа миниатюры в 13-14 вв.

Гератская школа миниатюры в 13-14 вв.

Архитектура Средней Азии эпохи Тимуридов.

Архитектура Ирана эпохи Сефевидов.

Миниатюра эпохи Сефевидов.Тебриз.

Миниатюра эпохи Сефевидов. Шираз.

Миниатюра эпохи Сефевидов. Мешхед, Казвин, Исфахан.

Портреты Реза йи Аббаси.

Текстильное искусство Ирана эпохи Сефевидов.

Архитектура Индии в эпоху Делийского султаната.

Архитектура эпохи Великих Моголов. Крепости.

Архитектура эпохи Великих Моголов. Мечети и мавзолеи.

Могольская школа индийской миниатюры.

Раздел 3.

Архитектура и резьба по камню турок-сельджуков.

Искусство Турции конца 14-конца 15 вв.

Архитектура Турции 16 века.

Архитектура Турции 17 века.

Турецкая миниатюра 16-17 вв.

Турецкая керамика и изразцы.

Текстильное искусство Турции 15-17 вв.

Турецкие художественные изделия из металла 15-17 вв.

Контрольные вопросы для проведения текущего контроля и промежуточной аттестации по итогам освоения дисциплины (ключевые памятники).

АРАБСКИЕ СТРАНЫ Мечеть Омейядов в Дамаске. Колонный зал.

Мозаика интерьера.

Мечеть Скалы в Иерусалиме..

Музыканты. Всадник. Роспись замка Каср аль Хайр.

Мечеть Мутаваккиля с минаретом аль Мальвия в Самарре.

Миниатюра из Фармакологии Диоскорида. Сирийская школа.

Отборнейшие мудрые изречения и красоты говорящего. Фронтиспис. Сирийская школа.

Калила и Димна. Сирийская школа.

Миниатюра к Макамам аль Харири. 1325-35.Сирийская школа. (Санкт-Петербург).

Аль Васити.Восточный остров. Миниатюра к Макамам аль Харири.Багдадская школа.1237.(Париж).

Послания братьев чистоты. Багдадская школа.

Коптские ткани.

Мечеть ибн Тулуна в Каире.

Маристан султана Калауна в Каире.

Миниатюра к Макамам аль Харири. Египет.

Мечеть Сиди Укбы в Кайруане.

Мечеть Кутубия в Марракеше.

Медресе Аттарин в Фесе.

Мечеть в Кордове.

Гранада. Альгамбра. Миртовый двор.

Львиный двор.

Ваза Фортуни.

ИРАН Мечеть в Наине.

Джума-мечеть в Исфахане.

Башня Кабуса близ Горгана.

Пятничная мечеть в Исфахане Дворец Али-Капу в Исфахане.

Фирдоуси. Шах-намэ.1330-36.Тебриз.

Фирдоуси. Шах-намэ.. Ок.1444. Шираз.

Калила и Димна Байсонкура. Герат.1430.

Бехзад. Низами. Хамсэ.

Джами. Прибытие влюбленных на необитаемый остров.

Реза Аббаси. Портрет старика.

Ковер молельный.

Ковер звериный.

Ковер охотничий.

СРЕДНЯЯ АЗИЯ Мавзолей Саманидов в Бухаре.

Ансамбль Шаз-и-Зинда в Самарканде Мавзолей Гур-Эмир в Самарканде.

Мечеть Биби-Ханым в Самарканде.

ИНДИЯ Минарет Кутуб минар в Дели.

Мавзолей Хумаюна в Дели.

Форт Агры.

Красный форт в Дели.

Тадж-Махал в Агре.

Иллюстрации к Бабур-намэ ТУРЦИЯ Купольные постройки турок-сельджуков в Эрзеруме.

Мечеть Алаэтдина в Конъе.

Инже-минаре в Конъе.

Мечеть Улу-джами в Бурсе.

Мавзолей Мевляны в Конъе.

Медресе Каратай в Конъе.

Зеленый мавзолей (Ешиль Тюрбе) в Бурсе.

Мечеть Шах-заде в Стамбуле.

Мечеть Сулеймание в Стамбуле.

Мечеть Селима II в Эдирне.

Голубая мечеть (Ахмедие) в Стамбуле.

Дворец Топ-Капы в Стамбуле.

Синан-бей.Портрет Мехмеда II. Миниатюра.

Керамические изделия из Изника.16 в.

Ковер анатолийский: Борьба дракона и феникса.15 в.

Ковер молельный.

Ковер звездчатый типа Гольбейн.

7. Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины а) основная литература:

Акимушкин, О.Ф., Иванов А.А. Персидские миниатюры 14-17 вв. М., 1968.

Альбом индийских и персидских миниатюр 16-18 вв. Вступительные статьи А.А.Иванова, Т.В.Грек и О.Ф. Акимушкина. М., 1962.

Ашрафи, Мукаддима. Миниатюры 16 века в списках произведений Джами из собраний СССР.,М., 1962.

Бакланов, Н.Г. Герих. Геометрический орнамент средней Азии и методы его построения.

Советская археология. Т.9, М.-Л., 1947Ю с.101-120.

Веймарн, Б., Каптерева, Т., Подольский, А. Искусство арабских народов (средневековый период) М., 1960.

Виноградова, Н.А. и Стародуб, Т.Х. (ред.) Денике, Б.П. Архитектурный орнамент Средней Азии. М.-Л., 1939.

Додхудоева Л.А. Каталог художественно оформленных восточных рукописей Академии наук Таджикской ССР. Душанбе, 1986.

Кази-Ахмед. Трактат о каллиграфах и художниках. 1596-97/ 1005. Введение, перевод и комментарии проф. Б.Н. Заходера. М.-Л., 1947.

Коран. Перевод и комментарии И.Ю.Крачковского.

Миллер, Ю. Искусство Турции. М.-Л., 1965.

Миллер, Ю. Художественная керамика Турции. Л., 1972.

Миниатюры к Хамсэ Низами. Сост. И автор предисловия Ф. Сулейманова. Ташкент, 1985.

Персидские миниатюры 14-17 вв. Вступ. Статья О.Ф.Акимушкина и А.А.Иванова. М., 1968.

Пугаченкова,Г.А., Ремпель, Л.И. История искусства Узбекистана с древнейших времен до середины 19 века. М.,1965.

Ремпель, Л.И. Искусство Руси и Восток как историко-культурная и художественная проблема.

Ташкент, 1969.

Сазонова, Н.В. Искусство Ирана. М.. 1994.

Среднеазиатские миниатюры 16-18 вв. Вступительная статья Н.В.Дьяконовой. М., 1964.

Каптерева, Т.П.. Искусство Магриба.

Шукуров, Ш.М. Шах-намэ Фирдоуси и ранняя иллюстративная традиция. М., 1983..

Arnold, Th.W. Painting in Islam. Oxford, 1928,2nd ed. New York, 1965.

Atil, E. The age of Sultan Suleiman the Magnificent. Washington, the National Gallery of Art, Washington, 1986.

Atil, E. The Brush of the Masters, Drawing from Iran and India. Freer Gallery of Art, Washington, 1978.

Barret, Douglas. Islamic Metalworks in the British Museum. London. 1949.

Brand, M., Lowry, G. Akbar’s India/ London, 1986.

Creswell, K.A.C. A Bibliography of the Architecture, Arts and Crafts of Islam. Cairo, 1973.

Diez, E. Islamische Kunst. West Berlin, 1964/ Dilley, Arthur Urbane. Oriental Rugs and Carpets. Philadelphia - New York, 1959.

Erdmann, Kurt. Oriental carpets.New York, 1960.

Ettinghausen, Richard. Arabische Malerei. Skira, Geneva, 1962.

Gray, Basil. La penture Persane. Skira, Geneve, 1961.

Hillenbrand, Robert. Islamic architecture. Form, function and meaning.Edinburgh, 1994/ Lane, Arthur. Early islamic pottery, Late Islamic pottery. London, 1958, 1959.

May, Florence L. Silk Textiles of Spain (8 to 15th cent.).

Pugachenkova, G.A. The Art of Central Asia. Leningrad, 1988.

Robinson, B.W. Islamic Painting and the Art of the Book. London, 1976.

Titley, N. Miniatutes from Persian Manuscripts, a Catalogue in the British Library and Museum.

London, 1977.

8. Материально-техническое обеспечение дисциплины Освоение дисциплины предполагает использование академической аудитории для проведения лекционных и семинарских занятий с необходимыми техническими средствами (компьютер, проектор, экран).

Программа составлена в соответствии с требованиями ФГОС ВПО с учетом рекомендаций ПООП ВПО по направлению и профилю подготовки история искусств.

Разработчики Исторический факультет МГУ имени М.В. Ломоносова, кафедра всеобщей истории искусства доцент Е.А.Сердюк Эксперты:

Государственный институт Директор, Д.В. Трубочкин искусствознания доктор искусствоведения профессор Российский Государственный Заведующий кафедрой К.Л.Лукичева Гуманитарный Университет Всеобщей истории искусств, кандидат искусствоведения, доцент Программа одобрена на заседании Ученого совета исторического факультета МГУ имени М.В.Ломоносова Председатель УМС по истории и истории искусства С.П. Карпов ПРИМЕРНАЯ ПРОГРАММА УЧЕБНОЙ ДИСЦИПЛИНЫ Наименование дисциплины Основы древнерусского искусства Рекомендуется для направления подготовки по специальности 035400 «История искусств»

Квалификация (степень) выпускника бакалавр 1. Цели освоения дисциплины Целями освоения дисциплины «Основы древнерусского искусства» являются:

получение теоретических знаний о архитектуре, изобразительном и декоративно-прикладном искусстве средневековой Руси (X-XVII вв.), а также о традициях древнерусского искусства в русской культуре Нового времени;

формирование представлений о месте древнерусского искусства в системе средневековой культуры христианского мира;

формирование навыков интерпретации произведений средневекового искусства, работы с источниками и научной литературой.

Обозначенные цели, задачи и темы получат дальнейшее развитие и тщательную проработку в семинаре «Проблемы древнерусского искусства».

2. Место дисциплины в структуре ООП:

Курс «Основы древнерусского искусства», читающийся в четвертом семестре, относится к базовой части профессионального цикла учебного плана по подготовке бакалавра.

Курс находится в содержательной и методической взаимосвязи с дисциплинами «Основы Раннехристианского искусства и искусства Византии» и «Основы западноевропейского искусства Средних веков», а также с дисциплиной «Основы русского искусства XVIII века». От слушателей курса требуются знание общих закономерностей развития мирового искусства (дисциплина «Введение в историю искусства»), владение приемами формально стилистического и иконографического анализа, знакомство с дисциплинами «Основы искусства Древней Греции», «Основы искусства Древнего Рима».

Курс «Основы древнерусского искусства» необходим для ознакомления с историей русского искусства Нового и Новейшего времени.

3. Требования к результатам освоения дисциплины:

Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих компетенций:

а) общекультурные ОК-1 - владение культурой мышления и ведения дискуссий, способность к обобщению, анализу, восприятию информации, постановке цели и выбору путей е достижения;

ОК-2 - способность грамотно и квалифицированно, устно и письменно излагать мысли на русском языке, владение навыками публичной и научной речи;

ОК-6 - способность осуществлять интеллектуальное, культурное, нравственное и профессиональное саморазвитие и самоусовершенствование, повышать свою квалификацию и мастерство;

ОК-7 - способность критически оценивать свои достоинства и недостатки, наметить пути и выбрать средства развития достоинств и устранения недостатков;

ОК-8 - сознание социальной значимости своей будущей профессии, высокая мотивация к выполнению профессиональной деятельности;

ОК-9 - способность понимать и анализировать мировоззренческие, социально и личностно значимые философские проблемы, знание основных положений и методов гуманитарных наук, способность использования их при решении социальных и профессиональных задач, способность анализировать социально-значимые и художественные проблемы и процессы;

ОК-12 - владение основными методами, способами и средствами получения, хранения, переработки информации;

ОК-13 - способность использовать навыки работы с информацией из различных источников для решения профессиональных и социальных задач;

ОК-17 - способность критически осмысливать накопленный опыт, изменять при необходимости профиль своей профессиональной деятельности;

ОК-18 - готовность уважительно и бережно относиться к историческому наследию, наследию истории искусства и культурным традициям, толерантно воспринимать социальные, этно национальные, религиозные и культурные различия;

ОК-19 - способность создавать и редактировать тексты профессионального назначения, анализировать логику рассуждений и высказываний;

б) профессиональные в научно-исследовательской деятельности:

ПК-1-4 – способность использовать в исследованиях по истории искусства базовые знания в области всеобщей истории искусства и истории отечественного искусства;

основ археологии;

описания и анализа памятников истории искусства, истории эстетических учений, истории художественной критики, техник изобразительного искусства, основ консервации и реставрации, музееведения;

теории искусства и методологии истории искусства;

ПК-5 - способность понимать движущие силы и закономерности исторического процесса и процесса развития истории искусства;

роль насилия и толерантности в истории, место человека в историческом процессе, политической организации общества;

ПК-6 – способность понимать, критически анализировать и использовать базовую информацию по истории, теории и методологии искусства;

ПК-7 – способность к критическому восприятию концепций различных школ по методологии и истории искусства, различных историографических школ;

ПК-8 – способность к использованию специальных знаний, полученных в рамках профилизации или индивидуальной образовательной траектории;

ПК-9 – способность к работе в музеях, галереях, художественных фондах, архивах, библиотеках, владение навыками поиска необходимой информации в электронных каталогах и в сетевых ресурсах;

ПК-10 – способность к составлению обзоров, аннотаций, рефератов и библиографии по тематике проводимых исследований;

в педагогической деятельности:

ПК-11 – способность применять полученные знания в педагогической деятельности по преподаванию курсов мировой художественной культуры, всеобщей истории искусства, истории отечественного искусства в общеобразовательной школе;

в организационно-управленческой деятельности:

ПК-12 – способность к работе с информацией для принятия решений органами государственного управления, местного, регионального и республиканского самоуправления;

ПК-13 – способность к работе с базами данных и информационными системами;

в культурно-просветительской деятельности:

ПК-14 – способность к разработке информационного обеспечения историко-культурных, историко-краеведческих, искусствоведческих аспектов, а также проблем, связанных с сохранением памятников архитектуры и искусства, художественного наследия, в тематике деятельности организаций и учреждений культуры.

в экспертно-аналитической деятельности:

ПК-15 – способность к работе с информацией для обеспечения деятельности аналитических центров, общественных и государственных организаций, СМИ.

В результате освоения дисциплины обучающийся должен:

Знать:

историографию древнерусского искусства;

периодизацию истории древнерусского искусства;

основные тенденции развития древнерусского искусства;

ведущие художественные центры Древней Руси;

основные явления и памятники архитектуры, иконописи и монументальной живописи, искусства книги и декоративно-прикладного искусства средневековой Руси;

характер взаимоотношений древнерусского искусства с искусством Византии и средневекового Запада;

роль древнерусского искусства в дальнейшей эволюции русской художественной культуры Уметь:

применять полученные знания в самостоятельной научно-исследовательской, преподавательской, музейной, организационной и общественной работе Владеть:

терминологией и методологией науки о древнерусском искусстве;

базовыми и специальными знаниями в области древнерусского искусства;

навыками работы с научной литературой по древнерусскому искусству и письменными источниками;

навыками иконографической и стилистической интерпретации памятников древнерусского искусства 4. Структура и содержание дисциплины «Основы древнерусского искусства»

Общая трудоемкость дисциплины составляет 4 зачетных единицы, 144 часа.

Виды учебной работы, включая Формы Раздел самостоятельную работу студентов и текущего № Дисциплины трудоемкость (в часах) контроля Неделя семестра п/ успеваемости Семестр п (по неделям семестра) Форма промежуточн ой аттестации (по семестрам) Лекции Семинар Самостоятельная доклады в 64 а.ч. «Проблемы работа – семинаре;

древнерусс изучение литературы к обсуждение кого курсу, научно- основных искусства» исследовательская проблем;

32 а.ч. работа, посещение опрос;

музеев, подготовка к дискуссии;

экзамену, письменная консультации работ 48 а.ч.

Периодизация доклады в 1 4 1 2 и история семинаре;

изучения обсуждение древнерусского основных искусства проблем;

опрос;

дискуссии;

консультации Искусство доклады в 2 4 1-6 18 8 домонгольской семинаре;

Руси обсуждение основных проблем;

опрос;

дискуссии;

консультации Русское доклады в 3 4 6-9 14 8 искусство семинаре;

второй обсуждение половины XIII основных – XIV в. проблем;

опрос;

дискуссии;

консультации Коллоквиум 4 4 9 Русское доклады в 5 4 10-13 16 8 искусство семинаре;

конца XIV – обсуждение XV в. основных проблем;

опрос;

дискуссии;

консультации Русское доклады в 6 4 13-16 14 7 искусство семинаре;

эпохи позднего обсуждение Средневековья основных проблем;

опрос;

дискуссии;

консультации Зачет, 7 4 16 письменная работа сессия Экзамен 8 4 5. Рекомендуемые образовательные технологии Работа в аудитории: лекции;

семинары;

индивидуальные консультации;

обсуждение самостоятельных работ;

подготовка демонстрационного визуального материала для презентаций.

Внеаудиторная работа, проводимая с целью формирования и развития профессиональных навыков обучающихся: выездные семинары в экспозициях и фондах музеев, посещение выставок, реставрационных мастерских, осмотр памятников архитектуры.

6. Учебно-методическое обеспечение самостоятельной работы студентов. Оценочные средства для текущего контроля успеваемости, промежуточной аттестации по итогам освоения дисциплины.

Виды самостоятельной работы обучающегося, порядок их выполнения и контроля - научно-исследовательская работа учащегося, работа в библиотеках, архивах, музейных фондах;

- работа на семинарских занятиях, участие в дискуссии;

- выступление с докладом на семинарском занятии;

- выполнение письменной работы (семинарская или курсовая работа);

- подготовка к устному экзамену.

По результатам работы в семинаре (участие в дискуссии, выступление с докладом), учащийся получает оценку «зачет».

По результатам написания курсовой работы учащийся получает оценку «отлично», «хорошо», «удовлетворительно», «неудовлетворительно».

По результатам устного экзамена учащийся получает оценку «отлично», «хорошо», «удовлетворительно», «неудовлетворительно».

Учебно-методическое обеспечение Самостоятельная подготовка учащегося может осуществляться по опубликованной программе курса дисциплины «Древнерусское искусство». Труды ист. ф-та МГУ. Отд. ист. и теории искусства. Программы общих курсов. Под ред. В.П. Головина и В.С. Турчина. Часть первая. М., изд. МГУ, Примерные темы курсовых и семинарских работ для семинара «Проблемы древнерусского искусства»:

Архитектура 1. Успенский собор Киево-Печерской лавры как архитектурный и идейный прототип Успенских соборов домонгольской Руси.

2. Георгиевский собор Юрьева монастыря в Новгороде и его место в русской архитектуре XI начала XII в.

3. Церковь Петра и Павла в Смоленске. Типология и образ русского позакомарного храма.

4. Церковь Покрова на Нерли. Программа скульптурного декора.

5. Церкви Спаса на Нередице и Рождества Богородицы в Перынском скиту в Новгороде.

Эволюция новгородской архитектурной традиции в конце XII – первой трети XIII в.

6. Собор и княжеский дворец. По материалам русской домонгольской архитектуры.

7. Стиль скульптурного убранства Георгиевского собора в Юрьеве-Польском.

8. Церковь Спаса на Ильине улице в Новгороде (1374 г.) и становление новгородской архитектурной традиции.


9. Архитектура Новгорода первой половины – середины XV в. в контексте новгородской культуры своего времени.

10. Московское зодчество XIV – первой трети XV в. и архитектура византийского мира палеологовской эпохи.

11. Церковь Исидора Блаженного (Вознесения) в Ростове Великом: типология и стиль.

12. Храм Св. Софии в Вологде и тип шестистолпного собора в XVI в.

13. Спасо-Преображенская церковь в селе Остров: к проблеме происхождения и эволюции шатровых храмов XVI в.

14. Ансамбль в Вяземах и церковь Троицы в Хорошеве как памятники годуновского зодчества.

15. Храмы Троицы в Голенищеве и Покрова в Медведкове в Москве: судьба традиций шатрового зодчества в первой половине XVII в.

16. Церковь Николы в Пыжах и посадские храмы Москвы середины – второй половины XVII в.

17. Храмы Успения на Покровке и Николы Большой Крест: варианты «нарышкинского» стиля в архитектуре приходских храмов Москвы.

18. Роль скульптурного декора в формировании «нарышкинского» стиля.

19. Церковь Иоанна Предтечи в Толчковой слободе в Ярославле как памятник ярославского зодчества XVII в.

20. Ансамбль Архиерейского дома в Ростове Великом: к типологии архиерейских резиденций XVII в.

21. Крутицкое подворье в Москве: типология, традиции и новаторство.

Живопись 1. Образы архангела Гавриила в иконах «Благовещение» начала XII в. (ГТГ) и «Ангел Златые власы» конца XII в. (ГРМ).

2. Храмовая икона Георгиевского собора Юрьева монастыря в Новгороде (ГТГ) и изображения св. воинов в византийском и русском искусстве XI-XII вв.

3. «Св. Николай Чудотворец с избранными святыми» - икона конца XII в. из Новодевичьего монастыря (ГТГ). Иконографическая программа и проблемы стиля 4. Икона «Богоматерь Умиление» конца XII в. из Успенского собора Московского Кремля.

5. Фрески церкви Спаса на Нередице в Новгороде и Дмитриевского собора во Владимире.

Проблемы стиля в византийской и древнерусской живописи позднего XII в.

6. Икона «Спас Вседержитель» из Успенского собора в Ярославле первой половины – середины XIII в. (Ярославский художественный музей).

7. Иконы Спаса Нерукотворного конца XIII – начала XIV в. из Введенской церкви в Ростове Великом (ГТГ) и конца XIV в. из Успенского собора Московского Кремля: пути развития русского искусства в палеологовскую эпоху.

8. Васильевские врата 1336 г. в Александрове. Иконографическая программа. Адаптация стиля византийского искусства XIV в.

9. Образы монахов в русской монументальной живописи второй половины XIV – начала XV в.

10. Росписи церкви Рождества на Кладбище в Новгороде как памятник позднепалеологовского периода.

11. Икона «Покров Богоматери» из Зверина монастыря (Новгородский музей). 1399 г.

Иконография и стиль.

12. Иконы «Богоматерь Донская» и «Богоматерь Пименовская» (ГТГ): варианты образа Богоматери в палеологовской живописи и становление московского искусства.

13. Стилистические течения в московской живописи начала XV в. на примере икон из праздничного ряда Успенского собора во Владимире.

14. Царские врата с изображением Благовещения и четырех евангелистов из иконостаса Троицкого собора Троице-Сергиевой лавры как памятник московской живописи эпохи Андрея Рублва.

15. Образ Иоанна Предтечи в деисусной иконе из Николо-Песношского монастыря (МИАР).

16. Две иконы «Успение» - храмовые образы Успенского собора Московского Кремля и Успенского собора Кирилло-Белозерского монастыря (ГТГ). «Облачная» иконография сюжета и стилистические течения в русском искусстве второй половины XV в.

17. Икона «Апокалипсис» из Успенского собора Московского Кремля конца XV в. Проблемы стиля.

18. «Распятие» из Успенского собора Кирилло-Белозерского монастыря (1497 г., Кирилловский музей) и «Распятие» Дионисия из Павло-Обнорского монастыря (1500 г., ГТГ).

19. Икона Спасителя из деисусного чина из села Гуменец (Ростовский музей) и палеологовские мотивы в русской живописи первой половины XVI в.

20. Храмовая икона собора Спасо-Преображенского монастыря в Ярославле (Ярославский музей-заповедник). Проблемы атрибуции.

21. Иконографические типы Богоматери в XVI в.: иконы «Богоматерь Гора Нерукосечная» и «Богоматерь Неопалимая Купина» из местного ряда Спасо-Преображенского собора Соловецкого монастыря (Музей-заповедник Коломенское).

22. Икона «Достойно есть» из Успенского собора Московского Кремля и московская живопись середины XVI в.

23. Икона «Иже херувимы» (ГТГ) из Благовещенского собора в Сольвычегодске и иконография Великого Входа.

24. Цикл «Символ веры» в системе росписи Архангельского собора Московского Кремля.

25. Иконы Истомы Савина «Митрополит Петр с житием» и «Богоматерь Боголюбская (Моление о народе), с избранными святыми» (ГТГ).

26. Росписи паперти Благовещенского придела церкви Николы Надеина в Ярославле и проблема традиции в культуре первой половины XVII в.

27. Иконостас собора Рождества Богородицы Саввино-Сторожевского монастыря. Проблемы стиля.

28. Иконы Богоматери письма Симона Ушакова. Проблемы иконографии.

Возможны также другие темы по выбору учащегося при согласовании с преподавателем.

Контрольные вопросы для проведения текущего контроля и промежуточной аттестации по итогам освоения дисциплины:

Архитектура Киевской Руси конца X – середины XI в.

1.

Архитектура Киевской Руси последней трети XI – первой четверти XII в.

2.

Архитектура Южной и Западной Руси XII – первой трети XIII в.

3.

Архитектура Новгорода XII – первой трети XIII в.

4.

Архитектура Владимиро-Суздальской Руси XII – первой трети XIII в.

5.

Живопись Киевской Руси конца X – XI в.

6.

Живопись Новгорода XII в.

7.

Живопись Южной и Западной Руси XII в.

8.

Живопись Владимиро-Суздальской Руси XII – первой трети XIII в.

9.

Русская иконопись XI – первой трети XIII в.

10.

7. Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины а) основная литература:

Общие труды и справочники:

История русского искусства. Том 1. Искусство Киевской Руси. IX – первая четверть XII века.

М., 2008.

Лазарев В.Н. История византийской живописи. М., 1986.

Лифшиц Л.И. История русского искусства. Т. 1. Русское искусство X–XVII веков. М., 2007.

Православная энциклопедия. Т. 1-24. М., 2000–2010.

Раппопорт П.А. Зодчество Древней Руси. Л., 1986.

Сарабьянов В.Д., Смирнова Э.С. История древнерусской живописи. М., 2007.

Словарь русских иконописцев XI–XVII веков / Ред.-сост. И.А. Кочетков. Изд. 2. М., 2009.

Монографии:

Баталов А.Л. Московское каменное зодчество конца XVI века. М., 1996.

Бусева-Давыдова И.Л. Культура и искусство в эпоху перемен. Россия семнадцатого столетия.

М., 2008.

Вздорнов Г.И. Искусство книги в Древней Руси. Рукописная книга Северо-Восточной Руси XII – начала XV веков. М., 1980.

Вздорнов Г.И. Феофан Грек. Творческое наследие. М., 1983.

Вздорнов Г.И. История реставрации и изучения русской средневековой живописи. М., 1986.

Воронин Н.Н. Зодчество Северо-Восточной Руси XII–XV веков. Т. I–II. М., 1961–1962.

Комеч А.И. Древнерусское зодчество конца X – начала XII веков. Византийское наследие и становление самостоятельной традиции. М., 1987.

Комеч А.И. Каменная летопись Пскова XII – начала XVI в. M., 1993.

Лифшиц Л.И. Монументальная живопись Новгорода XIV–XV веков. М., 1987.

Лифшиц Л.И. Очерки истории живописи древнего Пскова. Середина XIII – начало XV века.

Становление местной художественной традиции. М., 2004.

Лифшиц Л.И., Сарабьянов В.Д., Царевская Т.Ю. Монументальная живопись Великого Новгорода. Конец XI – первая четверть XII в. СПб., 2004.

Маясова Н.А. Древнерусское шитье. М., 1971.

Подобедова О.И. Московская школа живописи при Иване IV. Работы в Московском Кремле 40 х – 70-х годов XVI века. М., 1972.

Попов Г.В. Живопись и миниатюра Москвы середины XV – начала XVI века. М., 1975.

Попов Г.В. Андрей Рублев. М., 2007.

Попова О.С. Искусство Новгорода и Москвы первой половины XIV века. Его связи с Византией. М., 1980.

Попова О.С. Русская книжная миниатюра XI–XV вв. // Древнерусское искусство. Рукописная книга. Вып. 1. М., 1983. С. 9–74.

Попова О.С. Проблемы византийского искусства. Мозаики, фрески, иконы. М., 2006.

Смирнова Э.С. Живопись Великого Новгорода. Середина XIII – начало XV века. М., 1976.

Смирнова Э.С. Живопись Северо-Восточной Руси. Ростов. Владимир. Кострома. Муром.

Рязань. Москва. Вологодский край. Двина. Середина XIII – середина XIV века. М.. 2004.

Смирнова Э.С. Московская икона XIV–XVII веков. СПб., 1988.

Смирнова Э.С., Лаурина В.К., Гордиенко Э.А. Живопись Великого Новгорода. XV век. М., 1982.

Стерлигова И.А. Драгоценный убор русских икон XI–XIV вв. Происхождение, символика, художественный образ. М., 2000.

б) дополнительная литература:

Каталоги:

Государственная Третьяковская галерея. Каталог собрания. Т. 1. Древнерусское искусство X начала XV века. М., 1995.

Декоративно-прикладное искусство Великого Новгорода. Художественный металл. XI–XV века / Отв. ред. И.А. Стерлигова. М., 1996.

Декоративно-прикладное искусство Великого Новгорода. Художественный металл XVI–XVII веков / Ред.-сост. И.А. Стерлигова. М., 2008.

Иконы Успенского собора Московского Кремля. XI – начало XV века. Каталог. М., 2007.

Раппопорт П.А. Русская архитектура X–XIII вв. Каталог памятников. Л., 1982.

Монографии:

Антипов И.В. Новгородская архитектура времени архиепископов Евфимия II и Ионы Отенского. М., 2009.

Брюсова В.Г. Русская живопись 17 века. М., 1984.

Вздорнов Г.И. «Троица» Андрея Рублева. Антология. М., 1989.

Вздорнов Г.И. Реставрация и наука. Очерки по истории открытия и изучения древнерусской живописи. М., 2006.


Комашко Н. Русская икона XVIII века. М., 2006.

Комашко Н.И., Мерзлютина Н.А. Церковь Покрова в Филях. М., 2003.

Нерсесян Л.В. Дионисий иконник и фрески Ферапонтова монастыря. М., 2002.

Подъяпольский С.С. Историко-архитектурные исследования. Статьи и материалы. М., 2006.

Седов Вл.В. Псковская архитектура XVI века. М., 1996.

Смирнова Э.С. Лицевые рукописи Великого Новгорода. XV век. М., 1994.

Тарасов О.Ю. Икона и благочестие. Очерки иконного дела в императорской России. М., 1995.

в) программное обеспечение и Интернет-ресурсы:

Археология России: http://www.archeologia.ru/ Иконография восточнохристианского искусства. База данных памятников восточнохристианского искусства http://lib.pstgu.ru/icons/index.php Христианство в искусстве: иконы, фрески, мозаики http://www.icon-art.info/ Электронная библиотека по русской архитектуре: http://archi.ru/lib/publications.html Сайты российских и зарубежных музеев, частных коллекций и галерей 7. Материально-техническое обеспечение дисциплины 8.

Аудитории, имеющие необходимое оборудование (компьютер, проектор, слайдопроектор, экран, затемнение) Программа составлена в соответствии с требованиями ФГОС ВПО с учетом рекомендаций ПООП ВПО по направлению и профилю подготовки «Древнерусское искусство».

Разработчики Исторический факультет МГУ имени М.В. Ломоносова, кафедра истории отечественного искусства профессор Э.С. Смирнова Исторический факультет МГУ имени М.В. Ломоносова, кафедра истории отечественного искусства ст.н.с. А.С. Преображенский Эксперты Государственный институт Директор, Д.В. Трубочкин искусствознания доктор искусствоведения профессор Российский Государственный Заведующий кафедрой К.Л.Лукичева Гуманитарный Университет Всеобщей истории искусств, кандидат искусствоведения, доцент Программа одобрена на заседании Ученого совета исторического факультета МГУ имени М.В.Ломоносова Председатель УМС по истории и истории искусства С.П.Карпов ПРИМЕРНАЯ ПРОГРАММА УЧЕБНОЙ ДИСЦИПЛИНЫ Наименование дисциплины Основы русского искусства XVIII века Рекомендуется для направления подготовки по специальности 035400 «История искусств»

Квалификация (степень) выпускника бакалавр 1. Цели освоения дисциплины Целью освоения дисциплины «Основы русского искусства XVIII века» является формирование методологически целостного и исторически конкретного представления о первом этапе искусства Нового времени в России как сложной и динамичной системе, обладающей набором изменчивых характеристик и устойчивых доминант. Курс призван способствовать развитию у студентов целостного представления о российской модели новой культуры и ее месте в системе мировых цивилизаций.

Основные задачи дисциплины:

выявить главные методологические проблемы современного искусствознания и 1.

изучить основные подходы к изучению отечественного искусства XVIII века в российской и зарубежной науке;

помочь студентам выделить узловые моменты художественного процесса в России 2.

эпохи Просвещния, его закономерности и национальное своеобразие раскрыть особенности государственного и частного заказа, структуры нового 3.

русского искусства, охарактеризовать основные организации и центры художественного дела в стране;

показать вклад крупнейших мастеров в становление и развитие художественной 4.

культуры Нового времени;

проследить взаимодействие столичной и провинциальной художественных школ;

5.

показать отношение к национальным традициям и общеевропейскому 6.

художественному наследию;

сравнить российскую модель развития нового искусства с процессами, 7.

происходившими в странах Западной и Восточной Европы.

В основу лекционного курса легла базовая программа: Евангулова О.С. Русское искусство XVIII века // Труды ист. ф-та МГУ. Отд. ист. и теории искусства. Программы общих курсов.

Под ред. В.П. Головина и В.С. Турчина. Часть первая. М., изд. МГУ, 2009.

Обозначенные цели, задачи и темы получат дальнейшее развитие и тщательную проработку в семинаре «Проблемы русского искусства XVIII – начала XX века».

2. Место дисциплины в структуре ООП:

Дисциплина «Основы русского искусства XVIII века» входит в базовую часть профессионального цикла ФГОС по направлению «история искусств» (бакалавр).

Курс представляет собой часть учебной программы по истории русского искусства и является необходимым продолжением курса «Основы древнерусского искусства».

Логически и содержательно-методически данная дисциплина связана с изучаемыми параллельно курсами «Основы искусства эпохи Возрождения», «Основы искусства эпохи Барокко и Классицизма».

Для успешного освоения дисциплины студент должен обладать основами знаний по истории, истории культуры, всеобщей истории искусства, истории литературы.

Изучение дисциплины должно основываться на следующих общекультурных и профессиональных компетенциях студента:

- владении культурой мышления, способности к обобщению, анализу, восприятию информации, постановке цели и выбору путей е достижения (ОК–1);

- умении логически верно, аргументировано и ясно строить устную и письменную речь (ОК-2).

Изучение истории отечественного искусства XVIII века создает необходимые предпосылки для успешного освоения следующих базовых дисциплин профессионального цикла: «Основы русского искусства XIX – начала XX века», «Основы отечественного искусства ХХ века», теория искусства, психология искусства, методология истории искусства, художественная критика.

3. Требования к результатам освоения дисциплины:

Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих компетенций. Студент, осваивающий дисциплину:

Общекультурные компетенции ОК-1 владеет культурой мышления: способен к обобщению, анализу, восприятию информации, постановке цели и выбору путей е достижения;

ОК-2 способен логически верно, аргументировано и ясно строить устную и письменную речь;

ОК-7 способен применять основные положения и инструментарий (методы) социальных, гуманитарных и экономических наук при решении социальных и профессиональных задач;

ОК-8 осознает социальную значимость своей будущей профессии, обладает высокой мотивацией к выполнению профессиональной деятельности ОК-9 владеет одним из иностранных языков на уровне делового (профессионального) общения;

ОК-12 владеет основными методами, способами и средствами получения, хранения, переработки информации;

навыками работы с компьютером как средством управления информацией ОК-13 способен работать с информацией в глобальных компьютерных сетях;

способен использовать в социальной сфере, в познавательной и профессиональной деятельности приемы работы с компьютером (включая создание баз данных), способен использовать навыки работы с информацией из различных источников для решения профессиональных и социальных задач ОК-18 готов уважительно и бережно относиться к историческому наследию, наследию истории искусства и культурным традициям, терпимо воспринимать социальные, этно-национальные, религиозные и культурные различия ОК-19 способен создавать и редактировать тексты профессионального назначения, анализировать логику рассуждений и высказываний Профессиональные компетенции Научно-исследовательская деятельность ПК- 1 способен использовать в исследованиях по истории искусства базовые знания в области всеобщей истории искусства и истории отечественного искусства ПК-6 способен понимать, критически анализировать и использовать базовую информацию по истории, теории и методологии искусства ПК-7 способен к критическому восприятию концепций различных школ по методологии и истории искусства, различных историографических школ ПК-8 способен к использованию специальных знаний, полученных в рамках профилизации или индивидуальной образовательной траектории ПК-9 способен к работе в музеях, художественных фондах, архивах, библиотеках, владеет навыками поиска необходимой информации в электронных каталогах и в сетевых ресурсах Педагогическая деятельность ПК-11 способен применять полученные знания в педагогической деятельности по преподаванию курсов мировой художественной культуры, всеобщей истории искусства, истории отечественного искусства в общеобразовательных учреждениях Организационно-управленческая деятельность ПК-12 способен к работе с информацией для принятия решений органами государственного управления, местного, регионального и республиканского самоуправления Культурно-просветительская деятельность ПК-14 способен к разработке информационного обеспечения историко-культурных, историко краеведческих, искусствоведческих аспектов, а также проблем, связанных с сохранением памятников архитектуры и искусства, художественного наследия, в тематике деятельности организаций и учреждений культуры Экспертно-аналитическая деятельность ПК-15 способен к работе с информацией для обеспечения деятельности аналитических центров, общественных и государственных организаций, средств массовой информации В результате освоения дисциплины обучающийся должен:

Знать:

- основные источники и труды по истории искусства;

- содержание фундаментальных концепций, их общекультурные основания;

- суть и специфику процессов и явлений, характерных для XVIII столетия;

- типичные для периода, школы, направления произведения архитектуры и изобразительного искусства, исторический контекст их создания;

- творчество наиболее значимых для эпохи и /или школы мастеров;

- иметь представление о крупнейших коллекциях отечественных и зарубежных музеев и художественных галерей;

- проблематику взаимосвязей и взаимовлияния европейского и русского изобразительного искусства и архитектуры.

Уметь:

- выявлять типологические особенности художественных направлений и региональных школ;

- различать и интерпретировать памятники с точки зрения времени и места возникновения.

- анализировать произведения изобразительного искусства и архитектуры, интерпретировать их художественно-стилистические и содержательные аспекты, исторический и идейный контекст их создания;

- выявлять контекстуальные связи произведения искусства в историческом, философском, эстетическом, социокультурном аспектах.

Владеть:

- понятийным аппаратом истории искусства;

- основами формально-стилистического и иконографического анализа произведений искусства;

- основами научных подходов, выработанных на современной стадии развития искусствознания.

4. Структура и содержание дисциплины «Основы русского искусства XVIII века». Общая трудоемкость дисциплины составляет 4 зачетные единицы, 144 часа.

Виды учебной работы, включая Формы Раздел самостоятельную работу студентов и текущего Неделя семестра № Дисциплины трудоемкость (в а.часах) контроля п/п успеваемости Семестр (по неделям семестра) Форма промежуточной аттестации (по семестрам) Лекции Семинар Самостоятельн Консультации, 68 а.ч. «Проблемы ая работа дискуссии, русского студента, устный опрос, искусства научно- доклады в XVIII – исследовательс семинаре, начала XX кая работа, коллоквиум, века» выполнение зачет, экзамен, 32 а.ч. курсовой письменная работы, чтение работа.

литературы, подготовка к экзамену 44 а.ч.

Введение. Основные Консультации, 1 5 1 2 тенденции дискуссии историографии и периодизация русского искусства XVIII века.

Искусство первой Консультации, 2 5 2-7 12 четверти XVIII века. дискуссии, устный опрос Искусство середины Консультации, 3 5 8-9 4 XVIII века. дискуссии, 1730-е гг. устный опрос «Елизаветинское» Консультации, 4 5 10-16 14 барокко. дискуссии, 1740-е–1750-е гг. устный опрос Искусство рококо в Консультации, 5 5 17-18 4 России. дискуссии, Конец 1750-х – устный опрос начало 1760-х гг.

Коллоквиум 6 5 18 Искусство второй Консультации, 7 6 1-6 12 12 половины XVIII дискуссии, века. доклады в Архитектура эпохи семинаре классицизма Академия художеств Консультации, 8 6 7-10 8 8 и скульптура эпохи дискуссии, классицизма устный опрос, доклады в семинаре Живопись и Консультации, 9 6 11-16 12 12 графика1760–1790-х дискуссии, гг. доклады в семинаре Зачет, 10 6 письменная работа 6 сессия Экзамен 11 5. Рекомендуемые образовательные технологии При реализации программы Русское искусство XVIII века применяются различные образовательные технологии– в ходе аудиторных занятий используются персональные компьютеры (ПК), в том числе и для подготовки демонстрационного визуального материала для презентаций, DVD-проигрыватели, видеомагнитофоны и телевизоры с целью демонстрации учебных материалов и видеофильмов. Самостоятельная работа студентов предполагает использование учебных материалов, как в традиционной (печатной) форме, так и электронных версий в сети Интернет.

В учебном процессе (лекции;

семинары;

индивидуальные консультации;

анализ и обсуждение самостоятельных работ) используются активные и интерактивные формы проведения занятий, деловые и ролевые игры, например, защита научного труда с оппонентами, разбор конкретных ситуаций, психологические и иные тренинги.

В рамках учебных курсов предусмотрены встречи с представителями музеев и научных организаций, занятия в экспозициях музеев и на выставках, мастер-классы специалистов и экспертов во время аудиторных и внеаудиторных занятий 6. Учебно-методическое обеспечение самостоятельной работы студентов. Оценочные средства для текущего контроля успеваемости, промежуточной аттестации по итогам освоения дисциплины.

Виды самостоятельной работы обучающегося, порядок их выполнения и контроля.

- Подготовка к коллоквиумам, а также к докладам и их обсуждениям на семинарах, научно исследовательская работа учащегося, сбор и классификация материала в библиотеках, музеях, архивах, составление презентаций;

-обсуждение тематики, структуры, исследовательского подхода и оформления курсовых работ.

- работа на семинарских занятиях, участие в дискуссии;

- выступление с докладом на семинарском занятии;

- выполнение письменной работы (семинарская или курсовая работа);

- подготовка к устному экзамену.

По результатам работы в семинаре (участие в дискуссии, выступление с докладом), учащийся получает оценку «зачет».

В результате написания курсовой работы, учащийся получает за нее оценку «отлично», «хорошо», «удовлетворительно», «неудовлетворительно».

По результатам устного экзамена учащийся получает оценку «отлично», «хорошо», «удовлетворительно», «неудовлетворительно».

Учебно-методическое обеспечение.

Самостоятельная подготовка учащегося может осуществляться по опубликованной программе курса дисциплины: «Русское искусство XVIII века» // Труды ист. ф-та МГУ. Отд. ист. и теории искусства. Программы общих курсов. Под ред. В.П. Головина и В.С. Турчина. Часть первая. М., изд. МГУ, 2009.

Содержание разделов дисциплины 1. Введение. Основные тенденции историографии и периодизация русского искусства XVIII века.

2. Искусство первой четверти XVIII века.

- Архитектура Москвы - Архитектура Санкт-Петербурга. Новый тип русского города.

-Скульптура петровского времени.

-Живопись конца XVII – начала XVIII века. Русские и иностранные мастера.

-Гравюра петровской эпохи.

3. Искусство середины XVIII века. 1730-е гг.

-Архитектурный процесс в Петербурге и Москве.

-Монументально-декоративная живопись и скульптура.

4. «Елизаветинское» барокко. 1740-е–1750-е гг.

-Ф.-Б. Растрелли и архитектура Петербурга середины XVIII века.

- Барокко в Москве и деятельность Д.В. Ухтомского.

- Монументальная и театрально-декорационная живопись.

- Искусство портрета в середине XVIII века. И.Я. Вишняков, А.П. Антропов, И.П. Аргунов.

-Работа иностранных портретистов в России («россика»).

-Гравюра середины XVIII века. Коронационные альбомы и «проспекты» Петербурга и Москвы.

4. Искусство рококо в России. Конец 1750-х – начало 1760-х гг.

-Дворцово-парковые ансамбли Петербурга и Москвы. Творчество А. Ринальди, С. Торелли, П.

Ротари.

5. Искусство второй половины XVIII века. Архитектура эпохи классицизма.

- Архитектура раннего классицизма в Петербурге. Ж.-Б. Вален Деламот и др.

- Московская школа эпохи классицизма. В.И. Баженов и М.Ф. Казаков.

-Архитектура этапа зрелого классицизма. И.Е. Старов, Ч. Камерон, Дж. Кваренги, Н.А. Львов.

-Художественная культура русской усадьбы.

6. Академия художеств и скульптура эпохи классицизма.

-Скульптурный класс Академии художеств. Н. Жилле.

-Памятник Петру I работы Э.-М. Фальконе.

-Ф.И. Шубин и скульптурный портрет.

-Ф.Г. Гордеев, И.П. Мартос. Искусство надгробия.

- М.И. Козловский, И.П. Прокофьев и мифологическая тема в русской пластике.

- Ф.Ф. Щедрин и монументальная скульптура Петербурга.

7. Живопись и графика1760–1790-х гг.

- Академия художеств и историческая живопись. А.П. Лосенко, Г.И. Угрюмов и др.

-Расцвет русского портрета. Творчество Ф.С. Рокотова и Д.Г. Левицкого.

-В.Л. Боровиковский и портрет эпохи сентиментализма.

-Русский провинциальный портрет.

-Творчество иностранных портретистов. А. Рослен, Ж.-Л. Вуаль, И.-Б. Лампи и др.

-Бытовой жанр в русском изобразительном искусстве. М. Шибанов и И.А. Ерменев.

-Русская пейзажная живопись. Перспектива и ландшафт.

-Рисунок и гравюра последней трети XVIII века.

Примерные темы курсовых и семинарских работ для семинара «Проблемы русского искусства XVIII – начала XX вв":

Темы по искусству XVIII века Преображенская серия портретов и культура маскарада в петровское время.

1.

Центрические храмы первой четверти XVIII века.

2.

Московский приходской храм середины XVIII века как архитектурно-художественный 3.

ансамбль (церкви Николы в Звонарях, Св. Екатерины на Б. Ордынке и др. - на выбор).

Подъездной дворец в Москве и Петербурге 4.

Художественная культура провинциальных городов второй половины XVIII - начала 5.

XIX в. (Тверь, Кострома, Ярославль, Рыбинск и др.) Русско-украинские, -польские, -голландские, -немецкие, -французские, -английские и 6.

др. связи (на любом материале).

Французские художники и "шуваловская" Академия.

7.

Русские пенсионеры за границей.

8.

Празднование викторий и коронаций (в любой период: Празднование Полтавской 9.

победы, Ништадского мира, "Торжествующая Минерва" и др.) Научный рисунок и гравюра в XVIII веке.

10.

Архитектура в пространстве театра (Валериани, Баженов, Гонзага).

11.

Иконография малых архитектурных форм в усадьбе.

12.

Искусство и литературный сюжет (Историческая живопись, жанр).

13.

Образ деревни в культуре сентиментализма.

14.

Метод работы русского художника (рисунок-эскиз-картина у Лосенко, гипс-мрамор 15.

бронза у Шубина, терракота-мрамор-бронза у Козловского и т.д.) Художественные династии (Аргуновы, Колокольниковы, Березины и др.) 16.

Проблема крепостного творчества. Состояние вопроса.

17.

«Медный всадник» в русской публицистике и литературе.

18.

Монументальный рельеф в России XVIII в.

19.

Эволюция городского вида в гравюре XVIII в. – начала XIX века 20.

Коронационный альбом XVIII века как ансамбль.

21.

Русский рисунок XVIII века. Состояние вопроса.

22.

Рисунки архитектора эпохи классицизма. Львов и Кваренги.

23.

Галантный лубок.

24.

Купеческий портрет конца XVIII - начала XIX века.

25.

Парадный портрет конца XVIII - начала XIX века.

26.

Взаимоотношение живописного и гравированного портрета.

27.



Pages:     | 1 |   ...   | 4 | 5 || 7 | 8 |   ...   | 12 |
 





 
© 2013 www.libed.ru - «Бесплатная библиотека научно-практических конференций»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.