авторефераты диссертаций БЕСПЛАТНАЯ БИБЛИОТЕКА РОССИИ

КОНФЕРЕНЦИИ, КНИГИ, ПОСОБИЯ, НАУЧНЫЕ ИЗДАНИЯ

<< ГЛАВНАЯ
АГРОИНЖЕНЕРИЯ
АСТРОНОМИЯ
БЕЗОПАСНОСТЬ
БИОЛОГИЯ
ЗЕМЛЯ
ИНФОРМАТИКА
ИСКУССТВОВЕДЕНИЕ
ИСТОРИЯ
КУЛЬТУРОЛОГИЯ
МАШИНОСТРОЕНИЕ
МЕДИЦИНА
МЕТАЛЛУРГИЯ
МЕХАНИКА
ПЕДАГОГИКА
ПОЛИТИКА
ПРИБОРОСТРОЕНИЕ
ПРОДОВОЛЬСТВИЕ
ПСИХОЛОГИЯ
РАДИОТЕХНИКА
СЕЛЬСКОЕ ХОЗЯЙСТВО
СОЦИОЛОГИЯ
СТРОИТЕЛЬСТВО
ТЕХНИЧЕСКИЕ НАУКИ
ТРАНСПОРТ
ФАРМАЦЕВТИКА
ФИЗИКА
ФИЗИОЛОГИЯ
ФИЛОЛОГИЯ
ФИЛОСОФИЯ
ХИМИЯ
ЭКОНОМИКА
ЭЛЕКТРОТЕХНИКА
ЭНЕРГЕТИКА
ЮРИСПРУДЕНЦИЯ
ЯЗЫКОЗНАНИЕ
РАЗНОЕ
КОНТАКТЫ


Pages:     | 1 |   ...   | 5 | 6 || 8 | 9 |   ...   | 12 |

«Проект Примерная основная образовательная программа высшего профессионального образования ...»

-- [ Страница 7 ] --

Модель и ее иконография (на выбор: Петр I, Екатерина II, И.И. Шувалов и др.) 28.

Аксессуар в русском портрете XVIII века.

29.

Скульптура в парке.

30.

Ансамбль фарфорового сервиза (Арабесковый, Яхтинский и др., на выбор).

31.

Сюжеты росписей русского фарфора.

32.

Молочное стекло конца XVIII - начала XIX века.

33.

Усадьба и ее владелец (Ляличи Завадовского, Люблино Дурасова, Михалково Паниных и 34.

др. – на выбор) Архитектура богоугодных заведений XVIII – начала XIX в.

35.

Ротондальная форма в архитектуре эпохи классицизма.

36.

Церковь Мартина Исповедника Р.Р. Казакова.

37.

Гостиный двор в архитектуре XVIII – XIX вв.

38.

Архитектура губернских и уездных городов екатерининского времени (город по выбору) 39.

Контрольные вопросы для проведения текущего контроля и промежуточной аттестации по итогам освоения дисциплины:

Основные типы общественных построек XVIII века и особенности их планировки.

1.

Культовые постройки эпохи барокко в России.

2.

Ордер в архитектуре Москвы и Санкт-Петербурга начала XVIII в.

3.

Проблема стиля в архитектуре Петровского времени.

4.

Типология и стилистика произведений иностранных художников в становлении в 5.

России.

Живопись в России конца 1720-х - 1730-х гг. (жанровая структура, типология, стиль).

6.

Жанровая структура в гравюре Петровского времени.

7.

Планировка и структура регулярного парка в России XVIII в.

8.

Дворцы Ф. Б. Растрелли.

9.

Эволюция триумфальной арки в русской архитектуре первой половины XVIII в.

10.

Пространственные построения в русской гравюре середины XVIII в.

11.

Монументально-декоративная живопись в русском интерьере барокко.

12.

Русский портрет середины XVIII в. (типология и вопросы атрибуции).

13.

Эволюция парадного портрета в русском искусстве XVIII в.

14.

Предпосылки возникновения камерного портрета в России и его роль в отечественном 15.

искусстве XVIII в.

Иностранные живописцы в контексте русского искусства середины XVIII в.

16.

Рококо в русском интерьере.

17.

Градостроительные идеи эпохи Просвещения и их реализация.

18.

Псевдоготика в Москве и Петербурге: общее и специфическое.

19.

Городской жилой дом эпохи классицизма в Петербурге и Москве.

20.

Эволюция ордерной системы в России: от барокко к классицизму.

21.

Типология церковных построек в петербургской архитектуре второй половины XVIII в.

22.

Палладианство в русской архитектуре. Национальные особенности.

23.

Синтез искусств в русской усадьбе второй половины XVIII в.

24.

Периодизация и особенности творчества Ф.И. Шубина.

25.

Типология русского надгробия второй половины XVIII в.

26.

Роль античного наследия в русской скульптуре эпохи классицизма.

27.

Композиция русской исторической картины XVIII в.

28.

Бытовые мотивы в русском изобразительном искусстве второй половины XVIII в.

29.

Русский живописный портрет второй половины XVIII в. (Ведущие мастера, мастера 30.

второго ряда, художественный примитив, иностранцы) Рисунок и акварель в системе изобразительных искусств в России XVIII в.

31.

Миниатюра и портрет в натуру в русском искусстве XVIII в.

32.

Задания для текущего контроля Нарисовать (по памяти, эскизно) план определенного архитектурного памятника или 1.

ряда сооружений и дать соответствующий комментарий (см. предыдущий список) Определить по иллюстрации региональную архитектурную школу и дать объяснение.

2.

Определить по данной иллюстрации автора и время создания произведения 3.

архитектуры, изобразительного или декоративно-прикладного искусства.

Выстроить предложенный изобразительный ряд по хронологии и дать комментарий в 4.

связи со стилевым развитием русского искусства Дать периодизацию творчества известного мастера (по выбору преподавателя) в связи с 5.

закономерностями русского художественного процесса XVIII в.

7. Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины а) основная литература:

Учебные пособия и общие труды Алленов М.М. Русское искусство XVIII - начала ХХ века. М., 2000.

Алленов М.М., Евангулова О.С., Лифшиц Л.И. Русское искусство X – начала ХХ века. М., 1989.

Всеобщая история архитектуры. В 12 т. / Под общ. ред Д.Е. Аркина, Н.И. Брунова, М.Я.

Гинзбурга: Т.6. М., 1968.

Ильина Т.В. Русское искусство XVIII века. Учебник для студ. высших учебн. завед. М., 1999.

История русского искусства в 13 т./ под общ. ред. И.Э. Грабаря, В.С. Кеменова, В.Н. Лазарева:

Т. 5. Русское искусство первой половины XVIII века. М., 1960;

Т. 6. Искусство второй половины XVIII века. Архитектура. Скульптура М., 1961;

Т. 7. Живопись второй половины XVIII века. Рисунок и гравюра второй половины XVIII. Прикладное и декоративное искусство второй половины XVIII века. М., 1961.

История русского искусства. В 2-х т. 2-е перераб. изд.: Т. 1. Искусство Х - первой половины XIX века / Под ред. М.М. Раковой и И.В. Рязанцева. М., 1978;

История русского искусства. В 3 х т. 3-е перераб. изд.: Т. 1. Искусство Х - первой половины XIX века / Под ред. М.М. Раковой и И.В. Рязанцева. М., Карев А.А. Искусство XVIII века в России. Учебное пособие. М., 2004.

Коваленская Н. История русского искусства XVIII века. М.-Л., 1940;

М., 1962.

Русское декоративное искусство: В 3 х т/.Под ред. и с пред. А. И. Леонова. Т. 2. Русское декоративное искусство. Восемнадцатый век. М., 1963.

Монографии Алексеева М.А. Гравюра петровского времени. Л., 1990.

Аркин Д.Е. Образы архитектуры и образы скульптуры. М., 1990.

Брук Я.В. У истоков русского жанра. XVIII век. М., 1990.

Вдовин Г.В. Персона – Индивидуальность – Личность: Опыт самопознания в искусстве русского портрета XVIII века. М., 2005.

Вергунов А.П., Горохов В.А. Русские сады и парки. М., 1988.

Виппер Б.Р. Архитектура русского барокко. М., 1978.

"...в окрестностях Москвы". Из истории русской усадебной культуры XVII-XIX веков. Сост.

М.А. Аникст, В.С. Турчин. М., 1979.

Гаврилова Е.И. Русский рисунок XVIII века. Л., 1984.

Евангулова О.С. Изобразительное искусство в России первой четверти XVIII века. Проблемы становления художественных принципов Нового времени. М., 1987.

Евангулова О.С. Художественная вселенная русской усадьбы. М., 2003.

Евангулова О.С. Карев А.А. Портретная живопись в России второй половины XVIII века. М., 1994.

Евсина Н.А. Архитектурная теория в России XVIII века. М., 1975.

Евсина Н.А. Архитектурная теория в России второй половины XVIII - начала XIX века. М., 1984.

Зодчие Санкт-Петербурга. XVIII век. СПб., 1997.

Карев А.А. Миниатюрный портрет в России XVIII века. М., 1989.

Карев А.А. Классицизм в русской живописи. М., Коваленская Н.Н. Русский классицизм. Живопись. Скульптура. Графика. М., 1964.

Лебедев А.В. Тщанием и усердием. Примитив в России XVIII - XIX столетий. М., 1998.

Мозговая Е.Б. Скульптурный класс Академии художеств в XVIII веке. СПб., 1999.

Молева Н. и Белютин Э. Педагогическая система Академии художеств XVIII века. М., 1956.

Молева Н. и Белютин Э. Живописных дел мастера. Канцелярия от строений и русская живопись первой половины XVIII века М., 1965.

Рязанцев И.В. Скульптура в России. XVIII – начало XIX века. Очерки. М., 2003.

Сидоров А.А. Рисунок старых русских мастеров. М., 1956.

Сиповская Н.В. Фарфор в России XVIII века. М., 2008.

Соколов Б.М. Художественный язык русского лубка. М., 1999.

Тихомиров Н.Я. Архитектура подмосковных усадеб. М., 1955.

Федоров-Давыдов А.А. Русский пейзаж XVIII- начала XIX вв. М., 1953.

б) дополнительная литература:

Алексеева Т.В. Владимир Лукич Боровиковский и русская культура на рубеже XVIII – XIX веков. М., 1975.

Алпатов М.В. Этюды по истории русского искусства. Т. 1–2. М., 1967.

Андросов С.О. Живописец Иван Никитин. СПб., 1998.

Андросов С.О. Итальянская скульптура в собрании Петра Великого. СПб., 1999.

Андросов С.О. Русские заказчики и итальянские художники в XVIII в. СПб., 2003.

Аркин Д.Е. Растрелли. М., 1954.

Архипов Н. И., Раскин А. Г. Петродворец. Л.;

М. 1961.

Архипов Н.И., Раскин А.Г. Бартоломео Карло Растрелли. 1675–1744. Л.: М., 1964.

Архитектурная графика России (первая половина XVIII века). Собрание Бартенев И.А., Батажкова В.Н. Русский интерьер XVIII–XIX веков. Л„ 1977.

Белехов Н., Петров А. Иван Старов: Материалы к изучению творчества. М., 1950.

Бенуа А. История русской живописи в XIX веке. СПб., 1902.

Болотина И.С. Проблемы русского и советского натюрморта. М., 1989.

Борзин Б.Ф. Росписи петровского времени. Л. 1986.

Будылина М.В., Брайцева О.И., Харламова А.М. Архитектор Н. А. Львов. М., 1961.

Бунин А. В. История градостроительного искусства. Т. 1. М., 1953.

Василенко В.М. Народное искусство. Избранные труды о народном творчестве Х–XX веков.

М., 1974.

Вдовин Г.В., Лепская Л.А., Червяков А.Ф. Останкино. Театр-дворец. М., 1994.

Верещагина А. Г. Критики и искусство. Очерки истории русской художественной критики середины XVIII – первой трети XIX века. М., 2004.

Власюк А.И., Каплун А.И., Кипарисова А.А. Казаков. М., 1957.

Воронов М.Г. Гавриил Игнатьевич Козлов. Жизнь и творчество. Л., 1982.

Врангель Н. Иностранцы в России // Старые годы. 1911. Июль – сентябрь.

Врангель Н. Старые усадьбы. Очерки истории русской дорянской культуры. СПб., Гаврилова Л.М. Русская историческая мысль и медальерное искусство в эпоху Екатерины II.

СПб., 2000.

Гершензон-Чегодаева Н. М. Дмитрий Григорьевич Левицкий. М., 1964.

Глозман И.М., Рапопорт В.Л., Семенова И.Г., Тыдман Л.В., Унанянц Н.Т. Кусково, Останкино, Архангельское/Сост. И.М. Глозман. М., 1976. 2-е изд. М., 1981.

Глозман И.М., Тыдман Л.В. Кусково. М., 1966.

Голлербах Э. История гравюры и литографии в России. М.;

Пг., 1923.

Голлербах Э. Портретная живопись в России. XVIII век. М., Пг., 1923.

Грабарь И.Э. История русского искусства. В 6 т. М., (1909–1916). Т. 3, 4, 5 (Врангель Н.Н.

История скульптуры).

Гравировальная палата Академии наук XVIII века. Сб. документов/ Сост. М.А. Алексеева, Ю.А.

Виноградов, Ю.А. Пятницкий. Л., 1985.

Гримм Г.Г. Графическое наследие Кваренги. Л., 1962.

Давыдова М.В. Очерки истории русского театрально-декорационного искусства XVIII – начала ХХ в. М., Денисов Ю., Петров А. Зодчий Растрелли: Материалы к изучению творчества. Л., 1963.

Дубяго Т.Б. Русские регулярные сады и парки. Л., 1963.

Евангулова О.С. Дворцово-парковые ансамбли Москвы первой половины XVIII века. М., 1969.

Евангулова О.С. Русское художественное сознание XVIII века и искусство западноевропейских школ. М., 2007.

Ермонская В.В., Нетунахина Г.Д., Попова Т.Ф. Русская мемориальная скульптура: К истории художественного надгробия в России XI – начала XX в. М., 1978.

Жидков Г.В. Михаил Шибанов. Художник второй половины XVIII века. М., 1954.

Забозлаева Т.Б. Драгоценности в русской культуре XVIII–ХХ веков. Словарь (История.

Терминология. Предметный мир). СПб., 2003.

Згура В.В. Проблемы и памятники, связанные с В. И. Баженовым. М., 1928.

Зонова 3.Т. Григорий Иванович Угрюмов. 1764–1823. М., 1966.

Ильин М. А. Москва. М., 1963. 2-е перераб. и доп. изд. М., 1970.

Ильин М. А. Москва. Памятники архитектуры XVIII – первой трети XIX века. Книга-альбом. В 2-х кн. М., 1975.

Ильин М. А. Подмосковье. 3-е испр. и доп. изд. М., 1974.

Ильина Т.В. Иван Яковлевич Вишняков. Жизнь и творчество. М., 1979.

Ильина Т.В., Римская-Корсакова С.В. Андрей Матвеев. М., 1984.

Иогансен М.В. Михаил Земцов. Л., 1975.

Исаков С.К. Федот Шубин. М., 1938.

Каганов Г.З. Петербург в контексте барокко. СПб., 2001.

Каганович А. Феодосий Федорович Щедрин. 1751–1825. М., 1953.

Каганович А.Л. Антон Лосенко и русское искусство середины XVIII столетия. М., 1963.

Кальницкая Е.Я., Пучков В.В., Хайкина Л.В. Михайловский замок. Часть I. СПб., 1998.

Калязина Н.В., Комелова Г.Н. Русское искусство петровской эпохи. Л., 1990.

Кириллов В.В. Архитектура Москвы на путях европеизации. От обновлений последней четверти XVII века к петровским преобразованиям. М., 2000.

Коваленская Н. Мартос. М.;

Л., 1938.

Комелова Г.Н. Русская миниатюра на эмали XVIII – начала XIX века. СПб., 1995.

Коноплева М.С. Театральный живописец Джузеппе Валериани: Материалы к биографии и истории творчества. Л., 1948.

Коростин А. Ф. Русский рисунок XVIII века. М., 1952.

Коршунова М.Ф. Юрий Фельтен. Л., 1988.

Кузнецов С. Неизвестный Левицкий. Портретное искусство живописца в контексте петербургского мифа. СПб., 1996.

Кузнецов С.О. Дворцы Строгановых. СПб., 1998.

Курбатов В.Я. Сады и парки. История и теория садового искусства. Пг., 1916.

Кючарианц Д.А. Антонио Ринальди. Л. 1984.

Кючарианц Д.А. Художественные памятники города Ломоносова. Л., 1985.

Лазарева О. П. Русский скульптор Федот Шубин. М., 1965.

Лансере А.К. Русский фарфор. Искусство первого в России фарфорового завода. Л., 1968.

Лапшина Н. Федор Степанович Рокотов. М., 1959.

Лебедев А.В. Ф. С. Рокотов: Этюды для монографии. М., 1941.

Лебедев Г. Русская живопись первой половины XVIII века. Л.;

М., 1938.

Лебедева Т. А. Иван Никитин. М., 1975.

Лисаевич И.И. Доменико Трезини. Л., 1986.

Лисовский В.Г. Академия художеств. СПб., 1997.

Лихачев Д.С. Поэзия садов: К семантике садово-парковых стилей. Л., 1982.

Лотман Ю.М. Беседы о русской культуре. Быт и традиции русского дворянства (XVIII – начало XIX века). СПб., 1994.

Лужецкая Л.Н. Техника масляной живописи русских мастеров с XVIII по начало XX века. М., 1965.

Люлина Р.Д., Раскин А.Г., Тубли М.П. Декоративная скульптура садов и парков Ленинграда и пригородов XVIII–XIX веков. Альбом. Л., 1981.

Макаров В.К. Художественное наследие М. В. Ломоносова. Мозаики. М.-Л., 1950.

Макаров В.К., Петров А.Н. Гатчина. Л., 1974.

Малиновский К.В. М.И. Махаев. 1718-1770. Л., 1978.

Марисина И.М. Россия – Франция. Век восемнадцатый. М., 1995.

Маркина Л.А. Портретист Георг Христоф Гроот и немецкие живописцы в России середины XVIII века. М., 1999.

Мацулевич Ж. А. Летний сад и его скульптура. Л., 1936.

Михайлов А. Архитектор Д. В. Ухтомский и его школа. М., 1954.

Михайлов А.И. Баженов. М., 1951.

Михайлова О.В. Учебный рисунок в Академии художеств XVIII века. М., 1951.

Монументальная и декоративная скульптура Ленинграда/ Сост.: Е.В. Илюхин, А.Г. Раскин. Л., 1991.

Мюллер А. Быт иностранных художников в России. Л., 1927.

Мюллер А. Иностранные живописцы и скульпторы в России. М., 1925.

Николаев Е.В. Классическая Москва. М., 1975.

Овчинникова Е.С. Портрет в русском искусстве XVII века. Материалы и исследования. М., 1955.

Петербург и другие новые российские города XVIII – первой половины XIX века/ Под общ. ред.

Н.Ф. Гуляницкого. М., 1995.

Петров А.Н. Савва Чевакинский. Л., 1983.

Петров В.Н. Конная статуя Петра I работы Растрелли. Л., 1972.

Петров В.Н. Михаил Иванович Козловский. М., 1977.

Петров В.Н. Очерки и исследования. Избранные статьи о русском искусстве XVIII – XX веков.

М., 1978.

Петрова Е.Н. Монументальная и декоративная скульптура Ленинграда. Л., 1961.

Пигарев К. Русская литература и изобразительное искусство (XVIII – первая четверть XIX века). Очерки. М., 1966.

Пилявский В.И. Джакомо Кваренги: Архитектор. Художник. Л., 1981.

Раскин А. Город Ломоносов. Дворцово-парковые ансамбли XVIII века. Л., 1979.

Рогачевский В. Федор Гордеевич Гордеев. 1744–1810. Л.;

М., 1960.

Ромм А.Г. Иван Прокофьевич Прокофьев. М.,-Л., 1948.

Савинов А.Н. Иван Алексеевич Ерменев. Л., 1982.

Сахарова И. Алексей Петрович Антропов. 1716–1795. М., 1974.

Седов А.П. Еготов. М., 1956.

Селинова Т. А. Иван Петрович Аргунов. 1729–1802. М., 1973.

Сидоров А.А. Русские портретисты XVIII века. М.;

Пг., 1923.

Сыркина Ф.Я. Пьетро ди Готтардо Гонзага. 1751–1831. Жизнь и творчество. Сочинения. М., 1974.

Талепоровский В.Н. Кваренги: Материалы к изучению творчества. Л.;

М. 1954.

Талепоровский В.Н. Чарльз Камерон. М., 1939.

Тарасов О.Ю. Икона и благочестие. Очерки иконного дела в императорской России. М, 1995.

Терновец Б.Н. Русские скульпторы. М., 1924.

Тыдман Л.В. Изба, дом, дворец. Жилой интерьер России с 1700 по 1840-е годы. М., 2000.

Уханова И.Н. Резьба по кости в России XVIII–XIX веков. Л., 1981.

Федоров-Давыдов А.А. Русское и советское искусство. Статьи и очерки. Послесловие Г.

Стернина. М., 1975.

Федоров-Давыдов А.А. Федор Яковлевич Алексеев. М., 1955.

Хачатуров С.В. «Готический вкус» в русской художественной культуре XVIII века. М., 1999.

Целищева Л.Н. Степан Семенович Щукин. 1762–1828. М., 1979.

Швидковский Д.О. Чарлз Камерон и архитектура императорских резиденций. М.. 2008.

Шуйский В.К. Винченцо Бренна. Л., 1986.

Щукина Е.С. Медальерное искусство в России XVIII века. Л., 1962.

Яковлева Н.А. Жанры русской живописи. Основы теории и методики системно-исторического анализа. Л., 1986.

Электронная библиотека по русской архитектуре;

Сайты российских и зарубежных музеев, частных коллекций и галерей 8. Материально-техническое обеспечение дисциплины В целях эффективного преподавания дисциплины «Основы русского искусства XVIII века»

необходима затемненная аудитория с хорошей акустикой, оснащенная компьютером для преподавателя, диапроектором и экраном.

Программа составлена в соответствии с требованиями ФГОС ВПО с учетом рекомендаций ПООП ВПО по направлению и профилю подготовки история искусств.

Разработчики МГУ им. М.В. Ломоносова Исторический факультет Кафедра истории Отечественного искусства профессор О.С. Евангулова МГУ им. М.В. Ломоносова Исторический факультет Кафедра истории Отечественного искусства МГУ им. М.В. Ломоносова профессор А.А. Карев Эксперты Государственный институт Директор, Д.В. Трубочкин искусствознания доктор искусствоведения профессор Российский Государственный Заведующий кафедрой К.Л.Лукичева Гуманитарный Университет Всеобщей истории искусств, кандидат искусствоведения, доцент Программа одобрена на заседании Ученого совета исторического факультета МГУ имени М.В.Ломоносова Председатель УМС по истории и истории искусства С.П.Карпов ПРИМЕРНАЯ ПРОГРАММА УЧЕБНОЙ ДИСЦИПЛИНЫ Наименование дисциплины Основы русского искусства XIX – начала XX века Рекомендуется для направления подготовки по специальности 035400 «История искусств»

Квалификация (степень) выпускника бакалавр 1. Цели освоения дисциплины Целями освоения дисциплины «Основы русского искусства XIX – начала XX века» являются:

получение теоретических знаний об архитектуре, изобразительном и декоративно-прикладном искусстве означенного периода, а также о сформированных в это время традициях, сохранивших свою влиятельность впоследствии;

формирование представлений о месте русского искусства в контексте европейского искусства от романтизма до предавангарда;

о стилистике и иконографии отдельных периодов, включая программные установки художественных направлений и группировок;

формирование навыков интерпретации произведений искусства этого времени, работы с источниками и научной литературой.

Задачи дисциплины:

1. сформировать представление об основных этапах развития отечественного искусства XIX начала XX века, выявить их исторические особенности;

2. охарактеризовать индивидуальности крупных мастеров в процессе их творческой эволюции и в соотношении с общестилевыми видоизменениями;

3. познакомить с лучшими произведениями разных видов искусств, предложив варианты их углубленного профессионального анализа;

4. дать представление смене предпочтений в области тематики, сюжета и жанра изобразительных искусств в разные периоды 5. раскрыть связь между формально-образной структурой произведения и приоритетными ценностными ориентирами создавшей его эпохи / культуры;

6. уяснить соотношение художественной практики с педагогическими установками образовательных институций.

7. изучить основные подходы к изучению отечественного искусства XIX-начала XX века в исторической ретроспективе и выявить главные методологические проблемы современного искусствознания в области изучения отечественного искусства этого периода.

Обозначенные цели, задачи и темы получат дальнейшее развитие и тщательную проработку в семинаре «Проблемы русского искусства XVIII – начала XX века».

2. Место дисциплины в структуре ООП:

Дисциплина «Основы русского искусства XIX – начала XX века» входит в базовую часть профессионального цикла ФГОС по направлению «История искусств» (бакалавр).

Курс представляет собой часть учебной программы по истории русского искусства и является необходимым продолжением курсов «Основы древнерусского искусства», «Основы русского искусства XVIII века». От слушателей курса требуются знание общих закономерностей и стадий мирового искусства (дисциплина «Введение в историю искусства»), владение приемами формально-стилистического и иконографического анализа, знакомство с дисциплинами «Основы искусства Древней Греции», «Основы искусства Древнего Рима», «основы Раннехристианского искусства и искусства Византии».

Курс «Основы русского искусства XIX – начала XX века» необходим для овладения проблематикой русского искусства Нового и Новейшего времени (курс «Основы отечественного искусства XX века») Логически и содержательно-методически данная дисциплина связана с изучаемым параллельно курсом «Оссновы искусства ХIХ века».

Для успешного освоения дисциплины студент должен обладать основами знаний по истории, истории культуры, истории литературы.

Изучение дисциплины должно основываться на следующих общекультурных и профессиональных компетенциях студента:

- владении культурой мышления, способности к обобщению, анализу, восприятию информации, постановке цели и выбору путей е достижения (ОК–1);

- умении логически доказательно и ясно строить устную и письменную речь (ОК-2).

Изучение истории отечественного искусства XIX-начала XX века создает необходимые предпосылки для успешного освоения следующих базовых дисциплин профессионального цикла: теория искусства, психология искусства, методология истории искусства, художественная критика.

3. Требования к результатам освоения дисциплины:

Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих компетенций. Студент, осваивающий дисциплину:

Общекультурные компетенции ОК-1 владеет культурой мышления: способен к обобщению, анализу, восприятию информации, постановке цели и выбору путей е достижения;

ОК-2 способен логически вразумительно и ясно строить устную и письменную речь;

ОК-6 - способность осуществлять интеллектуальное, культурное, нравственное и профессиональное саморазвитие и самоусовершенствование, повышать свою квалификацию и мастерство;

ОК-7 способен применять основные положения и инструментарий (методы) социальных, гуманитарных и экономических наук при решении социальных и профессиональных задач;

ОК-8 осознает социальную значимость своей будущей профессии, обладает высокой мотивацией к выполнению профессиональной деятельности ОК-9 владеет одним из иностранных языков на уровне делового (профессионального) общения;

ОК-12 владеет основными методами, способами и средствами получения, хранения, переработки информации;

навыками работы с компьютером как средством управления информацией ОК-13 способен работать с информацией в глобальных компьютерных сетях;

способен использовать в социальной сфере, в познавательной и профессиональной деятельности приемы работы с компьютером (включая создание баз данных), способен использовать навыки работы с информацией из различных источников для решения профессиональных и социальных задач ОК-17 - способность критически осмысливать накопленный опыт, изменять при необходимости профиль своей профессиональной деятельности;

ОК-18 готов уважительно и бережно относиться к историческому наследию, наследию истории искусства и культурным традициям, терпимо воспринимать социальные, этно-национальные, религиозные и культурные различия ОК-19 способен создавать и редактировать тексты профессионального назначения, анализировать логику рассуждений и высказываний ОК-7 - способность критически оценивать свои достоинства и недостатки, наметить пути и выбрать средства развития достоинств и устранения недостатков;

ОК-8 - сознание социальной значимости своей будущей профессии, высокая мотивация к выполнению профессиональной деятельности;

ОК-9 - способность понимать и анализировать мировоззренческие, социально и личностно значимые философские проблемы, знание основных положений и методов гуманитарных наук, способность использования их при решении социальных и профессиональных задач, способность анализировать социально-значимые и художественные проблемы и процессы;

ОК-12 - владение основными методами, способами и средствами получения, хранения, переработки информации;

ОК-13 - способность использовать навыки работы с информацией из различных источников для решения профессиональных и социальных задач;

ОК-17 - способность критически осмысливать накопленный опыт, изменять при необходимости профиль своей профессиональной деятельности;

ОК-18 - готовность уважительно и бережно относиться к историческому наследию, наследию истории искусства и культурным традициям, толерантно воспринимать социальные, этно национальные, религиозные и культурные различия;

ОК-19 - способность создавать и редактировать тексты профессионального назначения, анализировать логику рассуждений и высказываний;

Профессиональные компетенции Научно-исследовательская деятельность ПК- 1 способен использовать в исследованиях по истории искусства базовые знания в области всеобщей истории искусства и истории отечественного искусства ПК-6 способен понимать, критически анализировать и использовать базовую информацию по истории, теории и методологии искусства ПК-7 способен к критическому восприятию концепций различных школ по методологии и истории искусства, различных историографических школ ПК-8 способен к использованию специальных знаний, полученных в рамках профилизации или индивидуальной образовательной траектории ПК-9 способен к работе в музеях, галереях, художественных фондах, архивах, библиотеках, владеет навыками поиска необходимой информации в электронных каталогах и в сетевых ресурсах Педагогическая деятельность ПК-11 способен применять полученные знания в педагогической деятельности по преподаванию курсов мировой художественной культуры, всеобщей истории искусства, истории отечественного искусства в общеобразовательных учреждениях Организационно-управленческая деятельность ПК-12 способен к работе с информацией для принятия решений органами государственного управления, местного, регионального и республиканского самоуправления Культурно-просветительская деятельность ПК-14 способен к разработке информационного обеспечения историко-культурных, историко краеведческих, искусствоведческих аспектов, а также проблем, связанных с сохранением памятников архитектуры и искусства, художественного наследия, в тематике деятельности организаций и учреждений культуры Экспертно-аналитическая деятельность ПК-15 способен к работе с информацией для обеспечения деятельности аналитических центров, общественных и государственных организаций, средств массовой информации В результате освоения дисциплины обучающийся должен:

Знать:

- основные источники и труды по истории искусства;

- содержание фундаментальных концепций, их общекультурные основания;

- суть и специфику процессов и явлений, характерных для новоевропейской фазы отечественного искусства;

- типичные для периода школы, направления произведения архитектуры и изобразительного искусства, исторический контекст их создания;

- творчество наиболее значимых для эпохи и /или школы мастеров;

- иметь представление о крупнейших коллекциях музеев мира и художественных галерей;

- проблематику взаимосвязей и взаимовлияния европейского и русского изобразительного искусства и архитектуры.

Уметь:

- выявлять типологические особенности художественных направлений и региональных школ;

- различать и интерпретировать памятники с точки зрения времени и места возникновения.

- анализировать произведения изобразительного искусства и архитектуры, интерпретировать их художественно-стилистические и содержательные аспекты, исторический и идейный контекст их создания;

анализировать и содержательные аспекты произведения искусства;

- выявлять контекстуальные связи произведения искусства в историческом, философском, эстетическом, социокультурном аспектах.

Владеть:

- понятийным аппаратом истории искусства;

- основами формально-стилистического и иконографического анализа произведений искусства;

- основами научных подходов, выработанных на современной стадии развития искусствознания.

4. Структура и содержание дисциплины «Основы русского искусства XIX – начала XX века».

Общая трудоемкость дисциплины составляет 4 зачетных единицы, 144 часа.

Виды учебной работы, включая Формы Раздел самостоятельную работу студентов и текущего Неделя семестра № Дисциплины трудоемкость (в а.часах) контроля п/п успеваемости Семестр (по неделям семестра) Форма промежуточной аттестации (по семестрам) Лекции Семинар, Самостоятельная Консультации, 64 а.ч. «Проблемы работа студента, дискуссии, русского научно- устный опрос, искусства исследовательск доклады в XIX –начала ая работа, семинаре, XX века» выполнение коллоквиум, 32 а.ч. курсовой зачет, экзамен, работы, чтение письменная литературы, работа.

подготовка к экзамену, 48 а.ч.

Общая периодизация Консультации, 1 7 1-2 4 и проблемы изучения дискуссии истории отечественного искусства и место в нем искусства XIX начала XX века.

Консультации, Раздел 1.

2 7 3-6 8 Искусство первой дискуссии, трети XIX века. устный опрос Ампир. Романтизм, его этапы и преломления в разных видах искусства.

Национальные особенности.

Консультации, Раздел 1.1.

3 7 7- 20 Русское искусство дискуссии, второй трети XIX устный опрос века. Поздний романтизм. Типология и траектория эволюции. Видовая и жанровая системы.

Основные мастера.

Коллоквиум 4 7 18 Консультации, Раздел 2.

5 8 1-7 14 14 Середина, 60-е-70е дискуссии, годы XIX века. доклады в Искусство в эпоху семинаре реформ.

Реализм.Шестидесятн ики и передвижники.

Эклектика в архитектуре и проблема стилеобразования.

Раздел 3. Искусство Консультации, 6 8 8- 6 6 последних дискуссии, десятилетий XIX века. доклады в Реакция на стилевые семинаре метаморфозы европейского искусства. Стиль модерн. Искусство и художественная жизнь. Направления, группировки, мастера.

Консультации, Раздел 4.

7 8 11- 8 6 Искусство на рубеже дискуссии, XIX- XX веков. устный опрос, Художественные доклады в реакции на ситуацию семинаре конца века.

Убыстрение темпов художественной эволюции.

Соотношение видов и жанров в художественной систематике рубежного времени.

Консультации, Раздел 5.

8 8 15- 4 6 Искусство накануне дискуссии, авангардистских доклады в реформ. Между семинаре первой русской революцией и началом первой мировой войны. Роль художественных выставок и журналов.

Судьба художественных традиций.

Зачет, 9 8 16 письменная работа сес Экзамен 10 8 сия 5. Рекомендуемые образовательные технологии Работа в аудитории: лекции;

семинары;

индивидуальные консультации;

обсуждение самостоятельных работ;

подготовка демонстрационного визуального материала для презентаций.

Внеаудиторная работа, проводимая с целью формирования и развития профессиональных навыков обучающихся: выездные семинары в экспозициях и фондах музеев, посещение выставок, реставрационных мастерских, осмотр памятников архитектуры.

6. Учебно-методическое обеспечение самостоятельной работы студентов. Оценочные средства для текущего контроля успеваемости, промежуточной аттестации по итогам освоения дисциплины.

Виды самостоятельной работы обучающегося, порядок их выполнения и контроля - научно-исследовательская работа учащегося, работа в библиотеках, архивах, музейных фондах;

- работа на семинарских занятиях, участие в дискуссии;

- выступление с докладом на семинарском занятии;

- выполнение письменной работы (семинарская или курсовая работа);

- подготовка к устному экзамену.

По результатам работы в семинаре (участие в дискуссии, выступление с докладом), учащийся получает оценку «зачет».

По результатам написания курсовой работы учащийся получает оценку «отлично», «хорошо», «удовлетворительно», «неудовлетворительно».

По результатам устного экзамена учащийся получает оценку «отлично», «хорошо», «удовлетворительно», «неудовлетворительно».

Учебно-методическое обеспечение.

Самостоятельная подготовка учащегося может осуществляться по опубликованной программе курса дисциплины «Русское искусство XIX-начала XX века», включающей об. Труды ист. ф-та МГУ. Отд. ист. и теории искусства. Программы общих курсов. Под ред. В.П. Головина и В.С.

Турчина. Часть первая. М., изд. МГУ, 2009.

Содержание разделов дисциплины Основные периоды и стадии в истории русского искусства XIX-начала XX века.

Раздел 1.

Периодизация искусства первой половины XIX века. Пространственные искусства в общекультурном контексте. Основные тенденции и достижения. Историография. Отношение к наследию XVIII века. Классицизм и романтизм. Институт пенсионерства и его состояние в первой половине XIX века. Роль Франции и Италии. Колония русских художников в Риме.

Искусство первой трети XIX века.Дней Александровых прекрасное начало, наполеоновские войны и судьба русского европеизма. Ситуация в Академии художеств.

Нововведения в образовательном цикле. Основные события художественной жизни. Выставки.

Основание и деятельность Общества Поощрения художников. Направления и стили.

Классицизм - романтизм: соотношение теории и практики.

Архитектура. Доминанта градостроительной проблемы. Ампир в Москве и Петербурге.

А.Воронихин.Черты переходной стилистики. Феномен Казанского собора: программа, проект и осуществление. Здание Горного института и его роль в градообразующем ландшафте.

Программа скульптурного оформления. Поздние проекты: Исаакиевский собор и храм Христа Спасителя. Траектория стилевой эволюции.

Тома де Томон. Здание Биржи Д.Кваренги и идея Т. де Томона. Варианты плана. Символика ансамбля. Архитектура и скульптура. Мавзолей Супругу-благодетелю в Павловске.

Архитектура малых форм. Характер связи с пейзажной и городской средой.

Творчество А.Захарова. Здание Адмиралтейства и композиция петербургского центра.

Отношение нового Адмиралтейства к историческому облику здания. Роль и символическая программа скульптурного оформления.

К.Росси. Апогей ампира. Здание Главного Штаба и ансамбль Дворцовой площади. Парадоксы планировочной схемы. Ансамбль Александринского театра в Петербурге Здание Сената и Синода в контексте градостроительных акций ампирного Петербурга.

Принцип архитектурного цитирования. Симптомы кризиса классицистического формообразования в ампире.

В.Стасов. Характерные особенности его стилистики в соотношении с архитектурой раннего ампира и Росси. Здание Императорских конюшен. Интерпретация классицистических стереотипов. Троицкий собор и Московские ворота в Петербурге. Провиантские склады в Москве. Проблема авторства мавзолея в Суханове под Москвой.

Московский ампир. Восстановительные и градоустроительные работы после пожара 1812 года. Деятельность Комиссии для строений. Классическое регулярство и проблема исторического города. Основные памятники и ансамбли послепожарной Москвы.

О.Бове. Ансамбли центральных площадей. Общественные сооружения. Новый тип частного дома. Перепланировка Красной площади. Ансамбль Петровской (Театральной) площади.

Переработка петербургского проекта. Московские особенности ансамбля сравнительно с театральным ансамблем Росси в Петербурге.

Александровский сад и Манеж. Дом Гагариных на Новинском бульваре.

Триумфальная арка у Тверской заставы и ее судьба.

Д.Жилярди. Перестройка здания Московского университета. Своеобразие композиционных решений общественных и частных зданий. Здание Опекунского совета на Солянке. Дом Луниных на Никитском бульваре. Усадьба Усачевых-Найденовых и усадьба в Кузминках.

А.Григорьев. Образ московского частного дома. Особняк Хрущевых-Селезневых и особняк Станицкой на Пречистенке. Церковь Большого Вознесения у Никитских ворот;

проблема авторства.

А.Витберг. Храм Христа Спасителя на Воробьевых горах. Программа, проект и его судьба.

Рецидив бумажной архитектуры.

Скульптура первой четверти XIX века. Скульптура и синтез искусств в ампире. Жанры скульптуры. Классицизм и проблема романтизма в скульптурной пластике.

И.Мартос. Памятник Минину и Пожарскому. Другие монументальные работы.

Ф.Щедрин. Скульптура в декоративном ансамбле Адмиралтейства. Программа и стиль.

И.Теребенев.

Ф.Толстой. Его место в скульптуре классицизма. Медали в память Отечественной войны 1812 и европейского похода 1813-14 гг.. Антикизирующий романтизм. Восковые рельефы на сюжеты Одиссеи, Автопортрет с семьей.

С.Гальберг. Его портреты. Портрет И.Мартоса, Портрет А.С.Пушкина. Кризисные тенденции в скульптуре.

В.Демут-Малиновский и С.Пименов-Старший. Монументально-декоративные ансамбли ампира: Горный институт, Биржа, Казанский собор, здание Главного штаба.

Живопись и графика. Соотношение видов. Их роль в бытовом ансамбле. Рисунок и живопись в системе Академии. Рисунок в натурном классе. Ситуация рубежа веков.Формирование жанровой системы в живописи.

Историческая живопись начала XIX века. Национальная сюжетика в контексте просветительского дидактизма. А.И.Иванов, Д.Иванов, А.Егоров, В.Шебуев.

О.Кипренский. Соотношение с предшествующей традицией. Романтизм как метод и тема. Типология и эволюция. Парадный портрет. Парные портреты. Детский портрет. (Портрет отца художника;

портрет А.А.Челищева, портреты Растопчиных, Портрет Евгр.Давыдова, портреты Хвостовых, портрет Г.Ольденбургского, портрет С.С.Уварова, портрет В.А.Жуковского). Портретный рисунок. Метаморфозы стиля. (Портреты В.Д.Давыдова, Прейс (?) с ребенком;

Слепой музыкант;

Калмычка Баяуста;

П.А.Оленин;

Портреты Н.М.Муравьева 1813 и 1815 года;

А.П.Бакунин;

Н.В.Кочубей;

Портреты Н.П. и А.П.Ланского;

портрет А.Р.Томилова;

портрет Е.И.Чаплица;

К.Н.Батюшков). Произведения первого итальянского периода. Стилизаторские тенденции. Парижские работы: портрет Е.С.Авдулиной, графические портреты Растопчиных. Возвращение в Россию. Видоизменение концепции парадного портрета: портрет Д.Н.Шереметева;

Н.П.Трубецкой;

А.Ф.Шишмарев;

К.И.Альбрехт. Портрет А.С.Пушкина. Графические портреты петебургского периода: С.П.Бутурлин;

Е.Е.Комаровский;

А.А.Оленина. Поздние итальянские произведения: портрет М.А.Потоцкой и С.А.Шуваловой;

Читатели газет в Неаполе;

Сивилла Тибуртинская. А.Орловский и его роль в формировании образа романтического художника. Литография. Графические портреты. Карикатуры.

Соотношение видописи и пейзажа. Сильвестр Щедрин. Петербургские виды. Вид с Петровского острова на Тучков мост. Эволюция творчества в итальянский период. Типология мотивов: гроты, террасы, веранды. Особенности пленеризма. Образ Италии в пейзажах Щедрина и его соотношение с романическим культом Италии.

В.Тропинин. Разработка типа жанризированного портрета и его генезис. Связь его живописной и портретной концепции с искусством XVIII века, рококо и сентиментализмом.

Портрет семейства Морковых и этюды к нему. Портрет сына. Кружевница.Тропинин в Москве и проблема местного колорита: Портрет К.Г.Равича, Портрет Булакова, Портрет А.И.Барышникова, Портрет Н.А.Зубовой. Романтические тенденции в его творчестве.

Портрет К.П.Брюллова, Портрет А.С.Пушкина, Портрет П.И.Шереметевской, Автопортрет на фоне окна с видом на Кремль.

А.Венецианов. Его роль и место в развитии русской жанровой живописи. Ранние портреты и офорты. Первые опыты в изображении бытовых сцен: Очищение свеклы, Гумно. Своеобразие изображения крестьянского мира. Бытийственное и бытовое. Роль пейзажа. Спящий пастушок, На пашне. Весна, На жатве. Лето. Проблема датировки.

Поэтика названий. Утро помещицы, Крестьянка с васильками, Захарка, Крестьянский мальчик, надевающий лапти. Сюжеты поздних произведений. Эволюция стиля. Жнецы,, Девушка на сеннике, Гадание на картах, Первые шаги, Причащение умирающей, Проводы рекрута, Возвращение солдата. Опыты в изображении прекрасной наготы:

Вакханка, Туалет Дианы.

Школа Венецианова. Педагогические установки. Содержание тезиса писать a la Натура. Соотношение с академической системой. Художники венециановской школы:

А.Тыранов. Мастерская братьев Чернецовых. Г.Сорока. Кабинет в Островках, Рыбаки, Вид усадьбы Молдино, Автопортрет. Л.Плахов. В столярной мастерской;

Н.Крылов.

Зимний пейзаж. Жанр в комнатах. К.Зеленцов. Комната в антресолях;

В.Денисов Матросы в сапожной мастерской;

Е.Крендовский. Сборы на охоту;

Ф.Славянский.Кабинет Венецианова, В комнатах у А.Семенского в Тверской губернии. Дальнейшая эволюция жанра.

Академическая живопись и графика. А.И.Иванов. Подвиг молодого киевлянина, Битва Мстислава Удалого с Редедею. А.Е.Егоров. Истязание Спасителя, Отдых на пути в Египет.

Егоров-рисовальщик. В.К.Шебуев. Подвиг купца Иголкина. Рисунки Шебуева.

Гравюра первой четверти XIX века. Н.Уткин. Ф.Толстой. Книжная иллюстрация.

Карикатура и лубок времен Отечественной войны. Литография и ее достижения. Издания Общества поощрения художников. Ландшафтная и городская видопись.

Раздел 1. Искусство второй трети XIX века. Николаевский режим и процесс демократизации культуры.

Поздний романтизм и академизм. Изменения в художественном образовании. Академия художеств и Московское училище. Проблема академизма: стиль, направление, образовательная доктрина.

Архитектура. Кризис монументальных жанров. Начало стилизации и эклектики.

Эклектика и историзм. Неостили: классицизм, готика, рококо. А.Брюллов, А.Штакеншнейдер.

А.Плавов, Е.Тюрин, М.Быковский.

О.Монферран. Исаакиевкий собор. История создания. Программа и осуществление.

К.Тон: псевдорусское и византийское направление в эклектике. Храм Христа-Спасителя в Москве. Программа. Судьба памятника. Постройки в Кремле. Николаевский вокзал в Петербурге.

Скульптура. Кризис синтетических концепций. Пластическое и живописное в скульптуре. Позднеромантические стилизации. И.Витали, П.Клодт. Монумент в городской среде. Б.Орловский. Римские работы. Сатир и вакханка, Отдыхающий сатир. Памятники М.И.Кутузову и М.Б.Барклаю де Толли.

Живопись. Общая эволюция. Изменения в соотношении жанров. Отношение к академической традиции.

К.Брюллов. Эволюция творчества. Жанровая структура. Работы петербургского и раннеитальянского периода. Нарцисс, Явление Арааму трех странников;

Итальянское утро,Итальянский полдень и концепция итальянского жанра. Дафнис и Хлоя. Замысел картины Гилас и нимфы. Рисунки к ней. Копия Афинской школы.

Картина Последний день Помпеи как художественное событие. История создания.

Эскизы.Компромисс между классицизмом и романтизмом. Реакция современников. Другие опыты в области исторической живописи.Смерть Инессы де Кастро, Нашествие Гензериха на Рим, Осада Пскова Стефаном Баторием.

Портретное творчество. Рисунок и акварель. Парадный портрет: Всадница, Портрет гр. Самойловой с Дж.Паччини и арапчонком, Портрет Самойловой, удаляющейся с бала, Портрет сестер Шишмаревых. Камерный портрет: Портрет Н.Кукольника, Портрет А.Н.Струговщикова, Портрет В.А.Жуковского, Автопортрет 1848 г.. Брюлловские ученики. Брюллов в оценке современников и в последующей критике.

Ф.Бруни и его версия исторической картины. Смерть Камиллы, сестры Горация, Медный змий.

Позднеромантический пейзаж. М.Воробьев и его ученики. М.Лебедев. И.Айвазовский.

Александр Иванов и его место в русском искусстве. Соотношение библейской и античной тематики. Формирование магистральной темы. Приам у Ахилла, Иосиф толкует сны в темнице виночерпию и хлебодару, Беллерофонт, отправляющийся в поход против Химеры.

Раннеитальянские произведенияКартина Аполлон, Гиацинт и Кипарис. Работа над сюжетом Братья Иосифа находят чашу в мешке Вениамина. Замысел и концепция картины Явление Мессии. Форма плана и ее кристаллизация в эскизах. Знакомство с Н.В. Гоголем;

проблема творческого взаимодействия. Гоголь в изображении Иванова и Иванов в изображении Гоголя. Этюдный метод Иванова и его особенности. Роль двойных этюдов.

Пейзажные этюды. Мотивы. Панорамные виды: Неаполитанский залив у Кастелламаре, Понтийские болота. Этюды деревьев: Оливы у кладбища в Альбано.

Молодой месяц, Дерево в парке Гиджи, Парк Аричча, Листва, Дерево в тени у Кастель Гандольфо, Ветка. Этюды почвы и камней: Аппиева дорога, Вода и камни под Палаццуоло, Подножие Виковары, Камень. Поздние акварельные пейзажи.Человек и природа. Поздний цикл пейзажей с мальчиками. Особенности пленеризма.

Жанровые акварели: Ave Maria, Жених, выбирающий кольцо для невесты, Октябрьские праздники. Эволюция стиля. Путь к библейским эскизам. В поисках корня русской иконной живописи.. Протобиблейские эскизы. Стиль библейских эскизов и большая картина Иванова. Выставка картины Явление Христа народу в Петербурге.

Проблема Иванова в историографии.

Бытовой жанр в живописи и графике. Рисовальщики-иллюстраторы. В.Тимм, Г.Гагарин, А.Агин. Сатирическая графика.

П.Федотов. Ранние рисунки и характер наблюдения натуры. Концепция бытовой картины и ее отличие от венециановского варианта. Ее источники. Первые живописные произведения: Свежий кавалер, Разборчивая невеста, Сватовство майора. Траектория эволюции. Нравственно-критическая серия. Изображение и словесный комментарий.

Последний период творчества. Варианты картины Вдовушка. Второй вариант Сватовства майора. Анкор, еще, анкор!. Картина Игроки и рисунки к ней. Портретное творчество.

Судьба федотовского наследия.

Раздел 2.

Русское искусство второй половины XIX века. Пространственные искусства в общекультурном контексте второй половины века.

Периодизация. Историография. Шестидесятники, семидесятники и традиция представления социально-культурной истории по десятилетиям. Особенности художественной жизни. Роль Московского училища. Отношение к традициям искусства первой половины XIX века.

Ситуация 1850-х годов. Бунт 14-ти в Академии и образование Артели. Товарищество передвижных художественных выставок. Организация, цели, программа и форма деятельности. Роль В.Стасова, И.Крамского и П.Третьякова.

Критический реализм. Содержание и границы термина. Соотношение видов и жанров. Роль графики. Н.Шмельков.

Жанр 1850-х годов.

Живопись 60-х годов. В.Перов. Обличительный жанр начала 60-х годов: Проповедь в селе, Сельский крестный ход на Пасхе, Чаепитие в Мытищах. Парижские работы.

Видоизменение манеры. Зрелый период. Проводы покойника, Тройка, Утопленница, Последний кабак у заставы: характер эволюции. Жанровая и историческая живопись 70-х 80-х годов: Птицеловы, Голубятник, Рыболов, Охотники на привале, Созерцатель, Суд Пугачева, Никита Пустосвят. Религиозные композиции. Аллегории. Богоматерь у моря житейского, Христос в Гефсиманском саду. Портреты: Портрет Ф.М.Достоевского, Портрет А.Н.Островского, Портрет купца Камынина.

Жанристы-шестидесятники: И.Прянишников.Шутники. Гостиный двор в Москве, Обратный, А.Волков Прерванное обручение. Н.Неврев Воспитанница. Жанр 1860-х годов и реалитический театр. В.Пукирев. Неравный брак. Пейзажный жанр: А.Попов Балаганы в Туле;

А.Морозов. Отдых на сенокосе, Выход из церкви во Пскове. Преломление федотовских уроков: Н.Шильдер Искушение, А.Юшанов. Проводы начальника. Творчество Соломаткина и его место в жанре 60-х годов. Славильщики-городовые, У питейного дома, Свадьба.

Живопись 70-х - 80-х годов. Соотношение жанров и изменение тематики в 70-е годы.


Крестьянский жанр. Г.Мясоедов. Земство обедает, К.Савицкий. Ремонтные работы на железной дороге, Встреча иконы. В.Максимов. Приход колдуна на крестьянскую свадьбу, Все в прошлом. В.Маковский и городской жанр. Крах банка, На бульваре. Проблема типического в изображении характеров и обстоятельств. Н.Ярошенко. Кочегар, Заключенный, Студент, Курсистка, Портрет П.Стрепетовой, Всюду жизнь.

В.В.Верещагин. Этнографический жанр и баталистика. Принцип серийности и его смысл.

И.Крамской. Крамской как лидер Петербургской Артели и Товарищества передвижных художественных выставок. Портретная концепция. Эволюция. Автопортрет, Портрет Л.Н.Толстого, Портрет М.Е.Салтыкова-Щедрина, Портрет П.М.Третьякова, Портрет Д.В.Григоровича, Портрет И.И.Шишкина,Полесовщик;

Портрет А.С.Суворина, Портрет В.С.Соловьева. Типическое и индивидуально-характерное. Красота и правда – антитеза и попытки примирения: Русалки, Лунная ночь, Неизвестная, Неутешное горе.

Картины Христос в пустынеи Хохот (Радуйся, царь иудейский!). Принцип правдоподобия и возможности символической образности. Роль евангельской темы в русском искусстве второй половины XIX века.

Н.Ге. Картина Тайная вечеря 1863 года и особенности трактовки евангельской темы.

Историческая живопись Ге: Петр I допрашивает царевича Алексея в Петергофе, Екатерина у гроба Елизаветы. Особенности портретной концепции: портреты А.И.Герцена, Л.Н.Толстого, Н.И.Петрункевич, М.П.Свет, Автопортрет. Поздний страстной цикл начала 1890-х годов:

Христос и Никодим, Выход с тайной вечери, Что есть истина, Суд Синедриона, Голгофа, Распятие. Своеобразие живописной стилистики.

Пейзаж 60- х - 80-х годов. А.Саврасов («Лосиный остров, Грачи прилетели, Проселок) и И.Шишкин (Рубка леса, Рожь, Лесные дали, Афонасовская корабельная роща близ Елабуги, Дубы, Сосны, освещенные солнцем): две концепции национального пейзажа. Истоки, эволюция. Ф.Васильев (Оттепель, Перед грозой, Мокрый луг, В крымских горах), А.Куинджи: (Чумацкий тракт, Забытая деревня, После дождя, Березовая роща, Ночь на Днепре): варианты преобразования романтической традиции.

Раздел 3. Граница между искусством второй половины и конца XIX века. Проблема 80-х годов: концы и начала. И.Репин. Жанровое и тематическое многообразие творчества. Картина Бурлаки на Волге, ее место и значение в живописи 70-х годов. Парижские работы. Картина Крестный ход в Курской губернии. Этюды. Не ждали как завершение цикла картин, посвященных судьбе народника (Сходка, Арест пропагандиста, Отказ от исповеди).

История и современность в картинах на исторические сюжеты: Царевна Софья, Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 грода, Запорожцы. Репин-портретист. Типология, эволюция, стилистика. Заседание Государственного совета и этюды к картине. Кризисные моменты в позднем творчестве. Уроки Репина.

В.Суриков. Особенности биографии. Роль сибирских впечатлений. Академические работы. Сюжет и тема: проблема художественного цикла. Трилогия 80-х годов и ее отношение к последующему этапу творчества. Исторически-документальное и вымышленное.

Впечатления заграничных путешествий и их отражение в творчестве Сурикова. Суриков колорист. Акварельные работы. Портреты и пейзажи. Суриков в оценке современников.

В.Васнецов. Раннее творчество: С квартиры на квартиру, Чтение военной телеграммы, Преферанс. Обращение к эпосу и сказочным сюжетам: проблема изобразительной метафоры. Монументальные работы. Князь-Владимирский собор в Киеве, его программа;

росписи Исторического музея в Москве. Деятельность абрамцевского кружка:

проект нового стиля.

В.Поленов. Его роль в эволюции русской пейзажной живописи. Утверждение самоценности этюда. Связь с академической традицией. Евангельская тема в творчестве Поленова. Оживление Академии. П.Чистяков - художник и педагог. Его роль в русском искусстве. Основоположения читяковской методики. Рисунок и колорит.

Г.Семирадский и проблема салонного искусства. Художественная середина: К.Маковский.

П.П.Соколов. Живопись и иллюстрация. Н.Боголюбов. Продолжение пейзажных традиций первой половины и середины XIX века. Возрастание стилеобразующей роли пейзажа в живописи конца XIX века. Творчество И.Левитана. Скульптура. Академизм и реализм.

С.Иванов. Ф.Каменский. М.Антокольский. Скульптура как историческая иллюстрация.

Крестьянская тематика в скульптуре Чижова, Позена. Монументальная скульптура: Микешин, Опекушин и др..

Архитектура. Национальный стиль в контексте эклектики. Гартман. Ропет.

Технические нововведения в строительной практике и возникновение новых типов сооружений.

Монигетти. Померанцев.

Раздел 4.

Искусство конца XIX - начала XX века. Граница между искусством второй половины и конца XIX века. Проблема 80-х годов: концы и начала. Промышленный подъем 90-х годов и его влияние на художественную ситуацию. Искусство на Нижегородской выставке 1896 года и русский раздел на Всемирной выставке в Париже 1900 года. Особенности художественной жизни.

Идея синтеза искусств. Проблема стиля модерн в русском искусстве рубежа столетий.

Эклектика и модерн. Модерн и символизм. Реорганизация Академии художеств и приход в нее передвижников. Московское училище в конце XIX - начале XX века. Стилистическое самоопределение московской и петербургской школ. Мир искусства. Роль меценатов и коллекционеров: С.Мамонтов, Морозовы, К.Тенишева, С.Щукин.

Живопись и графика.

М.Врубель. Становление мастера. Роль П.Чистякова, характер усвоения его методики.

Киевский период. Монументальные работы: росписи и иконостас Кирилловской церкви в Киеве. Источники и образцы. Мозаика и венецианские впечатления. Девочка на фоне персидского ковра. Акварели. Этюды цветов 1886-1887 гг.. Эскизы для росписей Владимирского собора. Сюжетный и тематический репертуар: лейтмотивы.Гамлет и Офелия.

Тема Демона. Идея цикла и ее воплощение. Иллюстрации к Лермонтову. Декоративные панно и картины (Испания, Венеция, Гадалка, Суд Париса, панно для готического кабинета в особняке А.В.Морозова). Врубель-портретист (портреты Арцыбушевых, С.И.Мамонтова, Н.И.Забелы-Врубель, В.Брюсова, автопортреты). Скульптурные, архитектурные, театрально декорационные и прикладные работы. Позднее творчество. Ночные сцены (Сирень, Пан, К ночи, Царевна-Лебедь, Лебедь). Врубель-рисовальщик. Врубель и стиль модерн.

Врубелевское творчество и врубелевская легенда в контексте русского символизма.

В.Серов. Ученичество у Репина. Первые пленерные работы: Девочка с персиками, Девушка, освещенная солнцем. Артистический портрет в творчестве Серова: портреты К.Коровина, Ф.Таманьо, А.Мазини, М.Горького, М.Ермоловой, Ф.Шаляпина. Концепция светского парадного портрета: портреты вел. кн. Павла Александровича, С.Боткиной, М.Морозова, З.Юсуповой, Ф.Юсупова. Поздниий период. Портреты Г.Гиршман, О.Орловой, Иды Рубинштейн, И.Морозова, В.Гиршмана, кн. Щербатовой. Произведения на историческую тему:Петр I на псовой охоте, Петр II и Елизавета в царском селе, Петр I. Античная тема:

варианты композиций Одиссей и Навзикая, Похищение Европы. Пейзаж: Заросший пруд, Зимой, Октябрь. Домотканово. Рисунки Серова. Басенный цикл. Проблематика творчества.

Серов и старые мастера. Творчество Серова в контексте современных художественных направлений. Серов и стиль модерн.

К.Коровин и особенности русского импрессионизма. Северные пейзажи. Парижские огни. Декоративная живопись.Театральные работы.

Жанровая живопись. Наследие передвижничества и новые тенденции. С.Коровин.

Н.Касаткин. Особенности тематического репертуара. Роль пейзажа и этюдности. С.Иванов.

Современный быт и история в его произведениях. А.Архипов. Пленеризм и декоративизм в пейзажном жанре. А.Степанов - деревенская тематика и анималистический жанр. А.Васнецов.

Создание исторического пейзажа. М.Нестеров. Особенности трактовки религиозной темы. Роль пейзажа. Религиозные росписи. Историко-бытовая живопись А.Рябушкина.

Мир искусства. Происхождение. Состав. Журнальная и выставочная деятельность.

Эстетическая программа. Первые выставочные акции. Выставка русских и финляндских художников. Основание журнала, его идея, структура и осуществление. Декларации и художественная практика. Культурный европеизм. Возрождение забытых страниц искусства XVII - начала XIX века.

Раздел 5.

Ретроспективизм и стилизация как метод. Отношение к современному европейскому искусству.

Петербургская тема в творчестве художников «Мира искусства». Иллюстративные циклы и театральная декорация. С.Дягилев и его организаторская деятельность. Парижские сезоны:

идея и осуществление. Ретроспективная выставка русского искусства в Париже и Берлине года.

К.Сомов. Галантный жанр. Первые произведения. Дама в голубом. Природа в пейзажах и картинах Сомова. Акварели. Картины Конфиденции, Купальщицы, Вечер, Эхо прошедшего времени, Дама в розовом,Осмеянный поцелуй, Арлекин и дама, Любовное письмо. Сомов-портретист. Графические портреты А.Блока, М.Кузмина, М.Добужинского, Г.Гиршман. Лицо и маска.

А.Бенуа. Первая и вторая версальские серии: У Курциуса, Прогулка короля, Оранжерея, Купальня маркизы, Фантазия на версальскую тему. Иллюстративные циклы: Азбука в картинках, Медный всадник, Пиковая дама. Театральные работы: декорации к Павильону Армиды, Петрушке. Картины Итальянская комедия, Парад при Павле I. Бенуа – художественный критик и историк русского искусства. Художественные письма:

современное искусство в оценке Бенуа.

Л.Бакст. Картина Древний ужас. Работы в области театральной декорации и костюма.

Портреты.

М.Добужинский. Тема современного урбанизма. Человек в очках, Окно парикмахерской, Домик в Петербурге. Е.Лансере. Исторические ретроспекции: Петербург начала XVIII века. Здание Двенадцати коллегий, Императрица Елизавета Петровна в Царском селе. Политическая карикатура. Иллюстрации в Хаджи Мурату Л.Толстого.

А.Головин - мастер театральной декорации. Портреты и натюрморты.

Б.Кустодиев. Своеобразие сюжетов и стилизаторских приемов.


З.Серебрякова. Монументальное и камерное в стилизации.

Н.Рерих. Языческий мир как объект стилизации.

Графика Мира искусства. А.Остроумова-Лебедева. И.Билибин. Участие художников Мира искусства в сатирических журналах 1905 года.

В.Борисов-Мусатов. Эволюция от импрессионизма к декоративному варианту постимпрессионизма. Французские источники и аналогии. Магистральная тема: Гобелен, Водоем, Изумрудное ожерелье, Призраки. Проблема символической поэтики в живописи.

Значение опыта Борисова-Мусатова в становлении символического направления в живописи начала XX века: «Алая роза» и Голубая роза: направление эволюции.

Союз русских художников. Основание. Причины расхождения с Миром искусства.

Особенности московской живописной школы.

И.Грабарь. Рецепция дивизионизма. Пейзажные мотивы. Натюрморты. Ф.Малявин.

Вариант декоративного импрессионизма. Виноградов, Жуковский, Юон. Своеобразие восприятия импрессионистической традиции. Пейзажное творчество Петровичева и Туржанского, Бакшеева и Бялыницкого-Бирули. Продолжение левитановской линии. Рылов.

Сочиненный пейзаж.

Скульптура. П.Трубецкой. Проблема импрессионизма в скульптуре и его возможности.

Портретные работы. Памятник Александру III. А.Голубкина. Сочетание импрессионизма, символизма и модерна. С.Коненков. Стилистический эклектизм. Античная тема. Языческий примитивизм. Проблема материала. Творчество А.Матвеева и неоклассицизм в скульптуре.

Архитектура. Стиль модерн;

истоки, отношение к эклектике. Типология строительства, эволюция. Романтическая и протоконструктивистская стадия. Проблема материала. Искусство интерьера. Московский и петербургский варианты. Ф.Шехтель и Ф.Лидваль. Неорусские стилизации. А.Щусев. Неоклассицизм. Его истоки и образцы. И.Фомин, И.Жолтовский, В.Щуко.

Русское искусство накануне авангардистского эксперимента. Ситуация начала 1910 годов. Возрождение Мира искусства и первая выставка Бубнового валета, выставки лубка и русской иконописи, ранние произведения К.Петрова-Водкина. Неоакадемизм. Яковлев, Шухаев, Григорьев. Неотрадиционализм в пейзаже. К. Богаевский.

Примерные темы курсовых и семинарских работ для семинара «Проблемы русского искусства XIX – начала ХХ века».

Пути развития портретной живописи на рубеже 18-19 вв./Типология портретных форм в 1.

искусстве первой. пол. 19 века/.

Позднее творчество Боровиковского.

2.

Аксессуар в портрете первой трети 19 века.

3.

Видопись и пейзаж в начале 19 века 4.

Роль дилетантизма в культуре и искусстве первой пол. 19 века.

5.

Пейзаж в архитектуре и архитектура в пейзаже первой пол. 19 века.

6.

Италия в пейзажах Матвеева и Сильв. Щедрина.

7.

Ансамбли ампирных площадей. Петербург-Москва.

8.

Портретное творчество Венецианова.

9.

Портретное творчество Федотова и его место в портретном искусстве первой пол. 10.

века.

Тема игроков у Федотова.

11.

Проблема иллюстрирования в первой пол. 19 века.

12.

Жанр у Александра Иванова.

13.

Творческая история Последнего дня Помпеи и проблема творческого метода 14.

К.Брюллова.

Иконография декоративных мотивов в архитектуре первой трети 19 века.

15.

Скульптурный монумент в первой пол. 19 века.

16.

Скульптурный портрет в искусстве первой пол. 19 века. С.Гальберг.

17.

Градостроительство ампира и проблема исторического города.

18.

Романтизм в архитектуре. Состояние вопроса.

19.

М.Воробьев и его школа.

20.

Эклектика в архитектуре 19 века. Состояние вопроса.

21.

Московский Художественный /Румянцевский/ музей. История, роль и судьба.

22.

Выставка как художественное событие. Последний день Помпеи К.Брюллова.

23.

Тайная вечеря Н.Ге.

24.

Первая выставка ТПХВ 25.

Боярыня Морозова В.Сурикова и Христос и грешница В.Поленова. 1887-1888.

26.

Мир искусства 27.

Голубая роза.

28.

Портретная концепция Н.Ге.

29.

Судьба венециановской традиции в русском искусстве.

30.

Куинджи и куинджисты в русской пейзажной живописи.

31.

Петровская тема в русском искусстве 19 века.

32.

История и вымысел у В.Сурикова.

33.

Судьба жанра в русской живописи конца 19 - нач. 20 века 34.

Судьба исторической картины...

35.

Творчество М. Антокольского.

36.

Скульптура М.Врубеля.

37.

Античная тема в творчестве Коненкова.

38.

Скульптурные монументы второй пол. 19 - нач. 20 века.

39.

Цвет и свет в архитектуре модерна.

40.

Иконография декоративных мотивов /Орнамент и орнаментация в модерне/.

41.

Дверь, окно, зеркало, берег: метафора порога в русском изобразительном искусстве.

42.

Поэтика названий в произведениях русского изобразительного искусства начала 20 века.

43.

Аксессуар в портрете конца 19 - нач. 20 века.

44.

Портрет в скульптуре нач.ХХ века.

45.

Архитектурный рисунок в конце 19-нач.20 вв.

46.

Возможны также другие темы по выбору учащегося при согласовании с преподавателем.

Контрольные вопросы для проведения текущего контроля и промежуточной аттестации по итогам освоения дисциплины.

Идея совмещения этапов применительно к искусству XIX-начала XX века 1.

Художественный мир Петербурга и Москвы: судьба антитезы.

2.

Классицизм, романтизм: содержание термина и художественная реальность.

3.

Совокупный портрет XIX столетия из начала XXI века.

4.

Романтизм: первая и вторая волна.

5.

Историзм и эклектика 6.

Конкурс на строительство Казанского собора в Петербурге. Проект Тома де Томона и 7.

наследие бумажной архитектуры.

Воронихин. Казанский собор – «вторая идея» архитектора.

8.

Пути формирования жанровой системы в русской живописи.

9.

Проблема автопортрета в творчестве Кипренского.

10.

Атрибуция картины Отражение в зеркале (ГРМ).

11.

Поздние произведения Брюллова.

12.

Эскизы Воскресенье и идея храма у Александра Иванова. Замысел и программа.

13.

Сепии Федотова 1840-х годов.

14.

7. Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины а) основная литература:

И. Грабарь /ред./ История русского искусства, тт. 1,3,5. М., /1909-1916/.

А.Федоров-Давыдов. Русское искусство промышленного капитализма. М., 1929.

Русское искусство. Очерки о жизни и творчестве художников. Первая половина девятнадцатого века. Под ред. А.Леонова. М., История русской архитектуры. М., 1956.

Русское искусство. Очерки о жизни и творчестве художников. Вторая половина девятнадцатого века. Под ред. А.Леонова. М., 1962.

История русского искусства. Тт. VIII-X. Изд. Академии наук. М., 1963-1970.

А. Сидоров. История оформления русской книги. М., 1964.

Русское декоративное искусство. В 3-х томах. [М.], 1962-1965.

Н. Лужецкая. Техника масляной живописи русских мастеров. М., 1965.

О. Лясковская. Пленер в русской живописи XIX века. М., 1966.

Мастера искусства об искусстве, т.6, М., 1969.

М. Алпатов. Этюды по истории русского искусства. В 2-х томах. М., 1976.

А. Эфрос. Два века русского искусства. М., 1969.

А.Эфрос. Мастера разных эпох. М., 1979.

Д. Сарабьянов. Русская живопись XIX века среди европейских школ. М., 1980.

Н.Машковцев. Из истории русской художественной культуры. Исследования. Очерки. Статьи.

М.,1982.

А. Федоров-Давыдов. Русский пейзаж XVIII - XX века. Исследования. Очерки. М., 1986.

И. Болотина. Проблемы русского и советского натюрморта. Исследования и статьи. М.,1989.

М. Алленов, О.Евангулова, Л. Лившиц. Русское искусство X - XX веков. М., 1989.

А. Бенуа. История русской живописи в XIX веке. М., 1995.

Г.Поспелов. Русское искусство XIX века. Вопросы понимания времени. М., 1997.

Д.Сарабьянов. Русская живопись. Пробуждение памяти. М., 1998.

Д.Сарабьянов. Россия и Запад. Историко-художественные связи XVIII – начала XX века. М., 2003.

И.Гинзбург. Чистяков и его педагогическая система. Л.-М., 1940.

Н.Дмитриева. Московское училище живописи, ваяния и зодчества. М.-Л., 1951.

Н.Молева, Э.Белютин. Русская художественная школа второй половины XIX века. М.,1967.

Государственная Третьяковская галерея. Очерки истории. Л., 1981.

Г.Стернин. Русская художественная культура второй половины XIX - начала XX века. М., 1984.

Художественные проблемы русской культуры второй половины XIX века. Сб. статей. Отв. ред.

Г.Стернин. М., 1994.

Г.Ю.Стернин. Очерки русской художественной культуры. М., Галарт, 2007.

Русская художественная культура конца XIX - начала XX века. ВНИИ Искусствовзнания Мин.

культуры СССР. Кн. 2,4. М., 1969, 1980.

Г.Стернин. Художественная жизнь России на рубеже XIX -XX веков. М., 1970.

Д.Коган. Мамонтовский кружок. М., 1970.

Г.Стернин. Художественная жизнь России начала XX века. М.,1976.

Сергей Дягилев и русское искусство. / Сост., вступ. ст. и комментарии С.Зильберштейна, В.Самкова. Т.1-2. М., Г.Стернин. Художественная жизнь России 1900-1910-х годов. М., 1988.

Д.Сарабьянов. Стиль модерн: Истоки. История. Проблемы. М., 1989.

М.Г.Неклюдова. Традиции и новаторство в русском искусстве конца XIX - начала XX века. М., 1991.

Монографии:

Н.Молева, Э.Белютин. Русская художественная школа первой половины XIX века. М., 1963.

Н. Коваленская. Русский классицизм. М.,1964.

Г.Стернин. Очерки русской сатирической графики. М. 1964.

В.Турчин. Эпоха романтизма в России. К истории русского искусства первой трети XIX столетия. Очерки. М., 1981.

В.Турчин. Александр I и неоклассицизм в России. М.,2001.

А.Некрасов. Русский ампир. М., 1935.

А.Федоров-Давыдов. Архитектура Москвы после 1812 года. М., 1954.

Е.Николаев. Классическая Москва. М., 1975.

Е.Кириченко. Русская архитектура 1830- 1910-х годов. М., 1979.

Д.Аркин. Образы архитектуры и образы скульптуры. М., 1990.

И. Грабарь. Петербургская архитектура в XVIII и XIX веках. Санкт-Петербург, 1994.

Архитектурные ансамбли Москвы XV– начала ХХ веков. Принципы художественного единства. Под ред. Т.Ф.Саваренской. М., 1997.

Москва и сложившиеся русские города XVIII – первой половины XIX веков. Под ред.

Н.Ф.Гуляницкого. М., 1998.

Русская жанровая живопись XIX - начала XX века. Очерки. М., 1964.

Э.Логвинская. Интерьер в русской живописи первой половины XIX века. М., 1978.

Т.Алексеева. Художники школы Венецианова. М.,1983.

М.Ракова. Русская историческая живопись. М.,1979.

Г.Поспелов. Русский портретный рисунок начала XIX века. М., 1967.

Г.Принцева. Н.И.Уткин. (Л.), 1983.

А.Корнилова. Мир альбомного рисунка. Русская альбомная графика конца XVIII - первой половины XIX века. Л., 1990.

б) дополнительная литература:

Каталоги, справочные издания:

Государственная Третьяковская галерея. Каталог собрания. Тт. 3-6. Серия: Живопись XVIII-XX веков. М., 2005-2009.

Государственная Третьяковская галерея. Каталог собрания. Рисунок XIX века. Серия: Рисунок XVIII-XX веков. М., т. 2, кн. 1. М.,2007.

Государственная Третьяковская галерея. Каталог собрания. Скульптура XVIII - XIX веков. Т.1.

М.,2000.

Ф. А. Васильев. 1850-1873: Каталог выставки. Л., 1975.

Алексей Гаврилович Венецианов. Выставка произведений к 200-летию со дня рождения.

Каталог. Л.,1983.

З.Серебрякова. ГТГ. Каталог выставки. К 100-летию со дня рождения. М.,1986.

В.Г.Перов. Выставка к 150-летию со дня рождения. Каталог. М., Орест Адамович Кипренский. К 200-летию со дня рождения. Каталог. Л.,1988.

В.В.Верещагин в Третьяковской галерее. К 150-летию со дня рождения. /Каталог выставки/.

М., Павел Федотов. Каталог. СПб [1993].

В.Д.Поленов. К 150-летию со дня рождения. Каталог выставки в ГТГ и ГРМ. М.,1994.

Пленники красоты. Русское академическое и салонное искусство 1830-1910-х годов.

М.,2004.

Александр Иванов. Русский музей. СПб, 2006.

Видение танца. Сергей Дягилев и Русские балетные сезоны. /2009/.

Н. Рамазанов. Материалы для истории художеств в России. Кн. I, М., 1863.

Н. Собко. Словарь русских художников, тт. 1-3. Спб. 1893-1899.

Г.Бурова, О.Гапонова, В.Румянцева. Товарищество передвижных художественных выставок.

Т.1-2. М., 1952-1959.

Монографии:

А.Сидоров. Рисунок русских мастеров. Вторая половина XIX века. М., 1960.

Татьяна Карпова. Смысл лица. Русский портрет второй половины XIX века. Опыт самосознания личности. СПб, 2000.

В.Ермонская. Русские скульпторы второй половины XIX века. Путеводитель по выставке.

М.,1958.

А.Пунин. Архитектурные памятники Петербурга. Вторая половина XIX века. Л., 1981.

Градостроительство России середины XIX – начала XX века. Т.I.Под общей ред.

Е.И.Кириченко. М.,2001.

Градостроительство России середины XIX – начала XX века. Т.II. Под общей ред.

Е.И.Кириченко. М.,2003.

Е.Кириченко. Москва на рубеже столетий. М.,1977.

В.Кириллов. Архитектура русского модерна. Опыт формологического анализа. М., 1979.

Е.Борисова, Г.Стернин. Русский модерн. М., 1990.

Г.Ревзин. Неоклассицизм в русской архитектуре начала ХХ века. М., 1992.

В.Горюнов, М.Тубли. Архитектура эпохи модерна. Спб., 1994.

Градостроительство России середины XIX - начала XX века. Общая характеристика и теоретические проблемы. «Прогресс-Традиция», Кн.1, М.,2001;

кн.2 М.,2003.

Архитектурные ансамбли Москвы XV – начала ХХ веков. Под ред. Т.Ф.Саваренской. М., Стройиздат, Е.Борисова, Г.Стернин. Русский неоклассицизм. М., в) программное обеспечение и Интернет-ресурсы:

Электронная библиотека по русской архитектуре: http://archi.ru/lib/publications.html А также: http://www.art-catalog.ru/artist.php?id_artist= http://artonline.ru/encyclopedia/ http://www.artsait.ru/art/b/bruniF/art1.php http://www.abcgallery.com/index.html Сайты российских и зарубежных музеев, частных коллекций и галерей.

8. Материально-техническое обеспечение дисциплины Освоение дисциплины предполагает использование академической аудитории для проведения лекционных и семинарских занятий с необходимыми техническими средствами (компьютер, проектор, экран).

Программа составлена в соответствии с требованиями ФГОС ВПО с учетом рекомендаций ПООП ВПО по направлению и профилю подготовки история искусств.

Разработчики Исторический факультет МГУ имени М.В. Ломоносова, кафедра истории отечественного искусства профессор М.М.Алленов Эксперты:

Государственный институт Директор, Д.В. Трубочкин искусствознания доктор искусствоведения профессор Российский Государственный Заведующий кафедрой К.Л.Лукичева Гуманитарный Университет Всеобщей истории искусств, кандидат искусствоведения, доцент Программа одобрена на заседании Ученого совета исторического факультета МГУ имени М.В.Ломоносова Председатель УМС по истории и истории искусства С.П.Карпов ПРИМЕРНАЯ ПРОГРАММА УЧЕБНОЙ ДИСЦИПЛИНЫ Наименование дисциплины Основы отечественного искусства ХХ века Рекомендуется для направления подготовки по специальности 035400 «История искусств»

Квалификация (степень) выпускника бакалавр Цели освоения дисциплины Целями освоения дисциплины «Основы отечественного искусства ХХ века» являются знакомство студентов с этапами развития архитектуры и изобразительного искусства в контексте истории и культуры ХХ века, с историей направлений и региональными особенностями эволюции искусства ХХ века, с творчеством выдающихся мастеров, стилистической характеристикой и иконографическими особенностями их произведений.

Формирование необходимого уровня профессиональной рефлексии на опыт изучения отечественного искусства ХХ века.

Задачи дисциплины:

1. дать представление об основных этапах развития отечественного искусства ХХ века, выявить особенности их исторического развития;

2. охарактеризовать индивидуальности крупных мастеров в процессе их творческой эволюции;

3. познакомить с лучшими произведениями разных видов искусств, предложив варианты их углубленного профессионального анализа;

4. дать представление о радикальной перестройке в области тематики, сюжета и жанра изобразительных искусств;

5. раскрыть связь между формально-образной структурой произведения и приоритетными ценностными ориентирами создавшей его эпохи / культуры;

6. проследить формирование региональных художественных школ;

7. изучить основные подходы к изучению отечественного искусства ХХ века в российской и зарубежной науке, выявить главные методологические проблемы современного искусствознания в области изучения отечественного искусства ХХ века.

Обозначенные цели, задачи и темы получат дальнейшее развитие и тщательную проработку в семинаре «Проблемы отечественного искусства XX века».

Место дисциплины в структуре ООП:

Дисциплина «Основы отечественного искусства ХХ века» входит в базовую часть профессионального цикла ФГОС по направлению «История искусств» (бакалавр).

Курс представляет собой часть учебной программы по истории русского искусства и является необходимым продолжением курсов «Основы древнерусского искусства», «Основы русского искусства XVIII века», «Основы русского искусства XIX – начала XX века».

Логически и содержательно-методически данная дисциплина связана с изучаемым параллельно курсом «Основы искусства ХХ века».

Для успешного освоения дисциплины студент должен обладать основами знаний по истории, истории культуры, всеобщей истории искусства, истории литературы.

Изучение дисциплины должно основываться на следующих общекультурных и профессиональных компетенциях студента:

- владении культурой мышления, способности к обобщению, анализу, восприятию информации, постановке цели и выбору путей е достижения (ОК–1);

- умении логически верно, аргументировано и ясно строить устную и письменную речь (ОК-2).

Изучение истории отечественного искусства ХХ века создает необходимые предпосылки для успешного освоения следующих базовых дисциплин профессионального цикла: теория искусства, психология искусства, методология истории искусства, художественная критика.

Требования к результатам освоения дисциплины:

Процесс изучения дисциплины направлен на формирование следующих компетенций. Студент, осваивающий дисциплину:

Общекультурные компетенции ОК-1 владеет культурой мышления: способен к обобщению, анализу, восприятию информации, постановке цели и выбору путей е достижения;

ОК-2 способен логически верно, аргументировано и ясно строить устную и письменную речь;

ОК-7 способен применять основные положения и инструментарий (методы) социальных, гуманитарных и экономических наук при решении социальных и профессиональных задач;

ОК-8 осознает социальную значимость своей будущей профессии, обладает высокой мотивацией к выполнению профессиональной деятельности ОК-9 владеет одним из иностранных языков на уровне делового (профессионального) общения;

ОК-12 владеет основными методами, способами и средствами получения, хранения, переработки информации;

навыками работы с компьютером как средством управления информацией ОК-13 способен работать с информацией в глобальных компьютерных сетях;



Pages:     | 1 |   ...   | 5 | 6 || 8 | 9 |   ...   | 12 |
 





 
© 2013 www.libed.ru - «Бесплатная библиотека научно-практических конференций»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.