авторефераты диссертаций БЕСПЛАТНАЯ БИБЛИОТЕКА РОССИИ

КОНФЕРЕНЦИИ, КНИГИ, ПОСОБИЯ, НАУЧНЫЕ ИЗДАНИЯ

<< ГЛАВНАЯ
АГРОИНЖЕНЕРИЯ
АСТРОНОМИЯ
БЕЗОПАСНОСТЬ
БИОЛОГИЯ
ЗЕМЛЯ
ИНФОРМАТИКА
ИСКУССТВОВЕДЕНИЕ
ИСТОРИЯ
КУЛЬТУРОЛОГИЯ
МАШИНОСТРОЕНИЕ
МЕДИЦИНА
МЕТАЛЛУРГИЯ
МЕХАНИКА
ПЕДАГОГИКА
ПОЛИТИКА
ПРИБОРОСТРОЕНИЕ
ПРОДОВОЛЬСТВИЕ
ПСИХОЛОГИЯ
РАДИОТЕХНИКА
СЕЛЬСКОЕ ХОЗЯЙСТВО
СОЦИОЛОГИЯ
СТРОИТЕЛЬСТВО
ТЕХНИЧЕСКИЕ НАУКИ
ТРАНСПОРТ
ФАРМАЦЕВТИКА
ФИЗИКА
ФИЗИОЛОГИЯ
ФИЛОЛОГИЯ
ФИЛОСОФИЯ
ХИМИЯ
ЭКОНОМИКА
ЭЛЕКТРОТЕХНИКА
ЭНЕРГЕТИКА
ЮРИСПРУДЕНЦИЯ
ЯЗЫКОЗНАНИЕ
РАЗНОЕ
КОНТАКТЫ


Pages:     | 1 | 2 || 4 | 5 |

«Министерство образования и науки Российской Федерации Государственное образовательное учреждение высшего профессионального образования ...»

-- [ Страница 3 ] --

Были в представленных работах и творческие задания, которые демонстрируют низкий уровень интерпретационного/оценочного по казателя на основе «первичной идентификации» (наивно-реалисти ческого восприятия фабулы медиатекста) – «безграмотность», то есть незнание языка медиа, неустойчивость, путаность суждений, подвер женность внешнему влиянию, отсутствие интерпретации позиции геро ев и авторов медиатекста, умение пересказать фабулу произведения).

Студент К.: фильм «Титаник» режиссера Д. Камерона и стихо творение М. Лермонтова «Белеет парус одинокий»:

Белеет парус одинокий В тумане море голубом.

Что ищет он в стране далеком?

Что кинул он в краю родном?

Играют волны, ветер свищет И мачта гнется и скрипит Увы, он счастия не ищет И не от счастия бежит.

Под ним струя светлей лазури, Над ним луч солнца золотой.

А он мятежный ищет бури, Как будто в бурях есть покой.

Приведем пример занятия, на котором студенты и аспиранты смотрели фильм А. Тарковского «Солярис» (1972).

Мы намеренно выбрали кинопроизведение этого режиссера.

Безусловно, его произведения сложны для восприятия аудитории, тем более студенческой, отученной уже от кинокартин, которые сняты не в жанре «комедии», «боевика», «фильма-катастрофы» и т.п. Но мы исходим из мнения наших кинопедагогов-классиков – О.А. Баранова,   С.Н. Пензина, Ю.Н. Усова и др. о том, что отбор фильмов должен способствовать изменению мотивации и потребностей в области ме диакультуры. Тем более что проведенное анкетирование деятелей ки ноискусства (В.Ю. Абдрашитов, А.Б. Джигарханян, Н.В. Мордю кова, Ф.С. Хитрук и др.) подтвердило верность и актуальность этого критерия при выборе кинокартин для просмотра и анализа аудиторией.

Мы начали занятие с вопроса «Знаете ли вы кто такой Андрей Тарковский?». К сожалению, студентам было незнакомо это имя, и они не знали о его киноработах. Во вступительном слове мы расска зали о жизненном пути А.А. Тарковского. Мы не анализировали сами и не зачитывали оценку его фильмов критиками, чтобы не нарушить целостности и самостоятельности в восприятии студентами фильма.

На занятии мы могли отсмотреть только первую часть кинокар тины (в соответствии с временными ограничениями). Поэтому мы за планировали домашнее задание для членов медиаклуба, в котором они должны написать дальнейшее развитие событий. Не секрет, что масс-медиа активно формируют в своей аудитории клиповость мыш ления, «подгоняя» его под определенные стандарты, по которым и создаются большинство популярных медиатекстов.

Насколько «сработает система ожиданий» у студента, который привык к абсолютно другим стандартам? Смогут ли они, используя для анализа первую часть «Соляриса», «сконструировать» вторую часть? Смогут ли встать на авторскую позицию, понять его? На эти вопросы мы хотели найти ответы в сочинениях студентов.

Итак, начался просмотр «Соляриса»… Анализируя поведение студентов, можно констатировать, что выделились две основные группы:

– студенты, которых уже первые минуты фильма разочаровали, на веяли «тоску»;

– студенты, которые с первых минут фильма оказались заворожен ными, заинтригованными, и этот интерес не пропал у них до конца просмотра первой части.

Такая реакция на фильм позволила нам внести корректировку в сочинение: мы попросили студентов описать сюжетную линию пер вой части «Соляриса».

Интересно, что потом (уже после занятия) к нам подходили многие студенты из первой группы и просили просмотреть еще раз первую часть, чтобы затем посмотреть вторую и составить более полное представление о фильме, записывали фамилию режиссера   (чтобы поискать информацию в Интернете) и т.д. Последующий ана лиз письменных работ показал, что нам удалось заинтересовать А. Тарковским практически всех… Но об этом чуть позже.

И вот сочинения получены. С их разрешения мы публикуем от рывки сочинений, сохраняя авторскую стилистику.

Сразу привлекла внимания работа Д. Скиба, который оформил ее необычным образом. На первом листе помещалось только имя автора и название работы. Но все буквы были выполнены в виде звезд и линий между ними, таким образом, создалось впечатление неба, «усыпанно го» созвездиями. Это может свидетельствовать как о том, что студент хотел привлечь дополнительное внимание к своей работе, выделить ее, так и о том, что фильм произвел на него сильное впечатление, которое он решил выразить не только в тексте, но и в «иллюстрации».

Итак, мы еще вначале занятия мысленно (в соответствии с уров нем восприятия) разделили студентов на две группы. Приведем при меры сочинений студентов, которые описывают их восприятие филь ма с первых кадров.

И. Викторов: «С первых секунд фильма поражает чистота и гармония природы, которая окружает главного героя. Создается ощущение обстановки, в человек может не только отдохнуть мо рально, но и спокойно поразмышлять над своими проблемами. Вся эта обстановка, в которой находится первые минуты главный герой фильма, лишь подготавливают человека, смотрящего этот фильм, к дальнейшим событиям…».

И. Слипченко: «С первых кадров этого фильма нас заворажи вает плавное качание водорослей в воде. Благодаря таким кадрам, я решила для себя смотреть этот фильм дальше. Вначале была пока зана яркая природа, естественная, как сама жизнь. Эпизод с дож дем тоже был запоминающимся. Мне это напомнило святое очище ние или крещение в церкви…».

Д. Скиба: «Те впечатления, которые я получил при просмотре первой части фильма А.Тарковского «Солярис», носят очень психоло гический характер… В самом начале меня заворожили водоросли, как они были показаны режиссером. Эти плавные движения напомнили мне в чем-то наше человечество. Сразу хочу сказать, что сам фильм – великолепие. Мне кажется, что Андрей Тарковский много внес для искусства под названием «кино» XX века. Для меня фильм определенным образом психоделичен: смешение фантастики и раз   мышление о Космосе, Земле, человеке, жизни, смерти и ответствен ности перед будущим».

О. Цямрюк: «Еще мне кажется, что вода символизирует ухо дящее время, которое уже не вернешь. Может быть, лошадь симво лизирует то, что Крис не замечает ничего вокруг себя, и жизнь про ходит мимо, впустую…».

Мы опасались реакции зрителей, которая описывалась медиа педагогами, проводившими занятия на материале А. Тарковского.

Они писали о том, что человек, привыкший только к линейному по вествованию, в первых кадрах ничего не видит (нет событий, время «затянуто» – скука). Так, Ю.Н. Усов [Усов, 1995] описывает долю раздражения некоторых зрителей, когда они писали об эпизоде изви вающихся в воде водорослей или проезда Бертона в машине подзем ными тоннелями. Но эти кадры нужно соотносить с чувствами и эмоциональным состоянием человека, прощающегося с землей пе ред полетом в космос или продирающегося к самому себе, к естеству природного начала, о чем писала в своей книге И.С. Левшина.

Итак, мы представили точку зрения студентов, кого знакомство с творчеством А. Тарковского не оставило равнодушным, не разоча ровало. Интересно, что, описывая первые кадры, ребята старались проанализировать их и приходили к выводу, что автор этим эпизодом заставляет зрителя отстраниться от мыслей, дел, которые могут по мешать просмотру, позволяют ему медитировать. Очевидно, что в представленных отрывках сочинений чувствуется тонкая связь зрите ля с режиссером, восприятие эмоций и чувств, которые А. Тар ковский хотел передать, а также понимание логики построения кад ров и эпизодов. Так, Д. Скиба в своем сочинении пишет: «…Иногда чувствовалось, да, наверно, и на всем протяжении первой части, что главный герой Крис – это и есть сам Тарковский. Наверно с такой огромной силой он вкладывал свою душу, что это отразилось на главном герое и передалось мне…».

Далее нам хотелось бы остановиться на понимании студентами сюжетной линии. Часть из них раскрывает в сочинении фабулу, от ражает ключевые эпизоды, которыми режиссер пытается привлечь внимание зрителей;

другие студенты не видят смысла в фильме, не улавливают связи между эпизодами, героями. Приведем примеры из сочинений:

Мария: «Сюжет данного фильма мне был не очень понятен. В фильме «Солярис» были резкие «перескоки» между действиями, по этому было трудно уловить суть».

  Екатерина: «… Менялись люди, как мне показалось, многих из них ничто не связывает друг с другом. Так же могу подметить, что смысл в фильме отсутствует. Хотя, по мнению многих критиков, фильм «Солярис» является произведением искусства…».

Здесь можно говорить о проблеме клиповости сознания (в частно сти, студенческой аудитории, как, впрочем, и в целом массовой). Со временные популярные медиатексты создаются с учетом стандартов восприятия их аудиторией. Именно поэтому задания, связанные с про гнозами студентов последующих событий того или иного популярного жанра кинематографа, телевидения, легко ими выполнимы. С такой же легкостью они придумывают диалоги для популярных персонажей се риалов, фильм и т.д. Но, кинематографическое произведение, созданное А. Тарковским выходит за рамки «стандартного» понимания, что зна чительно затрудняет его просмотр и анализ студентами.

Важно, что, имея небольшой опыт анализа кинематографических произведений, практически все студенты обращают внимание на симво лы, которые присутствуют в фильме. Хотелось бы привести примеры:

И. Викторов: «Вскоре в кадр попадает незапряженная скачущая по лугу лошадь, она является символом свободы и независимости, и также является частью гармонии в природе... Также режиссер ис пользует определенную символику: лошадь – свобода, природа – гармо ния, легкость, безграничность;

черно-белые и цветные моменты фильма – форма выражения основных идей».

Д. Скиба: «Мне очень запомнился эпизод с дождем, символом че го-то текущего, подобного времени. Очень хорошо была показана вся Вселенная вначале, воплощенная в природе – пение птиц, зеленая трава и т.д. Я не очень понял, что символизирует лошадь, но как заметил, рисунок лошади встретился и на космической станции, в комнате за стрелившегося ученого».

Ю. Филатова: «… Символичен день встречи Криса и Брайтона.

Идет дождь, нетронутая чашка кофе стоит на столе, во время кон фликта персонажей животное (лошадь) выбегает из стойла, мать Криса плачет, все предвещает что-то неблагоприятное…».

Даже те студенты, которых мы отнесли к первой группе, пишут в сочинениях о символичности таких эпизодов как скачущая лошадь, чашка кофе, стоящая под дождем и т.д. То есть ими подразумевается смысл, который заложил режиссер, но нет достаточного опыта, для то го, чтобы «считать заложенную информацию».

  Вообще интересным нам кажется тот факт, что в студенческих ра ботах встречаются основные компоненты анализа медиатекста, только его уровень может быть различен и только единицы могут обобщить информацию (полученную в ходе анализа), получив тем самым более полное представление о кинокартине.

Так все студенты в своих работах обратили внимание на присутст вие черно-белых и цветных эпизодов в «Солярисе». Вот что они пишут:

И. Викторов: «Моменты из записи допроса показаны в черно белых тонах, хотя фильм, а вернее основной его сюжет цветной. Иг рая с цветами, автор не только обособляет и выделяет важные мо менты, но и освежает сюжетную линию. То есть режиссер делает фильм для восприятия многогранным и разносторонним. Также боль шую роль в фильме играет музыка. С ее помощью А. Тарковский наибо лее полно выражает состояние героев в той или иной ситуации…».

И. Слипченко: «Очень интересен цветовой ряд картины.

Цветные кадры резко переходят в черно-белые. Мне кажется, что это связано с тем, что А.Тарковский хотел показать разницу времен – прошлое и настоящее. На фоне этой смены цвета в фильме мне за помнился момент, когда ярко-красная машина выезжает из туннеля, где все было черно-белым…».

Д. Скиба: «Очень понравилось как А.Тарковский «играет с цве тами»: изображение то цветное, но черно-белое, но не одни и те же эпизоды».

А теперь о том, какие же события ожидают главного героя «Соля риса» Криса, по мнению студентов (после просмотра первой части).

И. Викторов: «Вторая часть малопредсказуема, потому что со бытия могут развиваться совершенно разнообразными способами.

А. Тарковский уделяет большое значение мельчайшим деталям, он по казывает очень долгие и на первый взгляд незначительные куски, но тем самым, он держит зрителя в напряжении и ожидании каких-то неожиданных действий. На мой взгляд, можно предположить, что все люди, находящиеся на станции, видели в качестве галлюцинаций свои страхи, которые сбывались в их головах, а не в реальности».

Д. Скиба: «Что ожидать во второй серии этого замечательно го фильма? Даже не знаю, так как с самого начала «Солярис» был не очень прост, потому что не разворачивается по обычному сценарию, схеме «экшена». Возможно, Солярис что-то сделает для Криса, во плотит в живую ту девушку на фотографии (наверно жену). Мо жет все измениться к лучшему и по прибытию на Землю Крис обре тет новую жизнь, наполненную новыми знаниями о ней».

  О. Цямрюк: «… Крис задумается на станции о своей жизни, по ступках, что вообще происходит вокруг, и поймет, что до этого он просто существовал. Далее он увидит смысл жизни, начнет по другому относиться к себе, к окружающему миру, людям, событиям.

Он раскается во всем, что сделал плохого, поймет смысл жизни.

Главный герой будет пытаться исправить все ошибки, внесет в мир что-то новое, не будет сливаться с окружающими, будет индиви дуален. Мир больше не будет черно-белый, а будет цветной. И он поймет, что все происходящее вокруг него имеет какой-то смысл, несет в себе что-то важное и интересное».

Виктория: «Мне кажется, что вторая серия будет не сильно отличаться от первой, в ней станет ясно, то, что мы не поняли в первой, тайны, скрытые глубоко, будут раскрыты».

Эту точку зрения поддерживают и другие студенты, находящие ся на низком уровне медиавосприятия.

Таким получилось занятие медиаклуба, посвященное кинемато графическому творчеству А. Тарковского. Можно констатировать, что ответы участников медиаклуба, которые поняли логику построе ния кинокартины А. Тарковским, были близки к реальным событиям, отраженным во второй части. Другая группа студентов пытается по строить анализ фильма с использованием стандартов, которые значи тельно сужают рамки понимания «Соляриса». По их мнению, во вто рой части А. Тарковский должен обязательно раскрыть все тайны, так тщательно создаваемые им в первой серии, предложить зрителям ко нец, который полностью совпадет с его представлением о современ ном медиатексте. В этом случае не придется домысливать, сопостав лять, анализировать – все должно быть конкретизировано, недву смысленно, незавуалированно.

Литература 1. Левшина И.С. Подросток и экран. М.: Педагогика, 1989. 176 с.

2. Усов Ю.Н. В мире экранных искусств. Книга для старшеклассни ков. М.: SVR-Аргус, 1995. 224 с.

Вопросы к главе 1. В чем состоит необходимость внедрения медиапедагогики в обра зовательное пространство?

  2. Каким образом, на ваш взгляд, можно использовать потенциаль ные возможности синтетической модели в медиаобразовательном процессе?

3. Как вы охарактеризуете контактный показатель? Обоснуйте свой ответ.

4. Как вы охарактеризуете мотивационный показатель? Обоснуйте свой ответ.

5. Как вы охарактеризуете информационный показатель? Обоснуйте свой ответ.

6. Как вы охарактеризуете перцептивный показатель? Обоснуйте свой ответ.

7. Как вы охарактеризуете практико-деятельностный показатель?

Обоснуйте свой ответ.

8. Как вы охарактеризуете интерпретационный показатель? Обоснуй те свой ответ.

9. Как вы охарактеризуете креативный показатель? Обоснуйте свой ответ.

10. С какими факторами связан интерес к медиаобразованию у уче ных, широкой аудитории?

11. Каким образом характеристики образовательного и научно исследовательского модулей синтетической модели соотносятся с деятельностью НОЦ?

12. Какие формы работы с аудиторией медиапедагоги считают при оритетными?

13. Совпадает ли точка зрения медиапедагогов и кинематографистов на цели медиаобразования?

14. Какие задачи ставят перед собой режиссеры, содержатся ли в них воспитательные аспекты?

15. В чем заключаются особенности современной российской:

– прессы для детей?

– детско-юношеской самодеятельной прессы?

– социально-политической прессы?

– гендерной прессы?

– корпоративной/профессиональной прессы?

– литературно-художественной прессы?

– прессы об увлечениях, хобби?

– прессы о жизни знаменитостей? Каковы сходства и различия изданий для подростковой и взрослой аудитории?

16. Как возможности интерактивного обучения реализуются в ме диаобразовательном процессе?

  17. Как, где, на ваш взгляд, находят отражение образовательные, раз вивающие, воспитательные функции в синтетической модели медиаобразования?

18. Назовите основные причины недостаточного использования в российских школах медиаобразования. Какие меры необходимо предпринять для более активного продвижения медиаобразования?

19. На какие показатели медиакомпетентности личности студен та/аспиранта может иметь влияние применение в медиаобразова тельных занятиях дискуссий, обсуждений, анализа произведений медиакультуры, творческих заданий на медиаматериале?

20. Какие из этих качеств вы считаете профессионально значимыми для педагога?

21. Проведите сравнительный анализ определений медиакомпетент ности и медиаобразования. Определите сходства и различия в содержании?

22. Как осуществляется взаимосвязь показателей медиакомпетент ности: контактного, мотивационного, интерпретационного, пер цептивного, информационного, практико-деятельностного, креа тивного?

Рекомендуемые задания к главе 1. Проведите анализ понятий «медиаобразование», «медиакомпе тентность», «медиакультура».

2. Сравните положения медиаобразования в России и западных стра нах (Германия, США, Франция, Австралия, Канада и т.д.).

3. Напишите творческую работу на тему: «Интеграция элементов ме диаобразования в российскую образовательную модель: «за» и «против».

4. Подготовьте примеры проблемных вопросов, которые можно ис пользовать в работе со студентами и аспирантами при изучении и анализе медиатекста.

5. Разработайте план дискуссионного, игрового и тренингового заня тия на медиаматериале для студентов педагогических вузов и ас пирантов.

6. Напишите творческую работу на тему: «Пути развития медиаобра зования в России».

  7. Разработайте ход медиаобразовательного занятия с учащимися определенной возрастной группы, используя интерактивные фор мы работы.

8. Составьте примерную схему обсуждения медиатекста (фильма, статьи, передачи и т.д.), используя проблемные вопросы.

9. Подготовьте и проведите круглый стол на тему «Цели медиаобра зования в представлении кинематографистов».

10. Проведите диагностику уровней развития медиакомпетентности учащихся во время педагогической практики. На основе прове денной диагностики сделайте выводы и предложите свои педаго гические рекомендации.

11. Используя основные элементы аргументации (утверждение, до вод, доказательство, основание), напишите творческую работу на тему: «Современное состояние российского медиаобразования».

12. Составьте план медиаобразовательного занятия со школьниками, с использованием культурного наследия города, региона.

13. Напишите реферат на тему: «Медиаобразование аудитории как фактор развития творческой деятельности».

14. Прокомментируйте мысль Ю.М. Лотмана о том, что художест венный текст способен «выдавать различным читателям различ ную информацию – каждому в меру его понимания … именно ту, в которой он нуждается и к восприятию которой подготовлен»

[Лотман, 1970, с. 32]. Аргументируйте свой комментарий, ис пользуя факты из истории российского медиаобразования.

15. Прорецензируйте фильм от имени зрителей с разными уровнями развития медиакомпетентности.

16. На примере конкретного медиатекста проанализируйте основные приемы манипулятивного воздействия сознанием аудитории.

17. Устроить обсуждение на тему: «Каким образом зависит выбор жанров в печатном издании от его видовой принадлежности (развлекательный, информационный, аналитический и т.д.)»?

18. Как медиа используют различные формы визуального языка, что бы передать идеи или значения? Как это использование визуаль ного языка становится понятным и общепринятым?

19. Знаете ли вы о том, кто является собственником печатного изда ния? Если да, то как, по вашему мнению, конкретный собствен ник может влиять на медиатексты, выпускаемые его агентством?

20. Как жанр преломляется в творчестве конкретных деятелей медиа культуры (один и тот же жанр в творчестве разных деятелей ме   диакультуры, разные жанры в творчестве одного и того же деяте ля медиакультуры)?

    2. НАУЧНОИССЛЕДОВАТЕЛЬСКИЙ МОДУЛЬ   СИНТЕТИЧЕСКОЙ МОДЕЛИ НОЦ   В ОБЛАСТИ МЕДИАОБРАЗОВАНИЯ  Цели. После изучения главы 2 студенческая аудитория должна а) знать б) уметь – Технологию медиаобразователь- – Проводить на практике медиаобра ной работы с периодическими пе- зовательные занятия на материале чатными изданиями прессы – Технологию медиаобразователь- – Проводить на практике медиаобра ной работы с кинематографиче- зовательные занятия на материале скими произведениями кинематографа – Технологию написания медиаобра- – Составить медиаобразовательную зовательных программ программу, дать ее научное обос нование – Формы внеурочной медиаобразо- – Организовать на практике внеуроч вательной деятельности ные формы медиаобразовательных занятий (факультатив, кружок, клуб и т.д.) Ключевые слова к главе Научно-исследовательский модуль Целевой блок Медиаобразовательные занятия Диагностический блок Медиаклуб Содержательный блок Медиаобразовательные программы Результативный блок Культурное наследие города Анализ медиатекста Рецензия на медиатекст Литературно-имитационные занятия Тематические, выездные занятия Театрализовано-ситуативные занятия медиаклуба 2.1. Содержательный блок научно-исследовательского модуля синтетической модели   В этом параграфе мы рассмотрим содержательный блок научно исследовательского модуля. В его основе лежат, по мнению А.В. Фе дорова [Федоров, 2007, Fedorov, 2011] две составляющие: теоретиче   ская (анализ процессов функционирования медиа в социуме, анализ медиатекстов различных видов и жанров) и практическая (проведе ние практических экспериментов по развитию медиаобразовательно го движениях для разных социальных и возрастных сегментов ауди тории;

проведение консультаций, семинаров, конференций в области медиаобразования).

Теоретическая составляющая содержательного блока представ ляет собой анализ процессов функционирования медиа в социуме, анализ медиатекстов различных видов и жанров и осуществляется в НОЦ «Медиаобразование и медиакомпетентность» как в процессе чте ния лекций, так и при выполнении студентами практических заданий.

Содержание лекций зависит от читаемой медиаобразовательной дисциплины, например, «Технология медиаобразования», «История медиакультуры», «Организация научных исследований в области ме диакультуры и медиаобразования» и т.д.

Подробно программы и их содержание представлено в работах А.В. Федорова. В этом параграфе мы хотим остановиться на приме рах проведения медиаобразовательных занятий.

Первое занятие направлено на медиаобразовательную работу с профессиональными периодическими печатными изданиями. Оно по зволит студентам не только проанализировать медиатекст, но и при изучении материала ознакомиться с процессами функционирования медиа в социуме, на примере телевидения.

Итак, студентам, необходимо расположить предложенные педа гогом тезисы в порядке их значимости для понимания и описания конкретного печатного медиатекста.

Вместо вступительного слова медиапедагог может предложить аудитории вставить недостающие слова в предлагаемый текст:

«Опросы общественного мнения в странах Западной Европы позволили уточнить, какие именно позиции вызывают недовольство ………… Это реклама плюс трансляция сцен насилия и эротики. В ре зультате оказалось, что одной из линий защиты подрастающего по коления от «зол» ………… может и должно стать широкое образо вание в сфере медиа, то есть ……...».

Выполнение данного «подготовительного» задания эффективно в минигруппах. Таким образом, аудитория «включается» в работу, повышается ее активность, что позитивно сказывается на выполнении основного задания.

  Итак, медиапедагог выбирает из конкретного медиатекста (в нашем случае – профессиональная пресса по проблемам медиаобра зования) несколько тезисов, расположить их в случайном порядке.

Мы выбрали статью А.В. Шарикова «12 «зол» телевидения и задачи медиаобразования», опубликованную в журнале «Медиаобразование»

[Шариков, 2005, с. 39-48].

Нами были выбраны следующие тезисы, касающиеся содержа ния данной статьи:

Трансляция образцов дурного поведения.

В такой парадигме из сетки вещания должны быть исключены все узкоцелевые программы и фильмы, то есть предназначенные для небольших по численности социальных групп и страт.

Некорректная или избыточная политическая пропаганда.

В результате оказалось, что одной из линий защиты подрас тающего поколения от «зол» телевидения может и должно стать широкое образование в сфере медиа, то есть медиаобразование.

Эротические элементы, противоречащие моральным нормам.

Список из наиболее часто употребляемых претензий к телеви дению в России.

Чрезмерное количество зарубежной продукции.

Агрессия, физическое или моральное насилие на экране.

Вот здесь и начинается проблема для общества. Дело в том, что большую часть аудитории легче собрать, показывая что-либо сомнительное с нравственной точки зрения – эротические сцены, драки или острые конфликтные ситуации.

Высказываемое неуважение к конкретным людям.

Опросы общественного мнения в странах Западной Европы по зволили уточнить, какие именно позиции вызывают недовольство те левидением. Это реклама плюс трансляция сцен насилия и эротики.

Систематическое искажение реальности.

Так возникает конфликт между рейтингом и нравственно стью.

Некорректный, исковерканный язык.

Некорректные правовые действия самих телеканалов.

К представленному набору позиций высказали свое отношение, с одной стороны, обычные зрители, а с другой – эксперты. Таким образом, налицо противостояние телевидения и общества.

Высказываемое неуважение к национальным символам, истории и культуре.

  Некорректная или избыточная реклама.

На медиаобразовательных занятиях необходимо рассматри вать перечисленные негативные явления. И наибольшее внимание, на наш взгляд, следует уделить феномену рекламы, разъясняя его слож ность неоднозначность, его манипуляторскую сущность.

Избыток негативно окрашенной социальной информации.

Студенты должны расположить предложенные тезисы в логиче ском (согласно их точке зрения) порядке. Логика определяется таким показателем как максимальная степень понимания конкретного ме диатекста.

Обычно, аудитории удается без особых трудностей выявить об щую логику медиатекста. Встречаются и неточности в расположении тезисов, что принципиально не влияет на общее понимание медиа текста студентами. После обсуждения полученных результатов, сту денты в ходе работы в минигруппах предлагают свои названия ме диатекста. К примеру, студенты предложили такие варианты назва ния: «Телевидение против общества», «Негативные явления телеви дения: пути противостояния», «Медиаобразования как средство снижения манипулятивных воздействий телевидения». Здесь можно с большой долей уверенности ответить, что все предложенные сту дентами названия «близки» к авторскому «12 «зол» телевидения и за дачи медиаобразования» по сути, и отражают содержание медиатек ста, предложенного аудитории в тезисном варианте.

Интересно предложить студентам задание: распределить 12 «зол» телевидения в последовательности, которая актуальна в сту денческой аудитории. В нашем случае распределение, предложенное студентами, было следующим:

Трансляция образцов дурного поведения.

Высказываемое неуважение к национальным символам, истории и культуре.

Некорректная или избыточная реклама.

Эротические элементы, противоречащие моральным нормам.

Агрессия, физическое или моральное насилие на экране.

Чрезмерное количество зарубежной продукции.

Высказываемое неуважение к конкретным людям.

Избыток негативно окрашенной социальной информации.

Систематическое искажение реальности.

Некорректный, исковерканный язык.

Некорректные правовые действия самих телеканалов.

  Некорректная или избыточная политическая пропаганда.

Для того, чтобы выполнение дальнейшего задания было наибо лее эффективным, целесообразно предоставить студентам медиатекст (А.В. Шариков «12 «зол» телевидения и задачи медиаобразования») для ознакомления.

Далее студенты должны определить целевую аудиторию, вы явить специфические особенности (стилевые, научные и т.д.), допол нить медиатекст примерами, своими комментариями. Здесь целесо образно использовать коллективную дискуссию. Приведем некоторые выдержки из диалога на занятии:

Евгения Г.: Целевая аудитория – педагоги, которую можно су зить до категории людей, занимающихся непосредственно пробле мами медиаобразования.

Сергей К.: А мне кажется, что медиатекст как раз направлен на то, чтобы расширить аудиторные рамки. Такой социологический подход автора интересен и социологам и психологам, и педагогам, и студентам.

Анастасия М.: В принципе эту информацию необходимо знать каждому. Я думаю, что такая статья может быть опубликована не только в специализированном издании по проблемам медиаобразо вания, но и в других научно-популярных журналах.

Итак, студенты, подошли к выводу, что целевой аудиторией данного медиатекста можно считать достаточно широкий круг науч ной общественности: педагоги, психологи, социологи, культурологи, студенты гуманитарных вузов и др.

Далее дискуссия коснулась специфических особенностей кон кретного медиатекста.

Сергей С.: В соответствии с тем, что мы определили доста точно широкий круг читательской аудитории, можно утверждать, что и стиль «подачи» материала автором был выбран верно. Язык является научным, но не «сложночитаемым».

Дмитрий Л.: Да, выводы, сделанные автором, являются науч ными по сути, но понятными аудитории. Также важно, что данные социологического опроса приведены в виде таблицы, что во многом облегчает их восприятие.

Евгения Г.: Если мы говорим о научной обоснованности, то она определяется и количеством респондентов – 2200 человек. Также импонируют исторические экскурсы автора в историю: это свиде тельствует о его знании объекта исследования.

  Анастасия М.: А мне кажется важным, что автор не только обозначил проблему, но и наметил пути ее решения.

Сергей С.: Да, и здесь свою роль может сыграть медиаобразо вание, которое должно наделить подрастающее поколение знаниями, снижающими манипулятивное воздействие на сознание аудитории.

В ходе дискуссии студенты приводили множество примеров из телевизионных передач, которые отражают объективность, выявлен ных А.В. Шариковым «зол».

Таким образом, выполнение такого творческого задания студен тами развивает их активную жизненную позицию, критическое, само стоятельное мышление, активизирует творческие способности. Дан ное занятие актуально для развития информационного, интерпрета ционного, практико-деятельностного и креативного показателей ме диакомпетентности.

Другое занятие позволяет студентам провести анализ медиатек ста определенного вида и жанра, а так активизировать творческие способности, стараясь креативно подойти к выполнению задания. Это занятие развивает понятийный, интерпретационный и креативный показатели развития аудитории.

Итак, необходимо составить текст интервью, направленного на выяснение того, как аудитория определенного возраста воспринима ет особенности использования языка медиа.

В начале занятия студенты делятся на три группы (первая – ре портеры, вторая – автор медиатекста, третья – комментаторы), полу чают тексты из профессиональной прессы по проблемам медиаобра зования. В частности, для нашего занятия была выбрана статья Г.А. Поличко «Изучение изображения как компонента экранного об раза», опубликованная в журнале «Медиаобразование» [Поличко, 2005, с. 56-65].

Прочитав медиатекст, студенты составляют вопросы интервью к автору, которые направлены на восприятие особенностей языка ме диа представителями разных возрастных групп. Затем одна группа задает вопросы, а вторая, опираясь на конкретный медиатекст, фор мулирует ответы на них. Комментаторы анализируют вопросы (каким образом они соотносятся с заданным условием), а также ответы – на сколько они обоснованы с точки зрения конкретного медиатекста ав   тора. В итоге роль «автора» статьи играет один из наиболее медиа компетентных студентов.

Вот некоторые из вопросов и ответов, разработанных студента ми (сохранена стилистика студентов):

– Геннадий Александрович, на какую аудиторию ориентирована Ваша статья?

– Это медиапедагоги, студенты, учащиеся старших классов.

Комментарии: «Автор» явно поскромничал, так как, по мнению комментаторов, статья рассчитана на более широкий круг читате лей: теория, представленная в тексте, изложена доступным языком практически для любого возраста, а примеры занятий, проведенных медиапедагогом, помогают «сделать» информацию более «живой», понятной.

– Каким образом Вы стараетесь «воздействовать» на чита тельскую аудиторию?

– Я всегда люблю живое общение, по этому же принципу пишу свои статьи, книги. Важно приводить примеры, проводить паралле ли с другими науками, искусством.

Комментарии: В медиатексте проводятся параллели с живопи сью, литературой, что позволяет студентам применять знания, по лученные на этих предметах. Статья Г.А.Поличко построена на вос произведении примеров занятий со студентами (расшифровка аудио записей). Форма проведения занятий выбрана диалогическая, часто в качестве реакции аудитории написано слово «общий смех». Это дает право предположить, что медиапедагогу удалось создать на заняти ях благоприятную атмосферу, которая в большей степени «провоци рует» студентов к творчеству, поискам новых решений и т.д.

– Как Вы относитесь к юмору, уместен ли он в рамках научной статьи?

– Мне кажется, в любом медиатексте всегда найдется место юмору, я стараюсь не пренебрегать им. Это позволяет читателям немного «расслабиться», что способствует (после расслабления) но вому витку «острого» восприятия. В общем, я стараюсь применять принцип «эмоционального маятника».

Комментарии: Научность и жизненность являются основными принципами творчества Г.А.Поличко.

– Будет ли Ваша статья интересна Вашим коллегам?

  – Я думаю, что да, по крайней мере, тем моим коллегам, на ко торых я делал ссылки в статье.

Комментарии: Общий смех… Таким образом, проведение данного творческого задания помо гает студентам научиться формулировать вопросы к предполагаемо му автору статьи по определенному (заложенному в условиях выпол нения задания) показателю. Занятие способствует развитию показате лей медиакомпетентности аудитории.

Выполнение следующего задания предполагает написание сце нария и его театрализацию. А.В. Федоров предлагает, «разыгрывая театрализованные этюды на тему различных вариантов установки на восприятие можно имитировать шумное поведение аудитории во время просмотра, стрессовые ситуации, полученные зрителями нака нуне контакта с медиатекстом (крупный выигрыш в лотерею, отчис ление из школы и т.д.), диалоги, споры нескольких представителей разных типов восприятия» [Федоров, 2007, с. 425].

В качестве примера хотелось бы привести сценарный план те атрализованного этюда на тему рекламной кампании журнала «Ме диаобразование» в одной из общеобразовательных учреждений.

Действующие лица: директор школы (мужчина 45-50 лет), за вучи (2 дамы 40-45 лет), несколько учителей разного возраста (от до 65), студенты- практиканты.

Идет производственное совещание.

Директор: Мы закончили обсуждение основных вопросов, оста ется раздел «Разное». Мария Ивановна, Вы хотели что-то сказать.

Мария Ивановна (учитель, 53 года): Сейчас у меня на практике студенты педагогического института. Хорошие ребята, ответст венные и дисциплинированные. Они захотели провести классный час самостоятельно, я, конечно, пошла им на встречу. Ведь инициативу молодых нужно поддерживать, они наша смена… Тему классного часа мы не обсуждали, и только в ходе проведения я поняла, что они рассказывают о медиа, о потенциальных образовательных возмож ностях телевидения, компьютера, Интернета. А ученики сидят ти хонько, слушают. Потом студенты раздали номера журнала «Ме диаобразования», договорились, что мои 11-классники дома почита ют, а на следующем (возмущенно) классном часе они устроят обсу ждение!

  Учительница (23 года) робко: Но ведь это хорошо: студенты проявляют инициативу, а наши ученики заинтересовались, значит, эти проблемы их волнуют… Состав учителей (укоризненно и негодующе глядя на молодую коллегу): Не забывайте, милочка, мы здесь для того, чтобы делать детей образованными, чтобы они читали, наши основные задачи – ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫЕ. А потом – они что, мало и без этого журнала телевизор смотрят?... А что там показывают – ужас, кошмар и разврат… – Это ведь 11 класс, у них экзамены на носу, а это все глупости.

– В кабинете начинается «базар» на тему вредного влияния СМК на подрастающее поколение, о пагубном воздействии и т.п.

Мария Ивановна (победно глядя на молодую коллегу): Я вот студентов специально пригласила, чтобы мы совместными усилиями объяснили им суть пребывания на практике в школе. Теория теорией, в институте это одно, а практика в школе – надо делать так, как заведено давно… Входят студенты с энтузиазмом начинают рассказывать о медиаобразовании, его перспективах, еще не понимая, что в учи тельском коллективе уже «все решено». Коллектив смотрит равно душно.

Директор: Ну и как вы себе это представляете?

Студенты: Можно организовать факультатив, мы готовы вести… Учителя: Да Вы что! Наши ученики и так перегружены.

Студенты: Мы Вам оставим несколько экземпляров журнала «Медиаобразования», факультатив мы ученикам предложили, и на первое занятие пришла большая половина класса. А в следующем году мы к вам опять придем на практику… Далее театральный этюд репетируется и представляется аудито рии. Студентам всегда нравится типажные роли, поэтому они с удо вольствием и с юмором играют «пожилых», догматичных учителей.

Такая полупародийная форма театрализованного этюда позволяет глубже постигать особенности процесса восприятия произведений медиакультуры.

Таким образом, выполнение такого творческого задания разви вает в практико-деятельностный, креативный показатели.

  Практическая составляющая содержательного блока научно исследовательского модуля включает в себя проведение практиче ских экспериментов по развитию медиаобразовательного движениях для разных социальных и возрастных сегментов аудитории;

проведе ние консультаций, семинаров, конференций в области медиаобразо вания.

Здесь конечно следует сказать о проведении: ежегодных научно практических конференций для студентов;

ежегодных научно практических конференций для аспирантов и преподавателей;

медиа образовательной деятельности студентов во время педагогической практике в образовательных учреждениях Таганрога;

в 2009 г. науч но-образовательным центром «Медиаобразование и медиакомпетент ность» на базе Таганрогского государственного педагогического ин ститута была проведена Всероссийская научная школа для молодежи.

Вообще необходимо отметить, что в НОЦ «Медиаобразование и медиакомпетентность» присущи определенные особенности:

– уделяется достаточное внимание ранней ориентации на научную деятельность в области медиаобразования. Проведение научно практических конференций, возможность писать курсовые и выпу скные квалификационные работы по тематике медиа-образования, практические занятия и т.д. способствуют ориентированию сту дентов на научную работу в этой области педагогики. Статистиче ски можно отследить, что количество аспирантов у руководителя НОЦ «Медиаобразование и медиакомпетентность» профессора А.В. Федорова за последние три года значительно увеличилось;

– активная совместная деятельность преподавателей и студентов на почве медиаобразования: здесь и организация и проведение много численных занятий, на которых студенты не только анализируют, но и создают собственные медиатексты, например, рекламу медиа педагога (как на русском, так и на английском языке);

презентации (по итогам занятий, анализа медиатекстов и т.д.);

медиаклубная деятельность (ниже мы остановимся подробнее). Нужно отметить, что некоторые студенческие работы можно посмотреть и оценить на сайте www.mediagram.ru;

– ориентация НОЦ на интерес студентов и аспирантов к проблемати ке медиаобразования поддерживается и в том, что они могут дос таточно часто выезжать для участия в конференциях, семинарах.

  Литература 1. Федоров А.В. Развитие медиакомпетентности и критического мышления студентов педагогических вузов. М.: Изд-во МОО ВПП ЮНЕСКО «Информация для всех», 2007. 616 с.

2. Fedorov, Alexander (2011). Modern Media Education in Russia: theo ry and practice. Saarbrucken (Germany): Lambert Academic Publish ing, 2011, 120 p.

3. Fedorov, Alexander (2011). Modern Media Education Models // Acta Didactica Napocensia. 2011. V 4. № 1. P. 73-82.

2.2. Кинематограф как средство развития медиаобразования и медиакомпетентности студентов и аспирантов В НОЦ медиаобразовательная деятельность ведется не только в рамках учебных дисциплин, но и во внеучебной работе, в том числе – в медиаклубе «Синематограф», где собираются студенты, аспиранты, преподаватели, смотрят фильмы, анализируют их, обмениваются мнением и пр. Естественно, что без этого аспекта медиаобразова тельной деятельности содержательный блок научно-исследова тельского модуля синтетической модели будет рассмотрен неполно.

Инициатором рождения медиаклуба стал профессор А.В. Фе доров, а сегодняшним руководителем – автор данного учебного посо бия. Изначально мы собирались в аудитории со студентами, смотрели и обсуждали фильмы, телепередачи. Позднее мы стали приглашать местных режиссеров, актеров, преподавателей.

Цель наших занятий – повышение уровня медиакомпетентности студентов и аспирантов через изучение лучших образцов кинемато графического искусства. Цель о медиаобразовании на материале ки ношедевров была выведена нами в результате анализа работ класси ков кинообразования – О.А. Баранова, С.Н. Пензина, Р.Г. Рабиновича, Ю.Н. Усова, которую разделяют многие наши коллеги. Также в осно ву проведения занятий медиаклуба мы заложили региональный куль турный компонент, предусматривающий изучение кинематографиче ских произведений, созданных по мотивам литературных произведе ний наших земляков (А. Чехова, М. Шолохова и др.), анализ кинооб разов, сыгранных нашими актерами-земляками (Ф. Раневской и др.).

  На занятия медиаклуба приходят студенты разных курсов. Сре ди них и студенты, обучающиеся по специальности «педагог психолог», что играет в обсуждении определенную роль.

Стало уже традицией, что наши занятия медиаклуба посещают не только студенты, но и профессорско-преподавательский состав.

Так, в описываемом нами заседани медиакулба участвовали профес сор А.В. Федоров, профессор В.В. Гура, а также молодой режиссер документалист М.М. Басов. Он предложил представить студентам для анализа фильм Альбера Ламориса «Красный шар».

В начале занятия А.В. Федоров познакомил студентов с истори ей создания картины, рассказав о том, что данный фильм – веха в ис тории киноискусства, так как именно его создание способствовало актуализации проблемы восприятия ребенком (дошкольного и млад шего школьного возраста) окружающего мира, его печалей и радо стей. Отсутствие шаблонов в восприятии других людей, предметов позволяет детям проявлять творчество, которое часто не понимается взрослыми. Нужно сказать, что вступительное слово А.В. Федорова вызвало активность среди аудитории, которая была достигнута при мерами, которые возвращали как студентов и преподавателей в дет ство, «будили» воспоминания, чувства. Так что в самом начале заня тия удалось создать благоприятную атмосферу, которая предполагала позитивный настрой, активность.

Во вступительном слове А.В. Федорову удалось также обратить внимание аудитории на музыкальное, шумовое сопровождении фильма при малом количестве диалогов, выборе ракурсов съемок оп ределенных сцен и др. важных для анализа моментах.

После просмотра фильма мы приступили к его обсуждению.

Просмотренный фильм стал темой для интересного диалога, в кото ром принимали участие и студенты, и преподаватели. Нам бы хоте лось остановиться на самых интересных моментах анализа кинемато графического произведения. Первый вопрос, был направлен на ак центуализацию чувств и эмоций, который «пробудило» кинематогра фическое произведение. Мы получили такие ответы как «радость», «ностальгия», «грусть» и т.д.

В процессе разговора студенты коснулись вопроса о малом ко личестве диалогов. Ими была отмечена важная особенность, которая влияет на психологический портрет ребенка.

Павел: «Мы встречаем в фильме мало слов. Но и то, что мы слышим условно можно разделить на 2 основных вида: разговоры   персонажей между собой и разговор ребенка с шаром. Итак, на протяжении всего фильма мы наблюдаем, что ребенок общается только со своим шариком».

Екатерина: «Да, из фильма создается впечатление, что ребе нок очень одинок».

Павел: «Мне кажется, что он очень одинок даже в своей семье.

Скорее всего, у него не полная семья, его воспитывает одна мать, которая не проявляет к нему особого интереса. Такой психологиче ский портрет у меня сложился в отношении главного героя».

А.В. Федоров: «Я думаю, что Павел во многом прав, мальчик дей ствительно одинок. Это подчеркивается режиссером во многих эпи зодах, именно поэтому шарик становится самым близким «другом»… В.В. Гура: «Мне представляется важным обратить внимание на символы и знаки, которые заложил режиссер для своих зрителей.

Также важно цветовое решение фильма. Скажите, что символизи рует красный цвет?»

Назим: «Символы и знаки действительно подчеркиваются ав тором. Мне кажется, что красный цвет – это цвет непримиримо сти, некоторой агрессии».

В.В. Гура: «По моему мнению, красный цвет символизирует вы большей степени мужское начало, которое находит свое начало в активности. Важно так же понять, почему шар имеет именно круг лую форму. Таким образом, дешифрация символов, заложенных авто ром, позволяет зрителю раскрывать все новые и новые смыслы…».

А.В. Федоров: «Скажите, а как, по вашему мнению, мальчик воспринимает шар? Поясните свой ответ».

Наташа: «Мальчик воспринимает шар как своего единственно го друга. Здесь могут возникнуть аналогии с маленьким принцем Ан туана де Сент Экзюпери. Они подружились между собой и «несут ответственность» друг за друга. Когда мальчика наказали в школе, шар хотел ему помочь. Когда шар украли мальчишки, то ребенок также пришел ему на выручку».

Ведущий: «Какие эпизоды вам запомнились и почему?»

Катя: «Вот мне запомнился, например, эпизод, в котором его не пустили в автобус с шариком. И мне было его очень жалко…».

С Катей соглашается большинство участников медиаклуба.

Ведущий: «Скажите, а какие приемы использовал режиссер, чтобы усилить этот эпизод?».

  Екатерина: «Мне кажется, то, что камера смотрит на маль чика сверху вниз, то есть с позиции взрослого».

Ведущий: «Да, действительно. То есть режиссером и операто ром выбран такой ракурс съемки, который выражает отношение к снимаемому объекту. Таким образом, данный ракурс способствует зрительской эмпатии печали ребенка, который не сделал ничего пло хого, но его не пустили в автобус, не объясняя причин».

Дмитрий: «А мне запомнилась гибель шарика. Очень интересно, что на протяжении всего фильма он был гладкий, а когда «умирал», то его фактура деформировалась…».

М.М. Басов: «Да, но здесь важно отметить, что он так и ос тался круглым, показывая, тем самым, свою законченность, внут ренне совершенство, которое не смогли изменить внешние обстоя тельства…».

Диана: «А мне запомнился эпизод, когда другие шарики слета лись к мальчику, и он на большой связке воздушных шаров воспарил над городом. Такой конец несколько неожидан, он непредсказуем, не укладывается в систему ожиданий. Но он эффектен и красив, вну шает веру в настоящие чувства, такие как дружба. Мне кажется, он возвращает нас в сказку…».

На вопрос ведущего: «Как вы думаете, на какую аудиторию рассчитан фильм?» большинство студентов ответили, что в равной степени как для взрослых, так и для детей. Также они отметили очень тонкое восприятие мира маленькими детьми, знание возрас тной психологии. Но для детей этот фильм интересен, так как они его чувствуют, понимают логику поступков героя. А взрослым он по зволяет взглянуть на мир детства с позиции ребенка «отодвигая на второй план», прагматический, логический подходы.


В.В. Гура: «А вот мне был интересен переход режиссера от реалистической истории к сказке. Это было явно выражено авто ром и говорит о том, что в жизни всегда найдется место чудесам».

М.М. Басов: «Мне хотелось бы обратить внимание на техноло гию создания фильма. В 1956 г. произвести такие манипуляции с ша риком было очень непросто».

А.В. Федоров: «Вы совершенно правы. В наш век компьютерных технологий создать такой фильм (с точки зрения технологии) не сложно. Но он снимался более 50 лет назад, и потребовал от авто ров больших усилий, смекалки и ловкости».

  Необходимо отметить, что хотя вопросы технологии произ водства и затрагивались в ходе обсуждения, но разговор не получил продолжения, так как все участники понимали, что ценность кино произведения заключается совсем не способе создания.

Итак, В чем же заключается авторская идея?

Павел: «Я думаю, что автор хочет обратить наше внимание на самоценность такого периода жизни человека как детство с его ра достями и печалями. Не зря такие кажущиеся взрослым вещи как учеба в школе, выполнение домашних заданий или работы по дому и т.д., не находят должного отражения в фильме. Из всего процесса обучения в школе автором показаны только кадры, как двери откры ваются, забирая детей на занятия, и как двери вновь открываются, и мальчишки с суровыми выражениями лица, выбегая на улицу, вновь становятся детьми…».

М.М. Басов: «Я думаю, что основная идея фильма в приорите те индивидуальности перед толпой. Я думаю, что в данном кино фильме больше индивидуален шар, окрашенный в яркий красный цвет. Мальчик, напротив, весь в сером. Но, познакомившись с шари ком, он как бы обретает индивидуальность тоже. Итак, автор об лекает индивидуальность в «красный шар», которая противостоит «серой» массе, не способной мыслить самостоятельно»… А.В. Федоров: «Хотелось бы вернуться к звуковому решению фильма. Как вы его понимаете?»

Е.В. Мурюкина: «Мне был интересен эпизод «смерти» шарика.

Интересен и с точки зрения звукового оформления. Так как такой эпизод должен сопровождаться музыкой, усиливающей переживания зрителей. Но автор заставляет переживать нас молча. Кстати, такой вариант является «щадящим» для детской аудитории, наибо лее эмоционально воспринимающей события фильма, тем более тра гические. Это важно, так как мы говорили о разновозрастной ауди тории для этого фильма».

М.М. Басов: «Позволю не согласиться с вами, так как, по моему мнению, музыка является в кинематографе только пафосом. Она не несет отдельной и глубокой смысловой нагрузки в отличии от визу ального ряда».

Александр: «А мне кажется интересным звуковое решение фильма в целом – оно включало в себя музыку, различные шумы, звуки и т.д.».

  Марина: «Да-да, в фильме звуковое наполнение выступает вме сто разговоров. Музыка, звуки выражают настроение героев, дают персонажам психологическую характеристику, создают у зрителя определенное настроение, атмосферу ожидания следующего собы тия и др.».

Всеми преподавателями, принявшими участие в занятии, были отмечены активность студентов, отсутствие боязни высказывать соб ственное мнение, неподдельный интерес к тому, что происходит на занятии, желание посещать медиаклуб.

Следующим нашим шагом стали выездные заседания медиаклу ба, когда мы со студентами выезжаем на кинофестивали, кинофору мы, проводимые в Ростове-на-Дону, Таганроге и т.д. То есть занятия проходят за пределами аудитории. Здесь хотелось бы привести при мер такой поездки на кинофестиваль «Сталкер».

Необходимо отметить, что кинофестиваль «Сталкер» существу ет в России с 1995 года. В основе его программы – конкурс игровых, документальных фильмов, а также благотворительные, социально значимые акции в регионах России. Президент кинофестиваля – На родный артист СССР, кинорежиссер Марлен Хуциев. Главная цель фестиваля – средствами кино формировать правовое сознание обще ства. Из фильмов-призеров кинофестиваля «Сталкер» учредители формируют программы, с которыми их авторы и члены жюри бывают с творческими встречами в различных городах России.

Итак, очередное занятие медиаклуба «Синематограф» студенты решили провести в Ростове-на-Дону, поучаствовав в просмотре и об суждении фильма «Живи и помни» (2008) режиссера А.А. Прошкина.

После просмотра фильма состоялся творческий вечер, на кото ром зрители задавали вопросы режиссеру. Сразу отметим, что лич ность режиссера и фильм вызвали большой интерес в аудитории, что выразилось в большом количестве вопросов к А.А. Прошкину. К со жалению, в отведенное организаторами время не всем зрителям уда лось задать вопросы и услышать на них ответы.

После окончания творческого вечера мы остались «караулить»

кинорежиссера у дверей Дома кино. Студентам очень хотелось выра зить свою благодарность за фильм «Живи и помни», «завязать» зна комство с А.А. Прошкиным и просто сфотографироваться с ним, взять автограф. Ожидание длилось недолго, вскоре режиссер вышел из дома кино и здесь уже настал наш «звездный час». В коротком раз говоре мы рассказали Александру Анатольевичу о нашем медиаклу   бе, о том, что мы специально приехали в Ростов-на-Дону, чтобы по смотреть фильм, поучаствовать в его творческом вечере. Известный кинорежиссер раздал всем страждущим студентам автографы (напи сав каждому свое пожелание). Он поведал о том, что еще ни разу не был в Таганроге, но давно хотел съездить. Поэтому мы со студентами пригласили его в наш город, пригласили поучаствовать в одном из занятий медиаклуба.

После поездки на фестиваль мы с участниками медиаклуба по старались проанализировать увиденный фильм (студенты писали со чинения). Мы намеренно не расставляли акценты, которым требуется уделить повышенное внимание в творческих работах, для того, чтобы узнать, что для себя выделили студенты как наиболее важные компо ненты, что им запомнилось и т.д.

О. Каравайкина: «Фильм, поставленный Александром Прошки ным по произведению В. Распутина «Живи и помни», с моей точки зрения замечательный. Очень прекрасная постановка. Фильм очень трогательный, завораживающий. Я смотрела практически на «од ном дыхании», замирая от одного эпизода к другому...

В фильме отражена тяжелая и даже можно сказать на сего дняшний день вымирающая деревенская жизнь… Фильм оказал ко лоссальное впечатление. После просмотра осталось много эмоций, и, конечно же, ощущение жалости… Хотелось бы отметить и работу актеров. Им – людям совре менного общества – удалось сыграть, даже вжиться в деревенских персонажей, показать жизнь в деревне со всеми ее трудностями и недостатками. Актеры сыграли просто великолепно, очень профес сионально… Режиссер в фильме отразил проблемы, которые и сегодня пре обладают в деревне, и с которыми необходимо бороться. Например, проблема пьянства. К сожалению, в российской деревне она имеет достаточно широкие масштабы. Как впрочем и в фильме из-за этой проблемы главный герой (Андрей) не ощущал, не чувствовал насколь ко он любит свою жену… Мне очень понравилось, что после просмотра фильма у нас бы ла возможность пообщаться с режиссером А. Прошкиным. Мы мно го узнали об истории создания фильма, об актерах, о жизни людей, которые живут в деревне, где непосредственно проходили съемки…   В ходе фильма возникали и такие ситуации, когда невольно за думываешься о том, что каждый человек и даже я может оказать ся в подобной ситуации…»

И. Скуднова: «…На протяжении всего фильма прослеживается судьба русской девушки – Настены, которая олицетворяет, по мо ему мнению, дух всех русских женщин, ждущих своих мужей и ве рующих в них. Настена подвергает свою жизнь опасности ради то го, чтобы спасти своего мужа и помочь ему. Она идет наперекор общественному мнению, совершает рискованные поступки… После просмотра этого фильма можно сделать вывод о самобытных осо бенностях русских женщин. Она готова сделать все, даже пожерт вовать собственной жизнью ради своих близких…»

Е. Левицкая: «… Мне очень понравился художественный фильм «Живи и помни». Александр Прошкин сумел передать зрителю пробле мы, чувства и переживания, одинаковые для людей любого времени…»

А. Алексенко: «… Режиссер Александр Прошкин очень хорошо передал атмосферу деревни, со специфическим говором, с укладом жизни, присущим людям, которые там живут… Настена – олице творение образа женщины, веры и надежды на войне… Фильм на полнен и веселыми моментами, и грустными, в нем поднимаются темы, которые заставляют задуматься: «Как бы ты поступил в данной ситуации?».

И. Молчанова: «… В съемках картины приняли участие такие знаменитые актеры как А. Михалкова, С. Маковецкий и др. Они предстали перед нами в довольно необычном амплуа жителей рос сийской глубинки. На мой взгляд, А. Прошкин в полной мере смог пе редать быт, культуру того времени… Режиссер особенно хорошо смог показать красоту русской природы, на протяжении всей кар тины мы видим великолепный пейзажи. Противопоставлением этим замечательным пейзажем показывается тяжелая жизнь людей в го ды войны в деревне. В фильме полно и ярко раскрываются судьбы и характеры героев… Анализируя сочинения, можно отметить, что восприятие и по нимание фильма усилила встреча с режиссером (как в процессе творческого вечера, так и личная). Студентам удалось четко опреде лить тему, идею и сверхзадачу фильма «Живи и помни», что находит отражение в работах О. Каравайкиной, И. Скудновой, А. Алексенко и других студентов. Важную особенность отметила И. Молчанова, ко торая отметила противопоставление пейзажей природы и жизни   главных героев фильма. Например, в кульминационном эпизоде река показана спокойной, «лениво текущей» по течению, без порывистого ветра и других признаков непогоды, к которым прибегают другие ки номастера, для того, чтобы «усилить эффект» эмоционального на пряжения у зрителя.

Студенты, практически во всех работах обратили внимание на профессиональную, очень качественную игру актерского состава. Их удивили непривычные образы многих известных актеров и то, как они вжились в своих персонажей. Также практически во всех сочине ниях отмечается роль режиссера, которому удалось передать атмо сферу деревни, например, через деревенский говор;


показать зрителю красоту родной природы в контрасте с тяжелым трудом жителя де ревни;

отразить уклад жизни;

судьбу персонажей;

донести свои мыс ли и чувства до зрителя.

Итак, занятия медиаклуба, организованного в Таганрогском го сударственном педагогическом институте, показали, что студенты проявляют активность и неподдельный интерес к отечественному ки нематографу. Например, один из студентов Д. Скиба сказал, что по сещение занятий медиаклуба способствовало тому, что он стал соби рать домашнюю медиатеку – фильмы А. Тарковского, С. Соловьева, В. Абдрашитова и др.

Еще одним видов занятий медиаклуба являются тематические, то есть приуроченные к какой-либо дате. И конечно одна из таких светлых дат – День Победы над нацистской Германией. Нам хотелось бы представить примеры занятий медиаклуба, на которых мы смот рели фильмы С. Бондарчука «Судьба человека» и А. Тарковского «Иваново детство».

Мы решили предложить студентам на занятии медиаклуба по смотреть и написать рецензию на фильм С. Бондарчука «Судьба че ловека» (1959). Отметим, что на просмотр и обсуждение кинопроиз ведения пришли 31 человек. Также в рамках празднования Дня Побе ды мы со студентами – членами медиаклуба возложили венки к Веч ному огню, памятнику Юным подпольщикам в Таганроге.

Мы поставили следующие цели перед данным занятием:

– развитие чувства патриотизма, гордости за свою страну, которая смогла победить в войне с фашизмом;

– получение специфических медиаобразовательных знаний (о творче стве режиссера Сергея Бондарчука, об анализе кинематографиче ского произведения);

  – приобщение к высоким образцам российского кинематографиче ского искусства.

Задачи данного занятия медиаклуба предусматривали знакомст во студентов с биографией, творчеством режиссера, актера Сергея Бондарчука, просмотр и рецензирование фильма «Судьба человека».

При организации занятия мы основывались на общей схеме об суждения медиатекстов, представленной О.А. Барановым и С.Н. Пен зиным в учебном пособии «Фильм в воспитательной работе с уча щейся молодежью». Она включает в себя:

– «вступительное слово ведущего (его цель – дать краткую информа цию о создателях фильма, напомнить их предшествующие работы, чтобы аудитория могла выйти за рамки конкретного произведения и обратиться к другим произведениям этих авторов, если в этом есть необходимость, остановиться на историческом или политиче ском аспекте событий, не касаясь художественных, нравственных или иных оценок авторской позиции, не пересказывая фабулу про изведения), то есть установка на восприятие;

– коллективное «чтение» фильма (коммуникативный этап);

– обсуждение фильма, подведение итогов занятия» [Баранов, Пензин, 2005, с. 83].

Итак, в начале занятия мы выступили со вступительным словом к аудитории, в котором рассказали о биографии, творчестве С.Ф. Бон дарчука. Мы отметили, что этот фильм стал режиссерским дебютом Сергея Федоровича. Так же мы рассказали участникам медиаклуба, что фильм «Судьба человека» стал призером многих кинематографи ческих фестивалей.

Безусловно, это могло повлиять на оценку студентами фильма в целом, подразумевало некоторое «давление» на аудиторию. Но после просмотра фильма нами было запланированы его рецензирование, ответы на ряд вопросов. Один из вопросов мы сформулировали так:

«Почему фильм получил призы на международных фестивалях?». Та ким образом, вступительное слово способствовало усилению устано вок на восприятие, несло в себе информацию о ценности фильма, творческом вкладе режиссера и актеров и т.д.

После просмотра кинокартины мы предложили студентам напи сать рецензию. «Кинорецензия – это сложный жанр литературного творчества, поэтому нужно серьезно готовить студентов к ее написа нию» [Баранов, Пензин, 2005, с. 114]. Как показывает практика мно гих медиапедагогов – О.А. Баранова, С.Н. Пензина, Г.А. Поличко, Ю.Н. Усова, А.В. Федорова и др. школьники и студенты не обладают   навыками рецензирования фильма. Они основываются, преимущест венно, на знаниях и умениях, которые были получены ими на уроках литературы (при анализе литературных произведений).

Медиапедагоги предлагают на первых порах давать аудитории вопросник, чтобы облегчить поставленную перед студентами задачу прорецензировать кинопроизведение. Конечно, члены нашего меди аклуба за время занятий приобрели определенные умения оценки ме диатекстов. Но нужно заметить, что практически на каждом занятии у нас появляются новые студенты, которые пришли впервые. И наша за дача заинтересовать их, не отпугнув «сложными для них» заданиями.

Итак, мы предложили студентам в письменных индивидуальных работах ответить на следующие вопросы:

– Какие эпизоды в фильме «Судьба человека» Вам запомнились?

– Можете ли вы перечислить ключевые эпизоды фильма?

– Какие чувства у Вас вызвала кинокартина?

– Какова основная идея фильма?

– Почему фильм «Судьба человека» получил призы на международ ных фестивалях?

Практически все рецензии получились развернутыми, мнение ав торов было аргументировано, подкреплено примерами (эпизоды, кадры из фильма). Хотелось бы особо выделить работы: У. Афоничкиной, В. Васильченко, А. Гасанова, И. Гордиенко, О. Гурьевой, О. Каравай киной, О. Кравченко, А. Кузьменко, Е. Левант, М. Левчун, А. Ма налаки, А. Милаева, И. Молчановой, Д. Переяслова, О. Пузикова, И. Скудновой, А. Халидова, К. Шайдаровой.

Ответы на первый вопрос. Среди запомнившихся эпизодов участники медиаклуба основывались на эмоциональных переживани ях, которые вызвал тот или иной момент фильма. Здесь нам хотелось бы привести примеры из работ студентов:

Инна М.: «Особенно ярким был эпизод неудачного побега, когда собаки начали рвать героя, а немецкие солдаты курили, стоя в сто роне и умилялись этому зрелищу…»

Ирина Г.: «Мне запомнился эпизод, когда в плену в концлагере главному герою немцы предлагают выпить стакан водки… За сме лость Андрея Мюллер дает ему булку хлеба и масло, которую глав ный герой приносит в барак и говорит о том, что нужно разделить всем поровну…»

Виктор В.: «Когда герой вернулся в Воронеж и шел по разру шенному практически до основания городу. Но вот на фоне руин ва тага мальчишек бежит на речку – это символ новой жизни. В этот   момент, засмотревшись на ребят, Андрей проваливается в глубокую лужу… Поднимает глаза и видит свой дом или точнее то, что от него ничего не осталось, только большая воронка и вещи. Герой по нимает, что его семьи нет в живых…».

Арсланбег Х.: «… Эпизод, когда главный герой встретил пьяного немецкого солдата и, забрав у него форму, оставил его в живых!!!

Герой С.Бондарчука прошел всю войну…. И сам похоронил сына в чужой немецкой земле…».

Ольга Г.: «…Когда во время первого побега герой останавлива ется в поле. Он очень голоден и жадно обрывает колоски и ест их.

Он ложится в поле, поднимет глаза в небо и забывает обо всем: го лоде, страхе и т.д. В этом проявляется характер наших людей, ко торые любят и умеют ценить обычные радости – небо, природу. Не зря кадры, снятые сверху, показывают насколько он органично «слился» с полем… Эпизод, в котором Андрей пытается помочь сво ему солагернику переносить камни. В тот момент, когда камни брошены в кучу, и заключенные останавливаются на короткий от дых, Андрей видит, как немецкий солдат так просто сбрасывает его товарища с обрыва… Похороны сына главного героя, залпы из всех орудий, обелиск в честь погибшего героя…».

Кристина Ш.: «Мне очень запал в душу эпизод встречи «отца»

и «сына». Пусть это был не настоящий его сын, но он очень был по хож на его кровного погибшего сына. Трепетный крик радости маль чугана очень впечатлил и пробудил во мне чувство жалости, искрен ности и сочувствия…».

Денис П.: «… Эпизод в котором малыш кинулся к Андрею на шею и закричал: «Папка, родненький, я знал, что ты меня най дешь!!!».

Мы приведи некоторые эпизоды, которые запомнились нашим студентам. Хочется отметить, что многие студенты описывали эпизо ды встречи Андрея с Ванюшкой, жизни в плену, смерти родного сына героя в День Победы.

Ответы на второй вопрос. Хочется отметить, что большинст во студентов-участников медиаклуба верно определили ключевые эпизоды фильма. Мы связываем это с тем обстоятельством, что в процессе посещения занятий они смогли понять, что основополагаю щие эпизоды базируются не на развитии фабула медиатекста, а на развитии конфликта, в соответствии с которым развивается сюжет.

  То есть, чтобы выявить ключевые эпизоды студенты должны были самостоятельно определить конфликт.

Среди ключевых эпизодов они выделили:

– экспозицию, в которой режиссер показывает березки, поля, сред нерусские домики, знакомит нас с главным героем, его «сыном»

Ванюшкой, случайным собеседником, которому он рассказывает о своей жизни;

– прощание Андрея Соколова с женой на вокзале (при отправлении на фронт), где Ирина говорит ему «прощай», не надеясь на новую встречу, предчувствуя вечную разлуку... Андрей с негодованием отталкивает ее, о чем потом жалеет всю войну. Именно этот эпизод, по мнению студентов, стал завязкой фильма;

– далее студенты предлагают ряд эпизодов, где развивается кон фликт: пленение героя, первый побег, «вызов к Мюллеру» в концла гере, второй побег, возвращение домой и известие о том, что же на и дочери погибли от взрыва бомбы;

– кульминационный эпизод в фильме – это смерть сына Андрея Со колова, которая совпала с Днем Победы Советского Союза над Германией. Личное горе на фоне великого праздника… Студенты доказывают свою точку зрения, приводя слова героя: «… И тут во мне словно что-то оборвалось…»;

– развязка: Андрей не смог жить больше в Воронеже и сменил место жительства на Урюпинск. Мы видим, что в чайной сидит человек, потерявший веру в жизнь, у него потухший взор, его «глаз ни за что не цепляется». Из разговора с Ванюшкой он узнает о том, что тот сирота. Встреча с мальчиком, решение усыновить его являются смыслообразующими для обоих героев;

– в качестве пролога режиссером использованы слова автора расска за М. Шолохова, которые посвящены русскому народу.

Итак, в ходе проверки письменных работ мы отметили, что практически все студенты – участники медиаклуба смогли верно оп ределить ключевые эпизоды фильма.

Ответы на третий вопрос. Приведем некоторые цитаты из письменных работ студентов:

Ольга Г.: «Этот фильм вызывает у меня гордость за нашу страну, за наших людей, которые не смотря ни на что остались людьми. Меня очень тронул эпизод, когда маленький мальчик называ ет Андрея «папкой». Этот момент очень эмоциональный (несмотря   на то, что в нем минимальное количество слов) и остаться равно душным просто не получается…».

Оксана К.: «… восхищение героем фильма, а в его лице и всем народом…».

Ольга К.: «Эмоции были разнообразные – иногда даже навора чивались слезы, возникало и чувство жалости, ужаса. И в конце, ко нечно же, чувство радости за двух героев…».

Елена Л.: «Фильм заставляет сопереживать герою, «прожи вать его жизнь», вместе с ним. Мне кажется, такие фильмы учат нас быть добрее, не оставаться равнодушными».

Арсланбег Х.: «Меня удивило то, как люди не теряли надежду на победу…».

Очень важно, что в своих ответах участники медиаклуба говорят о чувствах, которые вызвал у них фильм не только по отношению к главному герою, но и обобщают полученную информацию, проеци руя ее на весь российский народ, который принял на себя основной удар в борьбе с фашизмом. Таким образом, ответы студентов говорят о том, что они оценивают не просто фабулу медиатекста, а «очень близко подобрались» к сверхзадаче произведения, к анализу автор ской позиции. Обобщив полученные ответы, мы выделили 2 основ ных вида чувств и эмоций:

– по отношению к главному герою – Андрею Соколову, студенты пишут о жалости, сострадании, сочувствии герою, сожалении, ду шевной боли, радости, восхищении его героизмом по отношению ко всем трудностям, которыми жизнь его «наградила»;

– по отношению к стране, народу: чувство гордости за страну, досто инства за наш народ, который пережил все ужасы войны, скорби по погибшим, патриотизма.

В ответе на четвертый вопрос студенты постарались опреде лить основную идею фильма «Судьба человека»:

Ольга Г.: «Основная идея фильма – показать судьбу человека, который прошел через расставание с родными, войну, имел ранения, потерю только что нашедшегося сына. И после всего этого остался человеком, нашел в себе силы не только жить дальше, но и воспиты вать ребенка, который из-за войны остался сиротой. А самое глав ное, то, что в этом фильме показывается обычный «русский му жик»!!! И этому мужику все под силу!»

Олег П.: «Основная идея фильма заключается в том, чтобы по казать зрителю дух русского человека, которого война оставила без   дома, семьи, подвергала тяжким испытаниям. Но Соколов не сло мался, продолжал жить, как и весь народ…»

Инна М.: «… в лице Андрея Соколова показана судьба целого на рода…».

Анна К.: «Показать настоящего человека, его страдания, волю к жизни, стремление служить на славу Родине, несмотря на все вы павшие на его долю испытания. Режиссер хотел показать мужест во, отвагу, героизм русского солдата – защитника Родины».

Ольга К.: «В этом фильме показан сильный дух, мужествен ность, огромная сила воли, которой обладает русский человек! Во преки всем тяготам, он смог обрести счастье, которое воплотилось в лице мальчугана Ванюшки…».

Марина Л.: «… Главная задача этого фильма на примере одного человека показать единую судьбу народа нашей страны во время и после войны…».

Ульяна А.: «Несмотря на боль, невзгоды, обиды, лишения, русский человек остается человеком и может подарить счастье другим».

Арсланбег: «Авторы хотели показать тяжелую судьбу человека во время войны. Как люди боролись против фашизма, хотели вы жить, выстоять и победить в этой войне! Показать волю народа, его стойкость, которые привели людей нашей страны к Победе!»

Виктор В.: «Главная идея фильма – показать мужество, храб рость, терпение, выдержку, волю к жизни и веру в Великую Победу в войне. Чтобы новые поколения гордились своими отцами, дедами, матерями!».

Как видно из студенческих работ, они сделали верный вывод о том, что Андрей Соколов своим мужеством, своей храбростью и не покоримой силой, человечностью и любовью символизирует идеал Человека и этим становится идентификационной фигурой целого на рода.

В ответе на пятый вопрос, который мы адресовали студентам, они были практически единогласны в своих ответах:

Ульяна А.: «В фильме показан дух, сила русских. Несмотря ни на что они остаются мужчинами, отцами. На них держится Земля русская».

Анастасий М.: «…фильм точно передает дух русского человека».

Ольга Г.: «По моему мнению, фильм получил международные призы за отличную игру актеров, за жизненность, за работу режис сера. Также восхищает работа оператора…».

  Итак, мы привели несколько ответов, которые отражают мнение большинства студентов. Заметим, что участники медиаклуба отрази ли не только художественную ценность фильма, но и обратили вни мание на режиссерскую, операторскую работы, игру актеров.

Наше занятие по фильму «Судьба человека» имело продолже ние, так как при следующей встрече мы в форме диалога обсудили со студентами особенности режиссерских приемов. Например, интерес ной показалась ребятам роль музыки в фильме. По их мнению, она часто являлась контрапунктом к изображению на экране.

Виктор В.: «Например, немецкий вальс, которым встречают заключенных концлагеря;

эта же самая музыка звучит в концлагере, в то время как фашисты отбирают детей у матерей. Мы видим на экране огромные очереди в «бани», которые для многих людей стали местом смерти, но при этом слышим спокойную мелодию».

Олег П.: «Я считаю, что этим приемом режиссер хотел дать почувствовать зрителю весь ужас фашизма, отвержение ими всех человеческих норм и ценностей».

И эта же музыка появляется, когда герой оплакивает своих жену и дочерей по возвращению в Воронеж, вспомнили студенты. То есть эта мелодия используется режиссером рефреном. Мы объяснили ре бятам, что такое прием рефрена. Они вспомнили, что этот прием в музыкальном сопровождении фильма используется режиссером еще, и привели пример. Сначала сцена знакомство Андрея и Ирины под пение частушек под гармонь, потом звуки этих частушек, когда герой вспоминает о семье. Или как меняется настроение, настрой пленных солдат, когда они запевают «Катюшу».

Обратили внимание студенты и на то, что герои объясняются не на литературном, а на разговорном языке. Это также делает героя картины ближе к зрителю.

В ходе проведения занятия медиаклуба мы выполнили постав ленные задачи: интерес студентов к фильму «Судьба человека» оче виден, об этом говорят их письменные работы, цитаты из которых мы привели в статье. Рецензии наполнены эмоциями, чувствами, кото рых они не находят в современном развлекательном кинематографе.

Поэтому такие занятия мы будем проводить и дальше, тем более, что потенциал отечественного кинематографа огромен и у нас есть шанс познакомить студентов с другими киношедеврами отечественного киноискусства.

Одно из следующих занятия студенческого медиаклуба было посвящено фильму А. Тарковского – «Иваново детство» (1962).

  По значимости эстетического элемента в структуре фильма творческое наследие Тарковского сопоставимо с наследием С.М. Эй зенштейна. Он добился того, что особый, замедленный темп его про изведений, насыщенность внутрикадрового пространства (пейзажи, портреты, обилие значимых деталей), актерские и авторские моноло ги, цветовые нюансы и другие выразительные средства киноязыка стали для зрителя заведомо важнее сюжетной интриги его фильмов.

Важно, однако, что для Тарковского форма практически всегда явля лась проекцией его авторской идеи. Роль его личности в истории оте чественного кино уникальна: он остался героем высокого мифа о ху дожнике, режиссере-проповеднике, способном противостоять дикта ту государственной идеологии и коммерции даже в таком «индустри альном» виде искусства, как кинематограф.

Сюжет «Иванова детства» построен на трагической истории по павшего на фронт подростка (Н. Бурляев). Кинокартина насыщена контрастными противопоставлениями светлого мира детства и мрач ных реалий войны. Это фильм, который произвела подлинную сен сацию в мировом кино, о чем говорят очень высокие награды кине матографического сообщества: Гран-при «Золотой лев св. Марка»

МКФ в Венеции (1962), приз МКФ в Сан-Франциско (1962) и множе ство других призов.

Перед просмотром фильма мы постарались акцентировать вни мание студентов на структуре фильма, символах, которые в нем при сутствуют, цветовому решению. По окончанию просмотра мы со сту дентами начали обсуждение. Прежде всего, нам хотелось узнать об щее мнение участников медиаклуба о кинокартине.

Павел С.: «Мы смотрели фильм А. Тарковского «Каток и скрип ка». Мне кажется, эти два фильма (второй – «Иваново детство») сделаны в похожей манере…».

Денис Е.: «В этой картине проглядывает и узнается «почерк»

кинорежиссера: малое количество диалогов, большое значение имеет «натуральность» декораций. То есть в качестве декораций в этом фильме выступает храм, сгоревшие дома деревушки и т.д. Но за метьте – нет ничего искусственного, приукрашенного. Наоборот, природные, где-то грубые декорации…».

Анна Б.: «Мне кажется, режиссер акцентировал на этих дета лях внимание, если мы – простые зрители заметили декорации, в ко торых развивается действие. Оно помогают создать дополнитель ный эффект восприятия кинокартины».

  Ведущая: «Мы немного увлеклись приемами, которые использо вал режиссер. Я хотела бы все-таки вернуться к вопросу об общем впечатлении от фильма «Иваново детство».



Pages:     | 1 | 2 || 4 | 5 |
 





 
© 2013 www.libed.ru - «Бесплатная библиотека научно-практических конференций»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.