авторефераты диссертаций БЕСПЛАТНАЯ БИБЛИОТЕКА РОССИИ

КОНФЕРЕНЦИИ, КНИГИ, ПОСОБИЯ, НАУЧНЫЕ ИЗДАНИЯ

<< ГЛАВНАЯ
АГРОИНЖЕНЕРИЯ
АСТРОНОМИЯ
БЕЗОПАСНОСТЬ
БИОЛОГИЯ
ЗЕМЛЯ
ИНФОРМАТИКА
ИСКУССТВОВЕДЕНИЕ
ИСТОРИЯ
КУЛЬТУРОЛОГИЯ
МАШИНОСТРОЕНИЕ
МЕДИЦИНА
МЕТАЛЛУРГИЯ
МЕХАНИКА
ПЕДАГОГИКА
ПОЛИТИКА
ПРИБОРОСТРОЕНИЕ
ПРОДОВОЛЬСТВИЕ
ПСИХОЛОГИЯ
РАДИОТЕХНИКА
СЕЛЬСКОЕ ХОЗЯЙСТВО
СОЦИОЛОГИЯ
СТРОИТЕЛЬСТВО
ТЕХНИЧЕСКИЕ НАУКИ
ТРАНСПОРТ
ФАРМАЦЕВТИКА
ФИЗИКА
ФИЗИОЛОГИЯ
ФИЛОЛОГИЯ
ФИЛОСОФИЯ
ХИМИЯ
ЭКОНОМИКА
ЭЛЕКТРОТЕХНИКА
ЭНЕРГЕТИКА
ЮРИСПРУДЕНЦИЯ
ЯЗЫКОЗНАНИЕ
РАЗНОЕ
КОНТАКТЫ


Pages:   || 2 | 3 | 4 |
-- [ Страница 1 ] --

Васильева Е.Н. Авторские главы из коллективной монографии: Народные

художественные промыслы России: история, география и культура /Аманжолова Д.А,

Васильева Е.Н., Ганьшина Г.В., Чаус Н.В.,

Шабанова М.В., Кржижевский М.В. М.,

2012. 291 с.

Примечание: рисунки в авторском тексте даны цветные, в отличие от печатного издания

монографии, где они приведены в черно-белом виде. Также в авторском варианте исключена

нумерация рисунков и может отличаться их расположение в тексте.

Литература в авторском варианте текста дана в сносках.

АВТОРСКИЙ КОЛЛЕКТИВ д.и.н., профессор Д.А. Аманжолова (руководитель авторского коллектива;

введение, раздел 1,3, заключение);

с.н.с., к.ф.н., доцент Е.Н. Васильева (раздел 2, подразделы 2.1.- 2.4.);

с.н.с., к.п.н., доцент Г.В. Ганьшина (раздел 2, подразделы 2.3.- 2.4.);

м.н.с, к.и.н. Н.В. Чаус (раздел 2, подразделы 2.3. – 2.4);

м.н.с. М.В. Шабанова (2.3. – 2.4.);

лаборант Е.А. Головина (техническое сопровождение) СОДЕРЖАНИЕ № № раз- Название раздела (подраздела) стр.

дела Введение Проблемы изучения НХП России в отечественной историографии 1. Художественные промыслы народов России: подходы к 2.

исследованию и классификации Критерии народных художественных промыслов 2.1. Классификация народных художественных промыслов 2.2. Природно-климатические, социально-экономические и 2.3.

этнокультурные факторы зарождения и развития НХП Центральный федеральный округ 2.3.1. Северо-Западный федеральный округ 2.3.3. Дальневосточный федеральный округ 2.3.4. Сибирский федеральный округ 2.3.5. Уральский федеральный округ 2.3.6. Приволжский федеральный округ 2.3.7. Северокавказский федеральный округ 2.3.8. Народные художественные промыслы России 2.4. Центральный федеральный округ 2.4.1. Южный федеральный округ 2.4.2. Северо-Западный федеральный округ 2.4.3. Дальневосточный федеральный округ 2.4.4. Сибирский федеральный округ 2.4.5. Уральский федеральный округ 2.4.6. Приволжский федеральный округ 2.4.7. Северокавказский федеральный округ 2.4.8. Заключение Источники и литература Приложения 2. Художественные промыслы народов России: подходы к исследованию и классификации 2.2. Критерии народных художественных промыслов (С. 22-29) Какие изделия относятся к продуктам народных художественных промыслов? Этот вопрос требует особого рассмотрения. В настоящее время можно встретить целый ряд промышленных изделий, которые на местном уровне преподносятся как изделия НХП.

Таковы, например, многие изделия из камня, резные деревянные скульптуры, изделия, выполненные в технике лоскутного шитья, но по своему характеру являющиеся авторскими, и мн. др.

В связи с этим возникает необходимость определить критерии отнесения той или иной художественной продукции к народным художественным промыслам.

В научной литературе выделяется несколько таких критериев, которые можно подразделить на три группы:

1. Критерии народности промысла:

- коллективность накопленного опыта и умений1, наличие традиции обработки сырья и производства продукции2;

- тесная связь с историей народа3;

- географическая привязка к определенному месту возникновения данного вида промысла4.

2. Критерии, связанные с понятием «промысел» и его характером:

- изготовление изделий с целью сбыта5;

- ручной6 творческий и механизированный труд мастера с использованием простых наборов инструментов;

то есть, домашнее, кустарное или ремесленное производство7;

- производство изделий из дешевых природных материалов: дерева, бересты, лыка, глины, камня, кости, металла, кожи и меха, шерсти, шелка, хлопка, льна и т.п.8.

Дубровский П.С. Народные промыслы как форма мелкотоварного производства (экономико теоретический очерк с историческими вставками). Иваново-Шуя, 2005. С. 50;

Породина С.В.

Организационно-экономический механизм развития народных художественных промыслов: Автореф. дис...

к.э.н. Княгинино, 2011. С. 8.;

Разина Т.М. Искусство художественных промыслов как одна из форм современного народного творчества // Народные художественные промыслы и современная культура: Сб.

трудов. М., 1980. С. 51-99.

Дубровский П.С. Там же.

Породина С.В. Там же. С. 8.

Дубровский П.С. Там же.

Породина С.В. Там же. С.8.

Разина Т.М. Там же.

Дубровский П.С. Там же. С.50.

3. Критерии художественности промысла:

- связь НХП с народным декоративно-прикладным искусством;

необходимое включение в процесс производства изделия индивидуальности мастера, его личных характеристик и врожденной художественной чуткости9.

- вариантность народных художественных промыслов10.

Рассмотрим подробнее указанные критерии.

Коллективность накопленного опыта и умений, наличие традиции обработки сырья и производства продукции. Как отмечают Н.И. Каплан и Т.Б. Митлянская, в области художественного творчества, искусства под традицией понимается преемственность определенных видов и форм проявления и бытования искусства, характера самих произведений, приемов мастерства. Традиции в области народных художественных промыслов включают отобранные и отшлифованные многими поколениями мастеров наиболее выразительные пропорции и формы предметов, их колористический строй, в орнаменте – художественное отображение природной среды, флоры и фауны, на основе которых сформировалась данная орнаментальная культура, а также накопленные веками навыки мастерства в обработке различных природных материалов11. Традиционность народного художественного промысла проявляется также в осторожном и избирательном отношении мастеров ко всякого рода новациям. Хотя традиция всегда подвижна и адаптивна, она сохраняет при этом свой стержень, базирующийся на архетипах этнокультурного бытия. Новации переосмысляются, так, что новое становится органичной частью устоявшейся художественной системы, не разрушая, а обогащая ее. Кроме того, в народной художественной традиции, как правило, вырабатываются свои типы («образцы»), наиболее часто повторяемые и несложные в исполнении. Но по своему строю такие «типовые» вещи сохраняют основу декоративной выразительности, присущей данному центру производства. Производство, как отмечает Т.М. Разина, не убивает мастерства, и потенциально каждый мастер развивается как художник в рамках данного вида народного искусства12.

Тесная связь с историей народа. В изделиях народного художественного творчества, особенно в их орнаментике, часто можно проследить самые разные семантические пласты, начиная от древнейших пластов, восходящих к мифопоэтическому комплексу первобытной общности, от которой ведет свое происхождение данный народ.

Породина С.В. Там же. С.8.

Породина С.В. Там же. С. Разина Т.М. Там же.

Каплан Н.И., Митлянская Т.Б. Народные художественные промыслы: Учеб. пособие для сред.

проф.- тех. учебных заведений. М., 1980. 176 с.

Разина Т.М. Там же.

Так, у целого ряда уральских народов в орнаментике изделий народного художественного творчества, декора сельских домов встречаются мотивы водоплавающей птицы, солярные символы и мировое древо. Эти орнаменты восходят к древнейшей, первобытной, эпохе.

Согласно космогоническому мифу, водоплавающая птица, нырнув, приносит со дна первичного океана кусочек земли, из которого возникает суша 13. Солярные мотивы также восходят к мифопоэтическим представлениям о солнце как о божестве 14, поэтому их изображение на бытовых предметах в традиционной культуре неизменно было связано с обережной функцией. Представления древних о трехчастном строении мира нашли отражение в мировом древе - универсальном символе, встречающемся в изделиях декоративно-прикладного творчества у очень многих народов мира. Более поздние орнаментальные сюжеты отличаются большим разнообразием, но, тем не менее, сквозь них также прослеживаются определенные исторические эпохи, влияние на декоративно прикладное искусство той или иной культуры. Например, счетная вышивка северных удмуртов по технике исполнения, колористике и орнаментике близка счетной вышивке других финно-угорских народов - коми-пермяков, восточных марийцев, верхневолжских карел и других народов, особенно южных прииртышских хантов, алтайцев и каракалпаков15. Тогда как в орнаментике южных удмуртов прослеживаются уже совершенно иные влияния: их яркая и красочная вышивка с преобладающим растительным орнаментом с плавными линиями и крупными декоративными швами по своему характеру ближе к татарской и башкирской, нежели к финно-угорской16.

Разумеется, у каждого народа имеются и свои самобытные орнаменты, являющиеся результатом отражения в декоративно-прикладном искусстве предметов и явлений окружающего мира.

Таким образом, в народных художественных промыслах сохраняются многообразные орнаменты – от самых древних, история которых порою восходит еще к доэтническому времени, до относительно недавно возникших. И, если относительно недавно возникшие орнаменты часто выполняют исключительно декоративную функцию, то древние символы, как правило, служат оберегами и заключают в себе богатый смысл. В любом случае, орнаментальная система, складывающаяся в искусстве того или иного Айхенвальд А.Ю. К реконструкции мифологических представлений финно-угорских народов /А.Ю. Айхенвальд, В.Я. Петрухин, Е.А. Хелимский // Балто-славянские исследования, 1981. М., 1982. С.

187-188;

Владыкин В.Е. Религиозно-мифологическая картина мира удмуртов. Ижевск, 1994. 384 с.

Рыбаков Б.А. Язычество древних славян. М.: Наука, 1994. 608 с.;

Денисова О. Орнамент – тайный язык народа (интервью с К.М. Климовым)// URL: http://mariuver.wordpress.com/2010/01/15/ornament-jazyk/ (дата обращения: 9.10.2011).

Жданко Т.А. Народное орнаментальное искусство каракалпаков /Т.А. Жданко // Труды Хорезмской археолого-этнографической экспедиции. Т. 3. М, 1958. С. 384-385, 392, 399-400.

Королева Н.С. Вышивка народов Поволжья и Прикамья // Вышивка народов Поволжья и народа, не случайна;

она имеет свою логику развития, связанную с многочисленными культурными и историческими влияниями и с развитием собственного этнического мироосмысления.

Географическая привязка к определенному месту возникновения данного вида промысла. Народные промыслы это «определенные виды хозяйственной деятельности, связанные с изготовлением готовых рыночных продуктов с привязкой к какой-то конкретной местности»17. Этот критерий совершенно очевиден, ведь народные промыслы имеют в своей основе достаточно дешевое сырье, а таким сырьем может быть только местное. Поэтому народные художественные промыслы оказывались привязанными к определенной местности. Кроме того, народная художественная традиция всегда распространяется локально, поскольку предполагает живое общение мастера с учеником.

Изготовление изделий с целью сбыта. Данный критерий напрямую связан с сутью понятия «промысел». Многие бытовые вещи изготавливались народными мастерами издревле, в домашних условиях, исключительно для собственных нужд. Однако понятие «промысел» связано не столько с фактом изготовления изделий, сколько с фактом их продажи. «Народный промысел, - пишут Н.И. Каплан и Т.Б. Митлянская, -...это такая форма бытования художественного ремесла, когда ремесло служит средством к существованию целой семьи или целой деревни, когда целые районы заняты изготовлением определенного вида изделий, в том числе и художественных, на рынок, на продажу»18. Поэтому время становления народных художественных промыслов в России напрямую связано со временем становления торгового, а затем и промышленного капитализма.

Ручной творческий и механизированный труд мастера с использованием простых наборов инструментов;

то есть, домашнее, кустарное или ремесленное производство.

Данный критерий нуждается в особом рассмотрении. Действительно, многие исследователи подчеркивают, что народный художественный промысел предполагает ручной труд. Однако целый ряд современных промыслов, признанных как народные, имеют в своей основе фабричное и даже заводское производство. Таковым, например, являются цеха хохломской росписи целого ряда предприятий в Нижегородской и Прикамья/ред. И.Я. Берлянт, сост. Н.С. Королева: Альбом. Л., 1960. С.217.

Дубровский П.С. Народные промыслы как форма мелкотоварного производства (экономико теоретический очерк с историческими вставками). Иваново-Шуя, 2005. С. 50;

Породина С.В.

Организационно-экономический механизм развития народных художественных промыслов: Автореф. дис...

к.э.н. Княгинино, 2011. С. 8;

Разина Т.М. Искусство художественных промыслов как одна из форм современного народного творчества // Народные художественные промыслы и современная культура: Сб.

трудов. М., 1980. С. 51-99.

Каплан Н.И., Митлянская Т.Б. Народные художественные промыслы: Учеб. пособие для сред.

проф.- тех. учебных заведений. М., 1980. 176 с.

Липецкой областях, строчевышивальные фабрики в разных регионах России, ОАО «Павловский ордена Почета завод художественных металлоизделий имени Кирова» в г.

Павлово Нижегородской области (часть изделий которого признаны изделиями народных художественных промыслов) и др. Тем не менее, производство народных художественных изделий на таких предприятиях сохраняет свои основные черты: оно предполагает обязательный ручной труд мастера для изготовления художественных изделий и связано с использованием сравнительно простого оборудования, либо сложное энергоемкое оборудование (такое как современная доменная печь для обжига керамики) используется в небольших количествах19. В этом отношении показательным является пример возрождения ручного ткачества на Предприятии ручного узорного ткачества «Тканые узоры» в г. Шахунья Нижегородской области – в прошлом Шахунской строчевышивальной фабрики. Сначала на север Нижегородской области снарядили экспедицию, организованную НИИ художественной промышленности и художниками фабрики. По народным образцам были изготовлены ручные ткацкие станки, которыми в 1972 году оборудовали специально открытый ткацкий цех по производству изделий ручного художественного ткачества. Таким образом, хотя предприятие выпускает массовую продукцию, но в основе этого производства лежит ручной труд и используются традиционные ткацкие станки. Надо также отметить, что на предприятиях современных народных художественных промыслов оборудование, если и используется, то, главным образом, при подготовительных работах, на подсобных и отделочных операциях21.

Производство изделий из дешевых природных материалов. Природные материалы, хотя и актуальны для большинства народных художественных промыслов, все же не являются абсолютно необходимыми. При наличии новых синтетических материалов народные мастера, конечно же, не избегают возможности их использования. Так, современная промышленная керамика, изготавливаемая в лучших народных традициях, по своему составу существенно отличается от керамики, которую делали в условиях кустарного производства. Более того, иногда смена сырьевой базы оказывается насущной необходимостью. Так, например, в современных условиях, при обилии ассортимента вышивальных ниток в магазинах, мастерицы, конечно, покупают их, а не занимаются выращиванием, обработкой, прядением и крашением льна, как в былые времена. Главное, чтобы исходное сырье было достаточно дешевым;

иначе сам промысел перестанет быть Породина С.В. Организационно-экономический механизм развития народных художественных промыслов: Автореф. дис... к.э.н. Княгинино, 2011. С. 8.

Единственные в России // URL: http://www.uzornn.ru/about.html/edinstvennye-v-rossii/ (дата обращения: 30.10.2011).

Каплан Н.И., Митлянская Т.Б. Народные художественные промыслы: Учеб. пособие для сред.

проф.- тех. учебных заведений. М., 1980. 176 с.

прибыльным. Еще один важный момент связан с тем, что в настоящее время в некоторых промыслах, связанных с художественной росписью, возникла тенденция перенесения традиционной росписи на другую основу: например, это уже не традиционные токарные заготовки из дерева, а стеклянная посуда или, вообще, неожиданные вещи, такие, например, как компьютерная мышь. Разумеется, продукт такого эксперимента можно безоговорочно отнести к категории изделия художественного промысла или к сувенирной продукции, или даже к разряду дизайнерского проекта, но это уже не народный художественный промысел. В народном промысле мастер изготавливает изделие от начала и до конца. Либо, даже если традиционно используется разделение труда (как, например, в производстве расписных токарных игрушек), то на всех этапах изготовления вещи возможна вариантность, что исключается при перенесении росписи на штампованную промышленно изготовленную вещь.

Связь НХП с народным декоративно-прикладным искусством. Данный критерий, при всей его очевидности, тем не менее, нуждается в пояснении. Декоративно-прикладное искусство не только является исторической основой народных художественных промыслов, но и продолжает оставаться его безусловным базисом. История развития НХП знает немало примеров, когда народное искусство подменялось «кустарщиной» на потребу дня;

в результате промысел неизбежно приходил к упадку. Развитие народного искусства, равно как и достижение художественного мастерства, не терпит суетности. К сожалению, в наше время профессионализм, мастрество в народных художественных промыслах уходят на второй план. «Народное творчество» нередко воспринимается в контексте массовой культуры, что губительно сказывается на живых народных художественных традициях, поскольку они отрицаются. Как отмечается в Обращении Всероссийской научно-практической конференции «Народное искусство России.

Традиции и современность» к Президенту Российской Федерации Д.А. Медведеву и Председателю Правительства РФ В.В. Путину, «традиционное народное искусство»...

выпадает из системы современной культуры, а, следовательно, из государственного управления, поскольку искусственно подменяется самодеятельным творчеством без традиции, лишенным мастерства, рассматриваемого как досуговая деятельность, таким образом, критерии традиции и профессионализма игнорируются»22. Традиционные очаги народных художественных промыслов отличаются от непрофессионализма самодеятельности – именно школами традиций, сохраняемых и передаваемых династиями художников, мастеров, формирующих культуру мастерства.

Некрасова М. Спасти народные промыслы//Русская линия. URL: http://rusk.ru/st.php?idar= (дата обращения: 15.10.2011).

Рассмотрев основные критерии народных художественных промыслов, мы можем заключить, что некоторые изделия, относимые к НХП, в действительности занимают промежуточное положение между традиционными промыслами и самодеятельностью.

Например, широкое распространение в России получили тканые половики и лоскутное шитье. Как отмечает Т.М. Разина, бытовая основа, широкое распространение, рукотворность, саморазвитие этих видов «домашней промышленности» сближает их с традиционным народным искусством. Вместе с тем, сама технология и характер материала, из которого делаются вещи, предопределяют черты несложного ремесла и рукоделия, успех которого зависит и от качества исходного материала (иногда случайного), и от исполнителя23. Индивидуальность таких изделий приобретает большее значение, чем в традиционных, народных, промыслах, с их коллективностью и стремлением к художественному обобщению. «Отрываясь от практического назначения, становясь подчеркнуто декоративными, подобные произведения утрачивают обаяние простых бытовых предметов, органично вписывавшихся в интерьер сельского жилого дома»24.

Другой пример самодеятельного искусства, оторвавшегося от народных корней, но не утративших с ними окончательной связи, это домовая резьба. Сегодня мы уже не можем однозначно утверждать, что современное архитектурное убранство сельских домов связано с древними традициями. Скорее оно является подражанием поздней резьбе предреволюционного времени. Орнаменты, используемые в оконных наличниках, сегодня уже часто не являются традиционными;

в них уже не сокрыта глубинная семантика, восходящая к мифо-поэтическому мироосмыслению народа, но на первый план выступает декоративность.

Неоднозначное положение занимает и такой промысел как вязание крючком.

Широко распространившись сначала в городе в конце XIX в., а затем в селах и в деревнях, оно превратилось из вида дамского рукоделия в очень массовый вид творчества. Но в таком творчестве часто невозможно проследить какие-то глубокие традиции;

масса узоров является плодом индивидуального творчества вязальщиц.

С другой стороны, известно и традиционное, народное, вязание. Это, например, узорное вязание на спицах - у коми, удмуртов, джурабов (в горных районах Дагестана), у эрзян и мокшан и других народов. Орнаменты, украшающие такие вязаные изделия, цвета изделий и нередко даже пряжа до сих пор являются традиционными.

Разина Т.М. Искусство художественных промыслов как одна из форм современного народного творчества // Народные художественные промыслы и современная культура: Сб. трудов. М., 1980. С. 63.

Там же. С.64.

Таким образом, некоторые промыслы, хотя они и обладают некоторыми характеристиками, типичными для народных художественных промыслов, следует, все же, отнести к самодеятельному творчеству.

Поскольку в основе народных художественных промыслов лежит народное декоративно-прикладное искусство, нам представляется уместным в связи с проблемой разграничения НХП и самодеятельного творчества обратиться к анализу, проведенному Т.М. Разиной, применительно к соответствующим видам искусства. Различия эти заключаются в следующем:

1. Если в народном художественном промысле личность творца отходит на второй план, авторские разработки растворяются в коллективном творчестве, то в самодеятельном творчестве автор – всегда на первом месте.

2. В народном художественном промысле всегда присутсвует связь с традицией и художественным опытом коллектива, тогда как в самодеятельном творчестве такой связи нет.

3. В народном художественном промысле художественная культура использования простого природного материала связана с традиционным эстетическим опытом, приводящим к высоким и органичным достижениям в области раскрытия его декоративных качеств в целостной связи с орнаментом и фактурой. При работе с материалом выявляются его скрытые качества, подчеркивается его декоративность. Для самодеятельного творчества типично обращение к самым разным материалам;

художника привлекает чаще всего внешний эффект, неожиданность, экзотичность материала, что подчас приводит к парадоксальным решениям и даже антихудожественности. Внешняя виртуозность часто главенствует. Материал нередко используется в качестве заменителя живописных средств (картины, выложенные семенами различных растений, из тополиного пуха, листьев, панно из войлока и т.п.)25.

4. Если в народном художественном промысле основная функция изделий утилитарная (во всяком случае, изначально), то в самодеятельном – прежде всего декоративная.

5. Для народного промысла всегда значима связь с определенным регионом его бытования, тогда как для самодеятельного творчества такая связь совсем не обязательна.

Конечно, в некоторых случаях бывает трудно однозначно решить, к какой категории – народных художественных промыслов или самодеятельного творчества – отнести тот или иной тип изделий. Так, например, основательница школы ижевского Разина Т.М. Искусство художественных промыслов как одна из форм современного народного творчества // Народные художественные промыслы и современная культура: Сб. трудов. М., 1980. С.67-69.

кружева, зародившейся в 1989 году, первоначально столкнулась с отказом Ассоциации «Народные художественные промыслы России», поскольку ижевское кружево заметно отличается от вятского, на основе которого оно начало развиваться в качестве самостоятельной традиции (это и использование цветных, серебряных и золотых ниток, и включение в изделие жемчуга и бисера в изделия, и в целом облик самого кружева – более изящного и тонкого). Однако впоследствии этот вопрос был решен положительно, поскольку наличие пусть новой, но все же традиции, в данном случае очевидно.

2.2. Классификация народных художественных промыслов (С. 29-31) Народные художественные промыслы в самом общем виде можно разделить по видам и по районам размещения (местам традиционного бытования), а изделия – по назначению, используемому материалу, способу изготовления и технике обработки материала26.

По назначению изделия НХП подразделяются на три группы:

изделия утилитарно-декоративного назначения (т.е. сообразующиеся 1.

исключительно с практической пользой, выгодой) – полотенца, покрывала, одежда, посуда, мебель, разделочные доски, письменные приборы, портсигары и сигаретницы, пепельницы и мн.др.;

изделия декоративного характера – декоративные вазы, настенные панно, 2.

скульптуры малых форм, предметы оформления интерьера, а также украшения (заколки, броши, бусы, ободки, медальоны, кулоны, кольца, коле и т.п.);

сувениры – нагрудные знаки, памятные медали, барельефы, брелоки, 3.

монеты и т.д.

По виду материала изделия НХП подразделяются на художественные изделия, изготовленные: 1) из сырья растительного происхождения, 2) из сырья животного происхождения, 3) из натурального сырья из горных пород и 4) из переработанного сырья.

К сырью растительного происхождения относятся:

Древесина Древесная кора (береста, лыко и др.) Кап и капо-корень Соломка Сухая трава полыни и др.

Лоза (ива, виноград, черемуха) Корни ели, сосны, можжевельника Лен, конопля, крапива И др.

К сырью животного происхождения относятся:

Кожа, шкуры Кость, рог Шерсть Рязанцев Г.М. Развитие народных художественных промыслов в рыночных условиях. М., 1998.

С.13-22.

Мех Козий пух Раковины каури Жемчуг И др.

К натуральному сырью из горных пород относятся:

Поделочные камни Глина Гипс Благородные металлы И др.

К переработанному натуральному сырью относятся:

Сплавы металлов (чугун, бронза, латунь и др.) Стекло, хрусталь Бисер Фарфор, фаянс Папье-маше И др.

По способу изготовления и технике обработки изделия НХП бывают: с инкрустацией, с резьбой, с чеканкой, гравировкой, финифтью, филигранные, давленые, черненые, кованые, литые, гальванические, токарные, столярные, штампованные, выдувные, вязаные, вышитые, плетеные, тканые, с росписью тканей (батик «холодный» и «горячий»), тисненые, с миниатюрной живописью и др.

Кроме того, некоторые изделия классифицируются по орнаментике и композиционному строю (например, ковры – см. работы Л. Керимова)27.

Азербайджанский ковер/Сост., авт. предисл. и аннот. Керимов Л. М.-Баку, 1985. 236 с;

Керимов Л.

Азербайджанский ковер. Баку: Гянджлик: Изд-во АН Азербайджанск. ССР, 1983. Т. 2. 242 с.;

Т. 3. 303 с.;

Керимов Л. Некоторые элементы орнамента азербайджанских ковров. Баку: Элм, 1983. 130 с.

2.3. Природно-климатические, социально-экономические и этнокультурные факторы зарождения и развития НХП 2.3.7. Факторы зарождения и развития народных художественных промыслов в Приволжском федеральном округе (С. 66-84) Природно-климатический фактор является одним из важнейших условий формирования и развития самобытных художественных традиций народного промысла.

Одним их важных факторов, определяющих развитие того или иного вида народных художественных промыслов, является климат. М.И. Туган-Барановский пишет, что «в России, в силу ее холодного климата, перерывы в земледелии особенно продолжительны и охватывают большую часть года... Наличность свободного зимнего времени и поддерживает в крестьянском хозяйстве разнообразную домашнюю промышленность. Крестьянин может находить для себя удобным обрабатывать в зимнее время продукты своего хозяйства даже и в том случае, если его работа вознаграждается самым ничтожным образом»28. Кроме того, влияние климата отчетливо прослеживается в народной одежде: если в костюме народов севера используется кожа и мех, то в южных регионах - легкие ткани.

Приволжский федеральный округ характеризуется умеренно-континентальным климатом. Практически вся территория округа, за исключением самых северных окраин Кировской и Пермской областей, имеет весьма благоприятные природные условия для ведения любой хозяйственной деятельности и проживания населения.

Благоприятные климатические ресурсы обусловили и значительную облесенность региона. Территория Приволжского федерального округа расположена в зонах хвойных и смешанных лесов, лесостепей и степей.

Большая протяженность региона с севера на юг определяет разнообразие природных зон;

это тайга на севере Кировской и Пермской областей, далее - зона смешанных и широколиственных лесов, лесостепей;

территория южных областей Оренбургской и Саратовской - относится к степной зоне. Преобладающий рельеф — холмистая равнина, на востоке — низкогорные хребты Северного и Южного Урала.

Лес играл важнейшую роль в повседневной жизни народов и в развитии их промыслов. К лесным ресурсам относятся запасы леса и недревесные ценности (кормовые, охотничье-промысловые ресурсы, плоды и ягоды дикорастущих растений, грибы, лекарственные растения и т.п.).

Туган-Барановский М.И. Основы политической экономии. М., 1998. С. 169.

С древесиной напрямую связаны такие промыслы, как художественная резьба по дереву, художественная обработка бересты, лыко- и лозоплетение, плетение из древесных корней – соснового, елового и можжевелового, а также косвенно связано развитие росписи по деревянной основе и по бересте. Для каждого вида изделий обычно использовалась определенная порода дерева. Например, из ясеня делали посуду, которая хорошо удерживала влагу, из осины — вдра, из липы — бочки. Деревянная утварь украшалась резным и расписным орнаментом. Русские мастера еще в глубокой древноти понимали, что покрывать той или иной резьбой, росписью имеет смысл деревянные изделия, выполненные из древесины, не имеющей своей природной, интересной по узору текстуры, т.е природного рисунка, образуемого движением и переплетением самих древесных волокон. Что касается так называемой текстурной древесины, то из нее имеет смысл изготовлять изделия, привлекающие самой пластической формой, своими пропорциями. Интересной природной текстурой обладает древесина сосны, ясеня, произрастающих на территории Приволжского федерального округа.

Из щепы разных деревьев и поныне изготавливают настенные панно, светильники, карандашницы, газетницы, ширмы, корзины, подставки под горячее, знаменитую «птицу счастья» и другие изделия.

В местах произрастания кустарниковых видов ивы с длинными прутьями, черемухи и липы традиционными промыслами являются лыко- и лозоплетение. Поскольку указанные породы деревьев и кустарников встречаются в Приволжском федеральном округе повсеместно, то мастеров, занятых лыко- и лозоплетением можно встретить в каждом регионе.

Не менее развито и плетение из корней хвойных деревьев - сосны, ели, пихты.

Плетение из корня изделия - прочные и красивые корзины, короба, солонички встречаются на обширной территории у разных народов, проживающих в Приволжском федеральном округе. Ещ не так давно из корня плели особой формы корзины полусферические, с одной ручкой, как бы замыкающей эту сферу, или широкие, овальные, с двумя отверстиями-ручками на острых концах. Круглые, как горшки, большие сосуды с крышками использовали для хранения круп и муки. В овальных корзинах - ларцах держали утварь и принадлежности для рукоделия. Не высокие овальные корзиночки с ажурными бортиками украшали празднично убранный стол29.

Народные художественные промыслы // URL: http://muzey1355.narod.ru/beresta.HTML (дата обращения: 10.09.2011).

Специфическим древесным сырьем, представляющим ценность для мастеров народных художественных промыслов, являются капы – болезненные наросты на стволах и корнях деревьев. Кап, растущий на стволе дерева, принято называть стволовым капом, а у корня — капо-корнем. Капо-корень встречается в лесу гораздо чаще, чем стволовый кап, и достигает полутора метров в поперечнике. По форме капы делятся на два вида:

круговые, опоясывающие ствол вокруг, и боковые, растущие сбоку дерева. Капы встречаются на березе, осине, ольхе, вязе, дубе, липе, иве и ели. Текстурный рисунок капа на срезе — это сложное переплетение годичных слоев, переливающихся при изменении угла освещения. У хорошего капа на срезе видны годичные слои и сердцевины спящих почек в виде множества концентрических кругов и темно-коричневых точек. Чем больше таких точек с концентрическими кругами, тем живее и декоративнее рисунок. Спящих почек обычно бывает больше у стволового капа, поэтому текстура на его спиле красивее, чем у капо-корня, и древесина его больше ценится у мастеров. В начале ХIХ века русские столяры-краснодеревщики начали применять кап наравне с древесиной ценных пород для декоративной отделки мебели. В это же время появились первые шкатулки и табакерки, сделанные полностью из капа. Некоторые искусно выполненные изделия ценились буквально на вес золота. Кап нередко сочетали с другими материалами — чаще всего инкрустировали перламутром, самшитом и слоновой костью30.

Признанным центром обработки березового капа считается Кировская область – бывшая Вятская губерния. Вятские мастера неоднократно участвовали в международных выставках и завоевывали высокие награды.

Сравнительно недавно возникло производство изделий из капа в Башкирии, которая славится запасами каповой березы. Весной, как только стают снега, в горные леса юга Башкирии отправляются заготовители капа. Они осторожно срезают наросты с березовых стволов, затем место спила густо смазывают парафином, масляной краской или известью, чтобы не попали в дерево вредные микробы, чтобы оно не зачахло, не погибло.

Через несколько лет на нем снова может вырасти кап. Замечено, что древесина капа растет вдвое-втрое быстрее, чем нормальная древесина березы.

На сегодняшний день более всего облесенными являются Кировская область, Пермский край и север Нижегородской области. Преобладает эксплуатационный лес, преимущественно хвойных пород (ель, сосна, пихта), есть мелколиственные леса - береза, осина, ива, южнее - липа и дуб. К сожалению, слишком интенсивная эксплуатация в Кап. Обработка капа – изделия из капа // URL: http://www.bibliotekar.ru/krasota/11.htm (дата обращения: 15.09.2011).

течение долгого времени привела к значительному истощению лесосырьевых ресурсов региона, особенно хвойных пород.

Среди недревесных ценностей особенно необходимо подчеркнуть важную роль растений, которые до появления во второй половине XIX века анилиновых красителей служили источником красителей. Даже в ХХ веке в послевоенный период женщины продолжали пользоваться растительными красителями. В народе накоплен богатый опыт определения растений, дающих тот или иной цвет;

передаются знания о времени выдерживания ткани в красителе для получения необходимого оттенка;

наследуются способы закрепления цвета. Только кора ольхи, в зависимости от концентрации и длительности кипячения ткани в ее отваре, может дать десятки оттенков – от светло желтого до темно-коричневого цвета. В качестве красителей могли быть использованы корни и стебли, кора и листья, цветы и плоды множества растений.

Растительные источники натуральных красителей сведены нами в таблицу Приложения 1.

Плетение из соломки — один из старейших промыслов. Обычно для этого использовалась ржаная соломка, поскольку она не годится на корм скоту. Из нее изготавливали вещи, необходимые в хозяйстве: коврики, дорожные сумки, шляпы, емкости для хранения зерна, муки, соли и др. Нередко соломку сочетали с другими материалами - лыком, лозой, корнем, берестой. Сегодня плетение из соломки развито в Удмуртии и в Кировской области. Причем, ассортимент соломенных изделий обогатился декоративными вещами и сувенирами: это народные игрушки, подвески-ангелочки, шкатулки, ларцы, панно и мн. др.

Мастера плетения из соломки используют также и другие материалы. Например, в Удмуртии мастерица Н.С. Тарасова изготавливает из полыни и другой сухой травы настенные панно и традиционные удмуртские коврики.

Немаловажную роль для развития народных художественных промыслов сыграли залежи железных руд, обусловившие развитие литейного и кузнечного промысла, а в дальнейшем художественного литья и художественной ковки.

Важным сырьевым ресурсом в средней полосе России испокон веков являлся лен.

Сегодня льняная промышленность занимает третье место (7, 5% тканей в России) в структуре выпуска тканей, изготовляя примерно в равном соотношении ткани бытового назначения, технические и тарные31. Хотя ведущим округом в России по производству льна является Центральный, но и в Приволжском округе льняные ткани выпускаются в Псковской области (Псков, Великие Луки), в Нижнем Новгороде, Димитровограде, Казани, Кирове и Екатеринбурге. Конечно, в настоящее время практически не встречается домашнее производство льна, а народные промыслы, связанные с узорным ткачеством и пошивом традиционной льняной одежды, нередко являются составляющей текстильной промышленности.

Уникальным природным ресурсом животного происхождения является пух оренбургских коз, который обладает выдающимися качествами: он эластичен, легок, нежен, у него низкая теплопроводность. По тонине и шелковистости он не уступает пуху лучших пуховых пород кроликов, а по крепости и растяжимости превосходит знаменитую мериносовую шерсть.

К оренбургской козе издавна проявляли жадный интерес деловые люди за рубежом. Например, в начале XIX века козий пух, закупленный в оренбургском крае, направлялся для переработки во Францию, где фирма «Боднер» выпускала красивые шали под названием «каша». Фирма получала баснословную прибыль. Примерно в эти же годы английская фирма «Липнер» организовала крупное предприятие по выработке пуховых платков серии «имитация под Оренбург»32. Оренбургских коз пытались скупать и увозить в Англию, Францию, Южную Америку, Австралию… Однако, несмотря на старания иностранных козоводов, в новых климатических условиях козы теряли свои пуховые качества. Оренбургская коза лишь в Оренбуржье имеет свойства пуховой, поскольку климат на Южном Урале резко-континентальный. В благоприятные годы генофондное козоводческое племенное хозяйство «Губерлинское» начесывает по 350-400 г пуха с одной козы33.

Сегодня пуховязальным промыслом заняты и индивидуальные мастерицы, и частные предприятия, и фабрика оренбургских платков ОАО «Ореншаль».

Пуховязание развито и в Башкирии. Башкирские тканные шали – уникальный вид ткачества. Эти шали не вязали, а ткали на станках. А также изготовлялись ажурные узорчатые шали, связанные вручную на двух длинных спицах. Искусство вязания пуховых шалей сохраняется и продолжает развиваться в республике – в основном это семейный пуховязальный промысел34.

Производство льна – старейшая отрасль // URL:

http://www.narodko.ru/article/cloth/aboutnhi/proizvodctvo_lnactarei6aa_otracl.htm (дата обращения:

10.09.2011).

Уханов И. Возродится ли оренбургское чудо? // Молодая гвардия. 2011. № 7-8. С. 83.

ООО Генофондное козоводческое племенное хозяйство "Губерлинское" Гайского района // URL:

http://guberlinskoe.ru/about.php (дата обращения: 10.09.2011).

Башкирский орнамент // URL: http://www.hnh.ru/culture/2011-01-12-7 (дата обращения:

17.08.2011).

Пуховязальный художественный промысел в древолюционные годы был развит и Пензенской области. Но, к сожалению, традиция здесь была утрачена.

С шерстью овец как сырьевым ресурсом связан еще один интересный вид народных художественных промыслов – узорный войлок. Изготовлением такого войлока на территории современного Приволжского федерального округа занимались башкиры, калмыки и казахи. Шерсть из-за ее мягкости, эластичности и легкости, способности длительное время сохранять тепло является универсальным сырьем для изготовления не только войлока, но и ковров, без которых невозможно представить жизнь скотовода в суровой степи. Сама жизнь заставляла скотоводческие народы Евразийских степей заниматься валянием. Войлок изготавливается только из шерсти, причем лучше всего овечья шерсть. Шерстяные волокна имеют верхний чешуйчатый слой - кутикулу.

Благодаря нему волокна могут сцепляться друг с другом под воздействием горячей воды и пара. На этом основан принцип войлоковаляния. Шерсть дикой овцы почти не валяется, т.к не она не имеет чешуйчатого слоя, поэтому первые войлоки могли появиться не раньше, чем была одомашнена овца.

Сегодня в Приволжском федеральном округе традиционный узорный войлок изготавливается в Башкортостане;

в прошлом войлочное производство было также широко распространено среди калмыков и казахов на территории современной Саратовской области. А такой традиционный промысел как изготовление валенок остается практически повсеместно распространенным в Приволжском федеральном округе. Особенно прославились урусовские валенки, изготавливаемые в с. Урусово Ардатовского района Республики Мордовия, - теплые, качественно сделанные и красивые.

Самая ноская и теплая обувь получается из осенней овечьей шерсти.

Кроме узорных войлоков, с овцеводством и ресурсами овечьей шерсти связано ковроделие. Оно традиционно распространено не только в Башкортостане, но также в Удмуртии, в Пензенской, Саратовской и Ульяновской областях.

Среди поволжских народов, занимавшихся животноводством, распространился и такой промысел как художественная обработка кожи. У Поволжских народов было развито изготовление разнообразных изделий из кожи. Кожа обрабатывалась методом тиснения, гравировки, а также кожаной мозаики. В конце XVIII – XIX в. особенно славилась татарская узорная кожа, то есть, узорная кожаная обувь – ичиги и башмаки, выполненные в традиционной татарской технике кожаной мозаики. Основным продуктом производства являлся знаменитый Казанский сафьян – тонкая, мягкая кожа, выделанная растительным дублением из шкур коз, реже овец и телят. Она окрашивалась в различные цвета. Другим сырьем для производства сапожек была юфть – более тостая кожа, которая выделывалась из шкур бычков35.

Помимо лесных и сельскохозяйственных ресурсов в Приволжском федеральном округе имеются немалые запасы натурального сырья из горных пород.

Особенно важную роль в развитии народных художественных промыслов данного региона играют запасы глины, гипса и поделочных камней.

Глина это мелкозернистая осадочная горная порода, пылевидная в сухом состоянии, пластичная при увлажнении. По сути, это камень, потертый временем и внешним влиянием до состояния порошка, поэтому глина есть повсюду, в любом регионе.

Важным свойством глины является ее отношение к обжигу и вообще к повышенной температуре: если замоченная глина на воздухе твердеет, высыхает и легко вытирается в порошок, не претерпев при этом никаких внутренних изменений, то при высокой температуре происходят химические процессы, и состав вещества меняется. При очень высокой температуре глина плавится. Температура оплавливания (начала плавления) характеризует огнеупорность глины, которая неодинакова для различных ее сортов.

Редкие сорта глины требуют для обжига колоссального жара —до 2000°С, трудно получаемого даже в заводских условиях. В этом случае возникает необходимость снижения огнеупорности, что достигается за счет введения специальных добавок флюсов (плавней): магнезии, окиси железа, извести. Большинство глин — серого цвета, но встречаются глины белого, красного, жлтого, коричневого, синего, зелного, лилового и даже чрного цветов. Глина является основой гончарного производства.

Важнейшие центры производства традиционной художественной керамики в Приволжском федеральном округе – Кировская область (производство дымковской игрушки и вятской керамики), Пензенская область (Абашевская игрушка), Нижегородская область (чернолощеная керамика), Пермский край (кунгурская керамика), Республика Чувашия (чувашская керамика в г. Чебоксары). В Удмуртской республике отдельные мастера производят традиционные глиняные свистульки – шуланы и другую мелкую пластику.

Художественная обработка камня также получила в регионе развитие благодаря запасам мягкого камня. В Приволжском федеральном округе имеются два центра художественной обработки камня – Пермский край и Нижегородская область (Борнуковский район).

В Пермском крае имеются залежи кальцита, тальпохлорита и поделочного гипса, к которому относятся отдельные разновидности сульфатных пород – волокнистого Деревня мастеров. Татарская узорная кожа, художественная обработка кожи. Казань, 2011. С. 10.

селенита, зернистого коричневого, белого, цветного и серого поделочного гипса, голубого ангидрита. Особую ценность представляют месторождения селенита розового, светло розового и золотистого оттенков с шелковистым блеском, художественные и ювелирные изделия из которого известны далеко за пределами области. Розовый селенит пользуется большим спросом в дальнем зарубежьи.

Сводным балансом поделочных камней по Пермскому краю учитываются месторождений селенита, белого, коричневого и серого поделочного гипса с суммарными запасами по категории В+С1+С2 259,2 тыс. т. Запасы розового селенита и коричневого поделочного гипса составляют по категории С1+С2 – соответственно 15,1 и 37,5 тыс. т, белого поделочного гипса по категории С1+С2 – 18,6 тыс. т, серого поделочного гипса по категории В+С1+С2 – 184,6 тыс.т. цветного (оранжевого, жлтого различных оттенков) по категории С2 – 3,1 тыс.т. В распределнном фонде находятся Фдоровское (селенит и коричневый гипс), Яковлевское (серый и цветной гипс), Егоршины Ямы (белый гипс) и На Шуму (селенит и коричневый поделочный гипс) месторождения с суммарными запасами 182,0 тыс.т (70,2 % от общего количества). В резерве находятся Одиновское (белый гипс) и Денисовское (селенит и коричневый гипс) месторождения36.

В настоящее время предприятием ОАО «Уральский камнерез» разрабатываются Фдоровское, Яковлевское, Егоршины Ямы и На Шуму месторождения. Кроме ОАО «Уральский камнерез» изготовлением художественных изделий из поделочного гипса занимаются многочисленные частные предприятия.

Развитие камнерезного дела в Нижегородской области было связано с залежами гипса и ангидрита в «мраморной» пещере, расположенной на берегу реки Пьяны в с.

Борнуково. Ангидрит («нижегородский мрамор») был самых разных оттенков: розового, белого, голубоватого, коричневого, серого и зеленоватого, с разнообразными рисунками и узорами. Первые попытки декоративной обработкой борнуковского камня были предприняты примерно в середине XIX века. Промысел начался в 1930 г., когда была основана камнерезная фабрика «Борнуковская пещера». Однако в настоящее время ресурсы мягкого камня в местных пещерах почти исчерпаны. Поэтому многие годы работы выполняют из привозного сырья - гипсового камня Краснодарского края.

Крупным гипсово-ангидритовым месторождением в Приволжском федеральном округе является Анастасово-Порецкое месторождение в Республике Чувашии, которое Федеральный портал protown.ru // URL: http://www.protown.ru/russia/obl/articles/ (дата обращения:

20.11.2011).

начало разрабатываться с 1992 года предприятием «Гипс Поречья»37. Однако в Чувашии не было традиции резьбы по камню, поэтому данный промысел не представлен.

Залежи железных руд в Приволжском федеральном округе сравнительно малы. В металлургическом комплексе данного региона выделяется цветная металлургия, с преобладанием медной и никелевой промышленности. В чрной металлургии доминирует предельная и малая металлургия. Возможно, незначительное развитие металлургической промышленности обусловило и сравнительно слабое развитие традиций художественной обработки металла в данном округе.

Важнейшие центры художественной обработки металла здесь сосредоточены в Нижегородской области – в г. Павлово (ОАО «Павловский ордена Почта завод художественных металлоизделий им. Кирова»), г. Ворсме (ООО Завод складных ножей «CAPO» - ныне ОАО «Арком»), а также в с. Казаково Вачского района, являющемся крупнейшим центром производства русской скани – казаковской филиграни (ЗАО «Казаковское предприятие художественных изделий»). Особняком стоит Республика Татарстан: татары занимаются художественной обработкой металла издревле;

художественные изделия из металла известны уже по археологическим памятникам булгаро-татарского ремесла VIII-XVI веков. Широкий круг изделий художественного металла у татар был представлен в отделке бытовых предметов, украшений, оружия, конского снаряжения. Материалом для их изготовления служили медь, бронза, серебро, реже – золото, которые обрабатывались техникой литья, тиснения и штамповки (басма), чеканки, гравировки высокого и низкого рельефа. Изредка в татарских деревнях можно и по сей день встретить мастеров, создающих традиционные медночеканные изделия.

Встречаются и кузницы, в которых производится горячая обработка металла 38.

Социально-экономический фактор также имеет немаловажное значение в развитии народных художественных промыслов, в характере и качестве изделий.

Необходимо отметить, что в прошлом народные художественные промыслы занимали важное место в региональной экономике лишь в том случае, если они оказывались не менее прибыльными, чем основные промыслы - сельскохозяйственные помыслы, рыболовный, соляной и т.п. Чаще всего они занимали свою сезонную «нишу» в занятиях крестьянина.

Так, сравнительно слабое развитие ремесленничества в Саратовской области в XVIII веке объясняется тем, что экономика этого края была связана, главным образом, с Промышленные инвестиции // URL: http://www.prominv.ru/WEB/PI/pi.nsf/Docs/gipor.htm (дата обращения: 1.11.2011).

Художественный металл // URL: http://remeslo.tatarstan.ru/rus/prom/melall.htm (дата обращения:

1.10.2011).

соляным промыслом и купечеством;

кроме того, большую прибыль на черноземье давало хлебопашество. Народные художественные промыслы, очевидно, в такой экономической ситуации оказались излишними. Летопись Саратова говорит о том, что в начале 70-х годов XVIII века в городе было около 1300 человек цеховых, однако, лишь небольшая их часть ремесленничали. В 1767—1768 годах 763 цеховых перевели в крестьянское сословие, так как они занимались хлебопашеством, а 200 человек—в купечество39.


Однако в большинстве регионов Поволжья в дореволюционной России развитие народных художественных промыслов было связано с объективной нуждой крестьянина в приработке в сезон, свободный от хлебопашества. До революции в губерниях Поволжья и Урала доход от промыслов составлял треть крестьянского бюджета. Одной из причин было малоземелье, поэтому предложение рабочих рук превышало спрос. Еще одна причина заключалась во все возраставшей тяжести податного гнета. Ситуация усугублялась растущей имущественной и социальной дифференциацией сельского общества, сопровождавшей развитие капитализма в России. Промыслами и ремеслами было охвачено все дореволюционное крестьянство40.

Не менее острая экономическая нужда была и предгорных местностях. Так, своеобразность рельефа предгорьев Уральского хребта, бедный растительный состав и тяжелые климатические условия в Оренбуржье обусловили развитие козоводства (поскольку только козы могли переносить столь тяжелый климат) и впоследствии пуховязального промысла, ставшего важной частью экономики этого края.

Как уже было отмечено, развитие народных промыслов в России приходится на время становления товарного капитализма в XVII веке, когда изготовленные крестьянином изделия становятся предметом купли-продажи. Определяющей чертой этой эпохи становится развитие ремесла с выполнением работ на заказ. Ремесленники все больше сосредоточиваются в городах. Начинает усиленно развиваться товарное производство. Вместо ремесленника, работающего на заказ, появляется кустарь – производитель промышленных изделий на рынок. Соответственно, в обороте продукции возрастает роль посредников – скупщиков и купцов. В этот период большое значение приобретают ярмарки, такие как Макарьевская ярмарка в Нижегородской губернии и другие.

Развитие товарного обмена приводит к тому, что изготовление бытовых предметов Коммерческая деятельность саратовского купечества в XVIII веке // URL:

(дата http://sar1.ru/istoriya/letopis/v-18-veke/165-kommercheskaya-deyatelnost-saratovskogo-kupechestva.html обращения: 30.10.2011).

Сираиева А.К. Из истории развития промыслов и ремесел Поволжья и Урала // Вестник Казанского государственного университета культуры и искусств. 2004. № 2. С. 11-12.

на продажу превращается во многих регионах в основной род занятий населения. В XVII веке получают развитие такие промыслы как резьба по дереву и кости, кузнецкий и литейный промыслы, а также хохломской промысел в Нижегородской губернии, прялочные промыслы, гончарное и изразцовое производство, набойка и др. В XVIII в. развитие техники, науки и культуры способствовали зарождению и развитию новых видов художественных промыслов, также впоследствии органично вошедших в народную жизнь. Это были иконопись, кружевоплетение, безворсовое ковроделие и др. Многие промыслы продолжали существовать на основе домашнего производства. Так, женщины пряли, ткали, шили и вышивали, занимались росписью, а мужчины вырезали из дерева и кости. Развитие других народных художественных промыслов было связано с крупным производством фабричного типа – мануфактурой.

Таковы, например, производство керамики в Гжели и набойка Павловского Посада.

Постепенно в каждом населенном пункте складывались свои зоны обработки сырья, которые в дальнейшем легли в основу рыночных сегментов. Продукция, получившая известность сначала по месту изготовления, впоследствии начинала распространяться по региону, расширяя свои рыночные позиции.

Отмена крепостного права в 1861 году привела, к разрушению натурального хозяйства в деревнях, и, соответственно к разорению крестьянства. Поэтому значительная часть крестьянства, получившая право заниматься приработками вне надела, переходит в промыслы и промышленность. Именно на это время приходится рост новых кустарных промыслов, в том числе художественных.

Со второй половиной XIX – началом XX в. связан расцвет народных художественных промыслов. В это время, в частности, появляется знаменитый вятский кружевной промысел.

Дальнейшее развитие капитализма в России привело к тому, что фабричные и заводские товары стали вытеснять продукцию кустарных промыслов. Конкурируя с механизированным, машинным, производством, кустари стали ставить во главу угла не столько качество, сколько количество выпускаемой продукции. В таких условиях некоторые виды художественной продукции сменяются на менее трудоемкие, ускорявшие процесс производства изделий. Так, вместо сложной резьбы по дереву все большее распространение получает художественная роспись, затем роспись «по наводке»

сменяется свободной кистевой росписью, вместо вышивки популярным становится ткачество и т.д. Рыночная конкурентная борьба подталкивала мастеров к тому, чтобы Народные художественные промыслы РСФСР: Учеб. пособие для худож. училищ /В.Г.

Смолицкий, Д.А. Чирков, Ю.В. Максимов и др.;

Под ред. В.Г. Смолицкого. М.: Высш. школа, 1982. С. 11.

выпускать красочные, декоративные изделия. Этот процесс был сопряжен со сменой техник изготовления изделий, с заменой некоторых материалов на более привлекательные (например, натуральные красители заменялись на химические анилиновые как в росписи, так и при окрашивании тканей). В то же время были и негативные процессы: многие мастера в дореволюционное время попали в экономическую зависимость к скупщикам, которые, перепродавая изделия, получали прибыль в несколько раз больше. От невероятных темпов работы, необходимых для того, чтобы прокормить себя и семью, появляются производственные заболевания: кружевницы рано слепли, камнерезы болели силикозом от засорения легких каменной пылью, валяльщики нередко травились парами серы...

После Великой Октябрьской социалистической революции многие ремесленники, с целью освободиться от власти скупщиков, объединились в промысловые артели.

Народные художественные промыслы получили государственную поддержку и с 1930-х годов стали рассматриваться как часть советского декоративного искусства.

Художественная сторона изделий стала основной, а их практические функции были оттеснены на второй план42. В 1930-е гг промысловые артели становятся коллективными предприятиями, члены которых работают в общих хорошо оборудованных мастерских по единому общегосударственному плану. Именно в это время в большинстве существующих ныне промыслов создаются творческие коллективы, четко определяется их стилевая направленность, растет исполнительское мастерство, организуется ученичество. Вместе с тем появляются и негативные тенденции в развитии народных художественных промыслов;

это, с одной стороны, внешняя помпезность и официальность изделий, созданных, главным образом, для выставок, с другой стороны, низкое качество изделий массового спроса. В целом эта тенденция сохраняется вплоть до 1960-х годов, с перерывом в годы Великой Отечественной войны, затронувшей все сферы социальной и экономической жизни.

В 1960-е гг., в связи с ликвидацией промысловой кооперации, художественные артели были преобразованы в фабрики и комбинаты. В то же время намного возросла эстетическая функция изделий народных художественных промыслов, призванных украшать быт. Поэтому даже изделия массового спроса становятся повышено декоративными.

Новое испытание для народных художественных промыслов было связано с перестройкой. В этот период народные художественные промыслы находятся в упадке, Народные художественные промыслы РСФСР: Учеб. пособие для худож. училищ /В.Г.

Смолицкий, Д.А. Чирков, Ю.В. Максимов и др.;

Под ред. В.Г. Смолицкого. М.: Высш. школа, 1982. С. 17.

поскольку предприятия НХП оказались нерентабельными в условиях новой, рыночной, экономики. Ведь изготовление большинства народных художественных изделий связано с высоким удельным весом живого труда и низкой производительностью. Выход из этого кризиса в 2005 году связывают с целевыми программами по развитию народных художественных промыслов, которые были приняты на региональном уровне в целом ряде субъектов Российской Федерации. В большинстве этих программ предполагается развитие сувенирной продукции, главным потребителем которой, как известно, являются туристы. В связи с этим в каждом субъекте Российской Федерации встает важная задача определения приоритетных направлений в развитии народных художественных промыслов. Ведь в условиях рыночной экономики очень важно превратить некоторое изделие НХП, обладающее национальным колоритом, в бренд, повысив тем самым его конкурентоспособность на рынке сувенирной продукции. То местное, что когда-то было частью национального колорита, сегодня может стать немаловажной частью доходного бизнеса, способствуя тем самым возрождению промысла. Некоторые регионы Приволжского федерального округа имеют такие бренды: в Оренбурье это пуховый платок, в Кировской области – дымковская игрушка и кукарское кружево, в Татарстане – узорная кожа, в Башкортостане – узорный войлок. Мордовия в последнее время активно заявляет о себе, выставляя на яркарках теньгушевскую «семицветку» - вязаные узорные изделия, тавлинскую игрушку и урусовские валенки. Но вот многие ли смогут связать с каким-то определенным видом народных художественных промыслов, например, Удмуртию, Марий-Эл или Чувашию, Ульяновскую область? Между тем, в этих регионах народные промыслы достаточно развиты. Проблема только в том, что они не раскручены в качестве брендов. В Удмуртии, например, традиционно изготавливалась такая полезная типично удмуртская вещь, как тканый ныпьет (май-слинг) – приспособление для ношения детей на спине, обретшее в последнее время популярность вместе с модой на слинги. Их декоративность нисколько не уступает турецким и индийским утилитарным этноизделиям – рюкзачкам и чересплечным сумкам, а польза их очевидна и проверена веками. Хотя в каждой традиционной культуре были свои самобытные приспособления для переноски детей, но ближайшие аналоги ныпьета можно найти, пожалуй, только в Японии (онбухимо - японская разновидность слинга)43. Тем не менее, купить сейчас в Удмуртии традиционный ныпьет – целая проблема. Функцию бренда в удмуртских изделиях народных художственных промыслов на сегодняшний день выполняет не какой-то вид изделия, а наиболее распространенный орнамент – «толэзь пужы» - лунный знак, Виды слингов.// URL: http://www.koalas.ru/article_info.php?articles_id=12 (дата обращения:


1.10.2011).

знаменитый материнский оберег, восьмилучевая звезда, легшая в основу символики флага и герба Удмуртской республики.

Ручной труд, в целом характерный для народных промыслов, в настоящее время приобрел совершенно иную ценность, нежели раньше. В связи с этим нам хотелось бы обратиться к примеру, приведенному П.С. Дубровским44. В 1960-е гг. изделия палехской миниатюры пытались перевести с кустарного производства на промышленную основу, так что вместо коробочек из папье-маше стали изготавливать пластмассовые. Однако иностранные фирмы, являвшиеся основным потребителем этой продукции, отказались брать изделия промышленного производства, поскольку в этом случае было выгоднее изготовить самим аналоги. Действительно, в Америке имелись керамические шкатулки, расписанные под Палех, и стоили они 10-15 долларов. Тогда как оригинальные шкатулки продавались за 1500 долларов. Все потому, что американцы ценят специфику ручного труда, оригинальность и неповторимость того, что в маркетинге называется «изделиями символами». Именно по этой причине неизменной популярностью пользуются такие изделия, как, например, оренбургский пуховой платок, дымковская игрушка, абашевская игрушка и мн. др.

Важным экономическим фактором в развитии народных художественных промыслов является и наличие торговой марки. В ХХ и XXI в. производство многих изначально кустарных и ремесленных изделий обрело широкую промышленную основу.

Так, например, появились новые доменные печи для обжига гончарных изделий и были разработаны совершенно новые технологии производства таких изделий. Ручная вышивка заменяется машинной, с использованием уже совсем других ниток, окрашенных совсем иными красителями. И только наличие старинной торговой марки, воплощающей традицию, наряду с известной долей ручного труда, дает основания относить эту уже, по сути, совершенно новую продукцию к категории изделий народных художественных промыслов.

Острой социально-экономической проблемой в развитии народных художственных промыслов сегодня являются рынки сбыта продукции. Ведь в большинстве народных художественных промыслов достаточно высокий удельный вес приходится на ручной труд, поэтому производительность в подавляющем большинстве народных художественных промыслов сравнительно низкая. Рентабельность даже промышленных предприятий народных художественных промыслов на сегодняшний день невысока.

Дубровский П.С. Народные промыслы как форма мелкотоварного производства (экономико теоретический очерк с историческими вставками). Иваново-Шуя, 2005. С. 53.

Рассмотрим, например, налоговые поступления в местные бюджеты Нижегородской области от предприятий НХП в 2010 г.45:

№ Наименование организации Район Поступило Доля в НХП Нижегородской налогов в налоговых области местный поступлениях бюджет (тыс. района, % руб.) Филиал Пешехонского Бутурлинский р-н 1 304 0, гипсового завода «Декор-1»

Камнерезная фабрика «Борнуковская пещера»

ООО «Варко» Варнавинский р-н 2 241 0, ЗАО «Казаковское Вачский р-н 3 1616 1, предприятие художественных изделий»

ООО «Городецкая золотная Городецкий р-н 4 76 0, вышивка»

ЗАО Фабрика «Городецкая Городецкий р-н 5 491 0, роспись»

ОАО «Павловский ордена Павловский р-н 6 5726 Почета завод художественных металлоизделий им. Кирова»

ЗАО «Хохломская роспись» Семеновский р-н 7 15793 4, ЗАО «Гипюр» Чкаловский р-н 8 969 0, ОАО «Тканые узоры» Шахунский р-н 9 509 0, Хотя, при всей относительно низкой рентабельности данных предприятий, по оценкам С.В. Породиной, в небольших по численности районах Нижегородской области доля работающих на них людей значима, а уровень их заработной платы близок к районному уровню. Поэтому развитие данных организаций, при решении вопроса о рынках сбыта продукции, можно было бы считать одним из факторов улучшения экономического положения сельских территорий46.

Породина С.В. Организационно-экономический механизм развития народных художественных промыслов: Автореф. дис... к.э.н. Княгинино, 2011. С. 8.

Породина С.В. Там же. С. 9.

На сегодняшний день можно выделить несколько основных способов реализации ремесленных и кустарных изделий:

1) специальные поставки заказчикам (не секрет, что некоторые виды народных художественных промыслов, такие как хохломская роспись или русские лаковые миниатюры на основе папье-маше имеют зарубежный рынок сбыта продукции. Либо в качестве заказчиков могут выступать местные предприниматели-скупщики);

2) продажа изделий через магазины сувенирной продукции;

3) ярмарки народных художественных промыслов (см. Приложение 2);

4) реализация продукции путем непосредственной продажи от производителя через интернет-магазины или на базаре.

Для многих мастеров народных художественных промыслов ярмарки и выставки продажи являются весьма важным пунктом получения прибыли. Например, оренбургский пуховый платок можно продать на московской ярмарке в два, в три раза дороже, чем на местном рынке сбыта. Ярмарки обычно носят многофункциональный характер: здесь реализуется разнообразная продукция, проводятся мастер-классы, выставки и т.д.

Однако проблема определения и раскрутки регионального бренда требует особых мероприятий, каковыми могут стать, например, региональные праздники. Так, широко известно происхождение дымковской игрушки в ее связи с вятским изначально языческим солнцу47, весенним праздником свистопляски, посвященным позднее трансформировавшемся в праздник Свистуньи. Хотя культовое значение праздника давно было утрачено, сам ритуал сохранялся до 20-30-х гг. ХХ в. В настоящее время, начиная с 2009 года, праздник Свистуньи отмечается в июне на региональном уровне, будучи приуроченным ко Дню города. В рамках праздника проводятся мастер-классы по изготовлению вятской игрушки, ярмарка-продажа изделий народных художественных промыслов «Вятская свистунья» и мн.др.48 По мнению режиссера праздника 2010 года И.Д. Бреславского, «Вятская Свистунья» может стать «брендом» области и города Кирова, что в свою очередь привлечет... туристов и будет способствовать продвижению продукции местных товаропроизводителей»49.

Амосова С.Н. Архаические черты культа св. Параскевы-Пятницы на Вятке // URL:

http://www.ruthenia.ru/folklore/amosova1.htm (дата обращения: 1.10.2011.) Ярмарка «Вятская свистунья» в Кирове // URL: http://www.roadplanet.ru/home/news/795/ (дата обращения: 30.09.2011);

Праздник «Вятская свистунья» пройдет в Кирове // URL:

http://ria.ru/culture/20090619/174853748.html (дата обращения: 25.09.2011).

«Вятская Свистунья» развернется на всех площадках города // URL:

http://www.ikirov.ru/news/entertainments-ptr-vyatskaya-svistun-ya-razvernetsya-na-vseh-ploschadkah-goroda.html (дата обращения: 25.09.2011).

Представляется целесообразным в каждом регионе проводить пусть не традиционные, а какие-то новые, но раскрывающую местную этническую специфику праздники подобного рода.

Большим туристическим потенциалом обладают и центры производства изделий народных художественных промыслов, где, в рамках программы, туристы могут не только приобрести сувенирную продукцию, но и поучаствовать в мастер-классе по ее изготовлению.

Народные художественные промыслы сегодня являются важным туристским ресурсом, который, будучи поданным в необходимой маркетинговой «упаковке», может способствовать расширению внутреннего и въездного туризма практически на любой территории России.

Немаловажную роль в развитии народных художественных промыслов играют этнокультурные факторы. Состав населения Приволжского федерального округа характеризуется большим этническим многообразием. На территории округа при переписи населения зарегистрировано 21 млн 148 тыс. 120 чел. (67,88 %) русских, 4 млн 063 тыс. 720 чел. (13,04 %) татар, 1 млн 417 тыс. 228 чел. (4,55 %) чувашей, 1 млн 349 тыс.

633 чел. (4,33 %) башкир, 655 тыс. 926 чел. (2,11 %) мордвы, 560 тыс. 764 чел. (1,8 %) удмуртов, 511 тыс. 919 чел. (1,64 %) марийцев, 401 тыс. 614 чел. (1,29 %) украинцев, тыс. 016 чел. (0,73 %) казахов, 106 тыс. 643 чел. (0,34 %) коми-пермяков, 105 тыс. 073 чел.

(0,34 %) армян, 94 тыс. 158 чел. (0,30 %) ьелорусов, 84 тыс. 183 чел. (0,27 %) азербайджанцев, 71 тыс. 460 чел. (0,23 %) немцев, 29 тыс. 618 чел. (0,09 %) евреев и еще 78 тыс. 535 чел. (0,25 %), не указавших свою национальность50.

Большую часть территории Приволжского федерального округа занимает Среднее Поволжье. На этой территории сложилась уникальная культура, которую характеризуют следующие основные черты: геопространственная обусловленность и глубокие исторические корни культурных традиций данного региона;

преобладание бесконфликтного толерантного взаимодействия, взаимовлияние этнокультур края, обеспечившее межэтническую консолидацию и интеграцию;

активность членов регионального сообщества в становлении его культуры, наличие опыта сохранения и трансляции региональных культурных ценностей.

Формированию общей для всех региональной культуры, отличной от культур каждого из народов в отдельности и от культур этих же этносов в других регионах при сохранении ментальности каждого народа, способствует единая географическая среда.

Специфическими региональными чертами межэтнического взаимодействия Среднего Поволжья являются: многонациональность с достаточно постоянным составом преобладающего населения: русские, татары, чуваши, башкиры и мордва;

равновеличие всех этнокультур региона, их взаимозависимость и взаимовлияние;

влияние на культуру территории традиций древних этносов: финно-угорского и булгарского;

доминирующее влияние русской культуры;

преобладающее толерантное взаимодействие этносов региона;

широта этнокультурных связей51. Взаимовлияние миропредставлений поволжских этносов в духовных традициях ярко проявлялось в орнаментике изделий народного художественного творчества.

О формировании специфической культуры региона с глубокой древности свидетельствуют многочисленные археологические памятники. Археологические исследования (Г.М. Буров, А.В. Вискалин, В.И. Ледяйкин и др.) удостоверяют, что уже в эпоху мезолита (12-6 тыс. лет до н.э.) на северо-востоке региона начался процесс становления древнемордовской культуры. Среднее Поволжье испытало несколько волн заселения. Народы с разными укладами жизни, религиозными взглядами, культурой искали на этой земле новые ресурсы развития. Постепенно в регионе сложилась особая форма комплементарности. Именно благодаря этому формирование собственной региональной культуры соседствовало с сохранением национальных культурных традиций. Данная расстановка акцентов в становлении культуры сохранилась и позднее.

Особенностью этнокультурной ситуации Среднего Поволжья является наличие этноконтактных зон - пограничных районов края с Татарстаном, Чувашией и Мордовией52. Каждой национальной группе этого многонационального региона присущи богатые традиции, оригинальные народные художественные промыслы и ремесла, различные виды декоративно-прикладного творчества. В частности, здесь преобладают такие традиционные виды, как национальная вышивка, узорное ткачество, резьба по дереву, лозоплетение, гончарный промысел, изделия из керамики, изделия из бересты, кузнечный, жестяночный, слесарный промысел, изделия из кожи, пошив национальных костюмов, шитье бисером и монетами и др., а также особенности национального быта и кулинарии53.

На примере орнаментики ткачества, вышивки, деревянного зодчества можно четко определить специфические особенности культурного взаимовлияния поволжских этносов.

Приволжский федеральный округ // URL: http://ru.wikipedia.org (дата обращения: 1.11.2011).

Ганьшина Г.В. Поликультурный характер народных художественных промыслов и ремесел Среднего Поволжья // Современные проблемы сервиса и туризма. 2011. № 2.

Ганьшина Г.В. Поликультурный характер народных художественных промыслов и ремесел Среднего Поволжья // Современные проблемы сервиса и туризма. 2011. № 2.

Ганьшина Г.В. Поликультурный характер народных художественных промыслов и ремесел Среднего Поволжья // Современные проблемы сервиса и туризма. 2011. № 2.

Орнамент как отражение миропонимания народа характеризует общие и специфические черты национальной культуры: с одной стороны, в нем у народов Среднего Поволжья и Предуралья можно проследить очень много общих мотивов и узоров;

с другой стороны, эти мотивы и узоры в культуре каждого этноса получают самобытное осмысление, нередко связанное с мифо-религиозными представлениями.

Наиболее распространенными узорами, встречающимися в орнаментике практически всех народов, населяющих Приволжский федеральный округ, являются солярные и орнитоморфные мотивы, а также мотив Мирового Древа, отражающего представления о трехчастном строении мира.

Образ мирового древа это образ оси мира, пронизывающей всю Вселенную. Крона мирового древа символизирует верхний мир, ствол – средний мир, а корни уходят в нижний мир.

Орнитоморфные мотивы часто представлены образами утки или лебедя. Они имплицитно выражают древний космогонический миф об утке, которая, нырнув, приносит со дна первичного океана кусочек земли, из которого затем возникает суша54. Именно уральцы, как доказывают исследователи, принесли этот сибирско-американский миф в Европу55. В археологических раскопках Волго-Камья находят полые уточки-подвески с рельефным литым орнаментом и шумящими привесками;

они известны практически во всех сменяющих друг друга археологических культурах Западного Приуралья с глубокой древности до позднего средневековья.

Под влиянием ираноязычных народов в ананьинскую эпоху у финно-угров сформировался своеобразный звериный стиль;

чаще всего встречались изображения медведя, кабана, барана, рыси, орла, сокола. Нередко встречаются изображения зверей с двумя, тремя головами. Отголоски этого стиля можно найти сегодня в орнаментике разных народов Поволжья. Особенно распространенным среди пермской группы народов является мотив «кони». Фигурки или головки коней, направленные в разные стороны, часто встречаются на территории Приволжского федерального округа в раскопках, датируемых эпохой средневековья: на костяных и бронзовых копоушках (служивших, как предполагают, туалетной принадлежностью) и на гребнях56.

Айхенвальд А.Ю. К реконструкции мифологических представлений финно-угорских народов /А.Ю. Айхенвальд, В.Я. Петрухин, Е.А. Хелимский // Балто-славянские исследования, 1981. М., 1982. С.

187-188, Владыкин В.Е. Религиозно-мифологическая картина мира удмуртов. Ижевск, 1994. С. 73.

Айхенвальд А.Ю. К реконструкции мифологических представлений финно-угорских народов /А.Ю. Айхенвальд, В.Я. Петрухин, Е.А. Хелимский // Балто-славянские исследования, 1981. М., 1982. С.

187-188.

Иванова М.Г. Истоки удмуртского народа. Ижевск, 1994. С.144.

Одним из распространенных и развитых мотивов в искусстве ананьинской культуры и пермского звериного стиля является, как отмечает К.М. Климов, образ медведя57. К.М. Климов указывает на чрезвычайно любопытную особенность образа медведя в зверином стиле: это нехватка большого пальца на одной или двух лапах. Такая особенность объясняется верованиями многих народов Урала и Сибири. У селькупов, например, был обычай отрезать у умершего «великого» шамана фалангу большого пальца, которую впоследствии хранила его семья в качестве реликта, вмещавшего шаманскую и физическую силу и душу58. Отрезание большого пальца было также связано с верованием о превращении умершего в медведя (медведя считали четырехпалым). Впоследствии образ медведя получил распространение в орнаментике деревянной резьбы народов Поволжья.

Важную роль в орнаментике практически всех народов играют солярные мотивы.

Все солярные символы имели охранительное назначение. Считалось, что солнце отгоняло злых духов. Изображения солнца отличались большим разнообразием – это круги, овалы, ромбы, полукружия и др. С развитием деревянного зодчества солярные мотивы начинают переноситься на такие важные части построек как наличники, причелины и ворота. Мы можем видеть их на деревянных постройках марийцев, мордвы, чувашей, удмуртов, татар, русских и мн.др.

Некоторые солярные мотивы, будучи перенесенными в вышивку и ткачество, приобрели иные значения. Так, например, ромб – изначально солярный символ (ромб с радиальными лучами или крестом) – позднее у удмуртов истолковывается как пожелание порядка хорошему хозяину, засеянное поле или он нес информацию о количестве сыновей. Еще позднее ромб – это пряник, символ достатка. Ромб может также истолковываться как «куак» – небесное древо жизни и оберег от сглаза и болезней59.

Орнаментика народного искусства, как правило, восходит еще к мифологическому периоду развития общества, когда она выполняла роль дописьменного языка, и со временем вбирает в себя новые смыслы, как правило, отражая уже окружающий предметный мир и потому становясь все более самобытной. И эта самобытность ярко проявляется в изделиях народного художественного творчества.

Климов К.М. Ансамбль как образная система в удмуртском народном искусстве XIX-XX вв.

Ижевск: Издательский дом «Удмуртский университет», 1999. С. 40.

Иванова М.Г. Истоки удмуртского народа. Ижевск, 1994. С. 140.

Денисова О. Орнамент – тайный язык народа (интервью с К.М. Климовым) // URL:

http://mariuver.wordpress.com/2010/01/15/ornament-jazyk/ (дата обращения: 9.10.2011).

2.4. Народные художественные промыслы России 2.4.2. Южный федеральный округ (С. 101-132) Художественная обработка войлока Художественной обработкой войлока в Южном федеральном округе традиционно занимаются калмыки, адыги и казахи. Изготовление войлока было широко распространено вплоть до конца ХIХ века;

в настоящее время предпринимаются попытки возродить это искусство.

У калмыков войлок валяли в основном женщины и молодые мужчины. И, конечно, с этим процессом связано немало поверий. Так, если во время валяния войлока появлялся посторонний человек, одна из молодых женщин вставала, брала пучок шерсти, заворачивала его в табачный лист и подавала гостю. Тот, в свою очередь, произносил благопожелание: «Чтобы войлок ваш был плотным и прочным, без изъяна!» и дарил деньги. Валяльщицы войлока на эти деньги покупали сладости. После валяния войлока хозяева варили в большом котле чай, делали традиционный пышки - борцоки и угощали работников, приглашая к столу и всех соседей. Такое угощение называлось «посвящением новому войлоку» или «войлочным чаем». При этом старики произносили благопожелания.

Затем старухи рассматривали войлок, определяли его качество, оценивали труд работавших60.



Pages:   || 2 | 3 | 4 |
 





 
© 2013 www.libed.ru - «Бесплатная библиотека научно-практических конференций»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.