авторефераты диссертаций БЕСПЛАТНАЯ БИБЛИОТЕКА РОССИИ

КОНФЕРЕНЦИИ, КНИГИ, ПОСОБИЯ, НАУЧНЫЕ ИЗДАНИЯ

<< ГЛАВНАЯ
АГРОИНЖЕНЕРИЯ
АСТРОНОМИЯ
БЕЗОПАСНОСТЬ
БИОЛОГИЯ
ЗЕМЛЯ
ИНФОРМАТИКА
ИСКУССТВОВЕДЕНИЕ
ИСТОРИЯ
КУЛЬТУРОЛОГИЯ
МАШИНОСТРОЕНИЕ
МЕДИЦИНА
МЕТАЛЛУРГИЯ
МЕХАНИКА
ПЕДАГОГИКА
ПОЛИТИКА
ПРИБОРОСТРОЕНИЕ
ПРОДОВОЛЬСТВИЕ
ПСИХОЛОГИЯ
РАДИОТЕХНИКА
СЕЛЬСКОЕ ХОЗЯЙСТВО
СОЦИОЛОГИЯ
СТРОИТЕЛЬСТВО
ТЕХНИЧЕСКИЕ НАУКИ
ТРАНСПОРТ
ФАРМАЦЕВТИКА
ФИЗИКА
ФИЗИОЛОГИЯ
ФИЛОЛОГИЯ
ФИЛОСОФИЯ
ХИМИЯ
ЭКОНОМИКА
ЭЛЕКТРОТЕХНИКА
ЭНЕРГЕТИКА
ЮРИСПРУДЕНЦИЯ
ЯЗЫКОЗНАНИЕ
РАЗНОЕ
КОНТАКТЫ


Pages:     | 1 || 3 |

«Федеральное агентство по образованию Государственное образовательное учреждение высшего профессионального образования «Рязанский государственный ...»

-- [ Страница 2 ] --

4. Специфические приемы создания узоров гжельской росписи.

Задания для самостоятельной работы 1. Выполнить зарисовку основных элементов хохломской росписи (гуашь).

2. Подготовить искусствоведческие справки по двум промыслам.

3. Подобрать материал для рассмотрения в учебном процессе началь ной и средней школы, для создания электронных пособий.

Тема 6. Жостовская художественная роспись Вопросы для изучения 1. История художественных промыслов Подмосковья.

2. Специфические особенности жостовского письма «Цветущий мир».

3. Особенности декоративной переработки растительных форм жо стовскими мастерами.

Задания для самостоятельной работы 1. Описать творческие приемы жостовских мастеров.

2. Выполнить искусствоведческую справку «Жостовский народный промысел: история и современность».

3. Подобрать материал для рассмотрения в учебном процессе началь ной и средней школы, для создания электронных пособий.

Модуль 2. Отражение народных эстетических представлений в специфике узоров вышивки, ткачества, кружевоплетения, резьбы Тема 7. Кружевоплетение, вышивка, народное ткачество Вопросы для изучения 1. Рассмотреть понятие «эстетические представления народа» по кни ге Л.М. Буткевич «История орнамента».

2. Что значит знаковый подход к пониманию специфики вышитых узоров?

3. Технические приемы вышивки, кружевоплетения, ткачества.

4. Вышивка, кружевоплетение, ткачество на Рязанской земле: кадом ский «вениз», сапожковские «заклады», касимовское браное ткачество, ряжское ткачество.

Задания для самостоятельной работы 1. Изучить специфику эстетических представлений народа, историче ские аспекты по книге Л.М. Буткевич «История орнамента».

2. Обсудить вопросы о роли знаков и их специфическом понимании в народном искусстве.

3. Подготовить доклад «Вышивка, кружевоплетение, ткачество на Ря занской земле».

4. Подобрать материал по народному кружевоплетению, вышивке, ткачеству для создания электронного пособия.

Тема 8. Душа народа — народный костюм, его выразительность Вопросы для изучения 1. Исторические корни русского народного костюма (по учебнику М.Н. Мерцалова «Поэзия русского костюма»).

2. Элементы русского костюма на примере женского нарядного ко стюма Рязанской губернии.

3. «Язык» народного костюма, отношение к знакам.

4. Женский нарядный костюм Рязанской губернии.

Задания для самостоятельной работы 1. Рассмотреть исторические корни русского костюма.

2. Рассмотреть специфику костюмов разных губернии и уездов России.

3. Рассмотреть понятия «этнографический костюм», «исторический костюм», способы современной трансформации.

4. Подобрать материал по теме народного костюма для создания электронного пособия.

5. Подготовить доклад на тему «Женский нарядный костюм Рязан ской губернии».

6. Выполнить зарисовки во время посещения Рязанского областного художественного музея им. И.П. Пожалостина.

Тема 9. Резные узоры Вопросы для изучения 1. Резные узоры на фасадах домов как объект изучения.

2. Основные виды резных узоров.

3. «Богородская резная игрушка» (доклад).

4. История абрамцево-кудринских резных узоров.

Задания для самостоятельной работы 1. Рассмотреть основные виды узоров по учебнику Л.М. Буткевич «История орнамента».

2. Выполнить зарисовки и эскизы для создания разных видов дере вянных бытовых изделий (карандаш, фломастер).

3. Подобрать материал по теме резных узоров для создания элек тронного пособия.

4. Выполнить фотографии произведений деревянного зодчества на улицах нашего города.

Модуль 3. Художественная образность и техники создания произведений народного декоративно-прикладного искусства Тема 10. Гончарное искусство скопинских, касимовских, балхарских мастеров Вопросы для изучения 1. История гончарного искусства на Рязанской земле (г. Скопин).

2. Отражение фантазийного понимания мастеров в создании образ цов скопинской художественной керамики.

3. Описание произведений скопинских мастеров в экспозиции Рязан ского областного художественного музея им. И.П. Пожалостина.

4. Касимовская игрушка из села Вырково: взгляд вглубь веков.

5. Деятельность балхарских мастеров художественной керамики (рассмотреть по учебному пособию «У истоков мастерства» под редакцией А. Барадулина).

Задания для самостоятельной работы 1. Подготовить доклад «Скопинская художественная керамика: исто рия и современность».

2. Зарисовать основные формы скопинской керамики в залах музеев.

3. Описать предметы на музейных полках университета (учебный корпус № 4 на ул. Полонского, каб. 31) на тему «Творчество скопинских мастеров».

4. Подобрать материал по теме гончарного искусства для создания электронного пособия.

Тема 12. Русские художественные лаки Вопросы для изучения 1. Уникальность художественных приемов создания палехской ми ниатюры. Исследование А.В. Бакушинским деятельности палехских масте ров.

2. Основные темы лаковой миниатюры мастеров Палеха, Холуя, Фе доскино, Мстеры.

3. «Русская лаковая миниатюра» (доклад).

Задания для самостоятельной работы 1. Обсудить вопросы: что побуждает мастеров к передаче особенной сказочности в лаковой миниатюре? Почему эти образы можно рассматри вать бесконечно? Какие ассоциации порождают эти образы?

2. Приготовить описание любой миниатюрной росписи.

3. Подготовить доклад «Русская лаковая миниатюра».

4. Рассмотреть и записать свои впечатления от увиденного в экспози ции Рязанского областного художественного музея им. И.П. Пожалостина.

Тема 13. Ярмарка народных ремесел: дивное узорочье Итоговое занятие в форме перформанса.

Каждая микрогруппа готовит презентацию конкретного народного промысла на основе всех полученных знаний и имеющихся материалов.

Задания для самостоятельной работы 1. Сделать презентации основных изученных народных промыслов в электронном виде.

2. Сделать презентации изученного материала в сценической форме с представлением самих изделий или материалов, говорящих об их значи мости.

ВОПРОСЫ К ЗАЧЕТУ 1. Понятие «народный промысел».

2. Понятия «традиции» и «школы народного ремесла».

3. Вопросы передачи мастерства в среде народных мастеров.

4. Исторические аспекты развития орнамента.

5. Личность народного мастера.

6. История городецкой росписи.

7. Отражение фантазийных представлений в деятельности народных масте ров.

8. Специфические особенности развития растительного орнамента.

9. Специфические особенности развития геометрического орнамента.

10. Орнаменты народной резьбы, их знаковое и эстетическое содержание.

11. Виды народной вышивки.

12. Жостовская роспись — жемчужина Подмосковья.

13. Деятельность мастеров гончарного искусства на Рязанской земле.

14. «Кадомский вениз». Его художественная выразительность и история.

15. Основные технологические приемы создания хохломской росписи.

16. Русская глиняная игрушка: основные центры и их художественные приемы.

17. Абрамцево-кудринская резьба: история и эстетические характеристики.

18. История промысла «Гжель».

19. История русской лаковой миниатюры.

20. Деятельность современных мастеров — продолжателей традиций про шлого.

СПИСОК РЕКОМЕНДУЕМОЙ ЛИТЕРАТУРЫ ПО ДИСЦИПЛИНЕ «ОТЕЧЕСТВЕННОЕ НАРОДНОЕ ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО»

1. Алпатова, Е.А. Чудо с берегов Прони [Текст] / Е.А. Алпатова. — Рязань, 1985.

2. Арбат, Ю.А. Путешествие за красотой [Текст] / Ю.А. Арбат. — Л., 1984.

3. Бакушинский, А.В. Исследования и статьи [Текст] / А.В. Баку шинский. — М. : Советский художник, 1981.

4. Богуславская, И.Я. Русская глиняная игрушка [Текст] : альбом / И.Я. Богуславская. — Л., 1975.

5. Буткевич, Л.М. История орнамента [Текст] / Л.М. Буткевич. — М. :

Владос, 2004.

6. Василенко, В.М. Избранные труды о народном творчестве Х— ХХ вв. [Текст] / В.М. Василенко. — М., 1974.

7. Возвращение к истокам. Народное искусство и детское творчество [Текст] : учеб.-методическое пособие / под ред. Т.Я. Шпикаловой, Г.А. По ровской. — М. : Владос, 2000.

8. Горожанина, С.В. Русский народный свадебный костюм [Текст] / С.В. Горожанина, Л.М. Зайцева. — М., 2003.

9. Дайн, Г.Л. Русская народная игрушка [Текст] : альбом с методиче скими комментариями / Г.Л. Дайн, Т.Я. Шпикалова. — М., 1988.

10. Добрых рук мастерство [Текст]. — Л., 1976.

11. Жегалова, С.И. Русская народная живопись [Текст] / С.И. Жегало ва. — М., 1985.

12. Климова, Н.А. Народный орнамент в композиции художественных изделий. Цветное коклюшечное кружево [Текст] / Н.А. Климова. — М., 1993.

13. Лихачев, Д.С. Прошлое будущему [Текст] / Д.С. Лихачев. — Л., 1985.

14. Максимов, Ю.В. У истоков мастерства [Текст] / Ю.В. Максимов. — М., 1983.

15. Мерцалова, М.Н. Поэзия русского костюма [Текст] / М.Н. Мерца лова. — М., 1975.

16. Народные знания. Фольклор. Народное искусство [Текст]. — Вып. 4. — М., 1991.

17. Народные мастера. Традиции. Школы [Текст] : сб. ст. / под ред.

М.А. Некрасовой. — СПб.

18. Некрасова, М.А. Народное искусство как часть культуры [Текст] / М.А. Некрасова. — М., 1983.

19. Некрасова, М.А. Народное искусство России [Текст] : альбом / М.А. Некрасова. — М., 1983.

20. Основы художественного ремесла [Текст] : практическое пособие для руководителей школ, кружков / под ред. В.А. Барадулина. — М., 1979.

21. Орнаменты народов мира [Текст] : практическое пособие / сост.

С.Ю. Афонькин, Е.Ю. Афонькина. — СПб., 1998.

22. Разина, Т.М. Художественные промыслы Подмосковья [Текст] / Т.М. Разина. — М., 1983.

23. Рондели, Л.Д. Народное декоративно-прикладное искусство [Текст] / Л.Д. Рондели. — М., 1984.

24. Соколова, М.С. Художественная роспись по дереву: технология народных художественных промыслов [Текст] : учеб. пособие / М.С. Соко лова. — М., 2000.

25. Сокольникова, Н.М. Изобразительное искусство и методика его преподавания в начальной школе [Текст] : учеб. пособие для вузов / Н.М.

Сокольникова. — М. : Академия, 1999.

26. Терещенко, А.В. Быт русского народа [Текст] / А.В. Терещенко. — М., 1999.

27. Семенова, Т.С. Художники Полховского Майдана и Крутца [Текст] / Т.С. Семенова. — М., 1972.

28. Фалеева, В.А. Русское плетеное кружево [Текст] / В.А. Фалеева. — Л., 1983.

29. Формирование личности учителя начальных классов в процессе освоения классического и народного искусства [Текст] : сб. материалов се минара-совещания. — Шуя, 1992.

30. Шадриков, В.Д. Способности человека [Текст] / В.Д. Шадриков. — Воронеж, 1997.

31. Щекотов, Н.С. Крестьянская живопись [Текст] / Н.С. Щекотов. — М., 1983.

32. Хворостов, А.С. Декоративно-прикладное искусство в школе [Текст] : пособие для учителей / А.С. Хворостов. — М., 1981.

33. Якимчук, Н.А. Искусство Гжели [Текст] : альбом / Н.А. Яким чук. — М., 1985.

ЯЗЫК ИСКУССТВА — ЯЗЫК ТОЧНЫХ НАУК Программа дисциплины Всего часов (включая самостоятельную работу) — АННОТАЦИЯ Наименование дисциплины по выбору: «Язык искусства — язык точ ных наук».

Кафедра: культурологи.

Цель дисциплины: формирование у студентов понимания духовно нравственного потенциала искусства, холистической концепции искусства как отражения целостной картины мира, его образовательной и воспита тельной значимости, его эстетической образности и выразительности.

Задачи дисциплины:

— раскрыть суть и содержание языков искусства и науки как явле ний, дополняющих друг друга и создающих целостную картину мировос приятия человека;

— сформировать у студентов — будущих педагогов осознанное от ношение к использованию духовно-нравственного развивающего потенци ала искусства в обучении и воспитании подрастающего поколения;

— показать на основе активного изучения искусства действие сим метрологического, семиотического, системного анализа, применения мето дов синергетики и теории информации в изучении специфических особен ностей художественного восприятия;

— представить широкий исторический и культурологический контекст видения взаимосвязи искусства и точных наук, что способствует подтверждению единства естественно-научного и гуманитарного знания;

— обеспечить студентов необходимым спектром знаний по вопросам исследования искусства с позиций стремления к применению ряда точных методов;

— сформировать необходимые умения и навыки включения учащих ся разных возрастных групп в освоение взаимосвязи языка искусства и языка точных наук и развитие на этой основе духовно-ценностного и худо жественного опыта подрастающего поколения;

— заложить основы формирования творческой личности будущего педагога, сочетающего в своей деятельности методы искусства и методы точных наук.

Содержание дисциплины:

Особенности современного этапа развития человеческого общества;

представления ряда ученых, в частности Р. Пола, о том, что многомерный мир не может быть усвоен людьми с монологическим типом мышления, возрастающее число социальных и личностных проблем требует междис циплинарного анализа и синтеза, поиска консенсуса между альтернативны ми позициями и образами мышления. Превращение интеграции в ведущую закономерность развития педагогических и культурологических наук.

Формирование у студентов и учащихся целостной картины мира, чувства взаимосвязи и взаимозависимости человека и природы, общечеловеческого и общекультурного бытия.

Интегративно-педагогические идеи всестороннего и гармоничного развития человека Аристотеля, Коменского, Песталоцци;

концепции культурно-исторической и деятельностной сущности человека Л.С. Выгот ского и А.Н. Леонтьева;

методики исследования объединительных процес сов в педагогике Н.М. Берулавы, В.И. Загвязинского, Ю.С. Тюнникова;

поло жения о способности педагогики «вбирать» в себя термины и понятия дру гих наук, создавать на их основе свои категории В.С. Безруковой;

тезисы о трансформации непедагогических знаний в педагогические М.И. Махму това.

«Дополнительность» математики и эстетики на протяжении всей ис тории мировой культуры. Дихотомия функций полушарий головного мозга человека как основа такого взгляда.

Единение «алгебры» с «гармонией», «наведение мостов» между эти ми двумя ипостасями человеческого духа» как главная задача духовной сферы (в понимании В.М. Петрова).

Первые попытки рассмотреть эстетические проблемы с научных по зиций;

учение о математических основах музыки, поиски лежащей в осно ве всего гармонии;

введение понятия о «золотом делении» (философы школы Пифагора, VI в. до н.э.).

Обоснование через наблюдения, сопоставления и обобщения кон кретных явлений понятий «красота», «мера», «гармония» (Сократ 470— 399 гг. до н.э). Соотнесение искусства с идеальным образцом совершен ства и завершенности.

Прославленные школы рисунка Древней Греции — сиккоинская, фи ванская, эфесская: научный подход к изучению закономерностей природы с применением математики, включая геометрию.

Интерес художников эпохи Возрождения к научным знаниям и науч ным поискам в области искусства: трактаты Леонардо да Винчи, Луки Па чоли, Леона Баттисты Альберти, Филиппо Брунеллески. Искусство как наука, требующая теоретического обоснования каждого положения. Идеи Л. да Винчи об искусстве как универсальном методе познания. Труд А. Дюрера « Учение о пропорциях человека»: содержание математических расчетов.

Особенности «Ренессансной художественной программы», жажда познания мира, ее выражение в форме художественного познания, «…где аналитическая мысль и непосредственная эмоция не расслаиваются, а вза имопроникают. Первым каналом познания было ясное, трезвое видение, постигающее природу вещей. Наука нового времени начинала свой путь в союзе с искусством, зарождаясь как бы внутри его». Существенными осо бенностями развития искусства данной эпохи автор называет «наукообраз ность и рационализм художественного метода».

Идея синтеза науки, искусства, ремесел в отечественной культуре XVIII в. Деятельность М.В. Ломоносова, А.К. Нартова, И.П. Кулибина, Н. Чижова.

Попытки применения методики «точных наук» к изучению различ ных аспектов художественной культуры в понимании Ю.М. Лотмана: взаи мосоотнесеность и взаимообусловленность механизмов в структуре чело веческой культуры. Развитие экспериментальной эстетики, открывающей новые горизонты перед изучением художественной деятельности человека.

Выведенная Д. Биркгофом формула эстетической меры. Семиотический анализ искусства. Эксперименты по применению факторного анализа при рассмотрении произведений искусства. Связанность «языка математики» и «языка искусства» в единой системе культуры. Способность различных математических дисциплин выступать в качестве метаязыков. Расширение подходов к исследованию на основе использования теории знаковых си стем (семиотики), теории информации, кибернетики.

Исследование А. Моля «Теория информации и эстетическое воспри ятие». Появление отрасли знания — искусствометрии, рассматривающей объект искусствоведения как измеримый и обладающий специфическими выразительными характеристиками.

Понимание искусства М.С. Каганом как образной модели человече ской деятельности, объединяющей в своей структуре ее основные виды:

познание, преобразование, оценку, коммуникацию. Изобразительное ис кусство как процесс художественного творчества и как его продукт, пред ставляющий собой такой вид человеческой деятельности, в котором орга нически соединены все остальные виды.

Познание с помощью искусства мира более конкретно, наглядно-об разно и одновременно философски высоко, абстрактно и логически.

Рассмотрение науки и искусства рядом друг с другом. Познание явлений, их сравнение, обобщение, восполнение с помощью воображения недоста ющих звеньев в цепи событий, бесстрашное проникновение в будущее на основе познания закономерных связей и отношений действительности.

Создание образа окружающего мира во взаимном влиянии передовой науки и высоких образцов искусства, что приводит, по мысли Н. Бора, к осознанию единства и красоты всей картины вселенной.

Рассмотрение искусства с позиций теоретико-информационного под хода как интуитивно построенной системы приемов для оптимальной передачи информации. Информационный анализ категорий эстетики, клас сификация законов гармонии и приемы организации целого: метр, ритм, модуль, консонанс, пропорция, золотое сечение.

Формирование методологического инструментария в последней чет верти ХХ в., на базе информационно-кибернетических подходов и общей теории систем, сложение новой научной картины мира, в которой ведущая роль отводится нелинейной динамике — междисциплинарному направле нию, обозначенному широким понятием «синергетика».

Устойчивая положительная тенденция к интеграции гуманитарных отраслей науки в систему естественно-научного знания. Формирование междисциплинарных научных направлений — эмпирической эстетики и квантитативной культурологии.

Симметрологический подход В.А. Копцика. Представление развития культуры с позиций симметрологического подхода как процесса «размыто го» фазового перехода;

поливариантность, альтернативность путей разви тия. Симметрия в науке и искусстве.

Основные понятия теории информации и принципы информационно го описания явлений и объектов в искусстве. Исследования информаци онного подхода к искусству В. Рыжова. Новые возможности приложения математики к исследованию гармонии произведений живописи (А.В. Воло шинов).

Современный поиск универсалий в искусстве живописи посредством универсального математического языка. Взаимная интеграция эстетики и естественно-научного знания как путь к более глубокому и всестороннему изучению сущности искусства.

В результате изучения дисциплины студент должен знать:

— основные понятия искусства: образность, полифункциональность, художественное пространство, форма, содержание, изобразительно-выра зительные средства, творческие приемы авторов, исторические этапы раз вития искусства;

— общие понятия искусства и точных наук: форма, гармония, мера, число, пропорция, соотношение, симметрия, объем;

— исторический контекст развития проблемы взаимосвязи науки и искусства;

— современные научные подходы и способы решения проблемы вза имосвязи науки и искусства;

— деятельность философов древности и мастеров Возрождения, пред ставивших первые попытки определения взаимосвязи искусства и науки;

— специфические особенности языка искусства, его семиотическое понимание.

уметь:

— анализировать произведения искусства с позиций современных информационно-эстетических подходов;

— анализировать произведения искусства с позиций рассмотрения изобразительно-выразительных средств;

— использовать терминологический аппарат искусства;

— обращаться к основам взаимосвязи искусства и точных наук;

— обращаться к материалам истории искусств в подтверждение спе цифических особенностей языка искусства, его взаимосвязи с языком точ ных наук.

обладать:

— пониманием сущностных характеристик искусства и его художе ственного пространства;

— пониманием историко-культурных предпосылок для приложения математических подходов к эстетике и искусствознанию;

— пониманием научно обоснованных композиционных правил и за конов, специфики художественного восприятия;

— пониманием специфики цветовых контрастов и гармонии и их роли как значимых элементов художественного языка искусства;

— пониманием закономерностей гармоничности формы, роли сим метрии, пропорциональных соотношений.

наука, искусство, изобразительно-выразительное средство, семио тический анализ, картина, перспектива, форма, объем, пространство, пространственное мышление, плоскость, золотое сечение, пропорция, гармония, соотношение, симметрия, информация, ритм, деление, часть, целостная картина мира, мировоззрение, экспериментальная эстетика, искусствометрия, рисунок.

ПРИМЕРНЫЙ ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН В том числе аудиторных № Всег Самосто практ.

Тема о ча- ят. рабо лек п/ всего и семин.

сов та ции п занятия Модуль 1. Истоки научных подходов к проблеме взаимосвязи точных и гуманитарных наук в историческом контексте 1. Появление правил изобразительно го искусства в культуре древнего мира 8 4 2 2 2. Цель и задачи курса «Язык искусства — язык точных наук» 4 2 2 3. Способы выражения гармонии мира в искусстве в разные периоды мировой истории 12 6 2 4 Модуль 2. Научные подходы к пониманию взаимосвязи языка искусства и языка точных наук 4. Традиционный подход к пониманию изобразительно-выразительных средств — языка искусства 8 4 2 2 5. Системный информационно синергетический и симметрологический подход к проблеме развития искусства 8 4 2 2 6. Семиотический подход к пониманию специфики языка искусства 4 2 2 Модуль 3. Роль взаимосвязи языка искусства и языка точных наук 7. Золотое сечение как наиболее значимая характеристика точности в искусстве 8 4 2 2 8. Принципы симметрии, центра, композиционного равновесия в разных видах искусств 8 4 2 2 Итого: 60 30 16 14 СОДЕРЖАНИЕ ДИСЦИПЛИНЫ Модуль 1. Истоки научных подходов к проблеме взаимосвязи точных и гуманитарных наук в историческом контексте Тема 1. Появление правил изобразительного искусства в культуре древнего мира Сложение правил и законов изображения в Древнем Египте. Требо вания канонизированной трактовки форм, особенно при изображении че ловеческих фигур. Разработка специального канона: математическая точность в измерении частей человеческого тела, специфические особен ности измерения.

Попытки философов школы Пифагора ( VI в. до н.э.) рассмотреть эстетические проблемы с научных позиций, их учение о математических основах музыки, о поисках лежащей в основе всего гармонии. Введение понятия о «золотом делении».

Обоснование Сократом (470—399 до н.э.) через наблюдения, сопо ставления и обобщения конкретных явлений понятий «красота», «мера», «гармония». Соотнесение искусства с идеальным образцом совершенства и завершенности.

Следование канонам в Древней Греции. Использование математиче ского расчета в передаче пропорциональных закономерностей человече ской фигуры. Образ человека во главе искусства. Первое сочинение о про порциональной соразмерности частей человеческого тела скульптора По ликлета (432 г. до н.э.). Роль сочинений Плиния, Павсания, Витрувия в по нимании стремления древних к точности в искусстве.

Тема 2. Цель и задачи курса «Язык искусства — язык точных наук»

Формирование холистической концепции искусства как отражения целостной картины мира, его образовательной и воспитательной значимо сти, эстетической образности и выразительности.

Расширение представлений об особенностях передачи окружающего мира человеком в искусстве. Целостная картина мира в искусстве. Стремление искусствоведов к поиску способов выражения гармонии в искусстве. Исследо вания закономерностей форм и специфики цветовых контрастов И. Иттена.

Тема 3. Способы выражения гармонии мира в искусстве в разные периоды мировой истории Учение о пропорциях, перспективе, анатомическом строении — в цен тре теории и практики искусства в эпоху Возрождения. Обращение к науке деятелей Возрождения как стремление к постижению тайн и силы искус ства. Убежденность художников Возрождения в могуществе науки. Трак таты Л.Б. Альберти, Л. да Винчи, Л. Пачоли, А. Дюрера.

Формирование законов перспективы, правил построения формы, ис пользования меры.

Стремление разработать систему количественных показателей, ха рактеризующих определенные аспекты произведения искусства, связанные с психологией человеческого восприятия и проявлением в произведениях искусства единых законов природы.

Место и роль методологии центризма в науке и культуре.

Модуль 2. Научные подходы к пониманию взаимосвязи языка искусства и точных наук Тема 4. Традиционный подход к пониманию изобразительно-выразительных средств — языка искусства Искусство как художественная коммуникация. Рассмотрение искус ства как знаковой системы, несущей информацию посредством определен ных средств. Деятельность художника — передача информации. Центр си стемы — художественный образ. Форма мышления в искусстве. Единство объективного и субъективного. Специфические свойства языка искусства.

Учение о перспективе: способы передачи пространственных отноше ний.

Установление взаимосвязи между основным механическим принци пом тяжести и правилами живописной композиции. Исследование физио логии человеческого зрения Г. Гельмгольцем, экспериментально устано вившим перспективное восприятие реальных объектов человеческим зре нием и его трехцветный характер (вторая половина XIX в.).

Тема 5. Системный информационно-синергетический и симметрологический подход к проблеме развития искусства Системно-синергетический подход, положения циклическо-волновой теории, методы теоретической истории и исторической антропологии, кон цепция универсальной истории. Теория самоорганизации в культуре. Су ществование двух факторов в нелинейной среде — фактора самовлияния, самонарастания (или самоослабления) процессов и фактора диссипации, диффузий разного рода, как бы размывающих неоднородности в нелиней ной системе (среде). Проявление нелинейности развития культуры в посто янных нарушениях классической цепочки социальной стратегии «от по рядка к хаосу» и обратно, в «застревании» в той или иной стадии. Опреде ление современного состояния культуры и искусства как нахождения меж ду изменчивостью и устойчивостью.

Переход к информационной культуре: связь с порождением интерак тивных информационно-коммуникативных сред, трансформирующих ду ховно-ментальныe коды и языки культуры.

Тема 6. Семиотический подход к пониманию специфики языка искусства Семиотические качества искусства. Центральное звено художествен ной коммуникации — художественный текст, обладающий завершенно стью, предметностью, полем отношений.

Язык искусства — особая система правил использования знаков.

Многокодовость — специфическое свойство языка искусства. Человек — интерпретатор знаков искусства. Использование специальных художествен ных приемов для усиления экспрессивной части смысла знаков в искусстве.

Модуль 3. Роль взаимосвязи языка искусства и языка точных наук Тема 7. Золотое сечение как наиболее значимая характеристика точности в искусстве Истоки вопроса о золотом сечении: «Начала» Евклида, «Понятие»

Пифагора, трактаты Леонардо да Винчи. Открытие Ле Корбюзье соответ ствия пропорций фигур древнеегипетских рельефов величинам золотого деления. Античные циркули как инструменты выражения золотого деле ния. «Золотые» пропорции в произведениях античной архитектуры, искус ства Средневековья и Возрождения. Деятельность мастеров Возрождения:

Пьеро делла Франчески, Луки Пачоли, Леонардо да Винчи, Л.Б. Альберти, Ф. Брунеллески, А. Дюрера. ХIХ век: труд Цейзинга, заново открывшего универсальность пропорций золотого сечения.

Тема 8. Принципы симметрии, центра, композиционного равновесия в разных видах искусства Открытие показателей межполушарной асимметрии творческого процесса в изобразительном искусстве Г.А. Голицыным, М.Н. Георгиевым, В.М. Петровым. Выделение двух полярных типов творческого процесса — левополушарного (Л-типа) и правополушарного (П-типа).

Поиск количественных характеристик в искусстве, отражающих композиционный и цветовой баланс в картинах. Рассмотрение цветового центра тяжести в произведениях искусства А.В. Волошиновым. Исследова ние сбалансированности цветовых масс в произведениях живописи. Получе ние количественных характеристик баланса цветовых масс в исследуемых художественных произведениях как результат распространения естествен но-научной концепции барицентра в цветовое пространство живописи.

ПРАКТИЧЕСКИЕ ЗАНЯТИЯ Модуль 1. Истоки научных подходов к проблеме взаимосвязи точных и гуманитарных наук в историческом контексте Тема 1. Появление правил изобразительного искусства в культуре древнего мира Вопросы для изучения 1. Зарождение математики и эстетики и признаки их взаимной до полнительности.

2. Специальный канон: математическая точность в измерении ча стей человеческого тела, специфические особенности измерения.

3. Канон в произведениях древнеегипетских и древнегреческих ма стеров.

4. «Значение пропорций и числа и искусстве Древнего мира» — доклад.

Задания для самостоятельной работы 1. Рассмотреть и подготовить описание рельефов, росписей и скульп турных памятников Древнего Египта — убедительных свидетельств соблюдения требований канона.

2. Рассмотреть статую Дорифора-копьеносца (скульптор Поликлет) как убедительное свидетельство понимания идеальных пропорций ма стерами Древней Греции.

3. Выписать основные положения канона пропорций.

4. Подготовить доклад «Значение пропорций и числа в искусстве Древнего мира».

Список рекомендуемой литературы Основная 1. Виппер, Б.Р. Введение в историческое изучение искусства [Текст] / Б.Р. Виппер. — М. : АСТ Пресс Книга, 2004. — 368 с.

2. Герчук, Ю.А. Язык и смысл изобразительного искусства [Текст] / Ю.А. Герчук. — М., 1994.

3. Дмитриева, Н.А. Краткая история искусств. — Вып. 3. Страны Западной Европы XIX века. Россия XIX века [Текст] / Н.А. Дмитриева. — М. : Искусство, 1993. — 350 с.

Дополнительная 1. Арнхейм, Р. Новые очерки по психологии искусства [Текст] / Р. Арнхейм. — М., 1997.

Тема 3. Способы выражения гармонии мира в искусстве в разные периоды мировой истории Практическое занятие № Вопросы для изучения:

1. Особенности понимания вопросов перспективы, пропорций, меры в искусстве эпохи Возрождения.

2. Деятельность мастеров эпохи Возрождения: Л.Б. Альберти, Л. да Винчи, Л. Пачоли, А. Дюрера.

3. Произведения архитектуры эпохи Возрождения, отражающие основные представления о гармонии формы и пространства.

4. Произведения живописи эпохи Возрождения, отражающие основ ные представления о гармонии формы и цвета.

Задания для самостоятельной работы 1. Рассмотреть особенности понимания гармонии, перспективы, центра, меры, числа, пропорций мастерами эпохи Возрождения на кон кретных примерах произведений искусства.

2. Сделать с помощью карандаша и линейки анализ репродукций ра бот мастеров эпохи Возрождения, отражающих основные понятия гармо нии, перспективы, центра, меры, числа, пропорций.

3. Подготовить доклад «Произведения архитектуры эпохи Возрожде ния, отражающие основные представления о гармонии формы и про странства».

4. Подготовить доклад «Произведения живописи эпохи Возрожде ния, отражающие основные представления о гармонии формы и цвета».

Список рекомендуемой литературы Основная Н.А. Краткая история искусств. — Вып. 3. Страны 1.Дмитриева, Западной Европы XIX века. Россия XIX века [Текст] / Н.А. Дмитриева. — М. : Искусство, 1993. — 350 с.

2. Ванслов, В.В. Что такое искусство [Текст] / В.В. Ванслов. — М. :

Изобразительное искусство, 1989. — 328 с.

3. Даниэль, С.М. Искусство видеть: о творческих способностях вос приятия, о языке линий и красок и о воспитании зрителя [Текст] / С.М. Да ниэль. — Л. : Искусство. Ленинградское отд-ние, 1990.

Дополнительная 1. Лосев, А.Ф. Проблема символа и реалистическое искусство [Текст] / А.Ф. Лосев. — М., 1976.

Практическое занятие № 2:

учебно-ознакомительная экскурсия в Рязанский областной художественный музей имени И.П. Пожалостина Вопросы для изучения 1. Рассмотреть основные изобразительно-выразительные средства живописи произведений в залах музея.

2. Провести опрос научных сотрудников музея о том, как зрители воспринимают изобразительно-выразительные средства.

Модуль 2. Научные подходы к пониманию взаимосвязи языка искусства и языка точных наук Тема 4. Традиционный подход к пониманию изобразительно-выразительных средств — языка искусства Вопросы для изучения 1. Рассмотрение полного комплекса «Изобразительно-выразительные средства искусства» применительно к живописи, архитектуре, графике.

2. Основной терминологический аппарат, необходимый для искус ствоведческого анализа произведений искусства разных видов и жанров.

3. Примеры реализации изобразительно-выразительных средств и художественных приемов на репродукциях произведений живописи, скульптуры, архитектуры, графики.

4. Цветовое пространство художественных композиций русской и европейской живописи разных эпох, жанров и стилей.

Задания для самостоятельной работы 1. Рассмотреть особенности понимания комплекса «Изобразительно выразительные средства искусства» применительно к живописи, архитек туре, графике.

2. Приготовить примеры репродукций и описать увиденные в музее произведения искусства с позиций их изобразительно-выразительных средств.

3. Освоить терминологический аппарат по теме, выписать дефиниции.

4. Приготовить материал для создания электронного пособия по теме.

Список рекомендуемой литературы Основная 1. Виппер, Б.Р. Введение в историческое изучение искусства [Текст] / Б.Р. Виппер. — М. : АСТ — Пресс Книга, 2004. — 368 с.

2. Герчук, Ю.А. Язык и смысл изобразительного искусства [Текст] / Ю.А. Герчук. — М., 3. Дмитриева, Н.А. Краткая история искусств. — Вып. 3. Страны Западной Европы XIX века. Россия XIX века [Текст] / Н.А. Дмитриева. — М. : Искусство, 1993. — 350 с.

4. Урманов, С.И. Семиотика. Искусство как язык [Текст] : учеб. по собие / С.И. Урманов ;

Ряз. гос. ун-т. — Рязань, 1998. — 97 с.

Дополнительная 1. Тейяр де Шарден, П. Феномен человека [Текст] : пер. с фр. Н.А. Са довского / П. Тейяр де Шарден. — М. : Наука, 1987. — 239 с.

Тема 5. Системный информационно-синергетический и симметрологический подход к проблеме развития искусства Вопросы для изучения 1. Основные положения синергетики и теории информации.

2. Принципы симметризации — диссимметризации, их значение в восприятии произведений искусства.

3. Симметрия в науке искусстве: подходы точных и гуманитарных наук.

4. Симметрические композиции в произведениях живописи, их вос приятие зрителем, с позиций особенностей человеческого глаза.

Задания для самостоятельной работы 1. Подготовить доклад «Основные положения синергетики».

2. Подготовить доклад «Основные положения теории информации в применении к исследованию вопросов искусства».

3. Произведение искусства как информационный феномен.

4. Рассмотреть принцип симметризации — диссимметризации на при мерах репродукций и фрагментов электронного пособия.

5. Подготовить примеры репродукций симметрических композиций в произведениях живописи.

Список рекомендуемой литературы Основная 1. Волошинов, А.В. Союз математики и эстетики [Текст] / А.В. Воло шинов // Математика в школе. — 2006. — № 7—8.

2. Петров, В.М. Количественные методы в искусствознании [Текст] / В.М. Петров. — М. : Академический проект, 2004. — 432 с.

3. Раушенбах, Б.В. Геометрия картины и зрительное восприятие [Текст] / Б.В. Раушенбах. — М. : Интерпракс, 1994. — 240 с.

Дополнительная 1. Копцик, В.А. Этюды по теории искусства [Текст] : монография / В.А. Копцик, В.П. Рыжов, В.М. Петров. — 2004. — 368 с.

Тема 7. Золотое сечение как наиболее значимая характеристика точности в искусстве Вопросы для изучения 1. Начала золотого сечения в искусстве Древнего мира, философский подход к поиску универсальности и гармонии.

2. Золотое сечение в памятниках архитектуры и скульптуры Древней Греции.

3. Построение шкалы отрезков золотой пропорции с помощью каран даша и линейки.

4. Составить схему золотой пропорции на репродукциях с помощью линейки и красного фломастера.

Задания для самостоятельной работы 1. Подготовить доклад «Золотое сечение в древности, его возрожде ние в XIX веке».

2. Описать памятники искусства Древнего мира и Возрождения с по зиций роли золотой пропорции.

3. Построить шкалу отрезков золотой пропорции с помощью каран даша и линейки.

4. Построить схему золотой пропорции на репродукциях с помощью линейки и красного фломастера.

Список рекомендуемой литературы Основная 1. Волошинов, А.В. Союз математики и эстетики [Текст] / А.В. Воло шинов // Математика в школе. — 2006. — № 7—8.

2. Петров, В.М. Количественные методы в искусствознании [Текст] / В.М. Петров. — М. : Академический проект, 2004. — 432 с.

3. Раушенбах, Б.В. Геометрия картины и зрительное восприятие [Текст] / Б.В. Раушенбах. — М. : Интерпракс, 1994. — 240 с.

4. Дмитриева, Н.А. Краткая история искусств. — Вып. 3. Страны Западной Европы XIX века. Россия XIX века [Текст] / Н.А. Дмитриева. — М. : Искусство, 1993. — 350 с.

5. Герчук, Ю.А. Язык и смысл изобразительного искусства [Текст] / Ю.А. Герчук. — М.,1994.

Дополнительная 1. Копцик, В.А. Этюды по теории искусства [Текст] : моногр. / В.А. Копцик, В.П. Рыжов, В.М. Петров. 2004. — 368 с.

2. Арнхейм, Р. Новые очерки по психологии искусства [Текст] / Р. Арнхейм. — М., 1997.

Тема 8. Принципы симметрии, центра, композиционного равновесия в разных видах искусства Вопросы для изучения 1. Количественные методы в искусствознании. Деятельность совре менных ученых В.М. Петрова, Г.А. Голицына, В.А. Копцика.

2. Вопросы восприятия произведений искусства с позиций искус ствоведения, психологии, методов точных наук.

3. Композиционное равновесие в живописи, скульптуре, архитекту ре;

примеры реализации специальных художественных приемов для под держания равновесия.

4. Принципы симметрии и центра в искусстве (рассмотреть примеры на репродукциях).

Задания для самостоятельной работы 1. Рассмотреть научные взгляды ученых В.М. Петрова, Г.А. Голицы на, В.А. Копцика на вопросы использования количественных методов в искусстве.

2. Рассмотреть понимание художественного восприятия А.Н.

Леонтьевым, Д.А. Леонтьевым, Л.С. Выготским, П.М. Якобсоном, В.В.

Вансловом, М.С. Каганом.

3. Подобрать репродукции с примерами композиционного равнове сия в живописи, скульптуре, архитектуре.

4. Выполнить графический анализ реализации принципов симметрии и центра на репродукциях.

Список рекомендуемой литературы Основная 1. Голицын, Г.А. Факторы межполушарной асимметрии в творче ском процессе (опыт количественного анализа) [Текст] / Г.А. Голицын [и др.] // Вопросы психологии. — 1988. — № 5. — С. 150—156.

2. Выготский, Л.С. Психология искусства [Текст] / Л.С. Выготский. — 5-е изд. — М. : Лабиринт, 1998.

3. Выготский, Л.С. Развитие высших психических функций [Текст] :

из неопубл. тр. / Л.С. Выготский. — М. : Изд- во Акад. пед. наук, 1960.

4. Леонтьев, А.Н. Некоторые проблемы психологии искусства. Из бранные психологические произведения [Текст] : в 2 т. / А.Н. Леонтьев ;

под ред. В.В. Давыдова, В.П. Зинченко. — М. : Педагогика, 1983. — Т. 2. — 318с.

5. Копцик, В.А. Этюды по теории искусства [Текст] : моногр. / В.А. Копцик, В.П. Рыжов, В.М. Петров. — М., 2004.

Дополнительная 1. Арнхейм, Р. Новые очерки по психологии искусства [Текст] / Р. Арнхейм. — М., 1997.

2. Бел, М. Семиотика и искусствознание [Текст] : пер с англ. Е. Ре взина, Г. Ревзина / М. Бел, Н. Брайсен ;

под ред. О.Г. Ревзиной // Вопросы искусствознания. — 1996. — IХ, № 2. — С. 521—551.

3. Голицын, Г.А. Информация и творчество: на пути к интегральной культуре [Текст] / Г.А. Голицын. — М. : Русский мир, 1997.

ВОПРОСЫ К ЗАЧЕТУ 1. Методы точных наук и эстетики как взаимно дополняющие друг друга при исследовании вопросов искусства.

2. Язык искусства — особая система правил использования знаков.

3. Понимание художественного восприятия психологической шко лой А.Н. Леонтьева.

4. Принципы симметрии и центра в искусстве.

5. Композиционного равновесия в живописи, скульптуре, архитектуре.

6. Количественные методы в искусствознании. Деятельность совре менных ученых В.М. Петрова, Г.А. Голицына, В.А. Копцика.

7. Суть понятия «золотое сечение», его основные величины.

8. Начала «золотого сечения» в искусстве Древнего мира 9. Описание памятников искусства древности и Возрождения с пози ций роли золотой пропорции.

10. Деятельность Леонардо да Винчи.

11. Роль гармонии формы и пропорции в архитектуре эпохи Возро ждения.

12. Комплекс изобразительно-выразительных средств искусства.

13. Трактаты ученых Древнего мира о роли пропорций, гармонии, меры, числа.

14. Произведение искусства как информационный феномен.

15. Основные положения теории информации в применении к иссле дованию вопросов искусства.

16. Положения синергетики в решении вопросов искусства.

17. Симметрия в науке искусстве: подходы точных и гуманитарных наук.

18. Произведения архитектуры эпохи Возрождения, отражающие основные представления о гармонии формы и пространства.

19. Понимание идеальных пропорций мастерами Древней Греции.

20. Особенности понимания вопросов перспективы, пропорций, меры в искусстве эпохи Возрождения.

СПИСОК РЕКОМЕНДУЕМОЙ ЛИТЕРАТУРЫ 1. Арнхейм, Р. Новые очерки по психологии искусства [Текст] / Р. Арнхейм. — М., 1997.

2. Банфи, А. Философия искусства [Текст] : пер с итал. Г.П. Смирно ва / А. Банфи. — М. : Искусство, 1989. — 384 с.

3. Бел, М. Семиотика и искусствознание [Текст] : пер с англ. Е. Ре взина, Г. Ревзина / М. Бел, Н. Брайсен ;

под ред. О.Г. Ревзиной // Вопросы искусствознания. — 1996. — IХ, № 2. — С. 521—551.

4. Ванслов, В.В. Что такое искусство [Текст] / В.В. Ванслов. — М. :

Изобразительное искусство, 1989. — 328 с.

5. Вебер, М. Наука как призвание и профессия [Текст] / М. Вебер // сб. : Самосознание европейкой культуры ХХ века. — М., 6. Виппер, Б.Р. Введение в историческое изучение искусства [Текст] / Б.Р. Виппер. — М. : АСТ-Пресс Книга, 2004. — 368 с.

7. Волошинов, А.В. «Троица» Андрея Рублева: геометрия и филосо фия [Текст] / А.В. Волошинов // Человек. — 1997. — № 6. — С. 52—74.

8. Волошинов, А.В. Союз математики и эстетики [Текст] / А.В. Воло шинов // Математика в школе. — 2006. — № 7—8.

9. Выготский, Л.С. Психология искусства [Текст] / Л.С. Выготский. — 5-е изд. — М. : Лабиринт, 1998. — 416 с.

10. Выготский, Л.С. Развитие высших психических функций [Текст] :

из неопубл. тр. / Л.С. Выготский. — М. : Изд- во Акад. пед. наук, 1960. — 500 с.

11. Герчук, Ю.А. Язык и смысл изобразительного искусства [Текст] / Ю.А. Герчук. — М., 1994.

12. Голицын, Г.А. Факторы межполушарной асимметрии в творче ском процессе (опыт количественного анализа) [Текст] / Г.А. Голицын // Вопросы психологии. — 1988. — № 5. — С. 150—156.

13. Голицын, Г.А. Информация и творчество: на пути к интегральной культуре [Текст] / Г.А. Голицын. — М. : Русский мир, 1997. — 304 c.

14. Данилова, О.Н. Динамика творческого процесса (на примере сме ны художественных стилей и познавательных парадигм) [Текст] / О.Н. Да нилова // Обсерватория культуры. — 2005. — № 1. — С. 10—17.

15. Даниэль, С.М. Искусство видеть: о творческих способностях вос приятия, о языке линий и красок и о воспитании зрителя [Текст] / С.М. Да ниэль. — Л. : Искусство, 1990.

16. Дмитриева, Н.А. Краткая история искусств. — Вып. 3. Страны Западной Европы XIX века. Россия XIX века [Текст] / Н.А. Дмитриева. — М. : Искусство, 1993. — 350 с.

17. Евин, И.А. Синергетика мозга и синергетика искусства [Текст] / И.А. Евин. — М. : Геос, 2001.

18. Жегин, Л.Ф. Язык живописного произведения [Текст] / Л.Ф. Же гин. — М., 1970.

19. История русского искусства [Текст] : учеб. для худож. вузов :

в 3 т. / под ред. В.В. Ванслова [и др.];

Акад. художеств СССР;

НИИ теории и истории изобр. искусств. — 3-е изд., испр. и доп. — М. : Изобразитель ное искусство, 1991.

20. Иттен, И. Искусство цвета [Текст] : пер. с нем. / И. Иттен. — 4-е изд. — М. : Д. Аронов, 2007. — 96 с.

21. Каган, М.С. Морфология искусства: историко-теоретическое ис следование внутреннего строения мира искусства [Текст] / М.С. Каган. — Л. : Искусство, 1972. — 440 с.

22. Копцик, В.А. Этюды по теории искусства [Текст] : моногр. / В.А. Копцик, В.П. Рыжов, В.М. Петров. — М., 2004. — 368 с.

22. Леонтьев, А.Н. Некоторые проблемы психологии искусства. Из бранные психологические произведения [Текст] : в 2 т. / А.Н. Леонтьев ;

под ред. В.В. Давыдова [и др.]. — М. : Педагогика, 1983. — Т. 2. —318 с.

23. Лосев, А.Ф. Проблема символа и реалистическое искусство [Текст] / А.Ф. Лосев. — М., 1976.

24. Лотман, Ю. «Золотое сечение» и проблемы внутримозгового диалога [Текст] / Ю. Лотман, Н. Николаенко // Декоративное искусство СССР. — 1983. — № 9 (310). — С. 31—34.

24. Маслов, С.Ю. Асимметрия познавательных механизмов и ее следствия [Текст] / С.Ю. Маслов // Семиотика и информатика : сб. науч.

ст. — М., 1983. — Вып. 20. — С. 3—31.

25. Маслов, С.Ю. Теория дедуктивных систем и ее применения [Текст] / С.Ю. Маслов. — М., 1986. — 133 с.

26. Пелипенко, А.А. Культура как система [Текст] / А.А. Пелипен ко. — М. : Языки русской культуры, 1998. — 371 с.

27. Петров, В.М. Количественные методы в искусствознании [Текст] / В.М. Петров. — М. : Академический проект, 2004. — 432 с.

28. Раушенбах, Б.В. Геометрия картины и зрительное восприятие [Текст] / Б.В. Раушенбах. — М. : Интерпракс, 1994. — 240 с.

29. Тейяр де Шарден, П. Феномен человека [Текст] : пер. с фр.

Н.А. Садовского / П. Тейяр де Шарден. — М. : Наука, 1987. — 239 с.

30. Урманов, С.И. Семиотика. Искусство как язык [Текст] : учеб. посо бие / С.И. Урманов ;

Ряз. гос. ун-т им. С.А. Есенина. — Рязань, 1998. — 97 с.

31. Флоренский, П.А. Анализ пространственности и времени в худо жественно-изобразительных произведениях [Текст] / П.А. Флоренский. — М. : Прогресс, 1993. — 321 с.

32. Шубников, А.В. Симметрия в науке и искусстве [Текст] / А.В. Шубников, В.А. Копцик ;

Ин-т компьютерных исслед. — 3-е изд., доп. — М. ;

Ижевск, 2004. — 560 с.

33. Яглом, И.М. Почему высшую математику открыли одновременно Ньютон и Лейбниц? (Размышления о математическом мышлении и путях познания мира) [Текст] / И.М. Яглом // Число и мысль : сб. — М., 1983. — Вып. 6. — С. 99—125.

34. Якобсон, П.М. Психология художественного творчества [Текст] / П.М. Якобсон. — М. : Знание, 1971. — 48 с.

ГРАФИКА Программа дисциплины Всего часов (включая самостоятельную работу) — АННОТАЦИЯ Наименование дисциплины по выбору: «Графика».

Кафедра: культурологии Цель дисциплины: формирование у студентов понимания культурно художественной и образовательной значимости искусства, художественно графических навыков, необходимых для художественно-эстетической дея тельности будущего педагога.

Задачи дисциплины:

1. Раскрыть суть и содержание обращения к художественно-графи ческим навыкам как актуальному виду художественно-эстетической дея тельности будущего педагога.

2. Сформировать у студентов — будущих педагогов практические художественно-графические навыки владения основными графическими инструментами и способами выражения в графической форме своих чувств и мыслей.

3. Сформировать у студентов — будущих педагогов практические художественно-графические навыки владения основными изобразительно выразительными средствами графики: линией, штрихом, точками, пятном (силуэтом).

4. Обеспечить студентов необходимым спектром знаний по вопросам искусства графики, использования приемов традиционных техник рисова ния и выполнения печатных образцов, музейной деятельности.


5. Сформировать необходимые умения и навыки включения художе ственно-графических техник в подготовку материалов уроков, в образова тельный процесс школы и развитие художественного опыта подрастающе го поколения.

6. Сформировать необходимые умения и навыки включения про странства музеев в образовательный процесс школы и развитие художе ственного опыта подрастающего поколения.

Содержание дисциплины:

Ознакомление студентов с основными видами изобразительной дея тельности в рамках художественно-эстетического курса «Графика» дает возможность будущему педагогу в дальнейшей образовательной деятель ности донести до учащихся своеобразие языка этого вида искусства, богат ство его художественных материалов и технических приемов.

Воспитание студентов в духе творчества — одна их главнейших за дач художественно-эстетических дисциплин — может быть решена путем овладения разными художественными техниками и приемами создания об разов. Важно понять, что увиденное и задуманное можно изобразить по разному: цветом и линией, движением пера, разворотом кисти по мокрой бумаге, процарапыванием, созданием единственного оттиска на бумаге с образа, написанного на оргстекле...

Острота восприятия внешнего и внутреннего мира, характерная для современной молодежи, требует создания условий для занятия разными изобразительными техниками, для развития технических умений, способ ностей выражения увиденного и задуманного. Среди таких техник важное место занимают графические техники. Разрыв между воображением, вос приятием и тем, как изобразить это на бумаге, студенты приносят с собой еще из школы. Знакомство с новыми изобразительными средствами стиму лирует развитие творческих способностей, способствует решению проблем мышления и развития художественной культуры.

Такой вид художественной деятельности, как графика, представляет увлекательные возможности для творческого развития студентов и их про фессиональной подготовки к проведению таких уроков в школе, где будет необходимо представление нарисованных форм, пространственных компо зиций, схем.

Овладение материалом данной дисциплины способствует развитию понимания, умений и потребности использовать художественные средства графики для решения конкретных изобразительных задач. Особое внима ние уделяется при этом развитию образного и пространственного мышле ния, творческого потенциала ума, фантазии, общехудожественных навы ков.

Настоящая дисциплины включает теоретическую подготовку, позво ляющую рассмотреть графику с позиций исторического подхода, вклада ведущих мастеров в совершенствование техник и композиционных реше ний, особенностей видов, развития изобразительного языка, и практиче ские занятия, способствующие освоению конкретных графических техник.

Предлагаемая работа позволяет вначале увидеть выразительные возможно сти всех рассматриваемых технических приемов и способов выполнения графических работ. Следующим этапом выступает овладение способами создания графических образов и композиций в разных техниках. В ходе практических занятий идет обучение умениям и навыкам работы с основ ными графическими материалами и инструментами.

По каждому освоенному разделу студентами выполняются презента ции с подбором соответствующего материала.

В результате изучения дисциплины студент должен знать:

— основные понятия искусства графики: способы создания графиче ских образов, способы оформления художественного пространства, специ фику изобразительно-выразительных средств, творческие приемы авторов, исторические этапы развития искусства графики и деятельности выдаю щихся мастеров;

— основные свойства графических материалов и способы работы с ними в зависимости от замысла;

— основные этапы развития искусства графики в контексте истории искусства;

— произведения искусства графики, которые могут быть активно ис пользованы в учебном процессе;

уметь:

— анализировать произведения искусства графики с позиций совре менных информационно-эстетических подходов;

— выполнять несложные зарисовки, эскизы, рисунки, схемы с помо щью основных графических инструментов;

— использовать материал графической деятельности в подготовке и оформлении уроков по разным дисциплинам;

— обращаться к материалам истории искусств в подтверждение спе цифических особенностей языка искусства графики;

владеть:

— пониманием сущностных характеристик искусства графики и его художественного пространства;

— умением пользоваться основными графическими инструментами;

— умение выполнять несложные зарисовки, эскизы, рисунки, схемы с помощью основных графических инструментов;

— пониманием возможностей средств графики, расширяющих об разовательную и культурно-художественную сферу учащихся.

рисунок, набросок, линия, пятно, штрих, точка, гравюра, моноти пия, диатипия, линогравюра, офорт, ксилография, контур, условность изображения, контраст света и тени, граттаж, тонкость и гибкость линий, выразительные средства графики, силуэт, тушь, уголь, карандаш, гелевая ручка.

ПРИМЕРНЫЙ ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН В том числе аудиторных Всег Самосто Прак № Тема о ча- ят.

Лек- тич. и Всего сов работа ция семинар.

занятия 1 2 3 4 5 6 Модуль 1. Графика. Исторический аспект.

Основные виды графики и графических техник 1. Обзор истории графики как вида искусства и значимого способа художественного выражения 4 2 2 2. Виды графики и графических техник 4 2 2 3. Инструменты работы.

Линия, штрих, пятно, точка — основные выразительные средства графики 12 6 2 4 Модуль 2. Использование графики в обучении, воспитании и развитии учащихся 4. Виды графики, доступные детям 8 4 2 2 и необходимые для учителя Окончание таблицы 1 2 3 4 5 6 5. Использование выразительных средств графики.

Тренировочные упражнения простым карандашом, пером, гелевой ручкой 8 4 2 2 6. Освоение техники силуэта, тени, вырезки 4 2 2 7. Способы выполнения отпечатков в искусстве графики 4 2 2 8. Печатная графика: монохромная монотипия и диатипия 4 2 2 Модуль 3. Основные графические техники и материалы 9 Освоение выразительных возможностей и техники рисования углем. Граттаж 4 2 2 10. Рисование орнамента и разных видов узоров. Рисование художественных шрифтов 4 2 2 Итого: 56 28 10 18 СОДЕРЖАНИЕ ДИСЦИПЛИНЫ Модуль 1. Графика. Исторический аспект.

Основные виды графики и графических техник Тема 1. Обзор истории графики как вида искусства и значимого способа художественного выражения «Произведения, построенные на контрастах света и тени, волнуют нас гораздо сильнее и заставляют задуматься глубже, нежели вся хромати ческая шкала» (Поль Валери).

Первые шаги искусства графики в первобытную эпоху. Рисунки: ли нейные — нарисованные, процарапанные на стенах пещер и скалах, тонко выгравированные на кости и камне;

силуэтные отпечатки рук, ног, фризы из отпечатков (пещера Гарга — Ланды, Франция). Условность изображе ния, чувство симметрии, чувство ритма.

Освоение папируса и пергамента как графических материалов в древних восточных цивилизациях. Связь графики с письменностью на ран них ступенях цивилизации: создание пергаментных свитков и каменных плит с пиктограммами.

Использование греческими мастерами эпохи Архаики тонкого контурного орнамента в вазописи (VII в. до н.э.). Фризовое расположение орнамента. «Ковровый» стиль (VII в. до н.э.), чернофигурный стиль (VI в.

до н.э.), краснофигурная вазопись ( последняя треть VI—IV в. до н.э).

Начало книгопечатания в Европе в первой половине ХV в. Особен ности европейской гравюры на дереве. Развитие гравюры в России с ХV в.:

связь с книгопечатанием, создание станковых гравюр, изготовление лубка.

Развитие станковой графики в Европе с эпохи Возрождения.

Мастера ксилографии ХIХ—ХХ вв.: В.В. Матэ, А.П. Остроумова Лебедева, В.Д. Фалилеев, Ф.А. Фаворский.

Искусствоведческие исследования в области графики Э. Голлербаха, А.А. Сидорова, Б.Р. Виппера, А.Д. Гончарова, В.А. Фаворского, Э.В. Куз нецовой.

Тема 2. Виды графики и графических техник Виды графики по своему назначению: станковая, книжная, приклад ная. Особенности книжной графики как системы формирования художе ственной конструкции книги.

Графика ручного исполнения: рисунок, набросок, эскиз. Рисунок — одно из главных средств графики.

Рисунок простым карандашом. Различия простых карандашей по ма териалу стержня, по значению и пишущим свойствам;

их графические воз можности.

Рисунок пером и тушью. Графическая выразительность линий: тон кость, плавность, разреженность и уплотнение, сетка тонких штрихов и ли ний. Возможности изменения толщины линии, варьирование методов штриховки в работе пером. Использование тонкости и гибкости линий в создании каллиграфических рисунков и рисованных шрифтов.

Рисунок углем. Выразительные возможности техники: плавность ли ний, легкость штриха, бархатистость тона, создание эффектов с помощью растушевки. Необходимость обязательного закрепления рисунков углем.

Граттография (граттаж) — выполнение рисунка способом проца рапывания острым инструментом поверхности картона, покрытой тушью.

В результате, как и при выполнении восковой гравюры путем соскаблива ния навощенного слоя, открываются нижние красочные слои, нанесенные на подготовительных этапах работы.

Тема 3. Инструменты работы. Линия, штрих, пятно, точка — основные выразительные средства графики Линия, штрих, пятно, точка — основные выразительные средства графики. Типы простых карандашей, способы работы ими. Виды перьев:

гусиные, металлические. Деревянные палочки (бамбук) и способы работы ими. Создание рисунков деревянными палочками и тушью на Востоке.

Возможности современного стального пера.

Инструменты для выполнения гравюры: набор резцов-штихелей с разными сечениями.

Свойства линии. Наблюдение повторяющихся очертаний предметов и линий контуров. Разновидности линий: прямые, изогнутые, плавно за крученные, переплетающиеся, резкие;


тонкие, выполненные с нажимом.

Ритмы изогнутых линий, наблюдение за линейными мотивами в природе.

Линии, выполняемые карандашом, пером, гелевой ручкой, резцом. Намет ка контура изображения с помощью линии в гравюре. Необходимость бо лее тщательной проработки линий в гравюре.

Модуль 2. Использование графики в обучении, воспитании и развитии учащихся Тема 4. Виды графики, доступные детям и необходимые для учителя Подготовительные упражнения — способ развития мышления, тре нировки глаза и руки.

Упражнения наблюдения. Наблюдение и передача линейных моти вов природы. Наблюдение за тенями, повторяющими очертания предметов на плоскости и создающими формы. Наблюдение основных ритмов линий разграничения между освещенными и затененными поверхностями, улав ливание светотеневых контрастов. Наблюдения теней на снегу и от пред метов в яркий солнечный день.

Подготовительные графические упражнения, целью которых являет ся развитие твердости, уверенности, точности и гибкости движений руки (упражнения выполняются сначала карандашом, затем пером и тушью, ге левой ручкой).

Тема 5. Использование выразительных средств графики.

Тренировочные упражнения простым карандашом, пером, гелевой ручкой Тренировочные упражнения простым карандашом, пером, гелевой ручкой.

Отработка навыков линейных штрихов пером: горизонтальный длин ный, горизонтальный короткий (черточка), наклонный длинный, наклон ный короткий (черточка), вертикальный длинный, вертикальный короткий (черточка). Отработка навыков проведения фигурных штрихов пером: за пятые в разных направлениях, полукруглые линии, серпочки, змейки, гар мошки, двулистники и трилистники, стелящийся ковыль и мочалка, разно го рода комбинации линий. Отработка точности движений руки. Примене ние линейных и фигурных штрихов. Формирование навыков использова ния средств художественной выразительности графики в рисовании по па мяти и по представлению, в создании орнаментальных композиций. Пере дача в рисунке особенностей фактуры различных материалов.

Тренировочные упражнения: рисование композиций разными линия ми.

Тема 6. Освоение техники силуэта, тени, вырезки Наблюдение теней от предметов при ярком солнечном свете и ясной луне. Лаконичность. Наблюдение силуэтов растительных форм, предме тов, человеческих фигур, дающих тени на стене при ярком освещении.

Проявление силуэта на плоскости путем обведения контуров.

Произведения отечественных мастеров силуэта: Ф.П. Толстого ( —1873 гг.), Е.М. Бема (1843—1914 гг.), А.Н. Бенуа (1870—1960 гг.), М.В.

Добужинского (1875—1957 гг.), Г.И. Нарбута (1886 —1920 гг.).

Рисование классического силуэта пером и тушью: прорисовка конту ров, заливка «внутри». Изображая плоские черные фигурки и предметы, рисующий убеждается в их достоверности, ощущает представление о воз можных формах и объемах, тонах и оттенках, идет, ведомый своей фанта зией. Строгость и причудливость контуров в создании силуэтных образов.

Силуэтное изображение деревьев, птиц, животных, насекомых. Си луэтное изображение отдельных зданий и пейзажных городских компози ций. Схематизм силуэтных форм.

Создание силуэтных композиций на основе выделения главного и использования принципа равновесия. Создание автопортрета в профиль в технике силуэта.

Рисование белых силуэтов на черном фоне.

Тема 7. Способы выполнения отпечатков в искусстве графики Способы создания отпечатков при помощи вырезанных матриц, ша блонов, готовых форм, листьев.

Приготовление краски. Основные технические приемы выполнения печатанья. Печатанье на белой и цветной бумаге.

Гравюра на картоне — эстамп с аппликации. Создание печатной формы на картоне или плотной бумаге: выбор размеров и вида формы;

приклеивание на печатную форму отдельных вырезанных ножницами эле ментов рисунка — получение рельефа, образованного одним или несколь кими слоями бумаги. Получение разной фактуры изображения при наклеи вании на выбранную форму листьев, веревки, элементов кружева.

Тема 8. Печатная графика: монохромная монотипия и диатипия Монохромная монотипия — оттиск с непросохшего живописного или графического изображения, выполненного масляной или гуашевой краской на стекле.

Подготовка к работе: накатывание на стекло резиновым валиком ровного слоя краски. Рисование палочкой на покрытой краской поверхно сти стекла (оргстекла) с целью получения белого изображения на темном фоне. Создание разнообразной фактуры рисунка при помощи палочек раз ной толщины, перьев, щетинных кистей. Выполнение диатипии: 1) нало жение подготовленного заранее рисунка на лист бумаги, уложенный на за катанную краской поверхность стекла;

2) обведение рисунка шариковой ручкой;

при этом на поверхности листа, обращенной к краске, отпечатыва ется зеркальное отображение рисунка. Возможности получения мягких переходов светотени на отпечатке в результате приглаживания листа бума ги, наложенного на краску.

Модуль 3. Основные графические техники и материалы Тема 9. Освоение выразительных возможностей и техники рисования углем. Граттаж Особенности угля как художественного материала: живописность, мягкость, тональное разнообразие предметных форм, возможности широ кого обобщения. Тренировки проведения отдельных линий и штрихов.

Тренировка растушевки линий. Выполнение рисунков углем движениями росчерков и поворотов. Способы закрепления рисунков углем.

Граттаж (черно-белый и с цветным фоном). Освоение этапов работы:

выбор плотной бумаги или картона, нанесение воска способом натирания свечой, накат туши и создание черной поверхности, выполнение рисунка способом процарапывания острой палочкой. Создание образов линиями и расчищенными пятнами.

Подготовка цветного фона, нанесение воска способом натирания све чой, накат туши, процарапывание подготовленной поверхности острой па лочкой.

«Доставание» цвета путем линейного рисунка и расчистки пятен.

Создание граттажей по предварительно проработанным эскизам.

Тема 10. Рисование орнамента и разных видов узоров.

Рисование художественных шрифтов Особенности декоративного решения чугунных решеток. Рассмотре ние схем орнаментов древнего искусства, его графичности. Выполнение зарисовок орнаментов пером и тушью, гелевой ручкой. Покрытие узорами черно-белого полотна, набивной ткани, выполнение образцов узоров для разных видов ткани.

Рисование ажурных решеток разного назначения пером и тушью, ге левой ручкой.

Рассмотрение образцов шрифтов — рукописных, рисованных, грави рованных — с акцентированием внимания на особенностях графического рисунка, начертаниях букв и знаков. Возможности создания шрифтов в со ответствии с образным замыслом, конкретными смысловыми и художе ственно-декоративными задачами. Разработка художественных образов сказочных букв известными художниками В.М. Васнецовым, И.А. Билиби ным, Т.А. Мавриной как подтверждение этих возможностей.

Рисование буквицы. Выбор формы и орнаментального решения (ма териалы: тушь, перо, гелевая ручка). Выбор декоративных элементов. При емы стилизации растительных и животных форм в рисовании букв. Ис пользование основных выразительных средств графики — линии, штриха, точки, пятна — в создании образных форм букв. Использование возможно стей тонкой линии и плавных переходов к нажиму.

ПРАКТИЧЕСКИЕ ЗАНЯТИЯ Модуль 1. Графика. Исторический аспект.

Основные виды графики и графических техник Тема 3. Инструменты работы. Линия, штрих, пятно, точка — основные выразительные средства графики Практическое занятие № Вопросы для изучения 1. Какова роль выразительных средств графики, что они способны передать?

2. Что можно передать с помощью разницы нажимов?

3. Каковы свойства линии? Какие существуют виды линий в графике?

4. Что передают с помощью штриха?

5. Разреженные и сгущенные расположения точек. Что они могут передать?

6. Как сочетаются друг с другом выразительные средства графики?

Задания для самостоятельной работы 1. Выполнить тренировочные упражнения на листах А.4 разными ви дами перьев: гусиными, металлическими, деревянными палочками.

2. Освоить работу инструментами для выполнения гравюры — набо ром резцов-штихелей с разными сечениями.

3. Выполнить зарисовки предметов природы с использованием раз новидностей линий: прямых, изогнутых, плавно закрученных, переплетаю щихся, резких;

тонких, выполненных с нажимом;

с использованием ритма изогнутых линий;

с использованием наблюдений за линейными мотивами в природе (линии выполняются карандашом, пером, гелевой ручкой).

Список рекомендуемой литературы Основная 1. Бесчастнов, Н.П. Черно-белая графика [Текст] : учеб. пособие / Н.П. Бесчастнов. — М., 2005.

2. Материалы и техники рисунка [Текст] : учеб. пособие / под ред.

В.А. Королева. — 3-е изд. — М. : Изобразительное искусство, 1987.

3. Советы мастеров. Живопись и графика [Текст] / сост. А.С. Зай цев. — изд. 2-е. — Л. : Художник РСФСР, 1979.

Дополнительная 1. Арнхейм, Р. Новые очерки по психологии искусства [Текст] / Р. Арнхейм. — М., 1997.

2. Костин, В.И. Язык изобразительного искусства [Текст] / В.И. Ко стин, В.А. Юматов. — М., 1988.

Практическое занятие № Вопросы для изучения 1. Изобразительно-выразительные средства произведений графики в экспозиции Рязанского областного художественного музея имени И.П. По жалостина.

Задания для самостоятельной работы 1. Выполнить анализ 4—5 графических работ из экспозиции Рязан ского областного художественного музея имени И.П. Пожалостина, запи сать свои впечатления и сформулировать понимание значимости выбран ных авторами графических средств.

Модуль 2. Использование графики в обучении, воспитании и развитии учащихся Тема 4. Виды графики, доступные детям и необходимые для учителя Вопросы для изучения 1. Что представляют собой упражнения наблюдения?

2. Наблюдение и передача линейных мотивов природы. Наблюдение за тенями, повторяющими очертания предметов на плоскости и создающи ми формы. Что они дают для графического изображения?

3. Наблюдение основных ритмов линий разграничения между осве щенными и затененными поверхностями, улавливание светотеневых контрастов. Что они дают для графического изображения?

4. Что дают подготовительные графические упражнения?

5. Какие существуют способы оттенения с помощью точек?

Задания для самостоятельной работы 1. Описать основные этапы упражнений-наблюдений, подготови тельных графических упражнений.

2. Выполнить изображения природных и растительных форм с помо щью карандаша или гелевой ручки на листе формата А4.

3. Выполнить упражнения на использование приема оттенения с по мощью точек.

Список рекомендуемой литературы Основная 1. Бесчастнов, Н.П. Черно-белая графика [Текст] : учеб. пособие / Н.П. Бесчастнов. — М., 2005.

2. Демичев, П.Г. Художественное оформление в школе [Текст] / П.Г. Демичев, Г.В. Черемных. — М., 1999.

3. Материалы и техники рисунка [Текст] : учеб. пособие / под ред.

В.А. Королева. — 3-е изд. — М. : Изобразительное искусство, 1987.

Дополнительная 1. Нестеренко, О.И. Краткая энциклопедия дизайна [Текст] / О.И. Нес теренко. — М., 1994.

2. Советы мастеров. Живопись и графика [Текст] / сост. А.С. Зайцев. — 2-е изд. — Л. : Художник РСФСР, 1979.

Тема 5. Использование выразительных средств графики.

Тренировочные упражнения простым карандашом, пером, гелевой ручкой 1. Какие свойства натуры можно передать при помощи коротких и длинных штрихов, поворотов, черточек?

2. Как можно передавать эмоции и настроение в графике?

3. Что можно передать пространством белого листа?

Задания для самостоятельной работы 1. Выполнить упражнения «сходящиеся и расходящиеся линии»

(кора деревьев, прожилки растений, паутинка, волны, направление потоков ручейков) на листе формата А4 карандашом или гелевой ручкой.

2. Выполнить упражнения «живые, пластичные линии» (ветер колы шет деревья, набегает морская волна, по песку ползет уж, он плавно пере катывается) на листе А4 карандашом или гелевой ручкой.

3. Выполнить упражнения: передача эмоций при помощи линий.

4. Выполнить упражнения: «линии с поворотами» (чешуя рыбы, пе рышки птицы, камешки, круги на воде), «закрученные линии» (панцирь улитки, ракушки), «убегающие вдаль линии» (лентой вьется дорога вдаль).

5. Выполнить упражнения: «приближающиеся линии» (солнечные лучи), «острые линии» (кристаллы льда, иголки сосны, взъерошенная шерсть животных).

Список рекомендуемой литературы Основная 1. Бесчастнов, Н.П. Черно-белая графика [Текст] : учеб. пособие / Н.П. Бесчастнов. — М., 2005.

2. Демичев, П.Г. Художественное оформление в школе [Текст] / П.Г. Демичев, Г.В. Черемных. — М., 1999.

3. Советы мастеров. Живопись и графика [Текст] / сост. А.С. Зайцев. — 2-е изд. — Л. : Художник РСФСР, 1979.

4. Материалы и техники рисунка [Текст] : учеб. пособие / под ред.

В.А. Королева. — 3-е изд. — М. : Изобразительное искусство, 1987.

Дополнительная 1. Голицын С. Слово о мудром мастере. Повесть о В.А. Фаворском [Текст] / С. Голицын. — М. : Детская литература, 1977.

Тема 6. Освоение техники силуэта, тени, вырезок Вопросы для изучения 1. Рассмотреть репродукции отечественных мастеров силуэта: Ф.П. Тол стого (1783—1873 гг.), Е.М. Бема (1843—1914 гг.), А.Н. Бенуа (1870— 1960 гг.), М.В. Добужинского (1875—1957 гг.), Г.И. Нарбута (1886— 1920 гг.).

2. Последовательность выполнения классического силуэта пером и тушью.

3. Последовательность выполнения вырезанного силуэта из черной бумаги с последующим наклеиванием его на светлую поверхность, с вы полнением внутренних прорезей в единой массе силуэта.

Задания для самостоятельной работы 1. Выполнить анализ произведений отечественных мастеров силуэта:

Ф.П. Толстого (1783—1873 гг.), Е.М. Бема (1843—1914 гг.), А.Н. Бенуа (1870—1960 гг.), М.В. Добужинского (1875—1957 гг.), Г.И. Нарбута ( —1920 гг.).

2. Выполнить изображения природных форм в технике рисования классического силуэта пером и тушью на листе А4.

3. Выполнить силуэтные изображения деревьев, птиц, животных, на секомых, отдельных зданий и пейзажных городских композиций пером и тушью на листе А4.

4. Вырезать силуэт из черной бумаги с последующим наклеиванием на светлую поверхность.

Список рекомендуемой литературы Основная 1. Бесчастнов, Н.П. Черно-белая графика [Текст] : учеб. пособие / Н.П. Бесчастнов. — М., 2005.

2. Материалы и техники рисунка [Текст] : учеб. пособие / под ред.

В.А. Королева. — 3-е изд. — М. : Изобразительное искусство, 1987.

3. Нестеренко, О.И. Краткая энциклопедия дизайна [Текст] / О.И. Не стеренко. — М., 1994.

Дополнительная 1. Костин, В.И. Язык изобразительного искусства [Текст] / В.И. Ко стин, В.А. Юматов. — М., 1988.

Тема 7. Способы выполнения отпечатков в искусстве графики Вопросы для изучения 1. Что можно представить с помощью отпечатков в графике?

2. Как можно выполнить отпечатки?

3. Какие существуют способы усиления декоративных эффектов?

4. Что можно использовать в качестве печатных форм?

Задания для самостоятельной работы 1. Описать этапы выполнения отпечатков в графике.

2. Приготовить формы для выполнения отпечатков.

3. Выполнить на листе А4 композицию, созданную на основе ис пользования печатных форм.

Список рекомендуемо литературы Основная 1. Алексеева, В.В. Что такое искусство? О том, как изображают мир живописец, график и скульптор [Текст] / В.В. Алексеева. — М. : Искус ство, 1991.

2. Бесчастнов, Н.П. Черно-белая графика [Текст] : учеб. пособие / Н.П. Бесчастнов. — М., 2005.

3. Нестеренко, О.И. Краткая энциклопедия дизайна [Текст] / О.И. Не стеренко. — М., 1994.

Дополнительная 1. Богачкина, Л.Г. Линогравюра в школе [Текст] / Л.Г. Богачкина, Б.М. Богачкин. — М. : Просвещение, 1983.

2. Костин, В.И. Язык изобразительного искусства [Текст] / В.И. Ко стин, В.А. Юматов. — М., 1988.

Тема 8. Печатная графика: монохромная монотипия и диатипия Вопросы для изучения 1. Какие художественные свойства можно передать монотипией?

2. Как монотипия может быть использована в детском творчестве?

3. Какие продолжения может иметь монотипия?

4. Фон с помощью монотипии. Как может осуществляться работа по развитию ассоциативного мышления у школьников?

5. Последовательность приемов выполнения диатипии.

Задания для самостоятельной работы 1. Описать последовательность приемов создания монотипии и диа типии.

2. Самостоятельно выполнить монотипию на листе А4.

3. Подготовить образцы фона-монотипии, выполненные с помощью оргстекла.

Список рекомендуемой литературы Основная 1. Бесчастнов, Н.П. Черно-белая графика [Текст] : учеб. пособие / Н.П. Бесчастнов. — М., 2005.

2. Нестеренко, О.И. Краткая энциклопедия дизайна [Текст] / О.И. Не стеренко. — М., 1994.

Дополнительная 1. Костин, В.И. Язык изобразительного искусства [Текст] / В.И. Ко стин, В.А. Юматов. — М., 1988.

Модуль 3. Основные графические техники и материалы Тема 9. Освоение выразительных возможностей и техники рисования углем. Граттаж Вопросы для изучения 1. Свойства угля как мягкого графического материала, технические приемы работы углем.

2. Выразительные возможности техники рисунка углем: плавность линий, легкость штриха, бархатистость тона, создание эффектов с помо щью растушевки.

3. Создание графических работ углем русскими и зарубежными ма стерами графики (подобрать репродукции и материалы для презентаций).

4. Последовательность граттографии (граттажа) — выполнения ри сунка способом процарапывания острым инструментом поверхности картона, покрытой тушью. Декоративный эффект нижних слоев граттажа.

Задания для самостоятельной работы 1. Выполнить упражнения по проведению углем линий, штрихов, выполнению растушевки на листе А4.

2. Выполнить упражнения по изготовлению образцов граттажа на листе формата А5.

Список рекомендуемой литературы Основная 1. Бесчастнов, Н.П. Черно-белая графика [Текст] : учеб. пособие / Н.П. Бесчастнов. — М., 2005.

2. Буткевич, Л.М. История орнамента [Текст] : учеб пособие / Л.М. Буткевич. — М., 2003.

Дополнительная 1. Костин, В.И. Язык изобразительного искусства [Текст] / В.И. Ко стин, В.А. Юматов. — М., 1988.

Тема 10. Рисование орнамента и разных видов узоров.

Рисование художественных шрифтов Вопросы для изучения 1. Декоративная орнаментальность, графическая выразительность узоров.

2. Декоративное решение чугунных решеток как пример графиче ской выразительности орнаментальных композиций.

3. Рисованные буквы в искусстве оформления древнерусской книги, роль буквицы.

4. «Искусство оформления книги Древней Руси» (доклад).

Задания для самостоятельной работы 1. Выполнить 3—4 эскиза орнаментального решения композиций ре шеток (тушь, перо или гелевые ручки, лист А4).

2. Выполнить образцы буквиц — уже существующих в книгах и соб ственные эскизы (тушь, перо или гелевые ручки, лист А4).

3. Подготовить доклад на тему «Искусство оформления книги в Древней Руси».

Список рекомендуемой литературы Основная 1. Алексеева, В.В. Что такое искусство? О том, как изображают мир живописец, график и скульптор [Текст] / В.В. Алексеева. — М. : Искусство, 1991.

2. Бесчастнов, Н.П. Черно-белая графика [Текст] : учеб. пособие / Н.П. Бесчастнов. — М., 2005.

3. Дмитриева, Н.А. Краткая история искусств [Текст] / Н.А. Дмитрие ва. — М. : Искусство, 1993.

4. Буткевич, Л.М. История орнамента [Текст] : учеб пособие / Л.М. Буткевич. — М., 2003.

Дополнительная 1. Власов, В.Г. Стили в искусстве [Текст] / В.Г. Власов. — СПб., 1995. — Ч. 1.



Pages:     | 1 || 3 |
 





 
© 2013 www.libed.ru - «Бесплатная библиотека научно-практических конференций»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.