авторефераты диссертаций БЕСПЛАТНАЯ БИБЛИОТЕКА РОССИИ

КОНФЕРЕНЦИИ, КНИГИ, ПОСОБИЯ, НАУЧНЫЕ ИЗДАНИЯ

<< ГЛАВНАЯ
АГРОИНЖЕНЕРИЯ
АСТРОНОМИЯ
БЕЗОПАСНОСТЬ
БИОЛОГИЯ
ЗЕМЛЯ
ИНФОРМАТИКА
ИСКУССТВОВЕДЕНИЕ
ИСТОРИЯ
КУЛЬТУРОЛОГИЯ
МАШИНОСТРОЕНИЕ
МЕДИЦИНА
МЕТАЛЛУРГИЯ
МЕХАНИКА
ПЕДАГОГИКА
ПОЛИТИКА
ПРИБОРОСТРОЕНИЕ
ПРОДОВОЛЬСТВИЕ
ПСИХОЛОГИЯ
РАДИОТЕХНИКА
СЕЛЬСКОЕ ХОЗЯЙСТВО
СОЦИОЛОГИЯ
СТРОИТЕЛЬСТВО
ТЕХНИЧЕСКИЕ НАУКИ
ТРАНСПОРТ
ФАРМАЦЕВТИКА
ФИЗИКА
ФИЗИОЛОГИЯ
ФИЛОЛОГИЯ
ФИЛОСОФИЯ
ХИМИЯ
ЭКОНОМИКА
ЭЛЕКТРОТЕХНИКА
ЭНЕРГЕТИКА
ЮРИСПРУДЕНЦИЯ
ЯЗЫКОЗНАНИЕ
РАЗНОЕ
КОНТАКТЫ


Pages:     | 1 |   ...   | 6 | 7 ||

«ПРОБЛЕМЫ СОВРЕМЕННОГО ВЫСШЕГО ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ В ОБЛАСТИ СТРОИТЕЛЬСТВА, АРХИТЕКТУРЫ И ДИЗАЙНА ...»

-- [ Страница 8 ] --

Открытие Ньютона заключается в следующем: цвет рождается не полным солнечным светом, а лишь частью его спектра, то есть окраска любого объекта зависит от того, какой свет идет от него к глазу наблюдателя. В дельнейших исследованиях выяснилось, что ощущение одного и того же цвета вызывается и комбинациями излучений с различной частотой, но в любом случае без света не бывает и цвета.

Очевидно, что биологическая целесообразность требовала того, чтобы человек видел и различал цветовые свойства окружающих его предметов.

Эту задачу природа разрешила, сделав наш орган зрения способным видеть один, итоговый цвет, определяемый всей совокупностью попадающих в глаз излучений, различных по своим длинам волн. Оказывается, что для всякого цвета имеется такой другой цвет, от смешения с которым может получиться цвет ахроматический – серый или белый. Такие два цвета называются цветами дополнительными (первый закон оптического смешения цветов).

Если при восприятии смешиваются цвета не дополнительные, но лежащие по цветовому кругу ближе друг к другу, чем дополнительные, то возникает ощущение нового хроматического цвета, цветовой тон которого лежит между смешиваемыми цветами (второй закон оптического смешения цветов). Так, например, смесь красного с желтым цветом дает оранжевый цвет, смесь синего и зеленым – голубой и т.д.

Одинаково выглядящие цвета дают и одинаково выглядящие смеси, независимо от различий в физическом составе смешиваемых цветовых раздражителей (третий закон оптического смешения цветов). Поэтому при смешении цветов можно одинаково выглядящие цвета считать одинаково влияющими на результирующий цвет смеси. Эти три закона оптического смешения цветов были выведены в соответствии с ньютоновской схемой цветового круга.

Из того, что два любых цвета, лежащие по цветовому кругу Ньютона друг к другу ближе, чем цвета дополнительные, дают при смешении все промежуточные цветовые тоны, становится очевидным, что все цветовые тоны можно получить путем оптического смешения всего трех цветов. Для этого нужно, чтобы треугольник, составленный прямыми, показывающими результаты смешения каждой пары этих трех цветов, заключал внутри себя центр цветового круга, т.е. точку белого. Это значит, что три цвета, из смешения которых хотят получить все прочие цветовые тоны, должны быть взяты так, чтобы цвет дополнительный к одному из них лежал между двумя остальными.

Великий французский художник Э.Делакруа нашел главный принцип светотени: цвет и тень лежат по разные стороны цветового круга, т.е.

передаются противоположными дополнительными цветами.

Теоретические и практические основы обучения живописи, ее законы, правила и методы должны найти свое отражение в выполнении студентами практических работ.

Предлагаемая статья поможет студентам разобраться в живописных средствах художественной выразительности объекта (предмета), понять особенности художественных материалов, используемых в живописи.

Знание того, как природа объединяет разные цвета, не может открыть само по себе тайны колорита. Но живопись – изобразительное искусство.

Изучение природных цветовых гармоний посредством цветового зрения позволяет лучше понять и полнее использовать возможности цвета.

Актуальность данной статьи «Роль цветового зрения в академической живописи» обусловлена необходимостью качественной подготовки дизайнеров.

К ВОПРОСУ О НЕКОТОРЫХ МЕТОДАХ ПРОЕКТИРОВАНИЯ ИЗДЕЛИЙ РАЗЛИЧНОГО АССОРТИМЕНТА С ПРИМЕНЕНИЕМ ПУХА ОРЕНБУРГСКОЙ КОЗЫ Яньшина М.М.

Оренбургский государственный университет, г. Оренбург В процессе проектирования одежды применяются различные методы.

Часто это комбинаторные методы: «комбинаторика, трансформация, кинетизм, создание безразмерной одежды, создание одежды из целого плоского куска ткани». [1, с.238] Не составляет исключение проектирование одежды с использованием Оренбургского пухового платка. Оренбургский пуховый платок - один из атрибутов национальной идентификации, российский бренд, известный во всем мире. Оренбургскую паутинку использовали в своих работах Вячеслав Зайцев, Ирина Крутикова, Елена Цокаленко, Анна и Алексей Бородулины (рис. 1). На мировых подиумах Оренбургский платок встречается реже, тем не менее, вещи из мохера, удивительно напоминающие паутинки, периодически появлялись у Louis Vuitton, Esprit, литовский дизайнер Юозас Статкявичус сделал карьеру на изделиях из Оренбургских пуховых платков.

Часто пуховый платок становится темой дипломных работ выпускников специальности «Дизайн» специализаций «Графический дизайн», «Дизайн костюма» Оренбургского государственного университета и Оренбургского художественного колледжа.

Рисунок Использовать платок в изготовлении костюма – идея не новая, ее предложили еще Н. Ламанова и В. Мухина. В альбоме «Искусство в быту», вышедшем в 1925 году, помещены модели повседневного костюма. … Образец платья, скроенного из кашемирового головного платка, - вещь, удивительно продуманная по красоте пропорций и членений, по распределению набивного рисунка.

Применение платка в изготовлении одежды позволяет использовать разные методы проектирования: создание одежды из целого плоского куска ткани, когда кусок (платок) можно многократно превращать в новые виды одежды (большой платок превращается в сложенный шарф, капюшон, накидку, платье, юбку-штаны, сарафан). На рисунке 1 представлена блузка-паутинка – классический пример применения этого метода проектирования.

Часто трудно вычленить какой-либо один метод проектирования изделия, обычно это сочетание двух, трех, иногда большего числа методов. Ту же блузку-паутинку можно рассмотреть и как наглядную иллюстрацию создания безразмерной одежды – «одежды одного среднего размера, которая подойдет большому числу людей разной комплекции». [1, с.242] Здесь можно привести и трансформацию как метод, использованный при создании блузки-паутинки.

Суть трансформации как метода проектирования одежды заключается в превращении одной формы в другую, в данном случае платка в блузку.

Платок - изделие с купонным рисунком. В современной интерпретации принцип кроя купонных материалов, когда рисунок остается неразрезанным, или почти неразрезанным, становится историей. Фрагменты платка используются в качестве декоративной отделки в костюме, и наконец, само полотнище платка служит тканью для раскроя, поле платка перекраивается и перокомпоновывается совершенно свободно. Это не что иное, как метод деконструкции, разрушения поля платка, превращение его фрагментов в декоративную отделку совсем другого изделия (рис. 2).

Небольшой вес пухового платка, его теплозащитные свойства, пластичность и небольшая толщина сделали его отличной утепляющей прокладкой, которую используют многие портные Оренбургского региона при изготовлении верхней одежды различной сезонности – это также пример использования деконструкции в процессе создания швейного изделия.

Метод цитат – один из способов создания моделей одежды в этническом стиле. «Цитатой могут быть деталь национального костюма, элемент декора, укрупненный или деформированный орнаментальный мотив, покрой или цветовая гамма одежды». [1, с.38] В случае Оренбургского пухового платка само его использование в изделии есть применение метода цитат для создания выразительных моделей одежды в лучших национальных традициях.

В 2010 году выпускницей специальности «Дизайн» специализации «Дизайн костюма» была создана коллекция «Нежный плен» (рис. 2). Эта дипломная работа выполнена Сербиной И.В., руководитель Яньшина М.М.

Источником вдохновения и одним из основных материалов послужил Оренбургский пуховый платок, образ которого положен в основу коллекции.

Коллекция состоит из двух мужских и пяти женских моделей. В процессе изготовления коллекции использовались пуховые платки как ручной, так и машинной вязки Оренбургской пуховязальной фабрики.

Рисунок В качестве эксперимента в коллекции пуховый платок соединен с авторской техникой ручной вышивки А.А. Васильченко. Ручная вышивка усиливает орнамент, используемый в пуховых изделиях (рис.3). В процессе работы над коллекцией использовались практически все перечисленные выше методы проектирования. Синтез нескольких методов проектирования дал хорошие результаты – коллекция получила I место на Ассамблее моды (г.

Москва).

В 2012 году выпускницей специальности «Дизайн» специализации «Дизайн костюма» была создана коллекция «Снежная» (рис. 3). Эта дипломная работа выполнена Королевой Н.П., руководитель Яньшина М.М. Коллекция женской одежды состоит из пяти экспериментальных образцов пуховиков, а также стеганных пуховых юбок и шорт.

Эта коллекция – творческое переосмысление роли Оренбургского пухового платка в современном костюме. Прямого цитирования платка, как в предыдущей коллекции, здесь нет, хотя метод цитат здесь применяется не менее широко. Он состоит в использовании тканей, по цвету близких натуральным оттенкам пуха (кремовый, коричневатый, темно-коричневый). По крою модели отдалено напоминают наброшенный на плечи платок. Отлетные детали имеют несколько вариантов ношения – метод трансформации. Платок в этой работе присутствует и в орнаменте стежки, схематично напоминающей рисунок паутинки. В качестве утеплителя используется пух оренбургской козы.

Коллекция разработана для Оренбургской климатической зоны с использованием местного сырья, модели абсолютно экологичны, обладают хорошими теплозащитными свойствами, соответствуют модным тенденциям, удобны в носке.

Рсунок В заключение нужно сказать, что в ходе учебного процесса сочетание науки с практикой, направленное на сохранение и развитие местных традиций, приносит достаточно хорошие результаты и дает возможность дальнейшего развития народных традиций и промыслов. Это один из действенных способов дать вторую жизнь традиции, сделав ее созвучной времени. Универсальность методов проектирования моделей одежды, а также их синтез в условиях учебного процесса позволяют студентам создавать коллекции современной одежды любого стилевого направления и с любым заданным набором функций.

Список литературы Г.М.Гусейнов, В.В.Ермилова, Д.Ю.Ермилова и др. Композиция 1.

костюма. - М: Издательский центр «Академия», 2004.- ISBN 5-7695-1235-0.

А.И. Лаврентьев. История дизайна. – М.: Гардарики, 2006. ISBN 5-8297 2.

0262-2.

Д.Ю.Ермилова. История домов моды. - М.: Издательский центр 3.

«Академия», 2003. ISBN 5-7695-1064-1.



Pages:     | 1 |   ...   | 6 | 7 ||
 





 
© 2013 www.libed.ru - «Бесплатная библиотека научно-практических конференций»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.