авторефераты диссертаций БЕСПЛАТНАЯ БИБЛИОТЕКА РОССИИ

КОНФЕРЕНЦИИ, КНИГИ, ПОСОБИЯ, НАУЧНЫЕ ИЗДАНИЯ

<< ГЛАВНАЯ
АГРОИНЖЕНЕРИЯ
АСТРОНОМИЯ
БЕЗОПАСНОСТЬ
БИОЛОГИЯ
ЗЕМЛЯ
ИНФОРМАТИКА
ИСКУССТВОВЕДЕНИЕ
ИСТОРИЯ
КУЛЬТУРОЛОГИЯ
МАШИНОСТРОЕНИЕ
МЕДИЦИНА
МЕТАЛЛУРГИЯ
МЕХАНИКА
ПЕДАГОГИКА
ПОЛИТИКА
ПРИБОРОСТРОЕНИЕ
ПРОДОВОЛЬСТВИЕ
ПСИХОЛОГИЯ
РАДИОТЕХНИКА
СЕЛЬСКОЕ ХОЗЯЙСТВО
СОЦИОЛОГИЯ
СТРОИТЕЛЬСТВО
ТЕХНИЧЕСКИЕ НАУКИ
ТРАНСПОРТ
ФАРМАЦЕВТИКА
ФИЗИКА
ФИЗИОЛОГИЯ
ФИЛОЛОГИЯ
ФИЛОСОФИЯ
ХИМИЯ
ЭКОНОМИКА
ЭЛЕКТРОТЕХНИКА
ЭНЕРГЕТИКА
ЮРИСПРУДЕНЦИЯ
ЯЗЫКОЗНАНИЕ
РАЗНОЕ
КОНТАКТЫ


Pages:     | 1 | 2 || 4 |

«Методическая копилка Научно-практический форум М.А. Жданович, ...»

-- [ Страница 3 ] --

Действительно, возможности уникально-специфического исполнения произведений с использованием эффекта элементов "defiler" и различных перестроений во время звучания оркестров - это, безусловно, доминирующее превосходство духовых оркестровых составов перед любым иным видом оркестра. Вспомним, как в оркестре Г. Милера был найден эффект разнообразных синхронных движений духовиков одной группы и какой отклик это нашло в рядах слушателей! Следовательно, крайне важно учитывать то, что изначально присуще игре на духовых инструментах.

Особая роль принадлежит репертуару. И здесь на память приходит мировой опыт. Так, к примеру, Хор венских мальчиков – один из самых консервативных коллективов, в котором даже форма одежды держится не один десяток лет – этот хор не одно десятилетие наряду с классической программой включает джазовые композиции, которые исполняет весьма раскованно и с большим блеском. При этом видно, как загораются глаза у юных исполнителей и какую это им доставляет это радость.

Непрерывное образование в сфере культуры №2/ Все сказанное привело к мысли, что путь обновления работы с духовым оркестром должен идти по нескольким линиям. Отчетный концерт состоялся в начале февраля в стенах нашего колледжа и вот как он описывается глазами журналиста1.

«Не знаю, как для вас, а для всех, кто в прошлую пятницу оказался в урочный час в концертном зале Норильского колледжа искусств, событием недели стало выступление духового оркестра НКИ под управлением (только на один вечер!) московского дирижера Андрея Балина.

Подождите–подождите, не переворачивайте страницу, потому что сейчас вы узнаете, каким, по мнению мировой музыкальной элиты, должен быть сегодня концерт “серьезного” коллектива.

Во–первых, конечно, предполагается мастерское владение музыкальными инструментами.

Во–вторых, мимика.

В–третьих, жесты.

В–четвертых, эмоции!

Есть и в–пятых”: отсутствие всяческих комплексов по поводу ломки стереотипов.

Напротив, консервативный мир классической музыки сегодня открывает для себя и дарит аудитории прелесть общения, что называется, “без галстуков”… Зал, рассчитанный всего на двести зрительских мест, — главный недостаток пятничного действа в НКИ. Представьте себе, слушатели стояли даже у дверей в концертный зал в коридоре.

После “перерыва на ремонт”, длившегося несколько лет, руководство колледжа и не скрывает своих стремлений вновь привлечь аудиторию. И для этого в ход идут, конечно, все самые зрелищные средства. Поэтому концерт хотелось не только слышать, но и видеть.

Андрей Балин, подполковник и преподаватель кафедры военно–оркестровой службы Московского военного университета, был в этот вечер не только непререкаемо авторитетным “командиром” для оркестрантов, но и раскованным джазменом, и почти танцовщиком — в стиле “латина”.

Он заставил не привыкший к подобным “вольностям” духовой оркестр петь по– испански и азартно выкрикивать “Текила!” в известной джазовой композиции. Андрей Полиславович очень высоко оценил профессионализм норильских музыкантов и руководителя оркестра Николая Васильевича Петрова. А оркестр настолько “раздухарился”, что появилась даже идея пригласить к участию в концерте танцевальные пары. В итоге два номера — медленный вальс и еще один, о котором скажу особо, — сопровождались выступлением воспитанников хореографа Ольги Радунцевой. Поверьте, хрупкие девочки в бальных туалетах и их сосредоточенные кавалеры очень гармонировали с музыкой, звучавшей со сцены… А теперь о том самом втором музыкально–танцевальном номере. Дирижер предварил его рассказом о забавном случае. Надо уточнить, что Андрей Балин — еще и руководитель эстрадно– духового оркестра “Алеко” при культурном центре “Москвич”. Коллектив, в составе которого курсанты военного университета, много гастролирует. И вот однажды “Алеко” исполнил на одном крупном международном фестивале известнейший британский военный марш (в Англии он — как у нас “Славянка”). Позже к россиянам подошли представители Великобритании и сказали: “Эта аранжировка — настоящий шедевр!”. Наши, щедрые души, предложили партитуру, но британцы отказались: “Увы, в нашей стране такое не поймут!”. А все дело в том, что “Полковник Боджо” — поверьте, вам эта мелодия знакома, только вы не знали, что она так называется, — исполнялся в ритмах “ча–ча–ча”. Да, это не для чопорной старушки Британии... А в Норильске номер прошел на ура. Спасибо опять–таки воспитанникам Ольги Радунцевой.

И как БАХнули!

Надеюсь, я не шокировала таким вольным обращением с именем великого Иоганна Себастьяна Баха. Его “Токката и фуга ре минор” (в невероятно сложной аранжировке) и открывала, и завершала концерт. “И вздрогнули сердца новгородцев”, — как было написано в летописи. Так и сердца слушателей вздрогнули в унисон от мощи, красоты, всепобеждающей музыки, которую, казалось, без органа не исполнить. Ан нет — смогли.

Далее автор приводит статью журналиста Т. Крамаревой, опубликованную в общественно-политической газете норильского промышленного 44 «Заполярная правда»,№23, - 1997.

района Методическая копилка Аранжировка “Токкаты и фуги” не принадлежит Андрею Балину, однако на его счету множество других прекрасных аранжировок. А, по признанию специалистов, сегодня аранжировщик — редкая профессия. Так что Норильску повезло вдвойне: Андрей Полиславович не только выступил в качестве дирижера, но и подарил свои аранжировки нашему духовому оркестру. А ведь еще был Балин–исполнитель!..

Дирижера за дирижерским пультом сменял художественный руководитель оркестра Николай Петров, а гость Андрей Балин, извинившись за необходимость снимать пиджак прямо на сцене, превращался в одного из оркестрантов. И звучала труба... Положа руку на сердце, с чем у вас ассоциируется этот музыкальный инструмент? С тревогой в армии или чем–то еще столь же воинствующим. Однако в руках Андрея Балина труба превращалась в инструмент страсти и нежности, вспыхивала искрами какого–то не российского (и тем более не норильского!) заката, звала за горизонт в сиреневой дымке и обещала что–то совсем уж несбыточное. Все эти ассоциации возникли под влиянием соло на трубе в композиции “Вечер в Гаване”...

Так вот ты какая, “Ревность”!

Концерт духового оркестра НКИ подарил мне просто сногсшибательные открытия.

Например, танго “Ревность” — шлягер 30–х годов, из которого “понадергали” музыкальных тем в очень популярные советские фильмы. И Андрей Миронов бросал Любовь Полищук в “12 стульях” под “Ревность”. И купидон поражал героев в самое сердце в фильме “Не может быть!” — под нее, родимую... Ах, да много чего вспомнилось под “Ревность”.

А потом сами собой всплывали с детства забытые слова народной музыки: про барыню, да про “Эх, полным–полна коробушка”, да про то, что “Самара — беспокойный городок”. На патриотической ноте завершила концертную программу Фантазия “Русская душа” на темы популярных песен, написанная еще одним военным музыкантом — Александром Халиловым, полковником, начальником военно–оркестровой службы Московского военного университета. И хотя здесь–то уж все должно было бы быть строго по–военному, ан нет. Андрей Балин вновь решил поэкспериментировать. И оркестр... затанцевал. Конечно, на месте. Но все равно — впечатляло.

Да здравствует кураж!

Этот концерт стал первым мероприятием (ох, и не люблю это казенное словечко!) в честь 40–летия Норильского колледжа искусств. Совсем скоро, в марте, норильчан ждут новые встречи с Заслуженным артистом России Павлом Шаромовым (он приедет для работы с женским хором НКИ) и Заслуженной артисткой России Ольгой Осиповой (известная сопрано даст мастер–класс для норильских вокалистов). А потом... А потом успевай только слушать и смотреть. Норильский колледж искусств намерен устроить настоящий творческий марафон».

В итоге хочется отметить, что такой подход дарит и слушателям, и самим музыкантам не только радость общения и, несомненно, высокий эмоциональный отклик, но и желание продолжать начатое дело.

Непрерывное образование в сфере культуры №2/ Методическая копилка О.Г. Тихомирова, руководитель научно-методического сектора Красноярского краевого научно-учебного центра кадров культуры, О ТВОРЧЕСКОЙ ШКОЛЕ ДЛЯ ОДАРЕННЫХ ДЕТЕЙ СЕВЕРНОЙ ГРУППЫ РАЙОНОВ КРАСНОЯРСКОГО КРАЯ «СЕВЕР ПЛЮС»

Одним из приоритетных и особенно значимых направлений в культурной политике агентства культуры администрации Красноярского края в условиях объединенного края является выявление и поддержка одаренных детей.

Красноярский край является одним из признанных лидеров в области подготовки будущих профессиональных музыкантов, художников, танцовщиков. Однако удаленность северных территорий от крупных городов не позволяет в настоящее время реализовывать весь потенциал детей с художественно творческими и музыкальными способностями. Идея создания творческой школы для одаренных детей северной группы районов возникла в государственном образовательном учреждении «Красноярский краевой научно-учебный центр кадров культуры».

Проект постоянно действующей творческой школы для одаренных детей северной группы районов «Север плюс» является составной частью краевой целевой программы «Культура Красноярья» на 2007–2009 годы.

Работа первой творческой смены прошла в весенние каникулы с 23 по 31 марта 2007 года на базе оздоровительного комплекса «Гренада».

Содержательной основой проекта стала образовательная программа творческой школы «Север плюс».

Программа разработана с целью совершенствования системы выявления и поддержки талантливых и перспективных учащихся образовательных учреждений дополнительного образования детей в сфере культуры, развития самостоятельной творческой личности одарённого ребёнка, ориентированного в будущем на продолжение профессионального образования в сфере культуры и искусства и направлена не только на совершенствование исполнительского мастерства учащихся на занятиях в мастер-классах, но и на создание условий для формирования ключевых компетенций личности (мотивационных, этических, социальных);

на адресную поддержку личностного и профессионального роста талантливых детей;

активизацию внутренних психологических факторов, ресурсов личности, развитие её профессиональных возможностей;

формирование профессиональной личностной мобильности, а также повышение методической культуры преподавателей в области работы с одарёнными детьми;

комфортный отдых в весенние каникулы.

В качестве первостепенных задач были определены следующие:

выравнивание стартовых возможностей для одарённых детей с отдаленных северных территорий края;

совершенствование навыков исполнительского мастерства учащихся;

создание благоприятной среды (сообщества «Север плюс») через погружение в атмосферу творческого сотрудничества и взаимодействия субъектов образовательного процесса;

обогащение информированности о творческой жизни культурного центра Красноярского края;

Методическая копилка повышение методической культуры преподавателей, работающих с одаренными детьми;

сохранение системы воспроизводства кадрового потенциала отрасли культуры на территории объединенного Красноярского края.

Участниками программы стали:

72 перспективных учащихся из детских музыкальных, художественных школ и школ искусств северной группы районов края: Таймыр (г. Дудинка – 3 уч-ся);

г. Норильск (2 уч-ся), г.

Талнах (5 уч-ся), п. Кайеркан (4 уч-ся);

Эвенкия (п. Тура – 3 уч-ся, п. Ванавара – 4 уч-ся);

Богучанский район (п. Богучаны – 4 уч-ся, п. Манзя – 5 уч-ся, п. Пинчуга – 2 уч-ся, п. Невонка – уч-ся);

Енисейский район (п. Подтесово – 2 уч-ся, п. Верхнепашино – 2 уч-ся);

Туруханский район (п. Туруханск – 4 уч-ся, г. Игарка -2 уч-ся);

Кежемский район (г. Кодинск – 2 уч-ся);

г.

Лесосибирск (16 уч-ся);

г. Енисейск (11 уч-ся).

Возраст учащихся – от 10 до 17 лет;

9 преподавателей-стажеров из детских школ искусств края, занимающихся с одарёнными детьми, участниками образовательной программы;

7 преподавателей, ведущих занятия (профессора и преподаватели Красноярской государственной академии музыки и театра, Красноярского училища искусств, Красноярского художественного училища им. В.И. Сурикова);

3 воспитателя – организатора культурно-досуговой деятельности участников творческой школы.

1 преподаватель – куратор программы.

Содержание программы творческой школы для одаренных детей северной группы районов «Север плюс» представляло собой интенсивный образовательный курс, состоящий из трех основных блоков: учебного, культурно-досугового и «образовательной площадки» для преподавателей детских школ искусств на основе взаимосвязи обучения и воспитания между учеником, воспитателем, преподавателем детской школы искусств и мастером- профессионалом.

Основу учебного блока составили занятия в мастер-классах по двум направлениям:

1. Музыкальное искусство (музыкальный инструмент) – фортепиано;

баян, аккордеон;

гитара;

духовые инструменты.

2. Изобразительное искусство.

Все занятия носили индивидуально-ориентированный, практический характер, регламентировались учебным планом, включали занятия с мастером и самостоятельные занятия на основе задания мастера под кураторством преподавателя-стажера (преподавателя детской школы искусств). Форма проведения занятий по музыкальному искусству – индивидуальный урок, по изобразительному искусству – групповой урок.

Количество человек в каждой группе у одного преподавателя:

1. Музыкальное искусство:

-фортепиано – 9 человек;

-баян, аккордеон (2 – аккордеон, 7 – баян) – 9 человек;

-гитара – 8 человек;

-духовые инструменты (3 – флейта, 1 – кларнет, 1 – труба, 1 – баритон) – 6 человек.

2. Изобразительное искусство:

1-я группа (старшая: возраст с 14 до 17 лет) – 20 человек (академический рисунок, живопись, композиция);

2-я группа (младшая: возраст с 11 до 13 лет) – 20 человек (техника овладения акварелью) На протяжении 9 дней талантливые учащиеся, занимаясь в мастер-классах С.Ф. Найко (баян, аккордеон) – заслуженного артиста России, профессора Красноярской государственной академии музыки и театра;

А.В. Михеева (духовые инструменты) – доцента, заведующего кафедрой духовых инструментов Красноярской государственной академии музыки и театра;

К.В.

Миронова (гитара) – доцента Красноярской государственной академии музыки и театра;

Л.Э.

Оводовой (фортепиано) – заслуженного работника культуры России, заведующей фортепианным отделением Красноярского училища искусств;

В.А. Асадчикова (изобразительное искусство) – члена Союза художников России, директора детской школы искусств п. Талнах;

В.К. Дидковской (изобразительное искусство) – преподавателя Красноярского художественного училища им. В.И.

Непрерывное образование в сфере культуры №2/ Сурикова повышали уровень своего исполнительства, овладевали навыками игры на музыкальных инструментах, совершенствовали знания, умения и навыки по созданию художественного образа, развивали навыки сценической культуры, совершенствовали практические навыки по овладению технологиями рисунка, живописи, композиции, техникой акварели.

Формами подведения итогов занятий согласно учебному плану стали:

- музыкальное искусство – творческий отчет (с предварительным прослушиванием и отбором наиболее подготовленных учащихся, инструктажем и подготовкой к выступлению;

культура поведения на сцене));

- изобразительное искусство – выставка работ учащихся (с предварительным отбором лучших работ).

Все учащиеся детских школ искусств – участники образовательного процесса – награждены дипломами участника творческой школы «Север плюс».

Культурно-досуговый блок Несмотря на высокую интенсивность занятий, были созданы условия для креативной деятельности, индивидуально-ориентированного досуга детей.

Программа культурно-досуговых мероприятий осуществлялась на основе плановых мероприятия образовательной программы. Все мероприятия были направлены на творческую самореализацию, нравственное, физическое и интеллектуальное развитие детей. Образовательная и воспитательная направленность культурно-досуговых мероприятий создавала условия для обогащения опыта сосуществования подростков в социуме, для проявления инициативы и творческой активности. Системность мероприятий создала атмосферу единения, общения, погружения в творческую деятельность.

Все поставленные задачи были решены. Дети с удовольствием принимали активное участие во всех мероприятиях, раскрывали свои таланты в разных видах деятельности (игровой, спортивной, интеллектуальной).

Расселение по отрядам было направлено на объединение детей из разных территорий края в одной группе, соотносилось с возрастными и психологическими факторами сосуществования в одной группе. Было сформировано сообщество «Север плюс». Песня о Красноярском крае, исполненная на открытии и закрытии творческой школы участниками программы стала одним из символов творческой школы, ее объединяющим итогом.

Кроме этого, составной частью мероприятий для участников творческой школы стали:

1. Посещение Красноярского художественного училища им. В.И. Сурикова с целью ознакомления с работой училища, приема в училище и посещения выставки студенческих работ по тематике «Иллюстрации к детским сказкам».

2. Посещение Красноярского государственного театра оперы и балета (опера П.И.

Чайковского «Евгений Онегин»).

3. Экскурсия в парк фауны «Роев ручей».

4. Посещение второй Всероссийской выставки детского художественного творчества «Енисейская мозаика» и ее торжественного закрытия – выезд в Малый концертный зал г.

Красноярска.

Образовательная площадка для преподавателей детских школ искусств В программу включен интенсивный курс повышения квалификации преподавателей, занимающихся с одарёнными детьми в образовательных учреждениях края, включающий следующие формы и виды деятельности:

- посещение занятий и активная работа во время занятий с мастером и закрепленным за преподавателем учеником на основе учебного плана и расписания занятий;

- кураторство самостоятельных занятий закрепленных за преподавателем-стажером учащихся и выполнение заданий мастера для каждого ученика;

- осмысление уровня подготовки закрепленного за стажером учащегося и написание первичной характеристики ученика;

Методическая копилка - участие в работе педагогического совета, где решались вопросы организации занятий и отдыха детей;

- индивидуальный образовательный маршрут для преподавателя изобразительного искусства из п. Тура (Эвенкия) – участие в работе методического семинара преподавателей детских художественных школ и школ искусств Красноярского края на базе ДХШ №1 им. В.И.

Сурикова по теме «Методические проблемы преподавания живописи в 1–4 классах ДХШ»;

- посещение концерта студентов Красноярской государственной академии музыки и театра, учащихся музыкального лицея;

- посещение концерта учащихся класса гитары преподавателя Красноярского училища искусств Н.Ю. Замятиной.

Итогом совместной работы преподавателя-стажера, ученика и мастера стал творческий отчет и выставка лучших работ учащихся творческой школы «Север плюс»;

все преподаватели получили сертификат о повышении квалификации по программе мастер-классов С.Ф. Найко, А.В.

Михеева, К.В. Миронова, Л.Э. Оводовой и изобразительному искусству;

все участники-учащиеся детских школ искусств получили дипломы участников творческой школы.

Результаты реализации образовательной программы Говоря об итогах работы творческой школы «Север плюс» сезона 2007 года, необходимо отметить следующие положительные моменты:

– наличие образовательной программы и плана действий по её реализации способствовало чёткой организации работы творческой школы;

– присутствие куратора программы на протяжении всего периода работы творческой школы позволило: изучить образовательный процесс "изнутри" (непосредственная работа с преподавателями, детьми, выстраивание конструктивных отношений, совместное планирование и координирование программы с мастером, преподавателями-стажерами, воспитателями, администрацией оздоровительного комплекса «Гренада»);

сделать анализ реализации программы, подвести итоги работы и обозначить перспективы дальнейшего развития программы.

– Включение в программу курса повышения квалификации преподавателей, занимающихся с одарёнными детьми в образовательных учреждениях северных группы районов края. В течение всего периода для них работала образовательная площадка..Курс обучения прошли преподавателей с различных территорий края (г. Дудинки, г. Норильска, п. Кайеркан, г. Талнах, п.

Тура, п. Ванавара, п. Туруханск).

5. Составной частью программы стали культурно-досуговые мероприятия, направленные на творческую самореализацию, нравственное, физическое и интеллектуальное развитие детей.

Образовательная и воспитательная направленность культурно-досуговых мероприятий создавала условия для обогащения опыта сосуществования подростков в социуме, для проявления инициативы и творческой активности. Системность мероприятий создала атмосферу единения, общения, погружения в творческую деятельность.

Основными задачами по подготовке и реализации образовательной программы творческой школы «Север плюс» в 2008 году должны стать:

1. Формирование более высокого профессионального статуса творческой школы через совершенствование механизмов отбора детей для занятий по программе «Север плюс».

2. Организация системной предварительной работы по формированию контингента мастер классов на основе рекомендаций мастеров по итогам реализации программы в 2007 году и постоянной работы в школах края по выявлению талантливых детей.

3. Повышение результативности работы "образовательной площадки" через увеличение числа преподавателей, имеющих своих учеников.

По своей сути творческая школа «Север плюс» должна стать элитной, престижной школой гарантированного кадрового резерва отрасли, своего рода Центром диагностики и системной подготовки профессионально творчески одарённых детей, которые уже имеют неплохие результаты своей деятельности, участие в мастер-классах должно стать наградой для победителей краевых, региональных и российских конкурсов.

Непрерывное образование в сфере культуры №2/ М.В. Дубровина, преподаватель высшей категории Красноярского училища искусств ЭЛЕМЕНТАРНЫЕ ТАНЦЕВАЛЬНЫЕ ДВИЖЕНИЯ НА УРОКАХ РИТМИКИ В ПОДГОТОВИТЕЛЬНОЙ ГРУППЕ ДШИ И ДМШ Ритмика в ДМШ и ДШИ входит в цикл музыкально теоретических дисциплин, и ее основной задачей является развитие общей музыкальности и чувства ритма у детей. В процессе занятий выявляются и творческие возможности учащихся, и закрепляются знания, умения и навыки, полученные ими на уроках по смежным музыкальным дисциплинам. В основе курса ритмики – отражение в движении элементов музыкальной выразительности (темп, динамические оттенки, метроритм, музыкальная форма, регистровые и ладовые особенности). Однако, обращая внимание учащихся на то или иное средство, наиболее ярко представленное в том или ином музыкальном произведении, необходимо всегда исходить из целостного и эмоционального восприятия музыки, ибо музыкально ритмическая деятельность детей – это яркий, эмоциональный путь передачи эстетических переживаний.

Как известно, за время пребывания в дошкольном учреждении дети приобретают определенный опыт музыкального восприятия. К шести годам они должны уметь самостоятельно определять на слух характер музыки и передавать его в движении, слышать вступление, отмечать в движении изменения динамики и темпа. У детей к этому возрасту уже должны быть развиты основные двигательные навыки: ритмично ходить и бегать, самостоятельно строить круг, расширяя и уменьшая его, двигаться парами по кругу, выполнять различные движения с предметами и без них, исполнять отдельные танцевальные движения, передавать игровые образы различного характера. Но, к сожалению, в настоящее время не во всех ДДУ музыкально ритмические занятия проводятся в полном объеме и на достаточно высоком уровне, на что, несомненно, влияет и состояние здоровья сегодняшних детей. Кроме того, не все дети посещают детские сады. Поэтому в музыкальную школу приходят дети в возрасте 5–6 лет с разной двигательной подготовкой, нередко наблюдаются недостатки в выправке и движениях. Перед педагогом по ритмике в ДМШ и ДШИ стоит задача постепенного исправления недочетов и обогащения запаса двигательных навыков детей.

Обучение ритмике в ДМШ и ДШИ осуществляется в процессе систематических занятий на уроках. В ритмические занятия должны включаться следующие формы работы:

различные виды ходьбы и передвижений;

гимнастические, общеукрепляющие и общеразвивающие упражнения;

ритмические упражнения с музыкальными заданиями;

упражнения с предметами;

танцевальные движения;

сюжетно-образные и ритмические игры.

Все виды работ построены на едином принципе органической связи музыки и движения и по существу близки между собой. Каждый урок должен включать в себя закрепление знаний и навыков, работу над новым материалом и повторение пройденного.

Начиная занятия с детьми 5–6 лет в подготовительной группе, следует выбирать такой музыкальный материал, который был бы и интересен детям, и мог бы быть ими передан при их ограниченном запасе различных движений. Одной из жанровых разновидностей подобного рода является танцевальная музыка.

Методическая копилка Учащиеся подготовительной группы на уроках ритмики должны получить первоначальные танцевальные навыки. Но не рекомендуется на начальном этапе давать подготовительные танцевальные упражнения классической системы, так как они требуют точной формы движения.

Поэтому в первый год обучения танцы детей основываются на шагах разного темпа и характера:

то более легких и отрывистых, переходящих в бег, то плавных и размеренных;

на прыжках на обеих ногах, на поскоках на месте или с продвижением вперед. Точнее, на разнообразных комбинациях указанных элементов.

Под музыку в трехдольном метре дети могут учиться идти по кругу плавной и мягкой походкой, делая по одному шагу на сильную долю каждого такта. Чтобы приучить учащихся стройно держаться и ставить ногу с носка, можно назвать это упражнение «Танец на канате». При исполнении этого задания необходимо добиваться от детей плавности и мягкости всех движений при сохранении стройной осанки – прямой спины, высоко поднятой головы, развернутых плеч.

Когда у учащихся будет хорошо получаться мягкая походка, можно начать разучивание хороводов. Прежде всего уделяется внимание освоению русского хороводного шага. Это плавный, словно плывущий шаг с носка, который выполняется поочередно каждой ногой. От обычного шага он отличается большей плавностью и устремленностью. Предварительно перед разучиванием хоровода надо повторить с детьми упражнение на сужение и расширение круга.

В первый год обучения на уроках ритмики учащиеся знакомятся также с самыми простыми элементами русской народной пляски, наиболее доступными для того или иного состава детей.

Ниже приводятся те движения русской пляски, которые можно разучить в подготовительной группе ДМШ и ДШИ.

Дробный шаг. И.п.: ступни параллельно, колени слегка согнуты. Выполняется подвижно, ритмично, на месте, на всей ступне. Притопы быстро чередуются, ступни поднимаются от пола невысоко. Корпус прямой. Дробный шаг может исполняться с продвижением вперед и при кружении на месте.

Шаг с притопом в сторону. Шаг вправо правой ногой (п.н.), левая нога (л.н.) подводится к п.н. и ставится, слегка притопнув. Такое же движение выполняется влево с л.н.

Полуприседание с выставлением ноги на пятку (можно выполнять и на прыжке).

«Козлик». Прыжки исполняются на л.н., п.н. пристукивает об пол стопой. Руки раскачиваются к себе, от себя. Движения задорные, энергичные, размашистые.

Выставление ноги вперед на пятку и на носок.

Если дети достаточно легко, без особых затруднений осваивают танцевальные движения, то можно изучить с ними русский переменный шаг, который исполняется следующим образом: на «раз» – удлиненный шаг вперед п.н., на «и» – небольшой шаг вперед л.н., как бы обгоняя п.н.;

на «два» – небольшой шаг вперед п.н., на «и» – пауза, после чего все движения повторяются с л.н.

Переменный шаг выполняется с подчеркнутой устремленностью.

При исполнении того или иного танцевального элемента надо обращать внимание и на положение рук: руки на поясе (большой палец обращен назад);

«подбоченившись» (кисти сжаты в кулаки и поставлены на пояс);

девочки придерживают руками юбки (руки в локтях закруглены);

руки свободно опущены, ладони раскрыты навстречу движению;

руки скрещены перед грудью;

руки разведены в стороны;

одна рука на поясе, другая с платочком поднята в сторону-вверх и слегка согнута в локте (для девочек);

руки убраны за спину. Движения рук в танце зачастую оказываются сложными для исполнения детьми. Преподавателю следует тщательно работать с детьми над мягкостью, плавностью и выразительностью движений. С этой целью можно чаще давать упражнения, способствующие расслаблению мышц рук.

Для разучивания и исполнения того или иного танцевального элемента надо выбирать разнообразные русские народные плясовые мелодии («Из-под дуба», «Ах, вы, сени», «Ай да береза», «Возле речки, возле моста» и т. п.). Преподаватель должен показывать детям какое-либо движение под музыку (разучивать движения с детьми под счет не следует), разъясняя при этом технику его исполнения. К показу новых элементов танца надо также привлекать и детей, которые правильно и выразительно двигаются. Для этих целей и для закрепления и повторения уже разученных плясовых движений можно применять задание «Зеркало»: выбирается любая плясовая русская народная или авторская песня (желательно в простой двухтемной безрепризной форме), Непрерывное образование в сфере культуры №2/ заранее намечаются несколько солистов, устанавливается порядок их выхода, определяются движения, которые они будут показывать остальным.

Такты 1–8. Первый солист исполняет танцевальное движение.

Такты 9–16. Все дети повторяют показанное движение, солист продолжает плясать со всеми, затем убегает на свое место.

Выходит второй солист, который на повторение пьесы исполняет другое танцевальное движение, и т.д. При разучивании нового танцевального элемента роль солиста сначала исполняет педагог.

Ближе к концу III четверти в группах, где дети хорошо справляются с двигательными задачами, параллельно с движениями русской пляски можно начать освоение несложных элементов парных и бальных танцев. Прежде всего, учащихся надо познакомить с основными позициями ног и рук.

1-ая позиция ног – пятки сомкнуты, носки разведены как можно шире;

2-ая позиция ног – ноги расставлены на расстояние одной ступни, носки развернуты;

3-я позиция ног – ноги сомкнуты, одна нога стоит впереди другой, закрывая наполовину ступню ноги, стоящей сзади, носки развернуты в стороны;

1-ая позиция рук – руки закруглены и опущены вниз, локти направлены в стороны, кисти рук не соприкасаются, ладони повернуты вверх, руки отделены от корпуса;

2-ая позиция рук – закругленные в локтях и кистях руки подняты на высоту груди, ладони обращены к корпусу, локти не должны провисать;

3-я позиция рук – закругленные в локтях и кистях руки поднимаются над головой так, чтобы можно было, не поднимая головы, увидеть свои ладони;

7-ая позиция рук – руки разведены в стороны несколько ниже плеч, локти обращены назад, ладони повернуты вперед.

С учащимися подготовительной группы в IV четверти можно изучить также движения польки и галопа, которые встречаются и в народных танцах.

Движение польки (музыкальный размер 2/4).

И.п.: ноги в 3-й позиции, п.н. впереди;

мальчики держат руки на поясе, девочки придерживают платье.

Из-за такта делается легкий подскок на л.н., п.н. вытягивается вперед, слегка отделяясь от пола. На «раз-и-два» делаются три переступания на полупальцах с продвижением вперед на п.н – л.н. – п.н. Затем такое же движение делается с л.н. Оно начинается из-за такта, подскоком на п.н.

Боковой галоп Разучивается на счет «раз-и-два-и». Движения легкие, полетные, пружинящие. На «раз» – небольшой шаг с подскоком п.н. в сторону, на «и» скользящим движением подтягивается л.н., п.н.

тотчас же отводится в сторону (л.н. как бы выбивает п.н. в сторону). На «два-и» выполняется то же самое. Таким образом танцующий продвигается вправо. Галоп можно исполнять и влево, в таком случае движение начинается с л.н.

На уроках ритмики изучению элементов танца уделяется значительное внимание, так как эти движения применяются и в других упражнениях и в играх, где дети свободно выбирают танцевальные элементы по своему желанию. Поэтому надо стремиться обогатить детей запасом этих движений, научить их двигаться легко, выразительно и технически грамотно. Немаловажное значение имеет еще тот факт, что в ДМШ, наряду с занятиями на уроках, дети принимают активное участие в школьных праздниках и концертах. На этих мероприятиях они с удовольствием выступают с танцевальными номерами, радуя своими успехами преподавателей и родителей.

Библиографический список Бырченко, Т. Хрестоматия по сольфеджио и ритмике для подготовительных 1.

групп ДМШ и школ искусств / Т. Бырченко, Г.Франио.– М., 1991.

2. Конорова, Е. Методическое пособие по ритмике для 1 класса ДМШ / Е. Конорова. – Методическая копилка М., 1986.

3. Коренева, Т. Музыкально-ритмические движения. Для детей дошкольного и младшего школьного возраста: в двух частях / Т. Коренева. – М., 2001.

4. Франио, Г. Поурочные планы по ритмике для дошкольных групп музыкальных школ и школ искусств / Г. Франио. – М., 1993.

5. Франио, Г. Методическое пособие по ритмике для 1 класса музыкальной школы / Г.

Франио, И. Лифиц. – М., 1987.

6. Чибрикова-Луговская, А. Ритмика. Методическое пособие / А. Чибрикова Луговская. – М., 1998.

7. Элементарное музыкальное воспитание по системе Карла Орфа. Редакция Баренбойма. – Л.;

М., 1978.

Е.В. Песегова, преподаватель ДШИ-2 ЗАТО Солнечный Номинант финала краевого конкурса профессионального мастерства преподавателей детских школ искусств «Преподаватель года-2007»

(номинация «Досуг и творчество») ТВОРЧЕСКИЙ ОТЧЕТНЫЙ КОНЦЕРТ «ОТ ВСЕЙ ДУШИ»

Вступление Музыкальная жизнь в большинстве школ искусств выстраивается таким образом: уроки-занятия, контрольные точки (технические зачеты, контрольные прослушивания, академические концерты, переводные экзамены), конкурсы, концерты, а итогом всей этой деятельности являются выпускные экзамены. Как на протяжении всех лет обучения учащийся участвовал в школьной жизни, какие впечатления он вынес, какими знаниями он овладел, с таким музыкальным опытом он и пойдет в дальнейшем по жизни. В лучшем случае – большая часть учеников становится в дальнейшем музыкантами любителями (и наша задача, чтобы они стали активными слушателями музыки, участниками художественной самодеятельности, домашнего музицирования);

меньшая часть выпускников продолжит музыкальное образование и станет в дальнейшем музыкантами-профессионалами.

К сожалению, есть и такая часть ребят, которые, окончив обучение в музыкальной школе, вспоминают о ней как о бесцельно проведенном времени, вспоминают как о кошмаре бесконечных зачетов, экзаменов. И нередко мы слышим от них: и зачем мне все это надо было? Я говорю сейчас об учениках, обладающих скромными музыкальными природными данными, для которых жизнь в школе заключалась в занятиях и различного рода зачетах. Согласитесь, как правило, в конкурсной деятельности участвуют лишь сильные ученики, в школьной концертной деятельности участвуют все те же сильные ученики. А что достается слабым? Зачеты, экзамены… К сожалению, все чаще современные дети приходят к нам с такими проблемами как нарушение координации, нарушение опорно-двигательного аппарата, плохая память, рассредоточенное внимание и т.д. Где выступать таким детям? Все эти размышления и привели меня к тому, что просто необходимо проводить публичные, открытые концерты класса со зрителями. Пусть у каждого ребенка будет возможность почувствовать себя в ситуации успеха, услышать аплодисменты в свой адрес, стать более уверенным в себе.

Результатом этой деятельности является стабильный контингент класса на протяжении лет моей работы в школе. Ни один мой ученик не бросил школу (все дошли до выпуска), ни один не перевелся к другому преподавателю. Хотя часть выпускников имеют по специальности в дипломе «3», все продолжают после выпуска посещать наши школьные концерты и с благодарностью вспоминают время обучения в школе. Есть и ученики, закончившие школу на Непрерывное образование в сфере культуры №2/ отлично, есть те, которые поступили в музыкальные средне-профессиональные, многие планируют поступать в будущем (3 – в 2007 году, 2 – в 2009 году).

У нас не все получается при исполнении музыкальных произведений на концерте класса.

Есть и ошибки, есть и срывы. Но вместе с тем есть и очень хорошие выступления. Слабым есть на кого равняться и к чему стремиться. Поэтому воспитательная роль таких концертов неоценима.

Наверное, многие скажут мне: а как же профессионализм? Профессионализм мои ученики показывают в конкурсной деятельности и довольно на хорошем уровне. Просто не всем показано участвовать в этих гонках: психика должна быть крепкая, данные хорошие и высокая работоспособность.

Поэтому я призываю всех преподавателей творить, зажигать, вдохновлять своих учеников.

И любить их, несмотря ни на что… 10 – Юбилейный отчетно-творческий концерт «От всей души»

1. Роули. Миниатюрный Концерт Соль мажор, исп. Буздагарова Оля, Новгородова Ксения Время – вроде замкнутого круга:

Год мелькнул, как месяц, День – как час.

Почему-то выслушать друг друга Не хватает времени у нас.

Может, стоит нам остановиться Среди этой вечной кутерьмы?

Может разглядеть поближе лица Друг у друга всё ж успеем мы?

2. Добрый вечер, дорогие друзья! Сегодня я пригласила вас на обычно – необычный концерт. Обычен он тем, что вот уже на протяжении 10 лет талантливые и горячо мною любимые ученики – воспитанники по традиции весной дарят вам вечер красивых мелодий. А необычен он тем, что сегодня наш концерт не имеет чётких рамок развития, точно выстроенного запланированного сценария. И я иду на определённый риск, конечно, я волнуюсь. И хочу заранее попросить прощения: я буду пользоваться своими шпаргалками, на которых набросала, на мой взгляд, очень важные свои мысли. Не хочется что-то упустить, забыть сказать. Ну, а какой будет результат, что унесете вы в своей душе, сердце, памяти после нашего концерта – во многом зависит от вас. Готовы ли вы к искренности, откровению своих чувств, эмоций, не разучились ли вы радоваться жизни, сопереживать и просто чувствовать… Я призываю вас, остановитесь! Отвлекитесь от будничной суеты, забот, тревог, усталости.

Вы здесь для того, чтобы увидеть, какие чудесные, талантливые ваши дети. Чтобы ваши дети ещё раз убедились в безграничной вашей любви к ним, увидели, как мамам и папам, бабушкам и дедушкам интересно быть рядом, радоваться их успехам и маленьким победам. Ну что, готовы?

Я начну с себя. Я ничуть не смущаюсь и не стесняюсь признаться в том, что я искренне люблю своих учеников. Любовь требует от нас открытости. Уметь любить – это быть готовым к риску, как минимум риск потери. Я привязана к каждому своему ученику, но жизнь так устроена, что с регулярной периодичностью разлучает нас. А это больно.

Когда ко мне в класс приходит новый маленький человечек, я впускаю его в свою жизнь, открываю свою душу, и со временем происходит обратная связь. И я счастлива! Вот такое откровение.

В этом году ко мне в класс пришла очень активная, смышленая девочка – Вика Лишай. Мне очень приятно с ней заниматься, полное понимание и уважение со стороны родителей. Я уверена, что ваша девочка вырастет очень хорошим человеком.

Методическая копилка - Вика, скажи мне, пожалуйста, откровенно, какой у тебя любимый праздник?

Первый крик ребёнка… и первый радостно-тревожный вопрос мамы: «Кто у меня, мальчик или девочка?

- Вы помните этот день – день рождения вашей дочки?

- Какой был это день? Солнечный или дождливый?

- Вика, Виктория – это победа. Кто дал такое прекрасное имя дочке? Был ли семейный совет?

- Всё-таки ваша дочь Виктория – это ваша победа?

Спасибо за откровенный разговор! Так как любимый праздник Виктории – её день рождение, а у каждой мамы в памяти этот день рождения ребёнка. Для отца и родственников это тоже весьма знаменательное волнующее событие. Мы приготовили с Викой для всех поздравление с рождением ваших замечательных детей, благодаря которым у нас появилась уникальная возможность собраться сегодня вечером на нашем концерте.

Выступает Лишай Вика «День рождения».

3. Вы знаете, особенно трепетно я отношусь к своим первоклашкам.

Первого сентября с огромным букетом цветов, из-под которого часто не видно самого ребёнка, входит в класс человечек со своим, пусть даже маленьким опытом, своими вкусами, своим характером и темпераментом, который по-своему видит, слышит и чувствует. Только познав и поняв как развивается, растет, мыслит и чувствует именно этот ребёнок, мы сможем помочь ему найти своё место в этом сложном мире, развить все те прекрасные возможности, которые именно ему даны природой. А это значит – сделать так, чтобы его детство было по настоящему счастливым. И мне совсем небезразлично, как сложится его дальнейшая судьба.

Надя Шаталова – моя первоклассница. Очень добрая девочка, в класс всегда входит с улыбкой. Любознательна, много задает вопросов, всё ей интересно.

- Тамара Ивановна, – почему вы привели свою дочь в музыкальную школу.

- Ваша Надежда подаёт вам надежды?

- Она уже год проучилась, что вы можете сказать: чувствуете ли вы изменения в развитии вашего ребёнка?

- Забот стало гораздо больше: уроки, занятия, концерты – не жалеете о том, что привели свою красавицу получать дополнительное образование?

- Внимательно следите за успехами Надежды в нашей школе? Какое она сегодня будет исполнять произведение?

Вы справились со всеми вопросами на отлично! И мы дарим вам музыкальный подарок.

Шаталова Надя «Земляника и лягушки».

4. Задумывались ли вы когда-нибудь, почему в разных учебных заведениях наставников детей называют по-разному? Например, в общеобразовательной школе – это УЧИТЕЛЬ, в музыкальной школе – это ПРЕПОДАВАТЕЛЬ, а в высших учебных заведениях– ПЕДАГОГ.

Почему?

На мой взгляд, есть существенные отличия во всех этих понятиях.

В общеобразовательной школе учителю необходимо дать знания сложившихся норм, правил. Учитель – носитель истины, и он учит: «Делай так!», то есть даёт ребёнку алгоритм.

Люди искусства (к которым я себя отношу) несколько иначе смотрят на жизнь.

Преподаватели – именно преподают, преподносят, открывают ученику мир красоты, добра и зла, преданности и предательства, культуры, которая складывалась веками. Впитывай в себя информацию, думай, размышляй и выбирай свою дорогу. Мы, преподаватели, только направляем, а выбор делают ученики и их родители.

Ещё одна истина, утверждаемая взрослыми: к одному прибавить один – всегда будет два. А всегда ли? (опросить родителей).

Мы с вами забыли о жизни, мы видим мир, загнанный в рамки классификаций, мы воспринимаем мир так, «как надо», «как принято», а ребёнок, к счастью, видит мир таким, каков он есть на самом деле. Так всё-таки к одному прибавить один – всегда будет два, Аня?

Непрерывное образование в сфере культуры №2/ Сегодня мы с Аней подарим вам музыкальное произведение Шостаковича «Весёлый марш». Как его представляет себе Аня, вы сейчас услышите.

Аня Цыганкова «Весёлый марш».

5. Аня Цыганкова по гороскопу – лев. Лев – царь зверей да притом ещё относится к семейству кошачьих. А кошки гуляют сами по себе. Так вот я не просто об этом вспомнила. Аня очень способная девочка. И в ней чувствуется царская осанка от львицы, но также могу отметить, что очень непросто с Аней заниматься. Чем способнее ребёнок, тем он инициативнее, и менее поддающийся научению по образу и подобию.

Но мне очень приятно: Аня своим упорством и настойчивостью добивается своей цели, а это немаловажное качество для искусного овладения таким сложным музыкальным инструментом как фортепиано.

Два года тому назад Аня услышала музыкальное произведение «Титаник» в исполнении Сонечки Придворной и буквально начала грезить им: «Я хочу его играть». Но Соня-то была выпускница, а Ане было всего 9 лет. Музыканты меня поймут: фактура произведения, смысловая нагрузка – это не для такого маленького человечка. Понимала это и я… Но не тут-то было. Аня по кассете подбирает и выучивает самостоятельно то, что вы сейчас услышите. А как она с этим справилась, мы узнаем по вашим аплодисментам!

Аня Цыганкова – ТИТАНИК.

6. С этой семьёй я имею честь общаться уже на протяжении 9 лет. В прошлом году выпустилась из моего класса Самоварова Владлена, в этом году выпускается Самоварова Эльвира.

Такие разные и такие похожие сёстры. Разные по характеру, темпераменту, внешнему виду.

- Я права? (у родителей спросить).

- Чем же они похожи?

А я считаю, что они похожи тем, что от природы наделены музыкальным даром. И человеческим даром. Я всегда поражалась их трепетному, уважительному отношению ко мне.

Влада и Эля – очень доверяли мне как преподавателю. Конечно, они не ангелочки. И уроки пропускали, и не раз были не готовы, не раз я ругала их на уроках специальности. Было всё. Но уважение с их стороны чувствовала всегда. Я думаю, что это идёт из семьи. Спасибо вам за ваших детей.

Самоварова Эля – Вера и любовь.

7. Семья Губаевых – это семья музыкантов. И следующий вопрос у меня к вам. Вы, музыканты, как никто другие понимаете, как сложно учить детей музыке. Сколько трудностей, взлётов и падений, радости и разочарований встречается по дороге к овладению музыкальным искусством.

- Почему вы всё-таки, несмотря на все трудности, свою маленькую Дашеньку отдали обучаться игре на фортепиано? Да ещё так рано.

- Не жалеете?

- Что вы ждете, какие надежды возлагаете?

- Наблюдаете ли вы какие-либо изменения в вашей дочери?

- С желанием она занимается?

- Какие чувства вы сейчас испытываете перед первым публичным выступлением вашей крошки?

Выступает Дашенька Губаева – 6 лет.

8. Далее идет импровизация. На сцену вызываю выпускницу Новгородову Ксению (15 лет), а Даша Губаева (6 лет), все могут сравнить какие маленькие ученики-дети ко мне в класс приходят, и какие большие и взрослые выпускаются.

Методическая копилка Лист. Этюд. Исполняет Новгородова Ксения.

9. Мне очень приятно, что сегодня в зале присутствуют выпускники прошлых лет, их родители. В основном, все мои выпускники разъехались по разным городам, к сожалению для меня, но к счастью для них.

Но очень приятно, когда о тебе помнят. А когда совсем не ждёшь, вдруг приходят поздравительные открытки с Днём учителя. Как, например, в этом году от Михалицыной Анечки.

Есть у меня ученица, которая регулярно поддерживает со мной связь, несмотря на большие расстояния. Это Маша Кудрявцева.

Выпускники разъезжаются, в класс приходят новые дети, и музыка продолжает звучать «на бис».

Пусовская Лиля – Мелодия.

10. Когда мы молоды, полны сил, желаний, житейской суеты, другими словами – несемся в круговороте бесследно исчезающего времени, к сожалению, не часто вспоминаем о том, что дети – это самое ценное, что есть в нашей жизни.

Вспомните, когда к вам вечерком подходит ваш ребенок понежиться, а в глазах пытливый вопрос – «Ты меня любишь?» Так вот, когда ко мне в класс приходят маленькие дети – мои ученики, я вижу в их глазах тот же вопрос или, по крайней мере, стремление во что бы то ни стало понравиться мне. Дети очень нуждаются сначала в любви и внимании, а в дальнейшем – в признании их личностью.

Следующим номером выступает самая ласковая ученица моего класса – Шматова Анечка, которая при встрече всегда меня обнимает (а я при этом подмечаю то, как важен некоторым детям тактильный контакт!) 11. Представляете, как важно, чтобы самый дорогой для вас человечек попал в хорошие руки учителя? Ведь, отдавая ребенка в школу, вы по сути доверяете преподавателю вносить изменять, воспитывать, лепить из вашего «чуда» личность. Именно поэтому так важно содружество учитель – ребенок – родитель.

Мне очень повезло с моими родителями. Они всегда меня любили, понимали, поддерживали, радовались моим успехам и были в курсе всех моих дел. Так же мне очень повезло с моими учителями, они всегда верили в меня!

(Далее идет диалог с залом на тему: «Помните ли вы своих учителей?». Прошу назвать имена своих любимых учителей и т.д.) От себя я хочу пожелать всем сидящим здесь родителям, чтобы когда-нибудь ваши дети в зрелом возрасте, когда они уже будут отвечать за свои слова, произнесли: «Мне очень повезло с моими родителями!»

А сейчас свою любовь и музыкальный подарок вам дарит ученица 3 класса Дьячкова Кристина.

12. Слово предоставляется заведующей фортепианным отделением Головченко В.А. От имени преподавателей фортепианного отделения разрешите поздравить Вас, Елена Валерьевна, с десятым юбилейным концертом «От всей души».


Дети – ваша главная забота. В наше время многодетная семья – это музейная редкость.

Достойны похвал те родители, которые являются многодетными отцами и матерями. Но еще больших похвал достойны настоящие педагоги, которые возрождают великое множество детей и становятся по праву многодетными отцами и матерями. Они дают обществу возрожденных людей, и, таким образом, общество становится лучше. Так, за 14 лет работы, Елена Валерьевна воспитала и выпустила более 30 достойных учеников, семь из которых пошли по ее стопам, и многие уже приносят пользу обществу.

(Далее она зачитывает факс, который пришел на школу в честь 10-летнего юбилея из города Тамбова от бывшей выпускницы класса Кудрявцевой Марии).

Буздагарова Оля – Этюд.

Непрерывное образование в сфере культуры №2/ 13. В своей жизни мы встречаем огромное количество людей, среди них появляются наши знакомые, ещё меньшее количество из них мы имеем честь назвать своими друзьями, а по настоящему близкими для нас людьми становятся лишь единицы.

Но хочу признаться, я по большей мере встречаю хороших людей на своём пути: будь то знакомые, друзья, единомышленники. И за это благодарна своей судьбе. Я хочу взять паузу и предоставить слово Иконостасовой Елене Геннадиевне. Она часто приходила ко мне на помощь в различных ситуациях, помогала составлять сценарии моих концертов и просто это очень чуткий и внимательный родитель моего ученика Мельникова Жени.

Самоварова Эля. Весняк. Баркарола.

14. Мальчик и девочка – это два разных мира. Они по-разному смотрят и видят, слушают и слышат, по-разному говорят и молчат, чувствуют и переживают.

Пять лет тому назад (боже мой, как быстро летит время) ко мне в класс пришёл Денис Тузиченко. И что я только ни придумывала, и как только перед ним ни прыгала! Как сейчас помню: Денис молчаливо и серьёзно наблюдает за мной. И на вопрос: «Тебе понятно, Ты понимаешь о чём я?» – я видела лишь кивок головой или слышала самый объёмный ответ «Да».

Потом, спустя, наверное, полгода, на лице Дениса начала появляться улыбка. И так шаг за шагом мы всё больше начинали понимать друг друга. Ну а сейчас я очень горжусь этим мальчиком, его внутренним миром, его работоспособностью и усердием, его добротой и пониманием!

- Людмила Николаевна, Денис радует вас своими успехами в музыкальной школе?

- Можете сейчас припомнить самое запоминающееся событие, связанное с музыкальной школой?

Денис – эмоциональный, чувствительный мальчик. Не каждой девочке дано так искренне в игре высказать свою нежность. Наверное, это нежность к маме.

Тузиченко Денис. Нежность.

15. Оля Буздагарова – уже выпускница. Пришла ко мне дюймовочкой, в 6 лет. Для того чтобы выступить на концерте, мы ставили массу подставок на стул, под ноги. Мы с ней всегда умиляемся, когда смотрим фото её первых концертов.

- Альбина Геннадиевна, какое произведение исполняла Оля на первом своём концерте?

- Какое чувство вы испытываете, когда она выступает?

- Как вы думаете, какие качества воспитала в Ольге наша школа, с каким багажом она пойдёт в дальнейшую жизнь?

Духовный багаж, в отличие от обычного багажа, обладает удивительным свойством: чем он больше, тем легче идти человеку по дорогам жизни.

Оля Буздагарова. Романс к к/ф «Овод».

16. Сегодня можно оглянуться На всё, чем жизнь была полна, На все счастливые минуты, На все удачные дела.

- Виктория Григорьевна, помните ли вы, какое произведение Ксюша исполнила на первом концерте 8 лет тому назад. (Вальс).

- В каком классе Ксюша поехала на конкурс ансамблевой и оркестровой музыки и заняла место?

- В каком городе это было, и что за этим последовало?

- Что вы испытываете, когда выступает ваша дочь?

А я наслаждаюсь её игрой!

Как только клавиш коснутся Ксюшины руки, Методическая копилка Будем мы слушать чудесные звуки.

Новгородова Ксения. «Ноктюрн».

17. Как многогранна музыка, Она звучит сквозь времени пласты, Невольно в нас затрагивая струны Любви, печали, памяти, мечты.

Сейчас прозвучит в исполнении Ани Цыганковой мелодия, которая затрагивает струны любви, печали, памяти, мечты.

И я советую вам, родителям, слушая эту мелодию, вспомнить все приятные моменты жизни, связанные с вашими детьми: их первый крик, их первую улыбку вам, их первое агу, их первый шаг, их первое выступление на сцене…..

Аня Цыганкова Весняк Элегия 18. Наш вечер подходит к концу, если мне удалось хоть чуть-чуть затронуть струнки вашей души, то моя миссия выполнена. Выбор за вами. Выбор пути развития ваших детей.

Думайте сами, решайте сами – иметь или не иметь!

Попурри «Ирония судьбы», исп. преподаватели Песегова Е. В., Головченко Е.А.

19. Ну вот и всё. Даю слово моим ученикам. Выходят все ученики на сцену По воле рока так случилось – Нас в школу эту занесло.

И в нашей жизни так сложилось, Что всем нам крупно повезло.

И на судьбу не стоит дуться – Заботы ваши нелегки.

В любви сегодня признаются УЧИТЕЛЮ УЧЕНИКИ!

ФИНАЛЬНАЯ ПЕСНЯ «УЧИТЕЛЬ» – поют ученики моего класса.

Я рада видеть вас, мы снова вместе!

«Давай за жизнь…», о чём слагают песни… Периоды, века, эпохи, эры Учили мы, вступая в пионеры, Но что такое жизнь, отдельно взятая, Не знала даже пионервожатая.

Давайте поразмыслим над предметом, А музыка пусть нам поможет в этом… Вокал: заслуженный работник культуры РФ В.И. Минин «О, если б мог выразить…»

Концертмейстер: Е.В. Песегова Вопрос не в том, что «жить или не жить», Скажу иначе: жить, чтоб не тужить.

Ведь жизнь так коротка и скоротечна, Что надо нам беречь её сердечно.

Нам украшать её, лелеять надо, Продлять и делать слаще шоколада.

Жизнь украшать мелодией, стихами, Письмом, букетом иль подарком маме… Улыбкой доброй или нежным взглядом, Непрерывное образование в сфере культуры №2/ Но только огорчать других не надо.

Пусть снег валит иль ветер рвёт, проказник, Пусть наша жизнь течёт, как будто праздник!

И это – праздник делаем мы сами Идеей умной, добрыми руками… Косма «Опавшие листья» исполняет Самоварова Влада 6кл.

Нам суждено людьми родиться Отцу и матери нам надо поклониться, Какое счастье – жить на этом свете, Какая радость – когда рядом дети!

Какое чудо, когда жизнь продлится И в детях наших снова повторится.

«Контраданс» исполняет Тузиченко Денис 1 кл.

А человек растёт, хоть сын, хоть дочка… И мы забудем про бессонны ночки И в памяти останется лишь с нами Нетвёрдый первый шаг, улыбка маме, Его «агу» и розовые щёчки И первые каракули и точки.

«Полька – галоп» исполняет Самоварова Эля 3 кл.

И вот уже ребёнку три годочка И в детский сад спешит ваш сын иль дочка Как хорошо, когда душа спокойна!

Его там ждут и любят, вкусно кормят… А сколько праздников и развлечений!

Занятий разных, игр и увлечений.

Поёт про осень и танцует польку, На новый год стихи читает бойко.

Хохочем с ним мы вместе в юморине Иль голову ломаем в викторине, Всё радует, всё мило и приятно, И мы детьми на миг становимся обратно.

«Весёлая карусель» исполняет Гостева Яна 2 кл.

А вечером всегда с ребёнком рядом Отец и мать: другого и не надо.

Поддержка их, забота и участье Убережёт его от всех несчастий.

Он любит слушать сказку или сладко Дремать под колыбельную в кроватке… Денис Дунаевский «Колыбельная» исполняет Тузиченко 1 кл.

Ребёнок спит. Во сне он подрастает, Методическая копилка И вот уже и школа нас встречает 7 лет. Дитя окрепло, поумнело И форму школьную не зря надело.

С улыбкой радостной спешит он в 1 класс, И новый праздник – школа в этот раз.

Накада «Полька» исполняет Цыганкова Аня 1 кл.

Нас ожидают годы школьные – чудесные, С друзьями, дискотекой интересною.

Хотя, согласны мы, учёба – очень тяжкий труд Но все же в школе праздников его немало ждут.

Гнесина «Волчок» исполняет Буздагарова Оля 4 кл.

Растёт ребёнок, но всегда мы рядом, Поможете ль советом, добрым взглядом.

Большой на вид он, а вы будьте вместе, Мечтайте, спорьте и слагайте песни.

Своё вы детство вспоминайте сами – Нам иногда так хочется прижаться к маме.

Учёные все объясняют просто Ведь ласки матери – гормоны роста.

Накада «Поиграй со мной, мама» исполняет Буздагарова Оля 4 кл.

Диктанты, рефераты и отчёты, Олимпиады, конкурсы, зачёты.

Вас радует ребёнок, он же и спортсмен, А также и участник КВН.

Игра нас учит жизни неустанно, Пускай не каждый станет капитаном, Но пасовать и трусить не пристало.

Не обстоятельств жалкие рабы – Ведь каждый – капитан судьбы.

Дунаевский «Песенка про капитана»

из к/ф «Дети капитана Гранта» исполняет Файзулина Кристина 3 кл.

Летит корабль и не сбавляет ход:

Влюблён иль влюблена – душа поёт!

И кружит вальс нешуточных страстей, И мысли всё о нём или о ней… «Меланхолический вальс» исполняет Новгородова Ксения 5 кл.

Свиданье первое, и трепет губ и рук, И шёпот, и записочки подруг.

Всё это было с каждым – это так, Но первая влюблённость не пустяк!

Что стоит первый поцелуй несмелый, Ах, сердце бьётся – просто ошалело!

Непрерывное образование в сфере культуры №2/ Бах «Аллеманда» исполняет Бахарева Надя 7 кл.

Едва успело с губ слететь «люблю», Был первый вальс на выпускном балу.

Последний праздник детства наступил, Он долгожданен, грустен, очень мил, Здесь смех и слёзы, радость и печаль – Ведь время покидать родной причал.

«Я помню вальса…» исполняет Самоварова Влада (Вокал) 6кл.

Концертмейстер Е.В. Песегова Густить о доме долго не придётся, Иди учись – так исстари ведётся.

Поступишь сам или поможет квота Учиться за тебя не будет кто-то.

Учёба – труд вам далеко не праздный, Хотя учёба всласть – ведь это праздник.

Брамс «Венгерский танец» исполняет Придворная Соня 6 кл.

Приносят радость новые дела, А также интереснейшие встречи, Куда бы жизнь тебя ни завела, О тяготах пускай не будет речи!


«Ах ты, душечка», «Влюблённый солдат» исполняет В.И. Минин (вокал) Концертмейстер Е.В. Песегова И хорошо, когда в кругу друзей, О прошлой своей жизни вспоминая, Придут на ум лишь те моменты в ней, Когда по жизни шли не унывая.

Шли улыбаясь, радуясь, смеясь, От счастья плача, а не от обиды, Открыто шли по жизни, не таясь.

И были в этой жизни сами гиды.

Калинников «Элегия» исполняет Михалицына Аня 5 кл.

За годом год проходит наша жизнь, И лучшее, что было в нас, осталось.

Ты в жизни лишь своей тропы держись И воплощай лишь то, о чём мечталось.

Не унывайте, грусть гоните прочь, И только радость людям вы дарите.

Спешите близким, слабым вы помочь, И только так всегда, везде живите.

Себя даря другим, живите, люди, И жизнь тогда, что светлый праздник будет!

Методическая копилка «Я встретил вас..» исполняет В.И. Минин (вокал) Концертмейстер Е.В. Песегова Финал Добавим всем присутствующим в зале, Хоть много пожеланий уж сказали, Всё доброе, что в вашей жизни было, Пускай всегда бы в вашем сердце жило.

И повторяется, и вновь приходит, И в этой жизни вас всегда находит!

Мы ж дарим вам сей музыкальный вечер И говорим: «Пока! До скорой встречи!»

Н.М. Юрова, преподаватель хореографии ДШИ п. Дубинино, руководитель образцового хореографического ансамбля «Под счастливой звездой»

Номинант финала краевого конкурса профессионального мастерства преподавателей детских школ искусств «Преподаватель года-2007»

(номинация «Досуг и творчество»).

ВЕСЕННИЕ РИТМЫ Положение о проведении ежегодного конкурса бального танца среди учащихся хореографического отделения Конкурс бального танца «Весенние ритмы» проводится педагогами хореографического отделения, при помощи администрации школы искусств, Дома культуры п. Дубинино и ГОК г.

Шарыпово.

1. Цели и задачи Конкурс бального танца «Весенние ритмы» хореографического отделения ДШИ проводится в целях:

- популяризации и развития бального танца, привлечения новых учащихся на хореографическое отделение школы искусств;

- выявления лучших исполнителей бальных танцев среди учащихся школы искусств и повышения их исполнительского мастерства;

- привлечения внимания администрации и широких слоёв населения п. Дубинино и г.

Шарыпово к творческой деятельности хореографического отделения школы искусств п.

Дубинино.

2. Участники конкурса В конкурсе бального танца «Весенние ритмы» могут участвовать все желающие, но в основном конкурс базируется на учащихся школы искусств хореографического отделения п.

Дубинино и состоит из трёх частей:

Непрерывное образование в сфере культуры №2/ 1 часть – конкурс по классам как среди танцевальных пар, так и сольное исполнение (с 1 по 7 классы);

2 часть – конкурс среди гостей (или показательные выступления);

3 часть – конкурс среди зрителей.

Каждая возрастная группа исполняет три конкурсных танца одинаковой композиции, подготовленных по ранее утвержденной программе на уроках бального танца.

Каждая пара самостоятельно готовит костюмы к трем конкурсным танцам.

3. Общие положения Каждой паре или участнику в отдельности присваивается номер, который сохраняется за ними до конца конкурса.

Всем участникам конкурса предоставляется возможность опробовать танцевальную площадку, которой является сцена Дома культуры п. Дубинино.

4. Программа 1 части конкурса (основная) 1 класс – падеграс, берлинская полька, летка–енька.

2 класс – полонез, краковяк, вару-вару или медленный вальс, сударушка, разрешите пригласить;

3 класс – вальс-гавот, рилё, добрый вечер;

4 класс – вальс-мазурка, чарльстон, ча-ча-ча;

5 класс – венский вальс, квикстеп, самбо;

6 класс – танго, пасадобль, джайв (румба);

7 класс – сюита на западноевропейские танцы, сюита на латиноамериканские танцы, рок-н ролл.

5. Программа 2 части конкурса (с гостями и зрителями конкурса) 1. Танцы нашего детства.

2. Танцы народов мира (барыня, лезгинка, ламбада, сиртаки и др.).

3. Танцы наших бабушек (ретро, вальс, твист, рок-н-ролл и др.).

4. Танцы современной молодежи (хип-хоп, брейк и др.) 6. Жюри конкурса, порядок судейства, определение победителей 1. В жюри приглашаются независимые члены из г. Шарыпово или других регионов — руководители танцевальных коллективов, педагоги хореографии.

2. Жюри оценивает технику исполнения, артистичность конкурсантов по 10-балльной системе, что дает возможность членам жюри более объективно оценить конкурсантов. Судейство открытое.

3. По итогам работы счетной комиссии объявляется сумма баллов после каждого конкурсного танца.

4. Участникам конкурса, получившим по итогам конкурса одинаковую сумму баллов, по решению жюри присуждается два одинаковых места или выбирается общим решением лучший конкурсант.

5. Членами жюри по итогам конкурса присваиваются следующие звания во всех возрастных категориях:

Лауреат Дипломант 1 степени Дипломант 2 степени Дипломант 3 степени 7. Награждение победителей и участников конкурса 1. По итогам конкурса объявляются и награждаются дипломами и ценными подарками лауреаты и дипломанты 1, 2 и 3 степеней.

2. Лауреаты являются обладателями Гран-при конкурса «Весенние ритмы».

3. Конкурсантам, не вошедшим в число основных призеров, вручаются дипломы и Методическая копилка памятные подарки по следующим номинациям:

мисс-очарование мистер-элегантность лучший кавалер лучший сценический костюм за технику исполнения танца за обаяние за грацию за очаровательную улыбку за характерное исполнение танца за волю к победе за эмоциональность самой юной паре танцы наших бабушек танцы наших родителей танцы нашего детства танцы современной молодежи «Весенние ритмы»

Положение о празднике танца «Весенние ритмы»

Праздник танца «Весенние ритмы» направлен на развитие творческого потенциала учащихся, популяризацию детского танцевального, хореографического исполнительства.

Организаторы конкурса: детская школа искусств п. Дубинино при содействии администрации Дома культуры п. Дубинино и отдела культуры г. Шарыпово.

Цели и задачи:

сохранение и развитие накопленного потенциала, традиций танцевального искусства;

выявление лучших исполнителей по отдельным номинациям и в целом в празднике среди учащихся школы искусств;

совершенствование исполнительского мастерства учащихся;

формирование эстетического вкуса учащихся.

Участники:

В празднике танца участвуют учащиеся хореографических отделений школ искусств, образовательных учреждений города и посёлка.

Программа праздника:

Праздник танца «Весенние ритмы» проводится в II этапа:

I день: конкурс среди учащихся хореографического отделения (как среди пар, так и индивидуально), показательные выступления участников конкурса и гостей праздника, конкурс викторина со зрителями;

II день: галла-концерт, подведение итогов, награждение, парад победителей.

Условия конкурса и порядок его проведения:

Участники конкурсных туров делятся на четыре возрастные группы. У каждой группы отдельная конкурсная программа. Участникам или паре присваивается индивидуальный номер Конкурсная программа по номинациям:

I.

Классический и историко Возрастная группа Народно-сценический танец Бальный танец бытовой танец 1 кл. Падеграс Берлинская полька Летка–енька 2 кл. Полонез или вальс Русский народный танец Вару–вару Классический танцевальный Тарантелла – итальянский 4 кл. Ча-ча-ча этюд народный танец 5 кл. Классический танцевальный Ирландский народный танец Джайв Непрерывное образование в сфере культуры №2/ этюд Показательные выступления:

II.

Танцы самых юных.

Танцы народов мира (барыня, лезгинка, ламбада, сиртаки и др.) Ретро–танцы (кадриль, вальс, твист, рок-н-ролл и др.) Современные танцы (брейк, хип-хоп и др.) Гала-концерт образцового хореографического ансамбля «Под счастливой звездой».

III.

Награждение, парад победителей.

IV.

Жюри конкурса, порядок судейства, определение победителей.

I. В жюри конкурса приглашаются независимые судьи из г. Шарыпово и других регионов – руководители танцевальных коллективов, педагоги, хореографы и другие работники культуры и искусства.

II. Жюри оценивает технику исполнения, артистичность конкурсантов по 7-балльной системе (от 4 до 10), что дает возможность более объективно оценить исполнителей.

III. Судейство открытое. Судьи выставляют оценки после исполнения каждого танца, протоколы собираются и сдаются в счётную комиссию.

IV. Участникам, получившим по итогам конкурса одинаковую сумму баллов, присуждается два одинаковых места или, по решению жюри, выбирается лучший конкурсант.

Награждение:

Победителями признаются участники, набравшие наибольшее количество баллов в I.

каждой возрастной группе. Первые три места награждаются дипломами и ценными подарками.

Участники, набравшие наибольшее количество баллов во всех трёх номинациях, II.

являются лауреатами и обладателями Гран-при.

Конкурсантам, не вошедшим в число призёров, вручаются дипломы за участие в III.

празднике и памятные подарки.

Методическая копилка Л.Н. Каменева, преподаватель теоретических дисциплин ДШИ №13 г. Красноярска Номинант финала краевого конкурса профессионального мастерства преподавателей детских школ искусств «Преподаватель года-2007»

(номинация «Досуг и творчество»).

ПОСВЯЩЕНИЕ В ЮНЫЕ МУЗЫКАНТЫ Участники праздника: ведущая, Незнайка, учащиеся исполнители, первоклассники.

Предварительная подготовка: разучивание пьес и песен, изготовление костюма для Незнайки, изготовление медалей, оформление зала.

Используемая музыка:

1. П.И. Чайковский «Серенада для струнного оркестра» (фрагмент).

2. П.И. Чайковский «Итальянское каприччио» (фрагмент).

3. П.И. Чайковский «Вальс цветов» из балета «Щелкунчик».

4. П.И. Чайковский «Вальс» из балета «Спящая красавица».

Время праздника 40–45 минут.

Родители сидят в зале.

Под звуки музыки старшеклассники заводят первоклассников.

Ведущая. Здравствуйте, ребята! Сегодня в нашей школе праздник. Каждый год в конце первой четверти мы принимаем наших первоклассников в юные музыканты. Проучившись два месяца, вы уже поняли, что учиться музыке не так легко, как казалось, но зато интересно! Каждый урок вы узнаете что-то новое. Вы уже знаете, что музыка состоит из звуков, а если звуки красиво соединить, то получиться ЧТО? Да, мелодия. Вы уже знаете, что каждый звук можно записать нотками, а у каждой нотки есть свое имя. Назовите мне нотки по именам.

Дети называют ноты.

Ведущая. Молодцы. Но это только начало пути. Все самое интересное еще впереди.

Неожиданно забегает в зал Незнайка.

Незнайка. (запыхавшись). Фу, кажется, я не опоздал. Мне сказали, что здесь сегодня записывают в музыканты?

Ведущая. Не записывают, а принимают в юные музыканты.

Незнайка. Да, да, вот это мне и надо.

Ведущая. А ты, наверное, наш опоздавший первоклассник?

Незнайка. Да нет, разве вы меня не узнали? Посмотрите на мою шляпу. Пр меня даже детскую книжку написали.

Ведущая. Знаешь, я уже давно не читаю детские книжки. Ребята, помогите мне. Что-то я не вспомню, кто это, хотя шляпа действительно знакомая.

Из зала узнают Незнайку.

Ведущая. Ты – Незнайка? Но у нас нет такого ученика.

Незнайка. А зачем мне быть вашим учеником, я и так все знаю и умею. Разве вы не читали, что я лучший музыкант Цветочного города?

Ведущая. А ты что, и на инструментах играть умеешь?

Незнайка. Конечно! Хотите, я вам на гитаре сыграю?

Ведущая. А где ты видишь гитару?

Незнайка. А вот она (берет скрипку). Только она у вас какая-то маленькая, игрушечная что ли, да и струн мало.

Непрерывное образование в сфере культуры №2/ Ведущая. А ты уверен, что это гитара? Ребята, а вы знаете, как называется этот инструмент?

Ответы – скрипка.

Ведущая. Вот видишь, скрипка, а не гитара.

Незнайка. Скрипка? Ну, пусть будет скрипка. Я и на ней сыграю.

Ведущая. Но ты неправильно ее держишь, и у тебя нет смычка.

Незнайка. Какого такого смычка?

Ведущая (протягивает смычок) А вот этого.

Незнайка. Ну и ладно, и смычком вашим сыграю.

Незнайка крутит, пробует по-разному держать скрипку, но все время неправильно.

Водит смычком по струнам, издавая скрипучие звуки.

Проходит несколько минут такого исполнения.

Незнайка (возмущенно). Это не музыкальный инструмент. Его потому и назвали скрипкой, что она скрипит.

Ведущая. Это у тебя не музыкальный, а в руках наших ребят она не скрипит, а поет. Вот слушай.

Ученик играет на скрипке.

Незнайка. Да, хорошо звучит ваша скрипка. А что, у вас скрипки растут?

Ведущая. Как растут?

Незнайка. Ну как, как? Как цветы. Сначала цветочек маленький, а затем вырастает и становится большим.

Ведущая. Что-то я не пойму, к чему ты это спрашиваешь?

Незнайка. Да вон у вас стоит еще одна скрипка, только большая. Как ее можно в руки взять, ведь она больше меня?

Ведущая. Стой, не спеши. Да, этот инструмент очень похож на скрипку, они относятся к одной семье музыкальных инструментов, но называется он иначе. Ребята, подскажите ответ!

Из зала – виолончель.

Ведущая. И держат ее иначе. Вот посмотри и послушай.

Ученик играет на виолончели.

Незнайка. Что-то вы меня совсем запутали. Я вот лучше на дудочке сыграю.

Незнайка берет в руки флейту, вертит инструмент, ищет куда дуть.

Незнайка. Ха, ха, ха! А у вас дудочка неправильная, у нее не там дырочку сделали. Горе музыканты!

Ведущая. Ну, во-первых, это не дудочка, пусть ребята назовут этот инструмент.

Ответы детей – флейта.

Ведущая. А во-вторых, ты ее неправильно держишь.

Незнайка. Как неправильно? Что я, голову должен вывернуть? Так и покалечиться недолго.

Ведущая. Калечиться и не надо. Постой, нужно правильно взять инструмент. Вот посмотри и послушай, как на ней надо играть.

Ученик играет на флейте.

Незнайка Что-то у вас все мудрено и запутанно. А можно, я поиграю на этой красоте?

Только я забыл, как она называется?

Незнайка показывает на рояль.

Ведущая. Ребята, давайте подскажем лучшему музыканту Цветочного города, как Методическая копилка называется этот инструмент?

Дети называют – рояль.

Незнайка. Роляль?

Ведущая. Нет, не роляль, а рояль!

Незнайка. Рояль, какое-то слово нерусское.

Ведущая. Конечно, не русское, французское, что означает «королевский».

Незнайка. Королевский инструмент как раз для меня. Я как на нем сыграю, сразу королем стану.

Незнайка садится за рояль, но, вдруг спохватившись, подскакивает и объявляет:

Выступает Незнайка, лучший музыкант Цветочного города.

Опять садится за рояль. Сначала осторожно, затем смелее нажимает хаотично клавиши, используя ладони, кулаки, локти. Так продолжается несколько минут, затем встает и с восхищением спрашивает:

Ну, как вам моя музыка?

Ведущая. Ребята, вам понравилось то, что сыграл Незнайка? Можно это назвать музыкой?

Ответы зала.

Незнайка. Но я же видел, как играют на роляле, то есть на рояле, я делал все так же.

Ведущая. А где ты видел? Ты ходишь на концерт?

Незнайка. Нет, я сморю мультики и там видел.

Ведущая. Знаешь, Незнайка, если ты будешь только смотреть на исполнителей, тем более в мультиках, то все равно сам не заиграешь. Всему надо учиться.

Во-первых, для исполнителя на рояле открывают крышку, чтобы звук был сильнее и ярче.

Незнайка. Ой, так мне надо еще раз сыграть с открытой крышкой. Наверное, меня не все услышали, поэтому и музыка моя не понравилась.

Незнайка пытается еще раз сесть за рояль.

Ведущая. Нет, нет, спасибо, хватит. Уж лучше ты послушай, как играют наши ребята, которые не смотрят, а учатся игре на рояле.

Ученик играет на рояле.

Незнайка. А вот у вас еще рояль, только игрушечный, да еще и перевернутый (показывает на аккордеон) и клавиши не лежат, а висят, они же вылетят, надо скорее его спасать (переворачивает и кладет аккордеон).

Ведущая. Ничего у нас не вылетит. Да, у этого инструмента есть клавиши, но есть и кнопочки. А как называется этот инструмент?

Ведущая обращается к залу, дети отвечают – аккордеон.

Ведущая (обращаясь к Незнайке). Вот посиди и послушай.

Выходит аккордеонист и готовится к выступлению.

Незнайка достает конфету, начинает ее разворачивать, роняет, становится на колени, двигает стул, создает шум.

Ведущая. Ты что, Незнайка, делаешь?

Незнайка. Как что, вот конфету уронил. Сейчас найду и съем.

Ведущая. А разве можно на концерте есть конфеты?

Незнайка. Но я же хочу!

Ведущая. Незнайка, ты, оказывается, даже не знаешь правила поведения на концерте.

Незнайка. Какие такие правила?

Ведущая. Мы с ребятами тебе сейчас все объясним.

Ведущая обращается к ребятам в зале.

Ведущая. Ребята, скажите, можно во время концерта кушать конфеты?

Ответы ребят.

Ведущая. Можно во время концерта вставать с места?

Непрерывное образование в сфере культуры №2/ Ответы ребят.

Ведущая. Можно во время концерта разговаривать?

Ответы ребят.

Незнайка. Почему все нельзя, а что можно?

Ведущая. Можно сесть удобно, как наши ребята, слушать внимательно и благодарить выступающих аплодисментами.

Незнайка. Ну ладно, теперь и я буду знать. Вот, возьмите конфету.

Ученик играет на аккордеоне.

Незнайка направляется к баяну.

Незнайка. А эту гармошку я знаю, на ней надо кнопочки нажимать.

Ведущая. Но это не гармошка. Этот инструмент называется?

Ведущая обращает свой вопрос в зал.

Ответ детей – баян.

Незнайка. Баян, пусть будет баян. Вот я сейчас сыграю.

Незнайка берет баян, жмет кнопки, не раздвигая меха.

Незнайка. Он у вас сломан, музыки-то нет!

Ведущая. А ты почему меха не раздвигаешь?

Незнайка. Сейчас попробую.

Незнайка двигает меха, не нажимая кнопки.

Незнайка. Все равно не играет, я же говорю, что он сломан.

Ведущая. А ты знаешь, что надо одновременно и мехами работать, и кнопочки нажимать?

Незнайка. Разве можно сразу два дела делать? Пусть меха кто-нибудь раздвигает, а я буду кнопки нажимать.

Ведущая. В начале концерта ты наших ребят назвал «горе-музыкантами», но кажется, это больше подходит к тебе.

Незнайка. Это почему же?

Ведущая. Да потому, что и меха раздвигать, и кнопочки нажимать должен один исполнитель. Вот посмотри и послушай.

Ученик играет на баяне.

Незнайка. А вот моя гитара и никаких смычков к ней не надо. Сейчас сыграю.

Ведущая. Смычок действительно здесь не нужен, а медиатор нужен.

Незнайка. Какой еще медиатор?

Ведущая. Вот эта пластиночка.

Незнайка. Для гитары ничего не надо.

Ведущая. Да, для гитары не надо, но это совсем и не гитара. Ну-ка ребята, назовите правильно этот инструмент?

Ответ детей – домра.

Незнайка. А при чем тут пластинка?

Ведущая. Именно от прикосновения медиатора к струне возникает красивый звук.

Незнайка. А сами-то умеете так играть? Наверное, только что придумали, чтобы меня запутать?

Ведущая. Я не собираюсь тебя путать, вот посмотри и послушай.

Ученик играет на домре.

Незнайка. У вас ребята играют на разных инструментах, а как же вы их называете всех одинаково – просто музыканты?

Ведущая. Это зависит от того, на каком инструменте кто играет. На пианино – пианист, на домре – домрист, на гитаре – гитарист.



Pages:     | 1 | 2 || 4 |
 





 
© 2013 www.libed.ru - «Бесплатная библиотека научно-практических конференций»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.