авторефераты диссертаций БЕСПЛАТНАЯ БИБЛИОТЕКА РОССИИ

КОНФЕРЕНЦИИ, КНИГИ, ПОСОБИЯ, НАУЧНЫЕ ИЗДАНИЯ

<< ГЛАВНАЯ
АГРОИНЖЕНЕРИЯ
АСТРОНОМИЯ
БЕЗОПАСНОСТЬ
БИОЛОГИЯ
ЗЕМЛЯ
ИНФОРМАТИКА
ИСКУССТВОВЕДЕНИЕ
ИСТОРИЯ
КУЛЬТУРОЛОГИЯ
МАШИНОСТРОЕНИЕ
МЕДИЦИНА
МЕТАЛЛУРГИЯ
МЕХАНИКА
ПЕДАГОГИКА
ПОЛИТИКА
ПРИБОРОСТРОЕНИЕ
ПРОДОВОЛЬСТВИЕ
ПСИХОЛОГИЯ
РАДИОТЕХНИКА
СЕЛЬСКОЕ ХОЗЯЙСТВО
СОЦИОЛОГИЯ
СТРОИТЕЛЬСТВО
ТЕХНИЧЕСКИЕ НАУКИ
ТРАНСПОРТ
ФАРМАЦЕВТИКА
ФИЗИКА
ФИЗИОЛОГИЯ
ФИЛОЛОГИЯ
ФИЛОСОФИЯ
ХИМИЯ
ЭКОНОМИКА
ЭЛЕКТРОТЕХНИКА
ЭНЕРГЕТИКА
ЮРИСПРУДЕНЦИЯ
ЯЗЫКОЗНАНИЕ
РАЗНОЕ
КОНТАКТЫ


Pages:     | 1 || 3 |

«Общество с ограниченной ответственностью «Универс-Консалтинг» (ООО «Универс-Консалтинг») УДК 338.012:778.5 ...»

-- [ Страница 2 ] --

То, что делает Александр Роднянский, это уже большой плюс. То, что он поддерживает такие фильмы, как «Облачный атлас». Мне кажется, что это очень верное и правильное направление. Я его стал уважать еще больше, благодаря этому фильму. Хотя фильм абсолютно зарубежный, американский, немецкий. Если его компания будет двигаться в этом направлении, мне кажется, вполне ожидаемы большие успехи. Вообще, в принципе, мне кажется, сейчас приходит молодое поколение.

На мой взгляд, через 10 лет все будет в порядке. Мы работаем активно.

Российская тенденция – хорошо, что мы ушли от 90х годов, от черного кино, которое было.

Нужно проводить тщательнее конкурсы, давать деньги на те проекты, которые действительно достойны, а не за дружеские связи. Доля итоговых сборов по российским фильмам опустилась в последнее время, чем была раньше. Большие вопросы к Фонду кино, другим структурам. Почему не хотят привлечь зарубежных профессионалов, которые может быть со стороны, но могли бы быть консультантами по проектам, которые бы читали, смотрели, давали свой анализ. Пусть Макки читает сценарии, будет нашим экспертом в российском кино. И таких специалистов по всему миру в разных странах. Соединенные Штаты, Европа, Франция, Германия.

Несколько стран. Давайте создадим такую группу, ячейку, которая будет советоваться, писать свои экспертные оценки. Все равно это будет приходить к нам же. Мы будем это читать, смотреть, анализировать. В тоге будем принимать решения о запуске того или иного проекта.

2.3.4 Ключевые проблемы производства и продвижения авторского кино в России Проблемы производства и продвижения авторских и экспериментальных фильмов в России. Какие есть проблемы?

Эксперт 1.

То, что такие фильмы не могут вернуть деньги. Только это. Сложно собрать средства на такую продукцию из разных фондов. Нормальный человек на авторское кино деньги не даст. Дают фонды. Российский фонд.

Немецкий. Все равно бюджет будет не очень большой. У нас, конечно, пережато. Очень большие зарплаты. Очень большие затраты на производство кино.

Эксперт 2.

Проблемы производства финансовые. Кто будет вкладывать в кино, которое маловероятно отдаст деньги? В принципе российское кино убыточное.

Эксперт 3.

Ключевые проблемы в кадрах, конечно. Техническое оснащение есть.

В Москве можно достать все, что угодно. Самое сложное, конечно, кадры.

Именно поэтому в ближайшие 50 лет мы не догоним производство, которое есть в Соединенных Штатах. Кадры – это сценаристы в первую очередь. Во вторых, это режиссеры, операторы. Третье - это второй состав. Это административно-технический персонал. Вторые режиссеры, ассистенты режиссера, кастинг-директора. С этим у нас вообще беда страшная. Вторых режиссеров хороших в России можно пересчитать по пальцам одной руки.

Проблемы продвижения авторского кино – тут вообще беда страшная.

Проблема в том, что у авторского кино на съемки нет денег, а на рекламу и дистрибуцию тем более денег нет. Первый фильм Романа Каримова «Неадекватные люди». Там была ситуация получше. Они на производство потратили 100 тысяч долларов.

Самые большие трудности происходят на пост-продакшн. Это тот период, когда вокруг тебя находится минимальное количество людей, которые заинтересованы работать бесплатно. Звукорежиссер. Это тяжелая работа в студии. Бесплатно не напечатаешь статью в «МК», в «КП».

Эксперт По большому счету в авторском кино сейчас все хорошо. Фильмы выходят. Яркие режиссеры есть. Кому надо, посмотрят на торрентах.

Прекрасно. Ситуация в 100 раз лучше, чем в 90-х годах, когда вообще ничего не было.

Финансирование и государственная поддержка авторского и 2.3. экспериментального кино Организация поддержки Скажите, как должна быть организована поддержка немассового кино?

Как бы вы порекомендовали изменить систему финансирования?

Эксперт 1.

Система финансирования, которая существует сейчас, она нормальная.

Они выпускают 10-15 авторским картин в год. Нормально. Немного более ужесточить экспертную оценку и все.

Государству нужно поддерживать авторское кино для того, чтобы на мировой арене на кинофестивалях иметь хороший уровень. Поддержка культуры со стороны культуры. Так же как и в случае с поддержкой государственного театра. Это музей, зачем государству поддерживать выставки в музеях? Для того чтобы продолжать сохранять имидж страны высокой культуры. Только для этого.

Поддерживать фильмы стоит на стадии показа, но не все проекты. Надо поддерживать, конечно, премьеры. Интернет-активность.

Эксперт 2.

Я не сталкивался с государственной поддержкой. Почему я должен проходить кордоны людей, которые некомпетентны в этом, находясь в ситуации какого-то прошения? Министерство Культуры не находит более прямые контакты. Система организации устроена парадоксально. Либо должны создаваться институции… есть понятие «посредничество».

Я не знаю, надо изучать вопрос. Мне кажется, что где-то что-то сделано неправильно. Связано это сугубо с коррупцией или каким-то непониманием… Понятно, что основная проблема финансовых отношения в России это коррупция. Другой проблемы нет, ни один чиновник не расстается с деньгами просто так. Если он не расстается с деньгами просто так, тогда для него объективным является не то, сколько он дает, а то, сколько он получит. С точки зрения культуры это не рабочая модель. Можно представить, что разные компании все-таки могут сделать одинаковую работу. А в культуре противоположная работа. В культуре противоположная задача. Одна компания хочет давать откат. Другая не хочет.

Эксперт К сожалению, у нас только государство помогает, в основном. Личные средства, сбор денег в Интернете - это экзотика, которая не всегда работает.

Эти финансовые механизмы работают в исключительных условиях. Я никогда не просил денег у государства. И не собираюсь этого делать принципиально.

Мне кажется, что там дают только своим, известным. Государственная система финансирования кинематографа максимально коррупционная. Дают знакомым. Родным. Близким. Известным режиссерам. Это может быть известный режиссер, но он давно пасется у кормушки, он давно обхаживает того или иного продюсера. Ситуацию может спасти строгий контроль над результативностью процесса. Дали деньги на кино. Принеси кино через год.

Не принес через год – в тюрьму. Финансовая отчетность. Второе - это работа экспертного совета с анонимными заявками. Грубо говоря, устраивается тендер. Это экспертная комиссия всегда новая. Но просто надо построить анти-коррупционную систему. Таких систем очень много придумало человечество. Интернет-голосование. Это прием в экспертный совет не кинематографистов. То есть люди с улицы. Он смотрит 5 заявок: «Ой, а мне интересно это кино! Давайте ему дадим денег. Я хочу, чтобы его сняли». Это как суд присяжных. Привнесите в кино суд присяжных. Чтобы процесс отбора был максимально отстраненным от любых персоналий.

Кино это сильнейший манипулятор, концентрат культуры. Государство должно поддерживать кино, потому что оно должно понимать, что кино само не выживет. Потом, поддержка кино это вопрос культурной безопасности этого государства.

Когда у нас дают деньги, их, во-первых, украдут… во время съемок.

После съемок ничего уже не украдешь, все потрачено. В этом одна из самых масштабных и печальных причин того, что у нас фильмы проваливаются. То есть нужна какая-то система, когда финальная точка работы будет выпуск DVD. Фильм прошел прокат, выходит на DVD. Тут надо думать. Может быть, это будет вообще какая-то система лизинга. Или система кредитования.

Государство выписывает тебе чек. Ты на этот чек берешь кредит, а погашает он этот кредит на кино, только тогда, когда ты его сделала и выписал в прокат. То есть необходим механизм, который обязывал бы не только отчитываться за съемки, но и доводить дело до конца. Потому что фильм это путь от идеи режиссера или сценариста до момента, когда DVD диск лежит на прилавке.

Эксперт 4.

Конечно, это должно быть совместное партнерство, государственное и частное. Где будут деньги меценатов и государственные деньги. Это должно быть так, потому что важно, чтобы это кино продолжало жить. Наше российское кино. Нужны средства. Просто нужен более тщательный отбор сценариев. Более тщательная команда, которая будет снимать. Редакторский цех. Почему в советское время все с этим было хорошо, потому что была очень жесткая редактура. Ты должен был настолько ярко защитить свой проект, чтобы в него все поверили, дали тебе денег. А сейчас все это происходит как-то слишком просто. Нет какой-то такой защиты. Как это должно быть, на мой взгляд В этих заявках, которые мы заполняем при подаче заявок в министерстве культуры. Ты просто можешь не считать ту информацию. Мне кажется, очень важно увидеть и почувствовать искру, которая горит в авторах фильма, которые хотят сделать это кино.

Есть реальные проекты, реальные люди, которые ходят, лелеют свои проекты, у которых горят глаза. Которые хотят что-то менять в кинематографе. А им просто не дают возможности,потому что их никто не знает. Они не могут подать заявку. Чтобы участвовать в конкурсе, ты должен перевести полтора миллиона рублей на счет Министерства культуры. А если у тебя несколько проектов, тогда сколько ты должен перевести денег.

Нужен очень тщательный анализ этих проектов. Открыть доступ к проектам. Это надо будет читать, нужно будет посадить несколько редакторов. У нас во ВГИКе ежегодно выпускается огромное количество ребят потенциальных, которые могут заниматься чтением. Какой-то первоначальный отбор. Могут писать рецензии. Какой-то механизм сделать.

Приходит 1000 сценариев в неделю. Посадить 5-10 человек, пусть они читают. Пишут по каждому рецензию. В дальнейшем кто-то это принимает, смотрит и уже более подробно знакомится с этими проектами. Нужна государственная поддержка.

Инициатива Фонда Кино, когда они поддерживали прокат кино, очень понравилась. На мой взгляд, это очень правильная позиция. Конечно, это нужно. Мы занимаемся продвижением на кинофестивали. К нам приходят авторы. Это наша платная услуга. Продвижение авторов на разные кинофестивали по всему миру. Заполняем заявки, общаемся с координаторами этих фестивалей, программными директорами и так далее.

Но это же платно. Мы не можем это все делать бесплатно. Это вполне могло бы субсидироваться государством. Фестивальная история. Поехать на кинофестиваль сделать стенд, приготовить трейлер. Это же все равно затраты Еще одна самая простая идея - делаем дешевле билет. Компенсируем эту разницу за счет государственных денег. Не надо принимать никаких декретов, что должна быть такая-то доля российского кино в кинотеатрах сколько-то процентов. Это и так будет. Если мы придумаем такой простой механизм, то люди сами захотят ходить в кино. Кинотеатры увидят, что это все работает. Будет такой сдвиг реальный.

Эксперт Во-первых, незаинтересованность продюсеров в их субсидировании, потому что у них нет никаких причин поддерживать такие фильмы. По крайней мере, в России. Нет никаких налоговых льгот и так далее. Плюс, низкая вероятность возврата денег. Это такие инвестиции, которые не окупаются. В редких случаях. У нас система финансирования фильмов не настолько прозрачна. Хотя у нас есть продюсеры… мы часто делаем образовательные программы. В этом году у нас были продюсеры и режиссеры из Британии, которые говорили про такую вещь как микробюджет.

Государство поддерживает культурную политику. Это важный момент.

В Дании, например. Очень серьезный прокат документального кино, но он тоже не окупается. Он существует только за счет культурной политики государства. Производство и прокат фильмов субсидируется, потому что для государства важно, чтобы эти темы освещались.

Во-первых, система должна быть более прозрачной. Во-вторых, система квотирования проката не совсем работает, потому что абы какие фильмы выпускать в кино, это скорее пойдет в минус, потому что люди разочаруются в российском кино. В другой стороны Россия вступила в глобальное европейское агентство по продукции и продвижению кино.

Возможно, это тоже даст какие-то результаты, освежит ситуация в кино.

Эксперт Во всем мире такого рода кинематограф живет, в том числе за счет государственного финансирования. То есть это либо фильм снят за свои деньги, либо финансируется государством. Например, Франция и Великобритания. Вот у них все работает адекватно. У них есть N-ное количество различных схем финансирования независимого кино.

2.3.6 Адресаты поддержки и финансирования проектов Кому, на ваш взгляд, конкретно должны быть направленные средства?

Производственным студиям, режиссерам, продюсерам, кому-то еще?

Эксперт 1.

Производственным студиям, студия – продюсерская компания. Потому что режиссер творческий человек. Он не может отвечать перед государством за потраченный бюджет. Там очень много есть технологических сложностей, за которые режиссер не может отвечать. Должно быть ответственное лицо.

Но в основной своей массе (98%) режиссер может быть ответственным перед государством.

Эксперт 2.

В авторском кино это должен быть все-таки режиссер. Если речь идет о проекте, то режиссер, да.

Эксперт 3.

Мне кажется, что наиболее эффективная и честная система была бы, если бы деньги давали паре продюсер-режиссер. Мне кажется, что боевая единица киноиндустрии это именно продюсер и режиссер. То есть деньги надо давать режиссеру, человеку, который будет снимать кино. Режиссеру, которому не интересно воровать. Так как режиссер должен снимать, а не заведовать деньгами, он делает это посредством доверенного продюсера.

Режиссер говорит: «На тебе деньги».

Эксперт 4.

Компаниям, мне кажется. Все-таки это должна быть какая-то компания зарегистрированная. Под определенные проекты. Зарегистрированная в России компания. С понятными учредителями. Не Сейшеловые острова, оффшоры, куда это все перегоняют туда-сюда. Все очень четко, прозрачно.

Кстати, Фонд Кино при заполнении заявок требовал предоставить те фильмы, которые вы уже сняли, подготовили. На мой взгляд, это вполне правильно. Прокатное удостоверение. Удостоверение национального фильма. По каждой из картин, которую вы уже сделали ранее.

Принципы определения размеров финансирования проектов Если представить ситуацию, что на этом конкурсе представлено несколько фильмов. Может ли быть такая ситуация, что один из этих фильмов получить больше денег, чем другой?

Эксперт Безусловно, должен. Но я боюсь, что это невозможно. Это очень тяжело с точки зрения организации. Проект проекту рознь. Но больше миллиона давать на авторское кино в России не следует.

Эксперт 2.

Тут возможно несколько вариантов. Фиксированная ставка по определенной градации. Экспериментальное кино, национальное кино (к 200 летию Калмыкии), что-то еще. Разные ставки. Другой подход – проект. Он стоит 10 миллионов. Государство вкладывает четверть. Тогда бюджетирование невозможно практически. Непонятно, какое количество фильмов будет профинансировано за год. В чем плюс такого подхода. У меня есть 4 проекта. 1 проект стоит миллион. Я могу дать им 250 тысяч. Есть проект, который стоит 20 миллионов. У этих людей уже есть 10 миллионов.

Понятно, что это какой-то шедевр. Понятно, что если мы им не дадим эти миллионов, они тот фильм не снимут. Кому мы должны дать миллион, они могут найти миллион.

Эксперт 3.

Проекты же разные. Почему бы и нет, когда появляется экспертное сообщество. Когда появляется система голосования. Система оценки сценария. Почему бы и нет. В одном фильме действие происходит в 12 веке, надо строить крепость, снимать батальную сцену на слонах. Это один сюжет.

Другое – это арт-хаусный фильм, где печальный герой бродит по Москве.

Это другое кино. Поэтому здесь надо отталкиваться от реальных производственных проблем. Или фильм, действие которого происходит в странах. В том числе Северная Африка. Фильм, который снимается в интерьерах, это конечно другое.

Эксперт 4.

Мне кажется, сумма должна зависеть от конкретного проекта. Потому что проекты всегда разные. Александр Сокуров – это одни проекты. Алексей Попогребский – другие проекты. Нужно исходить от конкретных задач. Есть какой-то бюджет все равно, я так понимаю. Поддерживать небольшие малобюджетные проекты. Они иногда могут дать больше, чем крупные проекты многомиллионные. Я считаю, что за небольшие деньги можно получить максимум результата. Процент тут сразу не угадаешь. В принципе государство может это делать.

2.3.7 Отдача от государственного финансирования и поддержки Что государство может получать от киноиндустрии в ответ на поддержку?

Эксперт 1.

Лояльное отношение мировой общественности. Конечно. Более высокий уровень уважения. Отношение к России как к культурной стране.

Безусловно, это. Так же государство ставит задачи перед кино. Решение этих задач. В свое время, когда была идеология, кино решало те задачи, которые перед кино ставило государство. Снимали производственные фильмы, фильмы про БАМ. Они звали людей поехать на целину, говорили..

Призывали лучше воевать, потому что это патриотизм. Они справлялись с этим хорошо, кинематографисты могли это сделать. Так же как сейчас американское общество ставит задачу перед кинематографистами уважать свою страны. Кинематографисты справляются с этой задачей. Американское общество уважает свою страну и себя в этой стране. Такие задачи ставит государство. Чтобы основная масса населения относилось к тому, что они русские, к тому, что страна уважает его, его обычаи и так далее.

Эксперт 2.

С точки зрения денег было бы как-то странным, чтобы индустрия должна была возвращать деньги государству. Потому что это траты на культуру. Конечно, должна быть внятная отчетность. Режиссеры, продюсеры, студии. Для чего государство вкладывает деньги в культуру?

Для того, чтобы эта культура была наиболее популярной. То есть культура должна давать коммуникацию со зрителем и с мировым культурным сообществом. Это и есть отдача. Поощрять дальше тех режиссеров, у кого есть призы на фестивалях, кого хотя смотреть зрители.

Эксперт 3.

Государство получит от авторского кино хороший народ. Если серьезно разворачивать эту цель, то государство должно понимать, что прямой отдачи не будет финансовой. Но если государство вкладывает деньги в библиотеки, школу, культуру, форумы, фестивали. Вложения в культуру не отбиваются. Они отбиваются через 50 лет, когда дети будут умными, будут уметь читать. Все будут знать, что такое кино. Будет много режиссеров. Тут есть другая сложность. Вы меня можете спросить, как государство будет оценивать, этот фильм культура или нет. Тут начинается самая большая задача. Кто будет определять? Какой-то совет? Может быть и совет культурных деятелей. Может быть сами режиссеры. Сядут 15 человек.

Конечно, все подерутся, но все рано отличат кино плохое от кино, которое будет иметь культурное воздействие. Государство, вкладывая в культуру, вкладывает в себя. Культурное воздействие того или иного фильма на людей.

Это самое важное. Это воспитательная функция, просветительская функция.

2.3.8 Оценка опыта других стран Эксперт 1.

Не знаю. Я считаю, что никакой. Чтобы ответить на этот вопрос, надо пожить в Германии, Франции и понять, как они это делают. Вам будут врать, говорить про Францию. Они не знают, кто их там поддерживает и как они работают.

Эксперт 2.

Я не готов сказать. Мне кажется, надо изучать опыт всех стран. Я правда не могу сказать. Я знаю, что существует проблема по поводу авторского кино во всем мире. Это общая тенденция. Я бы осознавал кино не как авторское, а скорее как национальное. Кино это достояние нации. Дальше оно может быть массовым, авторским. Опыт поддержки. Например, во Франции существует опыт поддержки авторского кино. А эффективен или нет, это надо смотреть.

Эксперт 3.

Я не очень это знаю, к сожалению. Я только знаю, что все хорошо во Франции, где авторское кино холят и лелеют так же, как историческую архитектуру. Система грантов, поддержка, финансирование. Я могу сказать, что это хороший пример, потому что во Франции очень хорошее авторское кино. Беда не в том, что поддерживают, а как поддерживают. Просто отдать кому-то деньги – это то же самое, что и бороться с коррупцией громкими заявлениями. Вот у Франции получается очень бережно… я знаю, что у них есть определенная квота того, сколько они могут пускать к тебе зарубежных картин. Есть определенная квота. 40% Голливуда они берут. Не больше. У нас сейчас это тоже хотят сделать. Но нельзя просто взять и скопировать какой-то инструментарий. Надо что-то придумывать свое. У нас сейчас делают «Голливуд», убери половину и показывать будет нечего. Одно сделали, а о другом не позаботились.

2.3.9 Дистрибуция авторского и экспериментального кино Особенности продвижения фильмов В чем специфика продвижения авторского кино? Можете назвать примеры успешного продвижения? Рекламные акции, компании.

Эксперт 1.

Не могу назвать. Публики нет. Нет людей. В Интернете можно. Не выгодно это, еще раз говорю. При широком, умном маркетинге, конечно, людей можно привлечь на фильм, чтобы его посмотрели не 10 тысяч человек, а 200 тысяч человек. Только мы потратим в 10 раз больше, чем этот фильм соберет. Это экономически невыгодно. Конечно, я могу сейчас завесить Москву фильмом «Я буду рядом», который победил на Кинотавре в Румынии. Вполне зрительская картина, авторская. Хорошая картина. Она мне нравится. Можно всю Москву заклеить плакатами, что гениальная мелодрама. Рекламная компания будет стоить 45 миллионов рублей. А фильм соберет 10 миллионов рублей. Это невыгодно. Никто этим не будет заниматься.

Эксперт 2.

Все зависит от целей. Собрать большее количество денег или сделать что-то другое. Задач может быть несколько. Донести свое сложное произведение до максимального количества зрителей. Вторая задача важная для авторского экспериментального кино – донести смысл того, что ты делаешь до сознания хотя бы некоторого количества людей. Здесь важную роль выполняют критики, которые могут объяснить, создать дополнительный контекст для произведения. Успешные примеры. Это «Сине Фантом», который через точечные недорогие рекламные ходы привлекает внимание своей целевой аудитории в разных городах России и мира.

Эксперт 3.

Да, я уже говорил, это рекламная компания «Шапито шоу». Когда произошло чудо. Потому что в Интернете часто хают наше кино. Есть негативный фон. «Наше кино - говно». Среда Интернета такая агрессивная, она такая как ржавчина. Надо схватить и растрепать. Это нормально абсолютно. Есть у нас абсолютный провал с этой точки зрения, когда Интернет, по сути, испортил выход фильма Михалкова, второй части трилогии «Утомленные солнцем». А про «Шапито шоу» вдруг весь Интернет заговорил, что это классный фильм. Я посмотрел. Хороший фильм. Мне его было интересно смотреть. В «Шапито шоу» нет чего-то сверхъестественного.

Нормальный, хороший, обычный российский фильм, который можно посмотреть и получить удовольствие. Чего-то сверхъестественного там нет.

Но вдруг весь Интернет стал об этом говорить, и вдруг все стали говорить, что фильм хороший.

Эксперт 4.

Тут должны быть маркетологи, PRики, профессионалы в этой области.

Нужно искать это, нужно финансировать это направление, однозначно.

Нужно развивать. Однозначно этого нет в России. Даже большие фильмы тут могут не находить сердцевину, могут промазать. Целились в одну аудиторию, попали в другую. Потому что нет грамотных PRщиков, стратегов. Это же стратегия. Ты выстраиваешь правила игры, стараешься, чтобы эти правила соблюдались. Тут РR-позиционирование, общее позиционирование фильма. Маркетинг. Кинотеатры.

2.3.10 Необходимые меры Как должна выглядеть дистрибуция авторского кино в России?

Эксперт 1.

Интернет. Что еще может быть? 3-4 портала. Синематеки… у нас есть Музей кино. Туда ходят люди? Раньше ходили, потому что негде было посмотреть исторические фильмы. Поэтому были полные залы. Теперь есть, где посмотреть. Это надо упорядочить. На это надо потратить деньги.

Пиратство мешает показу российского авторского кино. Не только российского. Выходит картина, 2-3 копии в Москве. Залы должны заполняться. Ее легко можно посмотреть в Интернете, достаточно одного клика. Зачем мне идти зимой в кинотеатр и платить 300 рублей? Я не буду платить. Я буду платить только за аттракцион, за то, что мне не даст домашний кинотеатр, телевизор, компьютерный экран. Я за этим пойду в кинотеатр. Фильм «Шерлок Холмс». Я на него пойду. Это интересно, это ярко.

Эксперт 2.

Если кинотеатры, то все кинотеатры. Если телевидение, то какой-то поздний эфир. Не дневной. Если это DVD, то его надо особо продавать. И особенный упор на Интернет, конечно. Я бы в авторском кино поставил бы в первую очередь интернет. Во вторую очередь кинотеатры. Потом телевидение. Наверно, в таком порядке. С DVD я не уверен. Мне кажется, если придавать этим элементам дистрибуции под авторское кино какие-то свои формы, методики (не продавать DVD с авторским кино в Ашане, а продать в библиотеке, культурном центре). Тут надо думать.

Эксперт 3.

Есть автор этого проекта. Происходит анализ этого проекта. Каждый пишет свою рецензию по проекту, свот-анализ проекта. С участием не только российских экспертов, но и зарубежных экспертов привлекать. Они нам будут помогать эти проекты систематизировать, выбирать. Делать обязательно питчинг, презентацию проекта. Приглашать авторов. Чтобы авторы защищали проект. Соберите. Это все очень легко, элементарно. Это ничего не стоит. Просто нужно собраться и устроить презентацию проектов.

Пусть это будет транслироваться в Интернет, человек из Уренгоя сможет посмотреть. Чтобы все проходило прозрачно. Государственное и частное финансирование. 70/30%. Чтобы все равно частные деньги были в этим проектах. Чтобы создавались фильмы. Чтобы государство помогало представлять эти фильмы на фестивалях, премиях. Чтобы Александр Сокуров смог поехать на Голубой Глобус. Фуршет для участников, которые принимают решение. Если этого не будет, это несерьезно. Где тогда российское кино? Никто не придет в этот зал, даже если ты арендуешь его.

Подготовительная работа. Очень важно поддерживать такие проекты. Очень важно по прокату фильмов. Субсидировать стоимость билетов. Не рублей, а 150. все приходят студенты, «сарафан». Все пойдут смотреть.

Эксперт 4.

DVD сейчас уже вообще никто не покупает. Мы покупаем какие-то blu ray диски. У нас есть фильм «Фауст» Александра Сокурова на blu-ray.

Хочется, чтобы было в хорошем качестве всегда собой. В Интернете – не думаю. Интернет это больше такая… в интерне появляется быстрее, чем в жизни. Зайти, посмотреть, загрузиться, что-то открыть для себя, мне кажется, это не будет работать. Либо крошечный процент. Ну да, наверно, это должны быть какие-то сервисы, которые представляют фильмы. Вряд ли их там смотрят. Можно провести статистику. IvI, например. Можно узнать, сколько у них смотрят эти фильмы. Даже если они бесплатно. Должен быть длительный прокат в кинотеатрах. То есть не 2 недели, как коммерческие фильмы. А 2 месяца. 3 месяца. Полгода. «Париж, я люблю тебя!» шел полгода или год вообще.

2.3.11 Опыт самостоятельного проката фильмов Есть ли у вас опыт так называемого «самоката»? Охарактеризуйте его.

Эксперт 1.

Есть. Неуспешный. Он не может быть успешным. Одиночки не выживают. Я не могу поставить 500 копий вместо 100. Кинотеатры зависимы от людей, которые им постоянно поставляют фильмы. От одного человека они не зависят. Поэтому «самокат» умер. Авторское кино зарабатывает гораздо меньше, чем те цифры, которые они заявляют.

Эксперт 2.

Я слышал, что эту концепцию год назад начали разрабатывать. Я знаю N-ное количество режиссеров, продюсеров, которые пытались за последний год создать свободную структуру «самокат», которая была бы не прокатной организацией, а общественно-продюсерской. Помощь друг другу. Пока что ничего не произошло.

В чем цель такого «самоката». Собрать максимальное количество денег - это одна цель. Если максимальному количеству людей показать какой-то продукт, это другая цель. Например, фильм Светланы Дашковой сейчас активно путешествует в разных городах. Социальный фильм.

Света каждую неделю ездит на выходные в какой-то новый город, представляет свой фильм для того, чтобы показать его людям. Кто смотрит.

Социальная тема. Это профсоюзники, рабочие устраивают специальные бесплатные показы.

Эксперт 3.

Да, я занимался «самокатом». Если дать ему еще немного денег, было бы вообще хорошо. «Самокат» может быть эффективным. Конечно, может быть. Я приехал в 10-20 городов России, Украины самых разных. Я сам представлял свою картину как режиссер. Ходили именно на режиссера, на то, что он приехал, на единственный показ. В одном городе было 200 человек, в другом 16. чтобы это уравновесить до какого-то уровня, если бы была какая то помощь, то «самокат» был бы лучше всех прокатов. Потому что режиссер приехал.

Эксперт 4.

Мне кажется, что это все попахивает какой-то несерьезностью. Правда, это все сомнительно. Будучи владельцем кинотеатров, ко мне приходит режиссер, говорит: «Посмотри, какое у меня замечательное кино! Я не смог договорить с кучкой дистрибуторов, потому что они все меня кидают на деньги. А вот ты такой замечательный!». С точки зрения кинотеатров я на это смотрю, как на большую проблему, действительно. Я работаю. У меня налажены связи с определенными людьми. Эти люди мне постоянно во время предоставляют пленку, рекламные материалы, трейлеры и так далее. Все, что необходимо для показа. Ты приходишь и я должен взять на себя риски. Ты мне не пришлешь трейлер, потому что у монтажера кошка заболела, он не смог во время смонтировать трейлер. У меня это все не запустилось на показ.

На мой взгляд, это нужно исключать.

Давайте лучше будут появляться какие-то независимые дистрибуторы, которые не так давно появились. «Утопия пикчерз», например. Они прокатывали «Жить». Сложные фильмы. «Шопито шоу». Они работают со сложными фильмами. Работают правильно. Они находят метод работы над конкретным фильмом. Мне кажется, что производителю, правообладателю, режиссеру, продюсеру важно договориться с этими дистрибуторами, чтобы найти точки соприкосновения найти стратегию маркетинга, которая будет строиться по данной работе. Хорошо, если у него независимое кино и он независимый дистрибутор. Независимый дистрибутор тогда тоже старается проявиться, найти оригинальные ходы. У «Централ Партнершип» просто нет времени этим заниматься, у них постоянный поток. Тогда им нужно содержать отдельный штат сотрудников, которые занимались бы авторским кино. Поэтому может быть так и произойдет в конце концов. «Централ Партнершип» купит «Утопию пикчерз». «Утопия пикчерз» будет как одно из подразделений «Централ Партнершип».

2.3.12 Оценка роль телевидения Скажите, как телевидение относится к немассовому кино?

Эксперт 1.

Плохо. Оно не нужно никому. Единственная программа «Закрытый показ», которая покупает лучшие авторские фильмы и показывает их. Был бы хорошо, если бы были еще какие-то передачи такого плана. Для этого должны быть специальные программы. Конечно, телевидение может помочь.

Эксперт 2.

Я хочу сказать, что для развития языка, для поиска новых технологий, для развития, я считаю, что телевидению надо поддерживать авторское кино, потому что именно там кроется много разных ходов, которые впоследствии могут быть использованы в коммерческих целях. Культура клипов вышла из авторского кино. То, что было модно в 90-х и начале 2000-х, это все было придумано в экспериментальном кино. Технология «реалити» во многом опирается на авторское кино. В авторском и экспериментальном кино есть возможности, которые могут быть использованы в дальнейшем на телевидении. Возможность существования телевизионных программ на эту тему, мне кажется, определяется политикой тех или иных каналов.

Эксперт 3.

Телеканалы у нас не заказывают кино. Они заказывают сериалы. Они заказывают теле-мувики. Это нельзя назвать кино. За исключением Первого канала, за исключением исключений. Эрнст снимает. «Ёлки», «Высоцкий» и так далее. 2 картины в год. Мне кажется, что здесь в первую очередь важна фигура Эрнста. Очень мощный человек. Он может себе позволить. «Россия»

что-то заказывает. Остальные каналы либо не имеют возможности… то есть это тоже узко направленное правило.

Эксперт Да, ничего не могу прокомментировать. Наверно, да, они должны показываться, обсуждаться. У Гордона хороший формат, абсолютно правильный. Говорить, рассказывать, приглашать экспертов, слушать мнение зрителей. По-моему, рабочая версия. Вполне возможно.

2.3.13 Оценка идеи создания синематек Как вы оцениваете идею создания синематек авторского кино? Пойдут ли туда люди? Какие идеи Вы можете предложить?

Эксперт 1.

Безусловно, дистрибуция авторского кино уже умерла. Мы пытались возобновить. Опыт отрицательный. Это возможно. Синематека. Тем людям, которые могли смотреть авторское кино в кинотеатрах, им по 35 лет.

Студенты уже привыкли к аттракциону. Они смотреть такое кино в кинотеатрах не будут. Мы их уже воспитали так. Они к кинотеатральному кино не относятся как к проблемному, сложному, тому, что необходимо в жизни. Синематеки тоже нет по сути. Потому что общество идет по пути разрывания связей. Человек становится один на один с компьютером. Это так. Только Интернет-порталы, где за небольшие деньги (5-15 рублей) за просмотр картины в хорошем качестве, которые показывают кино в Интернете. Только это может хоть какие-то деньги вернуть правообладателям авторского кино. Даже в таком огромном мегаполисе как Москва, в котором уже больше 20 миллионов человек, достаточно площадок, которые показывают такого рода фильмы. Понятно какие. «5 звезд на Новокузнецкой», «5 звезд на Павелецкой», «Роланд», «Художественный», «Фитиль». На 20-25-миллионный город всего 5 площадок. Всего 5 тысяч человек.

Эксперт 2.

Это не будет работать. Зачем они нужны, если есть Интернет? Я животное ленивое. Зачем я пойду в синематеку? Я не пойду в синематеку. Я бы сделала сейчас больше недорогих залов, чтобы было, куда ставить российское коммерческое кино. Синематеки надо было делать 10 лет назад. В 1999-ом году. Надо было быстро строить сеть центров современного искусства в крупных городах. Где есть зал, галерея. Я говорила в свое время.

Тогда это могло работать. Сейчас опоздали. Сейчас есть Интернет. Я не буду смотреть фильм «Я буду рядом» на экране. Мне это не надо. Просто не надо.

Дорого.

Эксперт 3.

Мне кажется, это место в городе, где есть определенное количество залов с определенным репертуаром. То есть по сути это кинотеатр.

Кинотеатр авторского кино. Момент коллективного просмотра существенный. Кино с момента своего рождения это ритуал определенный.

Так же, как и театр. Поход в кино. Это совместное смотрение, возможность поделиться мнениями о кино. Процесс коммуникации после или до фильма.

Это важный момент. Тут должны быть возможности у самих зрителей.

Участие самих авторов как персонажей. Все-таки живое общение это один из главных инструментов того, чтобы культура продолжала как-то развиваться.

Это факт.

Эксперт 4.

Я слышал на кинорынке интересную идею, что кинотеатр должен предлагать, а аудитория должна выбирать. Если мы предлагаем пару десятков фильмов, аудитория выбирает. Например, фильм «Париж, я люблю тебя!». Ребята создают в социальных сетях группу «завтра мы идем в 8 часов на фильм «Париж, я люблю тебя!». Они гарантируют кинотеатру, что на этот фильм придет 50 человек, и они эти 50 человек собирают.

Да. Современных фильмов, которые закончили свою прокатную жизнь.

Остались на дисках. Не хочется смотреть в Интернете. Хочется атмосферы кинотеатра, где ты реагируешь вместе со своими друзьям, коллегами, сопереживаешь. Потом обсуждаешь этот фильм в кафе в кинотеатре, говоришь об этом. Мне кажется, что это вполне рабочая история. Я верю, что это все появится. Кинотеатр предлагает, люди выбирают, собирают аудиторию, приходят в зал. Кинотеатру хорошо. Кинотеатру не важно, какой фильм показывают. По большому счету. Кинотеатру важно, чтобы пришло определенное количество людей. Чтобы была прибыль и окупаемость.

Кинотеатр может договориться с дистрибуторами, построить схему. За показ дистрибуторы получают определенную ставку. Люди смотрят фильм, переживают. Любой фильм за последние 10 лет, например.

Эксперт 5.

Синематека – это типа цифрового каталога? Мне кажется, что не надо ничего делать. Интернет – это такая сфера, где ничего не надо делать. Там все уже сделали сами. Там есть прекрасная синематека. Rutracker.org.

Торренты, на которых можно достать редчайшие фильмы 1910 года. Там все есть. Может быть, кто-то скажет, что я дурак, режиссер и говорю про торренты. Это отдельный большой разговор, но они существуют и с этим нельзя не считаться. Можно регламентировать, говорить, что торренты плохие. Но они есть. С синематекой в Интернете все хорошо. Не надо даже заморачиваться на эту тему. Все прекрасно.

Эксперт 6.

Мне кажется, создание синематек, которые бы поддерживались государством в определенном расчете на города. Чтобы в первую очередь это существовало в провинции. В миллионниках. Должна быть поддержка государства. Людей надо как минимум приучить, что есть такие точки, куда ты пойдешь и будешь смотреть другое. Как существовал Музей кино, адекватная структура. Не знаю, окупалась она или нет.

2.4 Ключевые выводы по разделу Эксперты чаще дают следующие признаки зрительской аудитории авторского и экспериментального кино: образованные, «думающие» молодые и среднего возраста зрители. По сути, у опрошенных нет согласованного детального понимания специфики целевой аудитории арт-хаусного кино на сегодняшний день, однако, все отмечали, что численность такого зрителя невелика.

Опрошенные эксперты не дают однозначного определения 1.

ключевых понятий (авторское, экспериментальное кино, арт-хаус).

Доминирует в оценках экономический подход (соотношение бюджета и кассовых сборов) и содержательный компонент (кино не для широкой публики). Многие эксперты отмечали тенденцию «депрессивного»

содержания в фильмах этого жанра.

В оценках перспективности стратегий продвижения авторского и 2.

экспериментального кино в России доминирует подход, который используется в массовом кинематографе, а также идея «самоката».

Ключевыми проблемами производства авторского кино, по 3.

мнению экспертов, стали затруднения в финансовом обеспечении проекта и недостаточную квалификацию профессиональных кадров.

Авторское и экспериментально кино воспринимается экспертами 4.

как культурный продукт, который может быть востребован, в отличие от массовых фильмов, в международной сфере кинематографии.

Роль государственной поддержки оценивается как необходимая и 5.

сводится в основном к следующим действиям: финансовая поддержка на стадии производства и принятие комплекса мер, повышающих интерес зрителей к авторскому кино.

В качестве основных преград для получения государственного 6.

финансирования эксперты видят сложность при взаимодействии с бюрократическим аппаратом и восприятие системы распределения средств как коррумпированной и привилегированной.

Оптимальными принципами распределения государственных 7.

денежными средств, по мнению экспертов, можно назвать экспертную независимую оценку с участием зарубежных специалистов.

В целом, эксперты склонны положительно оценивать идею 8.

создания цифровых синематек российского кино, однако, представления об оптимальном механизме ее работы расплывчаты и не носят характера конкретных предложений.

Раздел 3. Основные методы проката и показа авторского и экспериментального кино и их эффективность Основными способами проката авторского и экспериментального кино являются - продвижение фильма в кинотеатры при помощи дистрибьютора;

- фестивальный показ;

- «самокат»;

- распространение на DVD и Blu-Ray;

- телевидение;

- интернет каналы (on-line кинотеатры).

То есть каналы доведения кинокартины до зрителя практически те же, что используются для продвижения массового кино (за исключением метода «самоката»), однако их использование связано с рядом особенностей.

Продвижение фильма в кинотеатры при помощи 3. дистрибьютора Данный метод является основным и, пожалуй, единственным, для продвижения зарубежных авторских и экспериментальных фильмов. Но для большинства отечественных фильмов этот канал дистрибьюции работает не достаточно эффективно. Для этого существует несколько причин. Одна из них обусловлена привычкой крупных дистрибьюторов работать при массированной рекламной поддержке, а рассматриваемые нами фильмы не в состоянии обеспечить себе необходимые для этого рекламные бюджеты.

Другая причина связана с тем, что авторы фильма не всегда в состоянии четко определить, кто является целевой аудиторией их фильма.

Дистрибьюторы так же часто затрудняются с выделением такой целевой аудитории и, как следствие, не в состоянии разработать эффективную программу продвижения, которая «попадет» точно в желанного зрителя.

Следующей причиной является нежелание кинотеатров рисковать, ставя в репертуар такие фильмы. Для этого у кинотеатров есть вполне резонные экономические основания. Сегодня кинотеатры имеют два источника доходов – собственно кинопоказ и продажа поп-корна, колы и других высокодоходных продуктов. При существующей средней заполняемости кинотеатра доходы от кинопоказа примерно равны себестоимости оказания этой услуги, то есть можно условно сказать, что основная прибыль кинотеатров делается на консешн-барах. Зрители же авторского и экспериментального кино отличаются (с точки зрения экономики кинотеатра) от зрителей массового кино низким уровнем потребления услуг кинобаров, предпочитая смотреть такое кино в тишине, а не под хруст и аромат поп-корна. Таким образом, ставя в свой репертуар «кино не для всех», чтобы избежать недополучения прибыли, кинотеатр должен быть уверен, что посещаемость такого фильма окажется как минимум на 30% выше, чем посещаемость фильма для массового зрителя на том же сеансе. Достичь такого результата не занимаясь регулярно работой по формированию постоянной аудитории такого кино практически не реально, поэтому для многих кинотеатров постановка в расписание авторского и экспериментального кино подчас означает преднамеренный шаг к получению убытков. Понятно, что отказ кинотеатра от работы с авторским кино – достаточно близорукая позиция, приносящая сиюминутную выгоду в ущерб прибыли в долгосрочной перспективе, ведь приближаясь к тридцатилетнему рубежу бывший постоянным зритель уходит из кинотеатра, жалуясь на то, что смотреть там нечего. То есть кинотеатры, сужая свой репертуар до фильмов массового проката, теряют зрителя, а значит, и прибыль, но сегодня психология, в первую очередь, собственников кинотеатров такова.

При этом возможность успешной работы кинотеатров с любителями авторского и экспериментального кино показана не только теоретически, есть, и не единичны, примеры кинотеатров, ориентирующихся в своем репертуаре именно на такое кино. Это «Пионер», «Пять звезд на Новокузнецкой», «35 миллиметров» в Москве, «Победа» в Новосибирске, Дом кино в Санкт-Петербурге и многие другие.

В тоже время не смотря на перечисленные выше причины ряд дистрибьюторских компаний занимаются продвижением отечественного авторского кино, придумывая креативные ходы, позволяющие достучаться до «своего зрителя». Такими компаниями являются Utopia Pictures, Панорама Кино и другие. Во многом они опираются на взаимопонимание с теми кинотеатрами, кто уже создал у себя постоянную аудиторию «не массового кино».

3.2 Фестивали Фестивали в последнее время все чаще стали использоваться для продвижения отечественного авторского кино. Например, в рамках фестиваля «Другое кино», проведенного летом и осенью этого года во многих городах России и организованного сетью кинотеатров «Синема Парк» и дистрибьютором «Другое кино (группа компаний «Кармен»), показывался вместе с лауреатами престижных фестивалей отечественный фильм «Со мною вот что происходит». Однако данный случай является хорошим, но к сожалению, практически единичным примером, эффективного использования фестиваля как способа проката отечественного кино.

Представляется, что проведение таких «качующих из города в город»

фестивалей может быть одним из удачных способов проката отечественного авторского кино. Регулярные же фестивали, во множестве проводящиеся в России (более 100 в год), хотя и являются инструментом по доведению до зрителя отечественных кинокартин, но в целом, не в состоянии обеспечить значительного числа зрителей отечественным авторским и экспериментальным фильмам.

3.3 Самокат «Самокат», как метод продвижения кинокартин, предусматривает, что всю организационную работу, все взаимодействие с кинотеатрами берет на себя авторская группа фильма. При этом, как правило, на показ фильма в каждый из городов выезжает представитель творческой группы фильма, чаще всего режиссер. Успешность такого способа продвижения не очевидна, иногда в зале будет аншлаг, а иногда с трудом набирается десяток зрителей.

Связано это в первую очередь с активностью работы кинотеатра со своими зрителями. «Самокат», на наш взгляд, является важным инструментом продвижения, однако важность его в первую очередь определяется созданием условий для непосредственного общения зрителя и автора, с точки же зрения обеспечения фильму должной зрительской аудитории высокоэффективным этот метод признан быть не может.

3.4 Распространение на DVD и Blu-Ray Как правило, при использовании данного канала дистрибуции авторские и экспериментальные фильмы сталкиваются с серьезными проблемами, объемы продаж очень низки. Объясняется это отсутствием должной информационной и рекламной поддержки, без которой диски с фильмами, не имевшими успешной кинотеатральной судьбы, продаются плохо. Средства же массовой информации не балуют своим вниманием авторские и экспериментальные фильмы, не ставшие лауреатами крупных фестивалей (да и о последних пишется явно не достаточно). Существенную лепту в создание информационного вакуума вносит и отсутствие специализированного издания, посвященного отечественному кино. Объем же публикаций в существующих изданиях про все отечественное кино ничтожно мал, по сравнению с публикациями о звездах Голливуда и зарубежных картинах. И в этом, и так небольшом объеме, публикациям про авторское кино места практически не находится. Предложения кинематографистов о переносе центра тяжести на продажу дисков с авторским кино из крупных супермаркетов в специализированные магазины, где продавец сможет рассказать о фильме покупателю, уговорить его купить данный диск, представляются не реализуемыми в связи с низким уровнем кинообразования у массы продавцом, постоянным сокращением числа таких магазинов в связи с тенденцией значительного сужения рынка таких носителей.

3.5 Телевидение Общеизвестна ситуация, в которой находится современное отечественное кино на телеэкранах. Пробиться на ТВ могут, в основном, картины, либо снятые при поддержке телеканала, либо имеющие успешную судьбу в кинотеатральном прокате. Чуть ли не единственной возможностью пробиться на экраны для авторского фильма является передача «Закрытый показ» на первом канале. Поэтому рассматривать телевидение как способ дистрибьюции, а не исключение, авторского и экспериментального кино, сегодня не приходится. Решать проблему о доступ на телеэкраны отечественного кино необходимо комплексно, как для массового, так и для авторского кино.

3.6 Интернет каналы (on-line кинотеатры) Интернет-кинотеатры используются для продвижения большинства авторских и экспериментальных фильмов, однако подавляющее большинство из них (не получивших прокатных успехов в кинотеатрах) не могут гордиться высокой смотрибельностью. Главной же причиной, на наш взгляд, является низкое информационное присутствие, о чем говорилось ранее.

3.7 Выводы по разделу Обобщая обзор каналов дистрибуции авторского и экспериментального кино можно сделать следующие выводы:

- коммерчески ориентированные кинотеатры в настоящих условиях мало заинтересованы в показе авторского и экспериментального кино;

- число потенциальных зрителей такого кино мало, в особенности в отсутствии информационной поддержки отечественного авторского и экспериментального кино, а авторы часто очень расплывчато определяют целевую аудиторию своих фильмов;

- для расширения потенциального круга зрителей данных кинокартин и объема их показа, учитывая их важное значение в развитии национальной культуры, необходима государственная поддержка.

В прессе и дискуссиях кинематографистов высказывались различные предложения по формам организации государственной поддержки авторского и экспериментального кино, наиболее реалистичными из которых представляются две – дотирование билетов в специализированных кинотеатрах, осуществляющих показ авторского и экспериментального отечественного кино и создание сети синематек.

Существует предложение о разработке программы поддержки кинопоказа авторского и экспериментального кино в специализированных кинотеатрах на территории городов, являющихся региональными центрами.

Суть его в следующем.

Для каждой категории зрителей ежегодно будет формироваться перечень полнометражных игровых, анимационных и документальных фильмов для кинопоказа, при этом их общее число составит 300 кинокартин.


Кинопоказ планируется осуществлять в кинотатрах, которые будут специальным образом отобраны по критериям и перечень которых будет ежегодно обновляться. Критерии отбора: местонахождение (не менее одного в региональных центрах), приемлемая ценовая политика,техническое состояние оборудования и кинозала, наличие опыта показа авторского и экспериментального кино, наличие киноклуба и численность его членов.

Всего будет отобрано до 150 кинотеатров (кинозалов) для участия в программе. На стадии запуска программы первоначально планируется отобрать 50 объектов для проведения пилотного эксперимента в течение второго полугода 2013 года.

Категории фильмов для участия в программе:

- Ретроспективы выдающихся фильмов отечественного и мирового кино;

- Программы актуальных фильмов крупнейших отечественных и зарубежных режиссеров;

- Ретроспективы фильмов основных кинематографических держав;

- Академические и фестивальные кинопоказы (фильм, проходящие голосование в киноакадемиях, или отобранные для участия в кинофестивалях);

- Программы актуальногоавторского и экспериментального кино.

Основная Пилотная Показатель стадия стадия Число сеансов в неделю 15 Число залов, участвующих в программе 150 Число посадочных мест в зале 100 Заполняемость 60% 50% Число зрителей в неделю 135 тыс 15 тыс Число посещений в год 7 млн 780 тыс Для справки: число посещений 30 млн отечественных фильмов в 2011 году Среднее число посещений на одного 7 зрителя – участника программы в год Число участников программы 1 млн чел 156 тыс чел Стоимость билета 200 руб 200 руб Сумма дотации на билет 100 руб 100 руб Сумма дотаций в расчете на программу в 700 млн руб 78 млн руб течение года Программа предполагает, что государство ежегодно частично (в размере 50%) компенсирует стоимость билетов зрителям - членам киноклубов любителей кино в городах, являющихся региональными центрами, на кинопоказ авторских и экспериментальных фильмов в специализированных кинотеатрах. В программе ежегодно будет демонстрироваться до 300 фильмов в 150 кинотеатрах на территории страны.

Объем дотаций в расчете на год составляет 700 млн рублей, число посещений 135 млн. в неделю или более 7 млн в год. В пилотный период в качестве эксперимента будет действовать 50 специализированных кинозалов.

Раздел 4. Центры национальной кинематографии (синематеки) как способ дистрибуции авторского и экспериментального кино 4.1 Международный опыт деятельности синематек 4.1.1 Синематека Франции Французская синематека (фр. Cinmathque Franaise) — крупнейший в мире архив фильмов и любых документов, связанных с кинематографом.

В настоящее время французская синематека представляет собой не просто большой «кинотеатр повторного фильма», но и динамичный культурно-образовательный центр, в котором помимо регулярного кинопоказа проводятся тематические выставки, как правило, экспонирующие реквизиты и декорации со съемочных площадок различных фильмов.

Помимо четырех кинозалов в отдельных помещениях расположены архив и зал для мастер-классов, где проводят занятия выдающиеся мастера французского кинематографа, периодически проводятся тематические выставки. Работает постоянная экспозиция, посвященная истории кинематографа - от истоков до звукового и трехмерного кино, плакаты знаменитых фильмов, статуэтка Оскара, камеры и проекторы, вечерние туалеты великих киноактрис и костюмы в которых исполнялись знаменитые кинороли. Различными путями французская Синематека воспитывает вкус в области искусства кино, в частности посредством образовательных и культурных мероприятий для молодежной аудитории.

Основные направления деятельности:

- кинопоказ, осуществляемый чаще всего в виде ретроспектив, не только авторских, но и тематических, в которых за основу берется тот или иной принцип, распространенный в мировом искусстве (например, road movie — фильм-путешествие, в котором дорога является ключевым образом), или сталкиваются и сопоставляются кинематографы разных стран и континентов. Постоянные программы — общепризнанная классика и «неизвестное французское кино», действует специальная секция научной фантастики, авангардных и короткометражных фильмов;

- проведение конференций по случаю ретроспективы или временных выставок, чтобы подробным образом представить отдельные кинематографические коллекции. На этих встречах проводятся дискуссии о кино, как с точки зрения эстетики, так и с точки зрения техники кинопроизводства;

- проведение диалогов и круглых столов, уроков кино, в ходе которых кинематографисты - режиссеры, операторы, творческие специалисты обсуждают различные школы, технические и творческие приемы, обмениваются опытом, рассказывают слушателям о том, как делается кино, рассказывают о том, что делает кино " живой историей".

- организация доступа к информационным ресурсам, предоставляя студентам и исследователям возможность доступа в библиотеку и архив центра. В январе 2007 года материалы кинохранилища и библиотеки объединены в единый ресурс, что дает возможность комплексного управления коллекциями фильмов. Поиск документов организован так, что предоставляет возможность формирования сложных запросов: можно искать одновременно по коллекциям, по названиям фильмов, персоналиям или по определенной тематике. Кроме того, можно найти документ в специфической коллекции (плакаты, архивы, рисунки декораторов, костюмеров, книги, статьи из периодических изданий, фотографии, обзоры прессы, видео и DVD). Организован информационный ресурс, который дистанционно обрабатывает запросы. В рамках дистанционного обслуживания оказываются услуги:

а) поддержка исследований в каталоге фильмов и ресурсов библиотеки, предоставление информации о коллекциях;

б) подборка списка материалов, книг, периодических изданий для тематических фильмографий;

в) запись для посещения библиотеки;

г) платная услуга по отправке документов, фотокопий, репродукций журнальных статей, отрывков из книг и архивных журналов и цифровой печати почтой как для жителей Франции, так и для зарубежных пользователей.

- издательская деятельность, в ходе которой Синематека принимает участие в различных изданиях книг о кино. По каждой из проводимых выставок издаются каталоги.

Характерно, что, хотя все работники Синематеки, любят и знают кино, хотя многие из них не имеют специального образования в этой области.

Система построена таким образом, что работа в Синематеке сама по себе является некой школой. В настоящее время Синематека — это еще и «институт», из которого выходят режиссеры, сценаристы, историки, критики.

Французская синематека в настоящее время насчитывает около членов, физических или юридических лиц, режиссеров, актеров, ученых, критиков, техников, любителей кино, которые предоставляют пожертвования на ведение деятельности. Членство позволяет жертвователям становиться членами Генеральной Ассамблеи. Каждые два года на заседании Генеральной Ассамблеи проводятся выборы, в ходе которых возобновляется половина состава Совета директоров Французской Синематеки, состоящего из восемнадцати членов. Каждый имеет полномочия сроком на четыре года.

Государство назначает в пять квалифицированных специалистов, участвующих в работе Совета, Президента синематеки (президент CNC) и финансового контролера. Совета состоит из председателя и казначея (на два года) и вице-президентов и секретарей (на один год).

Вопросы экономического и финансового порядка представляются на рассмотрение Финансового комитета, который состоит из равного числа представителей государств и Совета директоров. Президент Французской Синематеки имеет решающий голос в Финансовом комитете. Рекомендации Финансового комитета направляются в Совет директоров.

Генеральный директор Французской Синематеки назначается Советом директоров по предложению Президента Французской синематеки после одобрения министром культуры и коммуникаций.

Французская синематека – это пример ассоциации, признанной общественно полезной (юридический статус, расширяющий ее возможности по сравнению с другими некоммерческими организациями) Французская синематека начала создаваться в 30-е годы, во время кризиса, когда многим фильмам грозило уничтожение. Инициаторы ее создания – Жан Митри (Jean Mitry), Анри Ланглуа (Henri Langlois) и Жорж Фанжу (Georges Fanju) – начали собирать пленки разных фильмов, с целью реставрации и сохранения кинолент и их демонстрации новым поколениям зрителей, а через два года такой деятельности в префектуру были поданы уставы «Французской синематеки», частной ассоциации, целью которой было – демонстрировать, хранить и спасать кинематографическое наследие (фильмы, сценарии, макеты, фотографии, афиши, книги, отзывы и т.д.).

Официальный год основания Французской синематеки как некоммерческой организации – 1936. Первоначальная коллекция из 150 наименований была собрана в основном из подарков. В 1938 Синематека становится одним из учредителей FIAF. Статус «ассоциации, признанной общественно полезной», был присвоен синематеке в 1943 году, одновременно была предоставлена первая государственная дотация. В 1952 году на основании специального постановления, синематека утверждена в качестве единственной организации, занимающейся сохранением фильмов во Франции. В 50-х гг.

синематека находилась на авеню де Мессин (avenue de Messine), в ее зале (насчитывающем около 50 мест) можно было встретить лидеров «Новой волны» – Трюффо, Ромера, Годара и Шаброля. В 1956 году синематека переезжает на улицу Ульм (rue d’Ulm), затем открываются дополнительные помещения синематеки. В 1968 году государство пытается взять ее под свой полный контроль, однако кинематографическая общественность во главе с одним из ее основателей – Анри Ланглуа, руководившим синематекой до 1977 г., отстаивает ее статус независимой ассоциации. После последнего кинопоказа в зале Пале де Шайо 27 февраля 2005 года синематека переезжает в новое здание на улице Берси (rue de Bercy) – оно было построено для открывшегося в 1994 году американского культурного центра, перебравшегося на новое место.


По опубликованным данным бюджет синематеки (на 2007 год) составил 24 миллиона евро, причем 17 миллионов евро - государственные средства, остальное — частные спонсорские взносы. В синематеки работает кинозала, демонстрирующих около 40 фильмов в неделю. Объем фондов более 40 тысяч фильмов, а также тысячи связанных с ними материалов:

сценарии, эскизы, декорации, костюмы, аппаратура, афиши, фотографии.

Число посетителей синематеки за год - 440 тысяч человек, приблизительное число сотрудников в штате- 200.

Стоимость годового абонемента (libre passе) с неограниченным числом посещений — 120 евро, месячного — 10 евро. Стоимость разового билета в кино — 6 евро (льготный тариф — 5 евро), на постоянную выставку — евро (льготный тариф — 3 евро).

Часы работы: С понедельника по пятницу с 12.00 до 19.00, в выходные — с 10.00 до 20.00. По вторникам Синематека закрыта.

4.1.2 Немецкая синематека Немецкая синематека представлена пятью главными немецкими киномузеями:

Берлинский музей кино и телевидения;

Музей кино Потсдама;

Музей кино Дюссельдорфа;

Музей кино Франкфурта-на-Майне;

Музей кино Мюнхена.

Помимо этого работает Синематека в Бонне (Bonner Kinemathek).

Берлинский музей кино и телевидения (www.deutsche-kinemathek.de) Музей кино и телевидения Берлина (Deutsche Kinemathek) – крупнейший в Германии. Здание музея находится на Потсдамер-плац по соседству с "Берлинале-паластом" – главным кинозалом Берлинского фестиваля. Основателем и директором синематеки был Герхард Лампрехт, которые на протяжении десятилетий скрупулезно собирал обширную коллекцию фильмов, документов и оборудования. Город Берлин приобрел эту коллекцию, а затем передал ее синематеке для хранения и использования.

В Немецкой синематеке проиндексировано и каталогизировано все что связано с историей и технологией кино и, в определенной степени, телевидения: копий фильмов, а также других предметов, необходимых для проведения исследований по истории кино (плакаты, эскизы декораций и костюмов, фотографии, сценарии, личное имущество и другие документы).

Немецкая синематека долгое время была просто кинохранилищем, но с сентября 2000 года начала функционировать как Музей кино (Filmmuseum) Берлина что дало возможность представить часть коллекции в постоянно действующей экспозиции, расположенной в 13 залах и специальных тематических выставках. Постоянная экспозиция представляет собой подробнейший путеводитель по истории немецкого кино, от первых немых опытов до настоящего времени. Другим основным направлением постоянной экспозиции являются отношения между немецким кино и Голливудом, важный раздел которой содержит материалы о немецких кинематографистах, которые прославились работой в Голливуде. Отдельные залы посвящены главным шедеврам немецкого кинематографа: "Метрополису" Фрица Ланга, "Кабинету доктора Калигари" Роберта Вине и "Олимпии" Лени Рифеншталь, а также культовой актрисе Марлен Дитрих.

Сегодня в архиве немецкого кино собрана коллекция из 13 тысяч немецких и иностранных немых и звуковых фильмов с 1895 года до настоящего времени. Особое внимание уделяется авангардным, экспериментальным и документальным фильмам. Около 3700 фильмов доступны для просмотра на сайте музея либо предоставляются для проведения исследований или для некоммерческих показов (коммунальных кинотеатрах, киноклубах, центрах образования и университетах). Киноархив занимается восстановлением выдающихся произведений киноискусства.

Основной акцент сделан на кинопрокат произведений раннего мирового кинематографа, немецкой и мировой классики кино до 1945 года, неизвестных фильмов, фильмов о Берлине и документальных фильмов немецких кинематографистов. Немецкая синематека следит за соблюдением авторских прав правообладателей и отдел кинопроката заключает соответствующие соглашения с пользователями. Фильмы из отдела кинопроката предоставляются в 16мм или 35мм форматах. Просмотры диссертаций о фильмах являются бесплатными, за пользование остальными материалами взимается плата 15 евро в час.

Коллекции материалов о кино содержат более миллиона кадров из фильмов, портретов и фотографий постановок, 30 тысяч сценариев, 16 тысяч плакатов, 60 тысяч программ о фильмах, билеты в кино, фильмографии и биографический материал, личное имущество, а также кинооборудование проекторы, камеры и другие устройства с начала развития кинопроизводства до наших дней.. Также имеется большая коллекция оборудования и материалов для обеспечения спецэффектов, анимации и съемок фантастических фильмов.

Берлинская синематека владеет и сохраняет огромное поместье Марлен Дитрих, которая приобретено у города в 1993 году. Коллекция материалов о Марлен Дитрих открыта для научных исследований представления в рамках международных выставок.

Немецкая Синематека - Музей кино и телевидения освещает свою работу в многочисленных мероприятиях. Она регулярно проводит специальные выставки, а также участвует в международных выставках по истории кино и тематике, связанной с искусством и историей культуры. С 1977 года Синематека контролирует концепцию и организацию ретроспективных показов Берлинского международного кинофестиваля Немецкая Синематека широко представлена в периодических изданиях о кино и литературе, где постоянно публикуются статьи по истории кино, многие из которых стали хрестоматийными в историографии кинематографа.

Являясь членом FIAF с 2001 года, Немецкая синематека участвует в международном обмене опытом и копиями кинофильмов. Немецкий институт кино - DIF (Deutsches Filminstitut), Bundesarchiv-Filmarchiv и (Федеральный архив / Film Archive - Кобленц / Берлин) Kinemathek составляют Ассоциацию немецких киноархивов (Deutscher Kinematheksverbund), которые обсуждают проблемы, связанные с сохранением немецких фильмов.

Сотрудники Немецкой синематеки предоставляют по электронной почте информацию об истории фильмов и рекомендации по составлению фильмографии для научных учреждений и средств массовой информации, журналистов и частных исследователей. С аннотациями фильмов можно ознакомиться в специальных каталогах, документы по истории кино по всем спектрам коллекций можно увидеть и оценить на сайте в читальном зале.

Книги, периодические издания и микрофильмы проиндексированы в каталоге библиотеки, открытой для общественности.

В июле 1998 года основана Ассоциация друзей и покровителей Музея Кино Берлина. Ее целью является поддержка работы Музея Кино в сотрудничестве с Немецким Фондом синематек, который его финансирует, для повышения эффективности его доступности для широких масс населения и повышения уровня осведомленности о кинопроектах, имеющих высокую социальную значимость.

В честь 50-летия немецкого телевидения была организована масштабная выставка "Fernsehen Macht glcklich" (Телевидение делает вас счастливыми) и с этих пор Музей кино начал глубокое изучение истории немецкого телевидения. С июня 2006 года в Синематаке открыта постоянная экспозиция, посвященная этой тематике. Выставка предоставляет развлекательный обзор пяти десятилетий развития телевидения в Восточной и Западной Германии, что дает посетителям возможность пересмотреть свой личный опыт отношения к телевидению и повысить уровень информированности о богатстве аудиовизуального наследия Германии.

Синематека Берлина предлагает широкий спектр образовательных услуг - экскурсии по музею Кино, семинары, показы, просмотры, обсуждения.

Музей кино Потсдама (http://www.filmmuseum-potsdam.de) Музей расположен в бывших королевских конюшнях прусских королей, построенных в 1685 году (Marstall, являющиеся частью всемирного культурного наследия ЮНЕСКО) и открыт в 1981 году как Музей кинематографа ГДР. С 1990 года он находится под управлением федеральной земли Бранденбург. С июля 2011 года он стал частью Потсдамской Высшей школы кино и телевидения им. Конрада Вольфа. Это объединение позволяет развиваться обоим учреждениям культуры в крупный научно исследовательский центр.

Музей управляется Департаментом науки исследований и культуры учреждения федеральной земли Бранденбург.

Рядом с музеем расположена киностудия Бабельсберг и в его распоряжении находится все ее богатейшее наследство, накопленное за более чем 100-летнюю историю существования. Поэтому постоянная экспозиция музея так и называется «Фабрика грез: 100 лет кинематографа в Бабельсберге». Небольшие специализированные выставки в фойе музея рассчитаны на посетителей всех возрастов.

Кинотеатр, расположенный при музее предлагает несколько кинопоказов в день (от 2 до 4 сеансов). Причем в утреннее время демонстрируется кассовое детское кино. Основной репертуар кинотеатра состоит из фильмов немецких кинематографистов, проводятся ретроспективные и тематические показы.

Выставки, кинопоказы, события и публикации предназначены для удовлетворения потребностей посетителей, заинтересованных в искусстве, а также целей кинообразования и медиапедагогики. Особый акцент делается взаимосвязи истории кино с современными вопросами искусства и политики.

Фонды музея доступны для исследователей, студентов, СМИ.

Для всех пользователей доступны информационные ресурсы, открыт доступ к обширной базе данных.

В марте 2013 года музей будет закрыт на реконструкцию сроком на один год.

Музей кино Дюссельдорфа (http://www.duesseldorf.de/) Музей кино, расположен в Старом городе Дюссельдорфа, в помещении бывшей тюрьмы, построенном в 18 веке, и был основан в 1993-м году.

Площадь постоянной экспозиции - 2.200 квадратных метра, на которых представлена история кино Германии от истоков до современности. В музее собрана редкая коллекция технических устройств, особенно из предыстории и ранней истории кинематографа камера-обскура 1880-х годов, кинопроекторы и камеры от начала 20-го века до современности, декорации, реквизиты и костюмы. Действует модель киностудии, а также раздел анимационного фильма.

Посетители могут ознакомиться с процессом производства фильмов, и оценить, как кино влияет на жизнь людей. Музей кино включает в себя, помимо постоянной экспозиции, обширный архив, библиотеку и собственный кинотеатр с ежедневным показом фильмов. Здесь находится один из четырех сохраннных в мире органов для сопровождения немых фильмов (построенный в 1928-м году).

Школы и другие учебные заведения по всей стране принимают участие в образовательных программах, экскурсиях, семинарах и проектных работах.

В совместной работе с немецкими и международными партнерами, Музей кино разрабатывает и представляет выставки, тематически связанные с кино и средствами массовой информации.

Коллекция музея включает около 500 тысяч фотографий, более тысяч плакатов, а также пресс-релизы, пресс-досье, рецензии, программы кино и киносценарии отечественных и зарубежных фильмов. Уникальная коллекция театра теней содержит около 500-т исторических фигур с 13-го по 19-й век, реквизиты и сцену для театра теней В архиве кино хранятся около 6 тысяч копий фильмов и кроме того около 14 тысяч видеофильмов и DVD дисков. Музей кино в Дюссельдорфе является единственным музеем в Северной Рейн-Вестфалии с государственной коллекцией фильмов.

Библиотечный фонд насчитывает более 30 тысяч наименований.

В настоящее время музей кино находится в упадке из-за проблем финансирования. Попыткам закрыть его и объединить с музеем театра пока препятствует пресса и общественность. Выход из ситуации руководство музея видит в передаче кинотеатра в руки частного владельца.

Музей кино Франкфурта-на Майне (http://deutsches-filminstitut.de) Музей кино был основан в 1971 году как первый муниципальный кинотеатр и расположен в районе Набережной музеев. В настоящее время является самым современным из всех музеев кино в Германии и помимо этого функционирует, как фильмотека. Его особенностью является то, что большинство его экспонатов - интерактивные.

В музее рассказывается история искусства кино на протяжении всего периода его существования. Часть постоянной экспозиции музея знакомит посетителей с широким разнообразием визуальных средств массовой информации 18 и 19 века, до изобретения кино. Представлены действующие проекционные фонари, стробоскопы, калейдоскопы, камеры и другие аппараты, с помощью которых создавалась иллюзия движущегося изображения и посетителям дана возможность поработать с ними. Также экспозиция музея дает возможность поработать за монтажным столом, подобрать музыку к фильму, увидеть как создаются спецэффекты на специальных моделях. Другая часть экспозиции музея, посвящена принципам и средствам кинематографического повествования: изображение, звук. В музее собрано множество раритетов и артефактов. Помимо постоянной экспозиции действуют различные тематические выставки.

В кинотеатре музея постоянно проводятся киноретроспективы и показы старых фильмов. В музее есть библиотека-видеотека и книжный магазин.

Музей кино Мюнхена (www.stadtmuseum online.de/sammlungen/filmmuseum.html) Создан в 1963 году как отдел «Кино и фотографии» Мюнхенского городского музея, частью которого и является в настоящее время.

Благодаря регулярным кинопоказам музей стал ведущим муниципальным кинотеатром Германии. В музее хранится киноархив, насчитывающий более 5 тысяч копий кинофильмов в том числе классики кинематографа, часть из которых была восстановлена путем многолетней кропотливой работы. Это и классические немые фильмы, и незавершенные фрагменты фильмов. В 1970 году музей получил международное признание в качестве кинохранилища.

Основные коллекции включают немецкое и советское немое кино, авангардное кино и коллекции авторского кино выдающихся немецких режиссеров.

С 2005 года создан ресурс Filmmuseum" (www.edition-filmmuseum.de), на котором Музей кино размещает коллекцию фильмов и важные архивные материалы для продажи на DVD. На сайте представлены следующие категории материалов: немецкие фильмы, интернациональное кино, документальные фильмы о фильмах, коллекция короткометражных фильмов, литература о фильмах, немое кино, кино и исккуство. Материалы можно купить (от 20 до 30 евро) и получить по почте. Подробная информация о программах кинопоказа - публикуется в виде брошюры каждые шесть месяцев и распространяется в фойе музея. Все желающие могут подписаться на еженедельную рассылку Музея кино о новинках коллекции и информации о важных кинематографических событиях.

Издание Filmmuseum DVD является совместной серией публикаций киноохранилищ и культурных учреждений в немецко-говорящей части Европы. Его цель заключается в распространении информации о кино в контексте художественного, культурного и исторического значения на DVD.

Все DVD-диски в этом интернет-магазине сопровождаются английскими субтитрами (а некоторые даже с субтитрами на десяти языках).

Кинотеатр музея Мюнхена является популярным местом встречи для любителей кино. На дневных показах постоянно меняющаяся программа включает в себя всеобъемлющие ретроспективы, тематические серии фильмов как немецких так и шедевров мирового кинематографа, а также избранные премьерные показы. Фильмы, как правило, показываются на языке оригинала (с субтитрами) и в оригинальном формате. Немые фильмы часто проходят в сопровождении живого музыкального сопровождения.

Регулярные встречи с режиссерами, актерами и другими кинематографистами проходят в форме обсуждения аудиторией после просмотра. Музей кино является традиционным местом для проведения фестивалей, как DOK.fest, Мюнхенский кинофестиваль и Международный фестиваль студенческих фильмов.

Кинозал на 165 мест, предназначен также для просмотра фильмов в формате 3D.

4.1.3 Австрийская синематека Австрийский музей кино (sterreichisches Filmmuseum) (http://www.filmmuseum.at) был основан в 1964 году, находится он в Вене (район Альбертина). Это крупнейшая фильмотека Австрии, созданная для исследования и сохранения мировых шедевров кино. Е основателями являются Петера Кубелка и Петер Конлехнер. Они высоко ценили советское киноискусство и авангардное кино, поэтому и история австрийского киномузея тесно связана с советским и российским кинематографом.

С 1965 года музей стал членом FIAF – Международной организации киноархивов. В рамках международной деятельности австрийский музей кино участвует работах по сохранению мирового кинематографического наследия, в сотрудничестве с зарубежными партнерами и представлению результатов такой работы общественности и интеграцией австрийского кино в общемировые процессы.

За счет наличия в репертуаре кинотеатра при музее ретроспектив, тематических программ (немецкое кино и американская классика, японские ленты и революционное советское) музей приобрел статус Международного центра кино.

Почтным президентом Музея Кино с 2005 года является Мартин Скорсезе. В настоящее время в собрании «Filmmuseum» хранится около 25, тысяч лент разных жанров. Здесь есть раритетные фильмы Эдисона, начиная с 1893 года, творчество европейских эмигрантов - коллекция «Фильмы в изгнании», советское кино периода 1918 – 1945 гг.

В 2009 году венский музей издал двойной диск с фильмами советского режиссра-авнгардиста Дзиги Вертова, в сопровождении музыки английского композитора Майкла Наймана. Музей собирал документальные свидетельства творчества советского режиссра, начиная с 60-х годов.

Елизавета Свилова, вдова режиссра, передала большую часть личного архива в дар музею. Уникальные документы, плакаты и кадры послужили основой «Коллекции Вертова».

Техническое оснащение музея было обновлено в 2002 году. Теперь его видео- и звуковая система позволяют воспроизводить фильмы любых форматов и поддерживать современное звучание.

Музей кино представляет собой выставочные площади, хранилище и архив, научно-исследовательский и учебный центр, и место для публичных дебатов и обсуждений.

Сбор, сохранение и восстановление фильмов и связанных артефактов является одной из главных обязанностей Музей кино. Коллекция хранится в благоприятных условиях в хранилищах, оснащенных климат-контролем.

Фонды музея содержат коллекции фильмов, кинокадров, плакатов, коллекцию видео и DVD а также наиболее полное публичное собрание результатов исследований и литературы, посвященной исключительно кино.

Коллекция пополняется как за счет исторических, так и современных фильмов и материалов, но, помимо этого, выделены основные направления формирования коллекций фильмов сложившиеся с момента основания Австрийского музея кино:

- международное наследие, авангардное и авторское кино;

- авангардное и независимое кино в Австрии с 1950 года;

- неизвестное кино и творчество эмигрантов из Центральной и Восточной Европы;

- советские фильмы созданные в период с 1918 по 1945 год.

Австрийский музей кино является партнером всех образовательных учреждений в Австрии (от начальной школы до высших учебных заведений и образовательных программ для взрослых), основная задача партнерства представление кино в контексте эстетических исторических и культурологических проблем через большое количество образовательных программ.

Австрийский музей кино как научное учреждение является активным участником научно-исследовательских проектов в области кино и музейного дела. Работы музея на эти темы регулярно публикуются на сайте музея и в специализированных изданиях. Периодически издается бюллетень для специалистов, доступ к которому имеют зарегистрированные пользователи.

Библиотека Музея кино, крупнейшая в области кино в Австрии, является открытой для общественности. Предоставляется также возможность просмотров видео-коллекций по предварительной записи Австрийский музей кино имеет две основные миссии:

- -сохранение в полном объеме собранных с момента основания музея коллекций фильмов и связанных с кино объектов, их изучение и исследование;



Pages:     | 1 || 3 |
 





 
© 2013 www.libed.ru - «Бесплатная библиотека научно-практических конференций»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.