авторефераты диссертаций БЕСПЛАТНАЯ БИБЛИОТЕКА РОССИИ

КОНФЕРЕНЦИИ, КНИГИ, ПОСОБИЯ, НАУЧНЫЕ ИЗДАНИЯ

<< ГЛАВНАЯ
АГРОИНЖЕНЕРИЯ
АСТРОНОМИЯ
БЕЗОПАСНОСТЬ
БИОЛОГИЯ
ЗЕМЛЯ
ИНФОРМАТИКА
ИСКУССТВОВЕДЕНИЕ
ИСТОРИЯ
КУЛЬТУРОЛОГИЯ
МАШИНОСТРОЕНИЕ
МЕДИЦИНА
МЕТАЛЛУРГИЯ
МЕХАНИКА
ПЕДАГОГИКА
ПОЛИТИКА
ПРИБОРОСТРОЕНИЕ
ПРОДОВОЛЬСТВИЕ
ПСИХОЛОГИЯ
РАДИОТЕХНИКА
СЕЛЬСКОЕ ХОЗЯЙСТВО
СОЦИОЛОГИЯ
СТРОИТЕЛЬСТВО
ТЕХНИЧЕСКИЕ НАУКИ
ТРАНСПОРТ
ФАРМАЦЕВТИКА
ФИЗИКА
ФИЗИОЛОГИЯ
ФИЛОЛОГИЯ
ФИЛОСОФИЯ
ХИМИЯ
ЭКОНОМИКА
ЭЛЕКТРОТЕХНИКА
ЭНЕРГЕТИКА
ЮРИСПРУДЕНЦИЯ
ЯЗЫКОЗНАНИЕ
РАЗНОЕ
КОНТАКТЫ


Pages:     | 1 |   ...   | 24 | 25 || 27 | 28 |   ...   | 35 |

«Энциклопедия «Литература и язык» (с иллюстрациями) Издательство «Росмэн» 2 Информационное и учебно-справочное издание, включающее более 1500 статей, ...»

-- [ Страница 26 ] --

Веселовский), различные типы которого характеризуют усво енные человеком образы внешнего мира в формах своего само сознания: «Не свивайся трава с повилицей—Не свыкайся мо лодец с девицей». Для ранних жанров рус. песенного фольк лора характерны анимизм, тотемизм и антропоморфизм, ги перболизации и заклинательный характер поэзии. Для более поздних—символы и символические картины, избирательное (ситуативное) употребление эпитетов и наполнение произве дений литературно-книжной лексикой. К малым жанрам рус.

фольклора относятся пословицы, поговорки, загадки (эпиче ские жанры), частушки, припевки (лирические жанры). Для одних характерны как стихотворная, так и прозаическая фор ма (пословицы, загадки), для других—только стихотворная (частушки, припевки), причём с сильным импровизационным началом при устойчивости вариантов при передаче текстов.

Первые записи произведений рус. фольклора сделаны в 1619–20 гг. для английского путешественника Ричарда Джем са в Архангельском крае—исторические песни о событиях эпо хи Смуты. Первое собрание произведений рус. фольклора свя зано с именем Кирши Данилова («Древние российские стихо творения», конец 18 в.). Многие сборники 18—начала 20 в.

представляли собой собрания с комментариями и исследова ния (Н.А. Львов—И. Прач, И. М. Снегирёв, И. П. Сахаров, П. В. Киреевский, П. А. Безсонов, А. Н. Афанасьев, Б. и Ю. Соколовы и др.). В 19–20 вв. сформировались академи ческие школы русской фольклористики: мифологическая (А.

Н. Афанасьев, Ф. И. Буслаев, А. А. Потебня), школа заим ствования (А. Н. Веселовский, Г. Н. Потанин), сравнительно историческая (В.Ф. Миллер, Ю. М. Соколов), структурно семиотическая (В. Я. Пропп, Н. И. Толстой).

РУССКИЙ ЯЗЫК, государственный язык России, один из славянских (восточнославянских) языков. Обособился из во сточнославянского в 14 в., стал литературным в 18 в. В 19 в.

на русском языке написаны тексты, принёсшие русской лите ратуре мировую славу. Литературному русскому языку свой ственна тонкая стилистическая дифференцированность, он об служивает все сферы общения (в религиозной сфере сосуще ствует со старославянским языком).

История русского языка начинается с тех пор, когда он был общим для всех восточных славян. Реальные факты появляют ся у историков с принятием славянами христианства и полу чением письменности. Древнерусский язык хорошо изучен по рукописям. С 14 в. различие диалектов древнерусского языка достигает критического состояния, и русский язык начинают отличать от белорусского и украинского. Первоначально он сосуществует со старославянским и испытывает его влияние как книжного языка. С 18 в. их отношения меняются: русский язык становится литературным и отвоёвывает новые простран ства культурной жизни, освоив большое число старославяниз мов и найдя для них особое место. Одновременно русский язык осваивает античные и европейские лексические ресурсы.

В 19 в. русский язык достигает такой зрелости, что обслужи вает все культурные потребности общества. История русского языка изучается циклом лингвистических дисциплин: истори ческая грамматика, история русского литературного языка.

Наряду с формой литературного языка русский язык суще ствует в виде многочисленных диалектов (говоров), а также просторечия, жаргонов (арго, сленга).

Русский язык изучается лингвистической наукой (руси стикой) с 18 в. К настоящему времени описана система рус ского языка на всех уровнях, лексикография зафиксировала богатства русского словаря;

выработаны нормы литературно го русского языка для всех уровней. Преподавание русского языка в школе ведётся с конца 18 в., принципы школьной лингводидактики всё время изменяются в связи с современ ными запросами общества. Для русистики и лингводидактики сегодня актуально исследование живой речи.

РУССО (Rousseau) Жан Жак (1712, Женева—1778, Эрме нонвиль, близ Парижа), французский философ, писатель.

Ж. Ж. Руссо Сын ремесленника-часовщика, Руссо сам обучался различ ным ремёслам (в т. ч. гравированию, музыке) и рано начал работать: был лакеем, гувернёром, учителем музыки, домаш ним секретарём. Приехав в Париж в 1741 г., Руссо познако мился с деятелями французской культуры, предложил новую систему нотной записи, написал несколько статей для просве тительской «Энциклопедии», редактируемой Д. Дидро и Д, Аламбером, в т. ч. о музыке. Антиклерикальные сочинения вызвали преследования со стороны духовных властей, и Руссо вынужден был постоянно переезжать с места на место;

только в 1770-е гг. он жил на одном месте. Его собственные фило софские взгляды противоречили воззрениям наиболее автори тетных философов-энциклопедистов. Провозгласив, что искон но добрая природа человека противостоит пагубной цивилиза ции, Руссо сосредоточился на критике существующих соци альных норм как противоречащих природе и на утверждении необходимости возврата человека в «естественное состояние», которое мыслилось им как состояние свободы, равенства и добродетели человечества. В трактатах «Рассуждение о нау ках и искусствах» (1750), «Рассуждение о началах и основа нии неравенства между людьми» (1755), «Об общественном договоре» (1762) Руссо изложил свои общественные идеи, в т. ч. радикальную идею народного суверенитета, предполага ющую народное право свергать тиранические режимы. В ро мане «Эмиль, или О воспитании» (1762) на примере истории заглавного героя писатель предложил особую систему воспи тания: формирование «сердца», а не «ума» в процессе обще ния с природой и под влиянием труда—в противовес книжному светскому воспитанию. «Ньютон в области морали» (И. Кант), Руссо положил начало широкому идейно-философскому дви жению «руссоизма» и сделал популярным миф о «доброде тельном дикаре». Будучи не только оригинальным мыслите лем, но и большим художником слова, Руссо завоевал любовь многих поколений читателей романом в письмах «Юлия, или Новая Элоиза» (1761). История любви дворянки Юлии к сво ему учителю Сен-Пре (человеку незнатному, но честному и добродетельному), её замужества не по любви, а по воле от ца, её гибели воссоздана в контексте просветительских идей и поэтики сентиментализма. Тонкий психологизм романа, описание «жизни сердца» сочетается в произведении с соци альным критицизмом и утопизмом (управление имением че ты Вольмаров, воспитание ими детей). Большое влияние на современников и потомков оказала «Исповедь» (1782—89) – автобиографический роман, проложивший путь психологиче ской прозе романтизма. Стихотворения и драматургия Руссо не имели столь большого влияния.

РУСТАВЕЛИ Шота (XII в.), грузинский поэт.

Ш. Руставели Главный источник биографических сведений о нём—пролог знаменитой поэмы Руставели «Витязь в тигровой шкуре», по свящённой царице Тамаре, в котором поэт почтительно вос хваляет правительницу и её супруга Давида Сослани. Счи тают, что Руставели родился в кон. 1160-х—нач. 1170-х гг., был либо владельцем Руставского замка, либо выходцем из Рустави—города в Грузии на р. Куре. Установлено, что поэт был государственным казначеем у царицы Тамары. В 1960 г.

стало известно, что он реставрировал и расписал грузинский монастырь Св. Креста в Иерусалиме, на колоннах которого сохранился портрет поэта в облачении светского вельможи;

в документах монастыря обнаружена и поминальная запись о Руставели. Принёсшая Руставели всемирную славу поэма «Ви тязь в тигровой шкуре», предвосхищая гуманистические идеи раннего Возрождения, воспевает любовь, товарищество, пат риотизм, прославляет поэзию как «отрасль мудрости». Свобо да личности—магистральная тема поэмы. Политическим идеа лом автора является объединённое сильное государство во гла ве с просвещённым и гуманным царём. Для подданных бла гополучие страны важнее личных интересов, для правителя благоденствие народа—первое условие надёжности его трона:

«Что ты спрятал, то пропало, что ты отдал, то—твоё».

Ш. Руставели. Фреска монастыря Св. Креста в Иерусалиме.

13 в.

Динамичное развитие сюжета, естественная лёгкость, изя щество и музыкальная напевность 16-сложного стиха шаири, психологическая проникновенность, запоминающиеся персо нажи и благородные афористические постулаты («Кто друзей себе не ищет, самому себе он враг») обусловили место по эмы в сокровищнице не только грузинской (родоначальником нового литературного языка которой стал Руставели), но и ми ровой литературы. Поэма переведена на многие языки мира, на русский язык Руставели переводили К. Д. Бальмонт, Н. А.

Заболоцкий и др.

РУЧЬЁВ (настоящая фамилия Кривощёков) Борис Алек сандрович (1913, Троицк—1973, Магнитогорск), русский поэт.

Первые стихи напечатаны в 1928 г. в газете «Красный Кур ган»;

первая книга стихов «Вторая Родина» (1933). В 1937 г.

по ложному доносу поэт был арестован и сослан на Колыму.

Узнав о начале Великой Отечественной войны, Ручьёв настой чиво просится на фронт, но получает отказ. В заключении создаёт «Стихи о далёких битвах» (1942), поэмы «Невидим ка» (1942) и «Красное солнышко» (1943—45), опубликованные после реабилитации в 1957 г. Активно печатается: «Лирика»

(1958), «Стихи и поэмы» (1963), «Магнит-гора» (1964), «Поэ мы. 1933–1962», «Стихотворения» (обе—1967). Поэма «Неви димка» посвящена Великой Отечественной войне. Поэт ост ро переживает горечь поражения советских войск в нача ле войны, оккупацию родной страны. Символический образ человека-невидимки олицетворяет народное партизанское дви жение. Поэма «Красное солнышко»—одно из лучших произве дений Ручьёва. В ней воплощена тема любви, великой силы, сметающей все преграды, хотя обычно говорилось, что поэ ма посвящена трудовой теме, нелёгкой комсомольской юно сти автора, что Ручьёв поэтизирует труд и духовное богатство человека-труженика. Поэма значительно глубже и масштаб нее: она рассказывает о гражданском мужестве лирического героя, его непоколебимой вере в торжество социальной спра ведливости. Хотя поэма «Красное солнышко» написана в за ключении, своё тяжкое бремя лирический герой воспринимает как должное. Лирический герой поэмы «Прощанье с юностью»

(1944—58) занят поиском истинной веры и справедливости— веры в родную землю. Ручьёв приводит в произведении народ ную формулу счастья: «До ста годов прожить в своём дому».

Новому поколению автор ставит более масштабную задачу:

строить новый город и сражаться с внешними и внутренними врагами за право жить в прекрасном городе, символе нового общества и прогресса.

РЫБАКОВ (настоящая фамилия Аронов) Анатолий На умович (1911, Чернигов—1998, Нью-Йорк, похоронен в Москве), русский писатель.

А. Н. Рыбаков Учился в Московском ин-те инженеров транспорта. В 1933 г. репрессирован, сослан на три года в Сибирь. Отбыв наказание, кочевал по стране, опасаясь повторного ареста. В годы Великой Отечественной войны прошёл путь от рядового солдата до офицера. В повести «Кортик» (1948) и её продол жении «Бронзовая птица» (1956) события разворачиваются в период Гражданской войны и нэпа в Москве, на Арбате. Жи вость повествования, психологическая убедительность, ост роумие свойственны повестям «Приключения Кроша» (1960) и «Каникулы Кроша» (1966), написанным от лица подрост ка. Первый «взрослый» роман «Водители» (1950) посвящён людям, близким прежней профессии автора, и принадлежит к лучшим образцам «производственной» прозы, подкупая до стоверностью, умелым воссозданием трудовых будней автоба зы провинциального городка, тонкой индивидуализацией ха рактеров. Сложные проблемы взаимоотношений в коллекти ве волжских речников—в центре «производственного» романа «Екатерина Воронина» (1955). В романе «Лето в Сосняках»

(1964) напряжённая жизнь большого предприятия показана через призму психологического конфликта честного «горемы ки» и тупого догматика, что отражало реальное противоре чие времени. С трудом пробившийся в советскую печать, вер шинный роман «Тяжёлый песок» (1979) посвящён жизни ев рейской семьи в 1910—40 гг. в одном из городков на западе Украины, трагедии Холокоста—массового уничтожения гитле ровцами евреев. Основанный на личных переживаниях роман «Дети Арбата» (1987) и продолжающая его трилогия «Трид цать пятый и другие годы» (1989), «Страх» (1990), «Прах и пепел» (1994) воссоздают судьбу поколения, раскрывают ме ханизм тоталитарной власти. Рыбаков также автор повести «Неизвестный солдат» (1970) и автобиографического «Романа воспоминания» (1997).

РЫЛЕЕВ Кондратий Федорович (1795, с. Батово Софий ского у. Петербургской губ. – 1826, Санкт-Петербург), рус ский поэт, декабрист. Первые литературные произведения Ры леева посвящены событиям Отечественной войны 1812 г.: оды «Любовь к отчизне» (1813), «Князю Смоленскому» (1814), прозаическая «Победная песнь героям» (1813). Известность Рылееву принесла направленная против фаворита Александра I А. А. Аракчеева сатира «К временщику» (1820). Называя себя «не поэтом, а гражданином», Рылеев выдвигает идеал героя, отдавшего себя борьбе за свободу, в его поэзии нет ме ста любовному томлению («Любовь никак нейдёт на ум:/Увы!

Моя отчизна страждет»).

К.Ф. Рылеев. Портрет работы неизвестного художника.

Первая пол. 19 в.

В сборнике историко-патриотических стихотворений «Ду мы» (1821—23), в думах «Дмитрий Донской», «Смерть Ерма ка», «Иван Сусанин», «Богдан Хмельницкий», «Пётр Великий в Острогожске», «Державин» представлены образы «отчизны верных сынов», напоминание о которых – «верный способ для привития народу сильной привязанности к родине» (предисло вие к изданию 1825).

В поэмах «Войнаровский» (1823), «На ливайко» (1824—25) большое место уделяется повествованию, хотя декларации героев (как и в «Думах») занимают ключевое положение: «Судьба меня уж обрекла,/Но где, скажи, когда была/Без жертв искуплена свобода». Незадолго до восстания на Сенатской площади Рылеев создаёт стихотворение «Я ль буду в роковое время позорить гражданина сан». Гражданские произведения поэта не были отвлечёнными рассуждениями о свободе и долге. Верность своим идеалам, готовность пожерт вовать ради них жизнью Рылеев доказал в полной мере: за руководящую роль в восстании на Сенатской площади он был казнён 13 июля 1826 г.

РЫТХЭУ Юрий Сергеевич (р. 1930, пос. Уэлен Чукот ского нац. округа), чукотский писатель, пишет на чукотском и русском языке. Родился в семье охотника, был матросом, рабочим геологической партии, зверобоем, грузчиком. Имя и отчество взял при получении паспорта, чукотское имя Рытх эу (неизвестный) стало фамилией будущего писателя. Печа таться начал с 1946 г.: очерки и стихи в газете «Советская Чукотка». Окончил филологический ф-т Ленинградского ун та (1954). Переводил на чукотский язык произведения А. С.

Пушкина, Л. Н. Толстого, А. М. Горького. Оригинальные кни ги Рытхэу—сборники рассказов, повести, очерки, киносцена рии, романы «Люди нашего берега» (1953), «Имя человека»

(1955), «Чукотская сага» (1956), автобиографическая трило гия «Время таяния снегов» (1958—67), «В долине Маленьких Зайчиков» (1962), «Айвангу» (1964), «Самые красивые кораб ли» (1967), «Белые снега» (1975), «Конец вечной мерзлоты»

(1977), «Магические числа» (1985), «Остров надежды» (1987), «Интерконтинентальный мост» (1989) посвящены настоящему и прошлому малых народностей Севера, суровой природе Арк тики. Дилогия «Сон в начале тумана» и «Иней на пороге»

(1969–70) о любви канадского моряка к чукотской девушке стала европейским бестселлером. В 1990-е гг. Рытхэу в России не издаётся, хотя его произведения выходят в Европе, Амери ке, Японии. В 2001 г. писатель публикует в России роман «В зеркале забвения», сочетающий автобиографические элемен ты с изощрённой литературной игрой. Произведения Рытхэу переведены более чем на 30 языков.

РЫЦАРСКИЙ РОМАН, основной жанр стихотворного эпоса в период зрелого Средневековья, относящийся к кур туазной литературе. Возник во Франции в последней трети 12 в., его основоположником был трувер Кретьен де Труа, творчество которого определило развитие «артуровского» цик ла стихотворных романов: «Ивейн, или Рыцарь Льва», «Лансе лот, или Рыцарь Телеги», «Персеваль, или Повесть о Граале».

Используя поэзию валлийских бардов (в его бретонской об работке) и латиноязычного романа-хроники «История королей Британии» валлийца Гальфрида Монмаутского (первая поло вина 12 в.), Кретьен воплотил идеалы вассального служения в образах рыцарей Круглого стола, т. е. рыцарей легендарно го короля бриттов Артура, которого он превратил в короля французской Бретани. Герои Кретьена верно служат своему сюзерену, своей даме, Христу, но прежде всего—собственной чести, поэтому они являлись образцовыми рыцарями для со временников трувера. В начале 13 в. Кретьену стали подра жать немецкие миннезингеры. Особенно прославился Воль фрам фон Эшенбах с авантюрно-мистическим романом «Пар цифаль». В 14 в. британские легенды об Артуре в куртуазной французской обработке вернулись в Британию, вызвав чере ду подражаний. Романы о рыцарях Круглого стола написаны аллитерационным стихом, большая часть их анонимна (самый известный—«Сэр Гавейн и Зелёный Рыцарь»). В Испании со здаются подражания, уже не связанные с артуровской темой, – цикл романов об Амадисе Галльском, явившемся в литературе пародийным прототипом Дон-Кихота, героя великого романа М. Сервантеса.

Иллюстрация к роману Кретьена де Труа «Персеваль, или Повесть о Граале». 15 в.

Хотя рыцарский роман—это произведение, написанное ры царем для рыцарей и о приключениях рыцарей, существовали и иные циклы. Таков, в частности, «античный» цикл: «Роман о Трое», «Роман о Фивах» и «Роман об Александре», в кото ром впервые появился александрийский стих. В романах на «античные» темы древние герои осовременивались, изобража лись исповедующими своеобразный кодекс чести, равный ры царскому. Мотив рыцарского служения даме был разработан в любовных рыцарских романах, в которых описания волшеб ных приключений уступили место рассказам о горьких судь бах влюблённых пар: «Тристан и Изольда», «Флорис и Блан кафлор» и пр. Эти и прочие образцы стихотворных романов Средневековья оказали влияние на поэзию и прозу Возрожде ния.

С СААДИ (настоящее имя Муслихаддин Абу Мухаммед Аб даллах ибн Мушрифаддин;

между 1203—10, Шираз – 1292, там же), персидский писатель. Происходил из небогатой ду ховной семьи. В сер. 1230-х гг. учился в высшей духовной академии «Низамийе» в Багдаде под руководством знамени тых богословов. Посетил Мекку;

свыше 20 лет странствовал в обличии дервиша (нищенствующего мусульманского мона ха) по всему мусульманскому миру (от Индии до Северной Африки);

в 1257 г. вернулся в Шираз. Несмотря на то что ос новные произведения Саади посвящены местному правителю, писатель был далёк от двора, вёл скромный образ жизни ду ховного наставника на окраине города. В лирике, посланиях поучениях, «наставлениях царям», притчах, рассказах и афо ризмах Саади поднимал сложные философские, этические и религиозные вопросы, обращаясь к жизненному опыту куп ца и бедняка, царя и раба, воина и мудреца, не боясь быть задумчивым и весёлым, находчивым и лукавым. Всемирно из вестны его этико-дидактическая поэма «Бустан» (1257), кни га притчей в прозе и стихах «Гулистан» (1258) и многочис ленные музыкальные и ясные короткие песни-газали – цикл из 22 любовных газалей «Тарджибанд», сборники «Тайибат»

(«Прелести»), «Бадайе» («Диковины»), «Хаватем» («Перстни») и «Старые газели», подчас не лишённые фривольности.

САВИНКОВ Борис Викторович (лит. псевдоним В. Роп шин;

1879, Харьков – 1925, Москва, в заключении), поли тический деятель, писатель. В 1896 г. поступил в Петер бургский ун-т, откуда был исключён за участие в студенче ских беспорядках. За членство в группе социал-демократов был арестован (1901), сослан в Вологду, откуда в 1903 г.

бежал за границу. В Женеве вступил в боевую организа цию партии социалистов-революционеров. Организовал убий ства министра внутренних дел В. К. Плеве (1904), генерал губернатора Москвы великого князя Сергея Александровича (1905). При подготовке покушения на командующего Черно морским флотом Г. Н. Чухнина в Севастополе был арестован (1906), приговорён к смертной казни, но бежал в Румынию. С 1911 г. до февраля 1917 г. жил за границей. В апреле 1917 г.

Савинков – комиссар 7-й армии, затем всего Юго-Западного фронта. Выступал за продолжение войны до победного конца.

В июле 1917 г. Савинков – товарищ военного министра, затем военный министр;

поддержал предложения Л. Г. Корнилова по наведению порядка в стране и армии, был посредником меж ду ним и А. Ф. Керенским. После подавления корниловского мятежа Савинков был освобождён от всех должностей. В фев рале 1918 г. в Москве из правых эсеров и бывших офицеров организовал «Народный союз защиты родины и свободы» для свержения советской власти. После раскрытия заговора всту пил в Казани в отряд, совершавший рейды в тыл Красной армии. После взятия Казани красными уехал во Францию для сбора средств армиям А. В. Колчака и А. И. Деникина. Во время советско-польской войны 1920 г. готовил отряды, со вершавшие рейды в тыл Красной армии. В августе 1924 г.

нелегально приехал в Советский Союз, был арестован, на су де признал своё поражение. Смертный приговор был заменён 10-ю годами тюрьмы. По одной из версий, покончил жизнь самоубийством в тюрьме, по другой – был убит сотрудниками ГПУ.

Литературное творчество Савинкова связано с его поли тической карьерой. Публицистика и мемуары предназнача лись для достижения политических целей: «Воспоминания об Иване Каляеве», «Революционные силуэты», «Воспоминания террориста». Проза и стихи отразили события, участником ко торых он был: «На главной гауптвахте» (1907), посмертная «Книга стихов» (1932). «Конь Бледный» (1909), написанный как дневник руководителя террористической организации, за нятого подготовкой покушения на губернатора, поднимает во прос об оправдании революционного насилия и убийства по идеологическим соображениям. В романе «То, чего не было»

(1912) из истории русской революции 1905 г. Савинков соот носит своих персонажей с героями «Войны и мира» Л. Н. Тол стого. Роман «Конь Вороной» (1923) передаёт трагическую бессмысленность братоубийственной войны.

САГА, прозаические повествования древних исландцев (отсутствуют у других германских народов), в которых, в от личие от песен о богах и героях, изображена жизнь людей. Ос новная тема – распри между исландцами и следующие затем вооружённые нападения и убийства (нередко родовую вражду разжигает мстительная женщина). Месть за убийство вызы вала новое убийство, и, таким образом, появлялись всё новые сюжеты. До 13 в., когда саги начали записывать, они бытова ли в устной форме (известно, что в 1119 г. саги рассказывали гостям во время свадебного пира).

САГАН (Sagan) (настоящая фамилия Куарез) Франсуаза (1935, Кажарк, департамент Ло—2004, Онфлер), французская писательница.

Ф. Саган Родилась в богатой буржуазной семье, с отроческих лет находилась под влиянием Ж. П. Сартра и М. Пруста (имя одной из героинь последнего стало псевдонимом писательни цы). Училась в Сорбонне на филологическом ф-те. На фор мирование личности Саган большое влияние оказала среда парижских интеллектуалов-художников, писателей, артистов.

Героиня первого романа «Здравствуй, грусть» (1954) – девуш ка, толкнувшая на самоубийство невесту своего отца, впервые ощутила трагизм жизни. Книга стала бестселлером и сдела ла юную студентку знаменитой – за год было выпущено бо лее миллиона экземпляров романа на разных языках. Герои следующих произведений, взрослея вместе с автором, сталки ваются с трагическим противоречием потребности в любви и невозможности её реализации: «Подобие улыбки» (1956), «Че рез месяц, через год» (1957), «Любите ли вы Брамса?» (1959), «Сигнал капитуляции» (1965), «Немного солнца в холодной воде» (1969), «Синяки на душе» (1972), «Ускользающий про филь» (1974), «Смятая постель» (1977). Саган – автор более 20 романов, нескольких пьес, которые идут в театрах мира:

«Замок в Швеции» (1960), «Скрипки порой... » (1962), «Фио летовое платье Валентины» (1963), нескольких книг новелл и эссе.

САЙМАК (Simak) Клифорд Дональд (1904, Милвилл, штат Висконсин – 1988, Миннеаполис, штат Миннесота), аме риканский писатель. Профессиональный журналист, Саймак всю жизнь сочетал работу в газете с литературной деятельно стью – отсюда, вероятно, его стремление к документальности и достоверности. Первый рассказ – «Мир красного солнца»

(1931). Серьёзный успех принесли писателю повести «Город»

и «Убежище» (обе – 1944), объединённые в роман «Город»

(1952), повествующий о будущем земли, населённой старика ми, роботами и говорящими собаками (в 1973 Саймак допи сал более оптимистичный эпилог). Основная тема произведе ний Саймака – возможность гармоничного сосуществования различных форм жизни;

причём достижениям науки и техни ки писатель часто противопоставляет простоту жизни на лоне природы: романы «Кольцо вокруг Солнца» (1961), «Мастодо ния» (1978), «Посетители» (1980). Герой Саймака живёт в гар монии с миром, открыт всему новому, каким бы необычным оно ни оказалось. Темы книг—межпланетные путешествия и инопланетяне («Кольцо вокруг солнца», «Проект ”Ватикан”», 1981), время (роман «Что может быть проще времени», 1961).

Большое место в его романах занимают элементы фэнтези:

разумные цветы и говорящие животные, ожившие представи тели средневековых легенд и сказаний – тролли и гоблины:

«Заповедник гоблинов» (1968), «Исчадия разума» (1970);

пи сатели прошлого: «Планета Шекспира» (1976).

CАКC (Sachs) Ганc (1494, Нюрнберг – 1576, там же), немецкий поэт. Учился в латинской школе, был учеником са пожника. После нескольких лет странствий вернулся в Нюрн берг и открыл сапожную мастерскую. В 1551—60 гг. воз главлял гильдию нюрнбергских мейстерзингеров. Сакс был автором более 6000 сочинений, среди которых 4275 песен и 1700 стихотворных историй, шванков – небольших сатириче ских рассказов. Он написал 208 стихотворных драм: трагедии, комедии и фастнахтшпили (масленичные действа), неболь шие комедии, разыгрываемые на Масленицу: «Школяр в раю»

(1550), «Корзина разносчика» и др. Сакс расширил круг тем мейстерзанга, прежде ограниченного религиозной тематикой.

Черпая сюжеты из Библии, античной истории и мифологии, средневековых хроник, легенд и народных книг, а подчас и из жизни, Сакс осмысливал и перелагал их сообразно сво ему жизненному опыту, обязательно извлекая нравственный урок. Поэт осуждал корыстолюбие горожан, раздоры князей, всеобщее пренебрежение общим благом;

он восторженно при ветствовал Реформацию в посвящённой М. Лютеру аллегори ческой поэме «Виттенбергский соловей» (1523). Простота и безыскусность поэзии Сакса вызывали насмешки в 17–18 вв., пока его дар бытописателя не отметил И. В. Гёте. Романтики идеализировали образ Сакса: в опере Р. Вагнера «Нюрнберг ские мейстерзингеры» (1868) он изображён великодушным, умудрённым жизнью человеком.

САЛТЫКОВ (САЛТЫКОВ-ЩЕДРИН) Михаил Евгра фович (настоящая фамилия Салтыков, псевдоним Н. Щедрин;

1826, с. Спас-Угол Калязинского у. Тверской губ. – 1889, Санкт-Петербург), русский прозаик, публицист, критик. «Ре шительное влечение к литературе» почувствовал в период уче бы в Царскосельском (Александровском) лицее, где начал пи сать стихи (частично опубл. в 1841—45). В 1844—68 гг. со стоял на государственной службе, но не прекращал занятий литературой, за исключением периода Вятской ссылки (1848— 55), куда был отправлен за первые повести, в которых силён элемент социальной критики: «Противоречия» (1847), «Запу танное дело» (1848).

М. Е. Салтыков-Щедрин. Портрет работы И. Крамского.

1879 г.

В цикле «Губернские очерки» (1856—57) повествование ве дётся от имени надворного советника Николая Щедрина, име нем которого подписаны очерки (с этого времени пользовался литературным псевдонимом Н. Щедрин). Широкая популяр ность «Губернских очерков» объяснялась не только их художе ственными достоинствами, но и соответствием духу времени и социально-политическим упованиям русского общества. Чи новные взяточники, мошенники, вымогатели пёстрой толпой проходят перед читателями, цикл венчается картиной похорон и знаменательной фразой: «”Прошлые времена” хоронят!»

Во второй пол. 1850-х —1860-е гг. главный объект внима ния Салтыкова – жизнь провинциальная, чиновничья в част ности. В 1857—70 гг. написаны произведения, объединённые в сборники «Невинные рассказы» и «Сатиры в прозе» (пер воначально печатались в основном в «Современнике»);

цикл «Письма о провинции» и др. В эти годы начинается и пуб ликация очерков, составивших цикл «Помпадуры и помпадур ши» (1863—74), где сатирически показаны характерные при знаки властителей-помпадуров: невежественность, легкомыс ленная страсть к разрушению и сластолюбие. Радикальный критик В. А. Зайцев бранной формулой «ругающийся вице губернатор» определил беспримерное положение Салтыкова в общественно-литературной жизни России: чиновник, занимав ший высокие государственные посты (вице-губернатор в Ряза ни и Твери, председатель Казённой палаты в Пензе, Туле и Рязани), он в своих литературных произведениях был самым ярким обличителем царивших на Руси беспорядков.

Иллюстрация к «Истории одного города» М. Е. Салтыкова Щедрина. Художник Л. Ройтер В 1868 г., уйдя в отставку, Салтыков стал одним из со редакторов журнала «Отечественные записки», а в 1878 г.

был официально утверждён его редактором. Возглавлял от дел беллетристики, сам был его активнейшим автором: всё, что Салтыков написал в 1868—84 гг., опубликовано в «Отече ственных записках».

В очерках, написанных в Твери в нач. 1860-х гг., впер вые появляется город Глупов, прообразом которого послужи ли не только Тверь, Вятка или Рязань, но вся Россия. В са тирической хронике «История одного города» (1869—70) Глу пов стал главным действующим лицом. Материал для сатири ческих обобщений Салтыков черпал из российской истории.

Условность временных границ (1731–1825) подчёркнута чис лом градоначальников—22: столько самодержцев было на Руси с Ивана Грозного и до Александра II, правившего в 1860-е гг.

Текст насыщен «историческими совмещениями и проекциями»

(С. А. Макашин), убеждающими, что это сатира не историче ская (упрёк А. С. Суворина), а «совершенно обыкновенная».

Лейтмотив «Истории» – беззаконие и произвол как принци пы внутренней политики и общественной жизни. «Безумие»

власти подчёркнуто гротесковыми образами безголовых пра вителей. Брудастый-Органчик, с «неким особливым устрой ством» вместо головы, исполнявшим только две пьески: «Не потерплю!» и «Разорю!». Майор Прыщ, обладатель фарширо ванной головы, которая была съедена предводителем дворян ства, одержимым «гастрономической тоской». «Короткоголо вый» статский советник Иванов, то ли умерший от натуги, силясь постичь очередной сенатский указ, то ли уволенный в отставку «за то, что голова его вследствие постепенного присыхания мозгов перешла в зачаточное состояние». Куль минация этого ряда – «идиот» Угрюм-Бурчеев, задумавший втиснуть в прямую линию «весь видимый и невидимый мир».

«Систематический бред» Угрюм-Бурчеева был сатирическим обобщением теории и практики тоталитаризма – от утопий Т.

Мора до аракчеевских поселений и современных Салтыкову социальных теорий. Он оказался также невольным и страш ным пророчеством – предвестием тоталитарных режимов 20 в.

Два праздника в году – весной и осенью, которые отличают ся от будней «только усиленным упражнением в маршировке»;

«серая солдатская шинель» вместо неба и шпионы в каждом доме. Эта щедринская антиутопия предшествует знаменитым антиутопиям 20 в.

Многогранный художественный талант Салтыкова про явился не только в сатирически заострённых формах.

В социально-психологическом романе «Господа Головлёвы»

(1875—80) показана «история умертвий» дворянской семьи.

Не являясь сторонником революции, Салтыков признавал об речённость существовавших социальных институтов – семьи, собственности, государства. Главный герой романа Порфи рий Владимирович Головлёв (прозванный Иудушкой) во имя бессмысленного обогащения презрел ближайшие родственные связи: предал братьев, сыновей, мать. Этот образ с потряса ющей силой воплощал мысль о кризисе общественных усто ев. Возможность выхода Салтыков видел в индивидуальном и коллективном прозрении, он верил в социальную действен ность таких этических категорий, как стыд и совесть, и, стре мясь донести свои идеи до читателей, показывал пробуждение сознания героев. Один из финальных эпизодов «Истории од ного города» связан с появлением у глуповцев стыда, уничто жившего их страх перед «идиотом» Угрюм-Бурчеевым. Появ лением стыда заканчивается программный роман «Современ ная идиллия» (1877–83). Пробуждением «одичалой совести»

Иудушки, удивившим современников Салтыкова, венчается и роман «Господа Головлёвы».

В жанровом отношении Салтыков, называвший себя «лето писцем минуты» и связанный условиями журнальной работы, отдавал предпочтение малым формам, которые изначально или ретроспективно объединял в циклы (из очерков выросли ро маны «Господа Головлёвы», «Современная идиллия»). Требова ния журналистской оперативности определяли активное обра щение к публицистике и к художественно-публицистическим циклам: «Недоконченные беседы» (1873—84), «За рубежом»

(1881), «Письма к тётеньке» (1881—82), «Мелочи жизни»

(1886—87). В центре внимания писателя исследование того, как социально-политические условия влияют на психологию и поведение рядового, «среднего» человека – либерального ин теллигента.

Закрытие в 1884 г. «Отечественных записок» сказалось на манере Салтыкова, «утратившего юмор». Произведения этих лет, опубликованные в основном в «Вестнике Европы» и «Рус ских ведомостях», в большинстве своём лишены искромётно го смеха, в них преобладает трагический элемент, но в ху дожественном отношении это знаменовало новый виток твор ческой эволюции Салтыкова, что особенно заметно в цикле «Сказок». Первые сказки «Повесть о том, как один мужик двух генералов прокормил», «Дикий помещик», «Пропала со весть» (все – 1869) гротескны и исполнены комизма. В позд них сказках 1885—86 гг. преобладает трагическая интонация, они насыщены философскими мотивами, религиозной симво ликой и по жанру тяготеют к преданию или притче: «Ду рак», «Баран-непомнящий», «Христова ночь», «Рождествен ская сказка».

В последнем своём произведении – хронике «Пошехонская старина» (1887—89), возвращавшей к временам крепостниче ства, Салтыков, как и в «Господах Головлёвых», использовал некоторые автобиографические элементы, но не воспроизво дил жизнь и нравы своей семьи, о чём предупреждал читате лей: «Автобиографического элемента в моём настоящем труде очень мало;

он представляет собой просто-напросто свод жиз ненных наблюдений, где чужое перемешано с своим, а в то же время дано место и вымыслу». Салтыков не фотографировал действительность, но обобщал жизненные явления и реалии, в т. ч. события и факты, имевшие отношение к его собственной биографии. В 1889 г. задумал произведение, от которого сохра нился только небольшой эскиз. По воспоминаниям современ ников, Салтыков намеревался напомнить русскому обществу забытые им слова – «совесть, отечество, человечество».

САМОЙЛОВ (настоящая фамилия Кауфман) Давид Саму илович (1920, Москва – 1990, Таллин), русский поэт.

Д. С. Самойлов Со студенческой скамьи ушёл добровольцем на Великую Отечественную войну, был рядовым бойцом, разведчиком.

Первое стихотворение было опубл. в 1941 г. Воспоминания и раздумья о военных годах, о судьбе современников, обострён ные непреходящим чувством ответственности перед павши ми, мысли о назначении искусства и собственном призва нии, обращение к историческому прошлому России – основ ные темы творчества Самойлова, воплотившиеся в поэтиче ских сборниках «Ближние страны» (1958), «Второй перевал»

(1963), «Дни» (1970), «Равноденствие» (1972), «Волна и ка мень» (1974), «Весть» (1978), «Залив» (1981), «Времена: Кни га поэм» (1983), «Голоса за холмами» (1985) и др. Конкретно образный и в то же время философский стих Самойлова ла коничен и прост, отличается мелодичностью и ясностью, со храняя верность классическим традициям. Многие его стихо творения приобрели огромную популярность: «Названья зим»

(1965), «Вот и всё. Смежили очи гении... » (1966), «Сороко вые, роковые... », «Перебирая наши даты... » (оба – 1961).

В последнем Самойлов вспоминает безвременно погибших на войне сверстников, талантливых поэтов М. В. Кульчицкого, П. Д. Когана – автора знаменитой песни «Бригантина», Н. П.

Майорова и других:

Я вспоминаю Павла, Мишу Илью, Бориса, Николая...

Аукаемся мы с Серёжей, Но леса нет, и эха нету.

Богатство художественной палитры Самойлова обнаружи вают его поэмы: «Последние каникулы» (1972), насмешливо лирическая «Снегопад» (1975), ироническая «Старый Дон Жу ан» (1976), бытописательная «Сон о Ганнибале» (1977), исто рическая «Сухое пламя» (1959—63). Самойлов – автор «Кни ги о русской рифме» (1973), мемуаров «Памятные записки»

(опубл. в 1995).

САМОСТОЯТЕЛЬНЫЕ (ЗНАМЕНАТЕЛЬНЫЕ) ЧАСТИ РЕЧИ, грамматические классы слов, называющие фрагменты действительности (предмет, событие, признак) и обладающие особой системой формообразования и словоизме нения, которая определяется грамматической семантикой. В русском языке самостоятельные части речи – существитель ное, глагол, прилагательное, наречие, числительное.

САНД (Sand) Жорж (настоящее имя Аврора Дюпен, в за мужестве Дюдеван;

1804, Париж—1876, Ноан, департамент Эндр), французская писательница.

Ж. Санд. Портрет работы Э. Делакруа. 1830-е гг.

Родилась в дворянской семье, рано вышла замуж. В 1831 г., оставив мужа, уезжает в Париж, где принимает ак тивное участие в жизни артистической и литературной бо гемы. Тогда же взяла себе псевдоним Жорж Санд (от име ни соавтора – журналиста Жюля Сандо). Ранние романы Ж.

Санд отличает условность сюжета, их персонажи лишены пси хологической достоверности: «Индиана», «Валентина» (оба – 1832), «Лелия» (1833). В этот период формируется одна из главных тем Ж. Санд – проповедь свободы чувств, отрицание норм буржуазно-дворянской морали, борьба за женское равно правие. В романах нач. 1840-х гг. более отчётливо начинают звучать социальные мотивы, которые были во многом обуслов лены увлечением писательницы идеями утопического социа лизма Ф. Ламенне и К. А. Сен-Симона: романы «Странствую щий подмастерье» (1840), «Орас» (1841), «Мельник из Анжи бо», «Грех господина Антуана» (оба—1845). В то же время по прежнему значительное место занимает жанр остросюжетного романа тайн и приключений: романы «Леоне Леони» (1835), «Ускок» (1838), дилогия «Консуэло» и «Графиня Рудольштадт»

(1842—44). Завершением периода активного участия Ж. Санд в литературном процессе стал цикл повестей: «Чёртово боло то» (1846), «Франсуа-найдёныш» (1847—48), «Маленькая Фа детта» (1848—49), – в которых воссозданы быт, нравы, повсе дневная жизнь и труд простых сельских жителей провинции Берри, где находилось поместье писательницы. После рево люции 1848 г. Ж. Санд отходит от активной общественной деятельности и проводит жизнь в Ноане. В романах «Снего вик» (1858), «Жан де ля Рош» (1859), «Мадемуазель Меркем»

(1870) она возвращается к стилистике романтизма 1830-х гг.

Большой интерес представляет переписка Ж. Санд с Г. Фло бером, относящаяся к последним годам жизни писательницы.

САПГИР Генрих Вениаминович (1928, Бийск, Алтайский край – 1999, Москва), русский писатель. В раннем детстве переехал в Москву. Перед Великой Отечественной войной учился в литературной студии поэта А.А. Альвига. В 1944 г.

познакомился с поэтом и художником Е. Л. Кропивницким, который стал для Сапгира духовным учителем и литератур ным наставником. Во второй пол. 1950-х гг. вокруг художни ка О. Я. Рабина, жившего в подмосковном поселке Лианозово, складывается «лианозовская группа» – неформальное объеди нение писателей (И. Холин, Вс. Некрасов) и живописцев (Е.

и Л. Кропивницкие, В. Кропивницкая, О. Потапова, В. Нему хин, Н. Вечтомов и др.);

участником её стал и Сапгир. Пер вая неофициальная публикация Сапгира в СССР состоялась в самиздатовском машинописном журнале «Синтаксис» (1959), за границей печатался с 1968 г. В России до 1989 г. издава лись только его стихотворения для детей.

Сапгир – автор поэтических циклов «Голоса» (1958—62), «Люстихи», «Псалмы» (оба – 1965—66), «Элегии» (1967— 70), «Сонеты на рубашках»» (1975—89), «Черновики Пушки на» (1980-е);

повести «Дядя Володя», романов «Сингапур» и «Армагеддон», рассказов. Сапгир написал несколько книг для детей: «Первое знакомство» (1960), «Сказки» (1961), «Нари сованное солнце» (1962), «Ау» (1963), «Звёздная карусель»

(1964), «Здравствуй» (1965), «Леса-чудеса» (1967);

«Карман ный фонарик» (1978);

«Полосатые стихи» (1991), «Принцес са и людоед» (1996), сценарии к мультипликационным филь мам «Лошарик», «Паровозик из Ромашково», «Принцесса и людоед». Переводил еврейского поэта Овсея Дриза, немецких поэтов. Его стихи переведены на английский, французский, польский, словацкий и др. языки. Творчество Сапгира отли чается исключительным стилевым разнообразием. Он исполь зует приёмы авангардистской поэтики, изображая абсурдный быт, оживляя мёртвые предметы. Сапгир – мастер подражаний (преимущественно иронических) авторам разных эпох.

САПФО (Сафо) (sappho) (7–6 вв. до н. э., остров Лесбос), древнегреческая поэтесса, писавшая на эолийском диалекте.

Основные темы поэзии Сапфо, определявшиеся бытом жен ского аристократического кружка (где женщины, в их числе Сапфо, обучали юных девушек правилам поведения, музыке, литературе), – любовь, прелесть подруг, свадьба и печаль раз луки, красота природы. Сохранилось несколько цельных сти хотворений Сапфо и множество фрагментов. В античности по эзию Сапфо ценили очень высоко;

Платон назвал поэтессу десятой музой, с её личностью связывали различные легенды:

считалось, что Сапфо без взаимности любил поэт Алкей, а сама она из-за несчастной любви к юноше Фаону бросилась в море со скалы.

Поэзия Сапфо отличается метрическим разнообразием, ей приписывается изобретение сапфической строфы – четверо стишия сложной метрической организации: напр., «Гимн Аф родите»:

Пёстрым троном славная Афродита, Зевса дочь, искусная в хитрых ковах, Я молю тебя: не круши мне горем Сердца, благая!

(Перевод В. Вересаева) САРКАЗМ (от греч. sarka?zo$, букв. – рву мясо), очень резкая и язвительная насмешка, высшая степень иронии. При ём сарказма часто использовал М. Е. Салтыков-Щедрин;

напр., в «Истории одного города» – сатира на власть в Рос сии и в то же время насмешка над её жителями;

то же в сказке «Медведь на воеводстве» и др. Сарказм, как и любой юмористический приём, основан на иносказании, но, в отли чие от других видов комического, часто не маскирует вто рой план, а открыто высказывает в тексте негативную оценку, вслед за видимым восхвалением. У Н. А. Некрасова, напр., в «Размышлениях у парадного подъезда»: «Ты уснёшь, окружён попечением/Дорогой и любимой семьи/ (Ждущей смерти тво ей с нетерпением)». Сарказм часто использует гротеск;

напр., в стихотворении «Прозаседавшиеся» В. В. Маяковского, где персонажи, в связи с громадным количеством заседаний, на которых им приходится бывать, на одном присутствуют верх ней половиной тела, на другом – нижней. Сарказм широко используется как ораторский приём, т. к. он проникнут него дованием, возмущением, в отличие от более «спокойной» иро нии.

САРРОТ (Sarraute) Натали (настоящая фамилия Черняк) (1900, с. Иваново-Вознесенск, ныне г. Иваново – 2000, Па риж), французская писательница и критик, представитель ница школы «нового романа». Отрицала классический роман Ф. М. Достоевского и Л. Н. Толстого. Испытав воздействие М. Пруста, Дж. Джойса, В. Вулф, довела до логического за вершения технику «интравертного письма». Её прозу харак теризует отсутствие традиционных персонажей, картина ми ра возникает из субъективных ассоциаций. Книга «Тропизмы»

(1938) определяет первоначальную психическую субстанцию, которую должен отразить писатель. Свои творческие принци пы Саррот определила в эссе «Эра подозрения» (1950): «Чи татель сразу оказывается внутри, там же, где и автор, на глубине, где уже не осталось ни одного из удобных ориен тиров, с помощью которых он когда-то конструировал персо нажей. Он погружен и останется до конца погруженным в некую субстанцию, анонимную, как кровь, в магму, лишён ную имени, лишённую контуров». В романе «Золотые пло ды» (1963) сопротивление «я» натиску «других» воссоздаёт нравы парижской литературной среды. Такой же конфликт творчества и общества представлен в романе «Между жиз нью и смертью» (1968). В романе «Вы слышите их?» (1972) полярность двух групп персонажей («молодых» и «стариков») демонстрирует непримиримость нонконформизма и традиции.

Фиксирование психической субстанции составляет содержа ние последних произведений Саррот «Здесь» (1995), «Открой те» (1997).

САРТР (Sartre) Жан Поль (1905, Париж—1980, там же), французский писатель и философ. После смерти отца воспи тывался в семье деда, в среде академической интеллигенции (автобиографическая повесть «Слова», 1964). Окончив Эколь Нормаль (Париж, 1929), в 1933—34 гг. в Берлине изучал современную немецкую философию и создал атеистический экзистенциализм, в центре которого проблема личности, её самосознания и поведения в абсурдном, необъяснимом мире.

Трагический аспект экзистенциализма Сартра заключается в переживании разрыва между безнадёжно затерянной мысля щей личностью, влачащей бремя своей свободы и духовной ответственности, и природой и обществом, выступающими как хаотическая и необъяснимая, абсурдная сила: философский роман «Тошнота» (1938), сборник новелл «Стена» (1939). В 1940 г. после вторжения немецкой армии во Францию Сартр попадает в лагерь для военнопленных. В 1941 г. примыка ет к Сопротивлению, сотрудничает в антифашистской печати.

Отношение свободного «я» к свободе других – такова тема драматургии Сартра. В пьесе-притче «Мухи» (1943) в основу сюжета положен греческий миф о трагедии рода Атридов;

в пьесе «За запертой дверью» (1945) раскрывается диалектика личной свободы в мире без Бога и без нравственного закона.

Основной вопрос нравственности довоенного Сартра выражает афоризм «Ад – это другие».

Под влиянием пережитого Сартр со второй пол. 1940-х гг.

создаёт ангажированный экзистенциализм, который должен «не созерцать мир, а его переделывать». Важнейшей пробле мой становится отношение к другому человеку, преодоление отчуждения;

художник причастен ко всем заботам и страстям века, свободная личность необходимо ответственна, а выбор всегда обусловлен исторической и общественной ситуацией.

Герой тетралогии «Дороги свободы» (1945—49) Матье Деларю сохраняет исходное ощущение потерянности в дебрях бытия, но горизонт его общественного мышления раздвинулся. Пони мая необходимость занять твёрдую позицию перед лицом на цистской угрозы, он гибнет, пытаясь остановить колонну гит леровцев. В пьесах «Мёртвые без погребения» (1946), «Гряз ные руки» (1948), «Дьявол и господь Бог» (1951), «Затворники Альтоны» (1960) звучат темы жертвенности, самозаклания во имя спасения других. По мнению Сартра, художественная ли тература не смогла стать «всем для своей эпохи», и в 1960 г.

он переходит к документальному повествованию. Таким на стоящим романом стало произведение «Гадкий утёнок. Гюстав Флобер с 1821 по 1857 г.» (3 т.;

1971—72).

В 1960-е гг. Сартр активно включается в общественную жизнь: участвует в «студенческой весне» 1968 г., состоит в левых общественных организациях, подписывает манифесты в защиту Конго, Кубы, против репрессий в Чили, войны во Вьетнаме и т. д. В нач. 1970-х гг. Сартр почти ослеп, однако болезнь не сломила его жизнестойкости – до последнего дня он отстаивал принцип «свободного сознания» даже в ситуации физической немощи.

САТИРА (лат. satira), один из видов комического, специ фический способ изображения действительности, цель которо го – раскрыть её как нечто несообразное, несостоятельное и вызвать смех. Сатира создаёт образ действительности, выде ляя в ней наиболее смешные или отрицательные черты. Для этого прибегает к гротеску, иронии и пр. Характерная осо бенность сатиры – отрицательное отношение к объекту изоб ражения и, одновременно, наличие положительного идеала, на фоне которого выявляются отрицательные черты изображае мого.

Сатира как жанр появилась в древнеримской литературе – один из жанров лирики с обличительной направленностью.

Затем она стала определять специфику многих жанров: бас ни, комедии, памфлета, фельетона, эпиграммы и др., она может пронизывать и любой другой жанр: сатирический рас сказ, сатирический роман и т. д. Выделяется фантастическая, аллегорическая сатира – осмеяние с использованием эзопо ва языка, выведение реальных людей и событий под видом животных или олицетворённых понятий. Такая сатира харак терна для басен. В прозе этим приёмом пользовались Дж.

Свифт («Путешествия Гулливера»), М. Е. Салтыков-Щедрин (сказки, «История одного города»). Психологическая сатира занимается исследованием негативных черт человеческой лич ности, их происхождения и природы: «Мёртвые души» Н. В.

Гоголя, «Господа Головлёвы» М. Е. Салтыкова-Щедрина.

В античной литературе сатира – не только жанровое об разование;

она проникает в комедии Плавта и Теренция, в авантюрный роман: «Сатирикон» Петрония, «Золотой осёл»

Апулея. В средневековой литературе появились сатирические жанры фаблио и фарса;


эпоха Возрождения порождает соци альную сатиру. В отличие от фарса, высмеивающего смешные ситуации, и фаблио (забавных историй о нелепых положени ях, в которые попадают герои), сатира Возрождения высмеи вает пороки общества в целом: «Похвала глупости» Эразма Роттердамского, «Декамерон» Дж. Боккаччо, «Гаргантюа и Пантагрюэль» Ф. Рабле, «Дон Кихот» М. Сервантеса, коме дии У. Шекспира. Классицизм тяготеет к сатире строго очер ченных типов;

напр., маски ханжи, лицемера и т. д. нашли яркое выражение в комедиях Мольера. В эпоху Просвещения набирает силу философская сатира Д. Дидро, Вольтера, Ш.

Монтескьё, Дж. Свифта. В 19–20 вв. сатира проникает во все жанры, обличая пороки современной цивилизации: М. Твен, А. Франс, Г. Уэллс, К. Чапек, Я. Гашек, Г. К. Честертон, Б. Шоу, Г. Манн, Б. Брехт и др. Сатира модернизма имеет оттенок безысходности, насмешки над абсурдностью окружа ющего мира (Э. Ионеско).

В рус. литературе сатира появляется в кон. 17 в.: демо кратические повести «Повесть о бражнике», «Шемякин суд», «Калязинская челобитная» и стихотворения Симеона Полоц кого. В эпоху классицизма и просветительства активно рабо тали в жанре сатиры А. Д. Кантемир, Н. И. Новиков, И. А.

Крылов;

сатирическое начало проникало в жанры комедии, пу тешествия и другие у А. Д. Сумарокова, Д. И. Фонвизина, А. Н. Радищева, И. А. Крылова. В 19–20 вв. жанр сати ры как таковой разрабатывается редко («Сатиры в прозе» М.

Е. Салтыкова-Щедрина), но сатирическое начало окрашивает жанры комедии, пародии, романа: «Горе от ума» А. С. Гри боедова, «Ревизор» и «Мёртвые души» Н. В. Гоголя, комедии А. Н. Островского, сатирическая поэзия журнала «Искра». В литературе 20 в. сатирические тенденции проявляются в твор честве В. В. Маяковского, М. М. Зощенко, М. А. Булгакова, А. П. Платонова, Е. Л. Шварца, И. Ильфа и Е. Петрова и др.

Особое место в истории сатиры занимает творчество русских абсурдистов – поэтов группы ОБЭРИУ: А. И. Введенского, Д.

И. Хармса.

«САТИРИКОН», еженедельный сатирический журнал, издавался в Санкт-Петербурге в 1908—14 гг. Редактор – ка рикатурист А. А. Радаков, затем – писатель-сатирик А. Т.

Аверченко (с 1913 редактор «Нового Сатирикона»). В «Сати риконе» сотрудничали Тэффи (Н. А. Лохвицкая), Саша Чёр ный (А. М. Гликберг), В. Л. Азов, О. Дымов, А. Бухов. Жур нал критиковал политику царской России, высмеивал властей предержащих. Часто номера «Сатирикона» арестовывались по цензурным соображениям. Традицией журнала был выпуск специальных тематических номеров, в которых все фельето ны, стихотворения, карикатуры были посвящены одной теме.

САША ЧЁРНЫЙ, см. Чёрный Саша.

СВЕТЛОВ (настоящая фамилия Шейнкман) Михаил Ар кадьевич (1903, Екатеринослав, ныне Днепропетровск, Украи на – 1964, Москва), русский поэт.

М. А. Светлов Родился в бедной семье еврея-кустаря. Окончил начальное училище. В 1919 г. вступил в комсомол. В 1920 г. в соста ве 1-го Екатеринославского территориального пехотного пол ка участвовал в борьбе с бандитизмом. С 1923 г. – в Москве;

учился на рабфаке, на литературном ф-те Московского ун та (1926—28), в Высшем литературно-художественном ин-те им. В. Я. Брюсова. В годы Великой Отечественной войны был корреспондентом газеты «Красная звезда». Первые сти хи опубликовал в 1917 г. Романтическое восприятие револю ции, Гражданской войны, ощущение органического единства личных переживаний и судеб страны, радостная и самоот верженная готовность к борьбе за всеобщее счастье на зем ле, энтузиазм интернационализма проявились в произведени ях Светлова: циклы «Стихи о тебе», «Рельсы» (оба – 1923), стихотворения «Двое», «Колька» (оба –1925), «Рабфаковке», «Гренада» (оба – 1926), «Песня о Каховке» (1935;

положена на музыку И. О. Дунаевским) и др. Двойное освещение со бытий, одновременно романтически-возвышенных и привычно будничных, отличает пьесы Светлова «Глубокая провинция»

(1935), «Двадцать лет спустя» (1940). Откликом на войну 1941—45 гг. стали поэма «Двадцать восемь» (1942), посвя щённая героям-панфиловцам, цикл стихов о подпольщице Ли зе Чайкиной, стихотворение «Итальянец» (1943), пьеса «Бран денбургские ворота» (1946). Светлое ожидание чуда выражено в пьесе по мотивам театральной сказки итальянского драма турга 18 в. К. Гоцци «Любовь к трём апельсинам» (1963).

Ирония и грусть, которые встречались и в раннем творчестве Светлова, с годами усиливаются: сборники «Ночные встречи»

(1927), «Горизонт» (1959), «Охотничий домик» (1964).

СВИФТ (Swift) Джонатан (1667, Дублин – 1745, там же), английский писатель.

Дж. Свифт Получил образование в Тринити-колледж в Дублине. Пер вые стихи относятся к 1690—93 гг. В 1694 г. принимает ду ховный сан. В знаменитом памфлете «Сказка о бочке» (1704) сатирически обличает недостатки церкви. В 1700 г. назначен викарием в ирландскую деревушку Ларакор. В 1701 г. пишет памфлет «Рассуждение о раздорах и распрях знати и общин в Афинах и Риме», где пытается найти компромисс между мо нархией, парламентом и народом. Наблюдая за борьбой партий вигов и тори, Свифт на какое-то время принимает сторону по следних (памфлет «Общественный дух вигов», 1714). С 1713 г.

до конца жизни Свифт – декан (настоятель) дублинского со бора Сет-Патрик;

разочаровавшись в политических интригах, выступает за независимость Ирландии, публикует памфлеты, в их числе написанные от лица дублинского торговца «Пись ма суконщика» (2 ч., 1723–24), где протестует против выпуска в Ирландии неполновесной монеты. Англичане издали приказ об аресте автора «Писем суконщика», но никто в Ирландии не донёс на Свифта, который уже приступил к работе над сво им единственным романом «Путешествия в некоторые отда лённые страны света Лемюэля Гулливера, сначала хирурга, а потом капитана нескольких кораблей» (1726). Сказочный сю жет и обилие приключений сочетаются в нём с острой поли тической сатирой и общим пессимизмом в отношении путей общественного развития. Гулливер попадает в царство лили путов и в страну великанов, к разумным лошадям гуигнгнмам, с которыми соседствуют похожие на людей мерзкие йэху, и на летающий остров Лапуту.

Иллюстрация к роману Дж. Свифта «Путешествия Гулли вера». Художник Д. Гордеев. 1990-е гг.

Но нигде нет разумного устройства общества, везде глу пость, злоба, неспособность добра победить зло: даже добро детельные гуигнгнмы не могут исправить мерзких йэху. Че ловеческое величие и благородство Гулливер встретил лишь в прошлом, увидев Брута, Томаса Мора и др. Глубоко философ ская книга прочно вошла в круг детского чтения.

СВОБОДНЫЙ СТИХ, см. Верлибр.

СВЯЗКА, глагол как элемент составного именного ска зуемого, выражающий значения модальности и времени, не доступные именным формам. В этой роли выступает глагол быть: Он был/будет/был бы рад и ряд глаголов самой общей семантики: стать, становиться, казаться: Разговор становил ся/казался печальным.

СЕВЕРЯНИН Игорь (настоящее имя Игорь Васильевич Лотарёв;

1887, Санкт-Петербург—1941, Таллин), русский по эт.

И. Северянин Сын военного инженера. С 1904 г. за свой счёт выпустил стихотворных брошюр, но своим дебютом считал публикацию в 1905 г. стихотворения «Гибель ”Рюрика”». Первый сборник стихов – «Зарницы мысли» (1908). Причисляя себя к последо вателям «чистых лириков» К. М. Фофанова и М. А. Лохвиц кой, особенно популярных на рубеже 19–20 вв., выступил как певец гротескно-элегантной городской жизни, изящную празд ность и салонный эстетизм которой изображал не без ирони ческой дистанции, называя себя «не лирик, а ироник». Ввёл ряд формальных новшеств в поэтический язык, его неологиз мы бездарь, окалошить, оэкранить, разуз рить и т. п. под о сказали пути словотворчества В. В. Маяковскому. Северянин использовал редкие стихотворные размеры, создавал новые поэтические формы: гирлянда триолетов, квадрат квадратов, дизель и др. Поэзия Северянина вызвала негодование Л. Н.

Толстого и приветствие В. Я. Брюсова. Отрицая «ресторанно будуарную» тематику Северянина, М. Горький ценил мело дичность его стиха. В 1911 г. Северянин возглавил группу эгофутуристов (Р. Ивнев и др.), затем на короткое время при мкнул к кубофутуристам (В. В. Маяковский, Д. Д. Бурлюк, В. В. Каменский). Сборники «Качалка грёзэрки», «Очам тво ей души» (оба – 1912), «Громокипящий кубок» (1913), «Зла толира» (1914), «Ананасы в шампанском», «Victoria Regia», «Поэзоантракт» (все – 1915) отличались нарочитой вычурно стью. В феврале 1918 г. на поэтическом вечере в московском Политехническом музее Северянин был избран «королем по этов». В эмиграции много гастролировал с чтением своих сти хов: Литва, Латвия, Германия, Финляндия, Польша, Чехосло вакия, Югославия, Франция, Болгария, Румыния. С 1935 г.

жил в Таллине. «Противоречия» «художника-индивидуалиста, захваченного настроениями масс» (Северянин), нашли отра жение в сборниках «Вервэна» (1920), «Миррэлия», «Мене стрель» (оба – 1922), «Соловей», «Трагедия титана» (оба – 1923), «Классические розы» (1931) и др. Северянин с кон.

1910-х гг. откликался на актуальные политические события в России и мире, тосковал по Родине, что выразилось в автобио графических романах в стихах «Колокола собора чувств», «Ро са оранжевого часа» (оба – 1925), «Рояль Леандра» (1935), в сборнике сонетов «Медальоны. Сюжеты и вариации о поэтах, писателях и композиторах» (1934). Поздние стихи Северянина положены на музыку С. В. Рахманиновым, А. Н. Вертинским.

СЕКСТИНА (итал. sestina, от лат. sextus – шестой), одна из наиболее сложных твёрдых форм;

разновидность канцо ны, изобретённая провансальским трубадуром Арнаутом Да ниэлем (кон. 12 в.). Состоит из шести строф по шесть сти хов в каждой и заключительного трёхстишия. На концах сти хов в секстине вместо рифм используются шесть слов (как правило, имена существительные), которые повторяются из строфы в строфу, меняя позиции в соответствии со строгой формулой: если пронумеровать концевые слова первой строфы 123456, то во второй строфе они расположены в ином порядке:


615243. Так же соотносятся композиции слов второй и третьей строф, третьей и четвёртой и т. д. В финальном трёхстишии все шесть слов должны повториться (по два слова на каждую строку). Таким образом, общая схема секстины: abcdef faebdc cfdabe ecbfad deacfb bdfeca eca. В европейской литературе фор му секстины использовали Данте и Ф. Петрарка, в России к ней обращались поэты «серебряного века» (В. Я. Брюсов, М. А. Кузмин, И. Северянин). Типичный образец секстины – «Когда приходит новый день на землю... » Ф. Петрарки.

СЕМАНТИКА, 1) содержательная сторона языковых еди ниц, их значение. Каждая из языковых единиц имеет свою семантику: наиболее элементарна семантика морфем, она осо знаётся в составе включающих их слов (-ист значит «человек, приверженный чему-то»: атеист, антиглобалист). Семантика (значение) слова более информативна и неоднородна. Ещё сложнее семантика предложения: она включает событийный элемент (напр., приезд) и его оценки с позиций автора;

ср.:

Приехал дед (утверждение свершившегося факта);

Дед уже приехал? (вопрос о факте) и Вот бы дед приехал! (желание).

Семантика присуща не только языковым единицам;

значение имеют жесты, позы, социальные поступки.

2) Лингвистическая наука, изучающая семантику. Развива ется со второй пол. 19 в. Современная семантика предполага ет не только описание значений отдельных слов (лексикогра фия), предложений, но и выявление языковой картины мира, законов отражения представлений о мире в языке и возмож ностей языка в этом отношении.

СЕМЁНОВ Юлиан Семёнович (1931, Москва—1993, там же), русский писатель. Сын писателя С. А. Ляндерса, подвер гавшегося репрессиям за сотрудничество с Н. И. Бухариным в газете «Известия». После окончания в 1954 г. Института во стоковедения Семёнов преподавал афганский язык (пушту) в МГУ и одновременно учился там же на историческом ф-те. С 1955 г. работал специальным корреспондентом газет и журна лов, создавая очерки о провинциальных городах, молодёжных стройках, заграничных командировках. В жанре политическо го детектива написал (совместно с Н. П. Кончаловской) книгу для подростков «Чжунго, нинь хао!» (1959). Книга «Петровка, 38» (1963), написанная в жанре «милицейской повести», рас сказывает о благородных работниках Московского уголовного розыска. Криминальная тема включена в интеллектуальный контекст: персонажи размышляют о проблемах современного общества, ведут беседы на общекультурные темы. Эту форму продолжают повести «Огарёва, 6» (1972) и «Противостояние»

(1980).

Ряд романов посвящён советскому разведчику Максиму Исаеву – в фашистской Германии Максу фон Штирлицу. В ро мане «Майор Вихрь» (1967) он помогает полякам и советским разведчикам спасти Краков, который фашисты хотят взорвать.

В романе «Семнадцать мгновений весны» (1969;

экранизиро ван на телевидении, 1973;

режиссёр Т. М. Лиознова) события происходят весной 1945 г. Штирлиц снабжает Кремль важны ми сведениями, срывающими сговор нацистов с американца ми, их попытки уйти от возмездия. В романе «Бриллианты для диктатуры пролетариата» (1971) тот же герой раскрывает меж дународную аферу расхитителей богатств России, участвует в возвращении похищенных в первые послереволюционные го ды ценностей. О послевоенной судьбе Штирлица рассказыва ется в романах «Бомба для председателя» (1970), «Отчаяние»

(1990). Свой киноуспех Семёнов попытался повторить в новой многосерийной картине (1984) по роману «ТАСС уполномочен заявить... » (1979). На автобиографическом материале созда на книга «Ненаписанные романы» (1989).

СЕМИОТИКА (греч. sem?ion – знак), наука о знаках. Се миотика появилась в начале 20 в. и представляет собой осо бого рода надстройку над целым рядом наук, использующих понятие знака. Интересы семиотики распространяются на че ловеческую коммуникацию (в т. ч. при помощи естественного языка), общение животных, информационные и социальные процессы, развитие культуры, все виды искусства (включая художественную литературу) и многое другое. Основателем семиотики считается американский логик, философ и есте ствоиспытатель Ч. Пирс (1839–1914), который и предложил это название, дал определение знака, первоначальную класси фикацию знаков (индексы, иконы, символы), установил задачи и рамки новой науки. Идеи Пирса развил другой американ ский философ—Ч. Моррис, который определил и структуру самой семиотики.

В основе семиотики лежит понятие знака. Вслед за Ф.

де Соссюром, знаком называют двустороннюю сущность, мате риальный носитель которой называется означающим, а то, что он представляет, – означаемым. Синонимами «означающего»

являются термины «форма» и «план выражения», а синони мами «означаемого»—термины «содержание», «план содержа ния», «значение» и иногда «смысл». К знакам относятся слова, дорожные знаки, деньги, награды, знаки различия, сигналы, жесты и многое другое. Знак играет ключевую роль в семио зисе (процесс знакообразования). Семиозис – это некая дина мическая ситуация, включающая определённый набор компо нентов: А—отправитель сообщения, Б – его получатель, В— сообщение, Г—канал связи и Д—код. Частным случаем семио зиса является речевое общение (или речевой акт), а частным случаем кода—естественный язык. Тогда отправитель называ ется говорящим, получатель—слушающим, или адресатом, а знаки – языковыми знаками. Код (и язык в том числе) пред ставляет собой систему, которая включает структуру знаков и правила её функционирования. Структура, в свою очередь, состоит из самих знаков и отношений между ними (иногда говорят также о правилах комбинирования).

В 20 в. семиотика развивалась в разных направлениях.

В Америке объектом изучения стали различные невербаль ные символьные системы, например жесты или языки живот ных. В Европе семиотику развивали прежде всего лингвисты Л. Ельмслев, С. О. Карцевский, Н. С. Трубецкой, Р. О. Якоб сон и др. – и литературоведы В. Я. Пропп, Ю. Н. Тыня нов, Б. М. Эйхенбаум и др. Лингвистические методы пере носились и на другие области. Позднее структурные мето ды для анализа социальных и культурных явлений исполь зовали французские и итальянские структуралисты Р. Барт, А. Греймас, К. Леви-Стросс, У. Эко и др. В России су ществовали два основных семиотических центра: в Москве (Вяч. Вс. Иванов, В. Н. Топоров, Б. А. Успенский и др.) и Тар ту (Ю. М. Лотман, Б. М. Гаспаров и др.), которые называют единой Московско-Тартуской (или Тартуско-Московской) шко лой семиотики. Ключевым для современной российской семи отики является рассмотрение культуры как знаковой системы, выступающей в роли посредника между человеком и окружаю щим миром (Т. М. Николаева, Ю. С. Степанов, Н. И. Толстой и др.).

СЕНЕКА (Seneca) Луций Анней (ок. 4 г. до н. э., Корду ба/Кордова, Испания – 65 н. э., Рим), римский писатель, поли тик. Сын оратора Сенеки-старшего. Был воспитателем Неро на. Когда тот стал императором, Сенека некоторое время был влиятельнейшим политиком, но, поскольку правление Нерона постепенно приобретало деспотические черты, с 62 г. отстра нился от политики. После раскрытия «заговора Пизона», Се нека по приказу Нерона, который заподозрил его в соучастии, покончил с собой. Сенека как философ-стоик – автор фи лософских сочинений, посвящённых этическим проблемам – необходимости освобождения человека от страстей, в т. ч. от страха смерти: нравственные «Письма к Луциллию», тракта ты «О гневе», «О благодеяниях», «О спокойствии духа» и др.

Трактат «Естественно-исторические вопросы» раскрывает до христианское понимание природы. Мениппова сатира «Отык вление» написана на смерть императора Клавдия. 9 трагедий на мифологические сюжеты, в которых вопреки греческой тра диции часто изображалась смерть героев, предназначались не для постановки, а для декламации: «Финикиянки», «Эдип», «Медея», «Геркулес в безумии», «Троянки», «Федра», «Ага мемнон», «Фиест», «Геркулес на Эте».

(Sienkiewicz) Генрик (1846, д. Воля СЕНКЕВИЧ Окшейска на Подляшье – 1916, Веве, Швейцария), польский писатель, член-корреспондент Петербургской АН (1896). По лучив университетское образование, работал журналистом. Во всех его произведениях звучит патриотизм, скорбь поляка об угнетённом отечестве, – какой бы темы ни касался писа тель: русификации и онемечивания польских школ («Из днев ника познанского учителя», 1879), судеб деревенских детей (рассказы «Янко-музыкант», 1879;

«Ангел», 1880), эмиграции крестьян («За хлебом», 1880), скитаний польского повстанца («Фонарщик на маяке», 1881), произвола прусской военщины («Бартек-победитель», 1882) или судьбы индейцев в Америке («Сахем», 1883).

Генрик Сенкевич Исторические романы: трилогия «Огнём и мечом» (1883— 84), «Потоп» (1884—86), «Пан Володыёвский» (1887—88) – повествуют о борьбе шляхетской Речи Посполитой с Украи ной, Швецией и Турцией в 17 в. Сюжетное построение в духе романов А. Дюма-отца сочетается с эпической (почти былин ной) обрисовкой героев. Стремясь поддержать дух соотече ственников, писатель идеализирует родную старину. Эпопея «Quo vadis» («Камо грядеши», 1894—96) рассказывает о гоне ниях на христиан при Нероне. Столкновениям Польши с Тев тонским орденом на рубеже 14–15 вв. посвящён роман «Кре стоносцы» (1897–1900). Психологический роман «Без догма та» (1889—90), высоко оценённый Л. Н. Толстым, А. П. Чехо вым, М. Горьким и другими писателями, раскрыл складыва ющийся тип декадентской интеллигенции: избыток рефлексии мешает герою найти применение собственным силам. Творче ство Сенкевича сыграло большую роль в истории польской культуры. В 1905 г. он получил Нобелевскую премию.

СЕНКОВСКИЙ Осип (Юлиан) Иванович (1800, Вилен ский у. – 1858, Санкт-Петербург), русский писатель, член корреспондент Петербургской АН (1828). Происходил из ста ринного польского дворянского рода. Закончил Виленский ун т (1819), путешествовал по странам Африки и Ближнего Во стока, изучая восточные языки. В 1822 г. стал профессором кафедры арабского, персидского и турецкого языков Петер бургского ун-та. Одновременно занимался литературным твор чеством, публикуя переводы и переделки произведений во сточных авторов. В 1834–47 гг. (номинально до 1856) был ре дактором и издателем первого «толстого» энциклопедического журнала «Библиотека для чтения», читательский успех ко торого был во многом обусловлен статьями и сатирическими фельетонами Сенковского. Под псевдонимом «Барон Брамбе ус» Сенковский выработал собственный стиль – ироничный и парадоксальный, изобилующий остротами и каламбурами.

В этой манере он писал как критические статьи, так и про заические произведения: «Фантастические путешествия Баро на Брамбеуса» (1833), повести «Большой выход у Сатаны», «Незнакомка» (обе – 1833), «Вся женская жизнь в несколь ких часах» (1834) и др. В 1840-е гг. Сенковский активно вы ступал против Н. В. Гоголя и писателей натуральной школы.

В то же время он высоко ценил художественную прозу А. С.

Пушкина и комедию А. С. Грибоедова «Горе от ума».

СЕНТЕНЦИЯ (лат. sententia – мысль, изречение), нраво учительное изречение, вид афоризма;

напр., «познай самого себя».

СЕНТИМЕНТАЛИЗМ, течение в европейской литерату ре и искусстве второй пол. 18 – нач. 19 вв. (см. Просвеще ние). Сентименталисты утверждали культ не разума, а чув ства. Однако разум как таковой не был отменён, более того, необходимость обращения к человеческому сердцу в трудах сентименталистов получала рационалистическое обоснование.

Утверждалось, что сердце требует образования не меньше, чем разум;

для воспитания человека необходимо обращаться не столько к его разуму, сколько к чувствам. «Добрые нравы»

нельзя воспитывать логическим путём, поскольку человече ское сердце не рассуждает, а чувствует. Сентименталисты в центр воспитания ставили задачу научить человека не только правильно мыслить, но и правильно чувствовать (в названии журнала Н. И. Новикова «Детское чтение для сердца и ра зума» на первом месте стоит не «разум», а «сердце»). Родона чальником сентиментализма в английской литературе был Дж.

Томсон, автор поэтических природописаний «Времена года»

(1726—30). Меланхолией окрашена поэзия С. Э. Юнга («Жа лобы, или Ночные думы», 1742–45) и Э. Грея («Элегия, на писанная на сельском кладбище», 1751). Социальные мотивы звучат в романе «Векфильдский священник» О. Голдсмита и «Памела» и «Кларисса Гарлоу» С. Ричардсона. Вершиной сен тиментальной прозы были роман «Жизнь и мнения Тристрама Шенди, джентльмена» (1760—67) и «Сентиментальное путе шествие по Франции и Италии» (1768) Л. Стерна. Во Фран ции на развитие сентиментализма оказал влияние Ж. Ж. Рус со, создавший демократическое направление в романе «Юлия, или Новая Элоиза» и глубокий анализ человеческой личности в «Исповеди». Сентиментализмом были захвачены Б. де Сен Пьер, Ретиф де ла Бретон и Л. С. Мерсье. Идиллии швейцар ского писателя С. Геснера создали мир крестьянской жизни на лоне природы.

В рус. литературе сентиментализм зарождается в 1760-х гг., расцвет приходится на 1790-е гг. Государственной поэ зии классицизма сентименталисты противопоставляли лирику отдельного человека. Появляются пародии на торжественную оду («Гимн восторгу» И. И. Дмитриева, 1792), на передний план выходят малые стихотворные жанры, развивающие тему дружбы и сердечной привязанности: послание, идиллия (Н.

А. Львов, В. В. Капнист). Устанавливается культ чувстви тельности: «Кто сам чувствителен и дружбы цену знает,/Тот сам, увидя нас, и с нами зарыдает» (В. И. Майков). Резуль татом стремительного развития рус. литературы стало появле ние классицистических и сентименталистских произведений в творчестве одного автора (М. Н. Муравьёв). Иногда эти тен денции проявляются в произведениях, созданных в одно и то же время (творчество М. М. Хераскова 1760-х). В прозаи ческих жанрах появляется демократический герой, чувстви тельный, способный к истинной любви и дружбе. Вершиной сентиментализма в России было творчество Н. М. Карамзи на («Письма русского путешественника», повесть «Бедная Ли за»).

СЕНТ-ЭКЗЮПЕРИ (Saint-Exup ry) Антуан де (1900, Ли e он – 1944, точное место гибели неизвестно), французский про заик, военный лётчик.

А. де Сент-Экзюпери Первый рассказ «Лётчик» (1926), книги «Южный почто вый» (1929), «Ночной полёт» (1931), «Земля людей» (1939) по священы раздумьям о смысле жизни, о том лучшем, что есть в человеке. Авиация была смыслом жизни Сент-Экзюпери. Ге рои его романов – товарищи-пилоты. Он погиб в годы 2-й ми ровой войны во время перелёта с Корсики в Южную Францию, выполняя задание на разведывательном самолёте. Писатель чувствовал огромную ответственность за судьбу Земли, ему был ненавистен фашизм, угрожавший создать на планете кош мар насилия, уничтожить человеческую свободу. Последняя законченная книга Сент-Экзюпери – аллегорическая повесть «Маленький принц» (1943) – пронизанная гуманизмом сказка о времени, которое наступит после войны. В каждой расска занной принцем истории отражается философский взгляд на жизнь человека, на его предназначение. Автор противопостав ляет мир ребенка миру взрослого и убеждает читателей, что самое главное находится внутри нас, оно – в нашем отноше нии к нравственным и материальным ценностям. «Маленького принца» по силе художественного воздействия сравнивали с повестью-притчей «Старик и море» Э. Хемингуэя.

Иллюстрация автора к повести «Маленький принц»

В отличие от американского писателя, Сент-Экзюпери вы ступает типичным неоромантиком, путешествие необычного странника по космосу – это судьба человечества в 20 в. Сент Экзюпери – один из первооткрывателей философской притчи, «романа-параболы», во второй пол. 20 в. ставшего одним из популярных жанров в мировой литературе. Другие произве дения – повесть «Письмо к заложнику» (1943), неоконченная книга «Цитадель» (опубл. в 1948).

«СЕРАПИОНОВЫ БРАТЬЯ», содружество молодых пи сателей, созданное в Доме Искусств в Петрограде 1 февраля 1921 г. Литературный «орден» получил имя от названия ро мана Э. Т. А. Гофмана. В литературную группу входили Вс.

Иванов, М. Л. Слонимский, М. М. Зощенко, Н. Н. Ники тин, К. А. Федин, Л. Н. Лунц, Н. С. Тихонов и др. Близок к ним был В. Б. Шкловский, жизнью «ордена» живо инте ресовался М. Горький. Члены группы не имели общей твор ческой доктрины, обязательных для всех норм и установок, подчёркивая, что собираются для обмена творческим опытом и взаимообогащения индивидуальностей. В 1922 г. в Петро граде в издательстве «Алконост» вышел первый сборник «се рапионов», включавший семь рассказов. Регулярные собрания группы продолжались до 1923 г., распалась она в 1929 г., но дружеские отношения писателей продолжались несколько де сятилетий.

СЕРАФИМОВИЧ (настоящая фамилия Попов) Александр Серафимович (1863, станица Нижне-Курмоярская Области войска Донского, ныне Ростовская обл. – 1949, Москва), рус ский писатель. С 1883 г. учился на физико-математическом ф-те Петербургского ун-та, в подпольном кружке изучал К.

Маркса. В 1887 г. был арестован и выслан под гласный над зор полиции в Архангельскую губернию, где написал первый рассказ «На льдине» (1889). Серафимович рисует условия ка торжного труда, борьбу простых людей за выживание, их кон фликт с угнетателями. На создание первой книги «Очерки и рассказы» (1901) оказал влияние М. Горький;

рассказ «Бом бы» близок к роману «Мать»: жена передового рабочего Ма рья вначале боится «сицилистов», затем приобщается к ре волюционной борьбе, прячет нелегальную литературу и бом бы. Революция 1905 г. изображена в рассказах «На Пресне», «Похоронный марш», «Мёртвые на улицах». В рассказах «Как вешали», «У обрыва», «Он пришёл» Серафимович протесту ет против реакции, преследования революционеров, еврейских погромов. Рассказ «Пески» (1908) Л. Н. Толстой оценил на «пять с плюсом». К дореволюционному творчеству относятся роман «Город в степи» (1912), рассказы «Мишка-упырь», «Ма ленький парикмахер», «Воробьиная ночь», отмеченные знани ем детской психологии. Во время 1-й мировой войны был сани таром, корреспондентом газеты «Русские ведомости». Расска зы и очерки «На побывке», «Термометр», «Шрапнель» разобла чают антинародный характер войны. После революции 1917 г.

Серафимович вступает в партию большевиков, пишет образец ангажированной социалистической прозы роман «Железный поток» (1924), причисленный к классическим произведениям социалистического реализма. В годы Великой Отечественной войны Серафимович пишет рассказы и очерки, окрашенные верой в победу: «Весёлый день», «Творчество», «Это не чудо».

СЕРВАНТЕС Сааведра (Cervantes Saavedra) Мигель де (1547, Алькала-де-Энарес – 1616, Мадрид), испанский писа тель. С 1551 г. учился в Вальядолиде в коллегии иезуитов.

С нач. 1560-х гг. в Мадриде получил классическое образо вание. В 1569 г. в составе испанской католической миссии посетил Рим. Вдохновлённый памятниками доблести древних, в 1570 г. вступил в армию. В 1571 г. в сражении с турками при Лепанто Сервантес проявил незаурядное мужество, стоив шее ему паралича левой руки. На обратном пути в Испанию был захвачен пиратами, продан в плен (1575—80) в Алжир.

Выкупленный родными и миссионерами, с 1581 г. служит во енным курьером, с 1587 г. – комиссаром по закупкам прови анта для испанского флота (Непобедимой армады), несколько раз по ложным обвинениям попадал в тюрьму. Скончался в бедности, был похоронен за счёт монашеского братства.

М. Сервантес де Сааведра. Портрет работы Х. де Хауреги.

1600 г.

Сервантес написал пасторальный роман «Галатея» (1585), патриотическую трагедию «Нумансия» (ок. 1588), сборник «Назидательные новеллы» (1613), многочисленные пьесы, часть которых включена в сборник «Новые восемь комедий и интермедий» (1615), любовно-авантюрный роман «Странствия Персилеса и Сихизмунды» (опубл. в 1617). Главное произве дение – роман «Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский»



Pages:     | 1 |   ...   | 24 | 25 || 27 | 28 |   ...   | 35 |
 





 
© 2013 www.libed.ru - «Бесплатная библиотека научно-практических конференций»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.