авторефераты диссертаций БЕСПЛАТНАЯ БИБЛИОТЕКА РОССИИ

КОНФЕРЕНЦИИ, КНИГИ, ПОСОБИЯ, НАУЧНЫЕ ИЗДАНИЯ

<< ГЛАВНАЯ
АГРОИНЖЕНЕРИЯ
АСТРОНОМИЯ
БЕЗОПАСНОСТЬ
БИОЛОГИЯ
ЗЕМЛЯ
ИНФОРМАТИКА
ИСКУССТВОВЕДЕНИЕ
ИСТОРИЯ
КУЛЬТУРОЛОГИЯ
МАШИНОСТРОЕНИЕ
МЕДИЦИНА
МЕТАЛЛУРГИЯ
МЕХАНИКА
ПЕДАГОГИКА
ПОЛИТИКА
ПРИБОРОСТРОЕНИЕ
ПРОДОВОЛЬСТВИЕ
ПСИХОЛОГИЯ
РАДИОТЕХНИКА
СЕЛЬСКОЕ ХОЗЯЙСТВО
СОЦИОЛОГИЯ
СТРОИТЕЛЬСТВО
ТЕХНИЧЕСКИЕ НАУКИ
ТРАНСПОРТ
ФАРМАЦЕВТИКА
ФИЗИКА
ФИЗИОЛОГИЯ
ФИЛОЛОГИЯ
ФИЛОСОФИЯ
ХИМИЯ
ЭКОНОМИКА
ЭЛЕКТРОТЕХНИКА
ЭНЕРГЕТИКА
ЮРИСПРУДЕНЦИЯ
ЯЗЫКОЗНАНИЕ
РАЗНОЕ
КОНТАКТЫ


Pages:     | 1 |   ...   | 27 | 28 || 30 | 31 |   ...   | 35 |

«Энциклопедия «Литература и язык» (с иллюстрациями) Издательство «Росмэн» 2 Информационное и учебно-справочное издание, включающее более 1500 статей, ...»

-- [ Страница 29 ] --

СЮРРЕАЛИЗМ (франц. surrealisme, буквально сверхреа лизм), направление в искусстве 20 в., провозгласившее источ ником искусства сферу подсознания (инстинкты, сновидения, галлюцинации). Возник в 1910–20-х гг. Основатели сюрреа лизма в литературе – А. Бретон, Л. Арагон, П. Элюар, Т.

Тцара;

в живописи – М. Эрнст, Х. Миро, С. Дали;

в кинема тографии – Л. Бунюэль. Основная особенность произведений сюрреализма – разрыв логических связей, хаотичная, ничем не упорядоченная запись реальности, состыковка деталей и сцен по случайному принципу, фиксирование всех пришедших в голову идей. Возникновение сюрреализма связано с проте стом против рационального искусства и вниманием к сфере подсознания.

Т ТАВТОЛОГИЯ, см. Плеоназм.

ТАГОР (Тхакур) Рабиндранат (1861, Калькутта—1941, там же), индийский писатель, композитор, художник.

Р. Тагор Писал на бенгальском и английском языке. Первое сти хотворение «Дар индусской ярмарки» (1875). В музыкальной драме «Гений Вальмики» (1881), сборниках стихов «Вечерние песни» (1882), «Утренние песни» (1883), «Картины и песни»

(1884), «Диезы и бемоли» (1886), драме «Возмездие приро ды» (1884) сочетал английские и индийские начала, полные жизнерадостного духа приятия земного бытия. Исторические романы «Берег Бибхи» (1883) и «Раджа-мудрец» (1885) осуж дают тиранию, проповедуют ненасильственную борьбу. В цик лах стихов «Маноши» (1890), «Золотая ладья» (1893), «Мгно вение» (1900), «Дары» (1901) Тагор выступает певцом любви и человечности, обличителем угнетения, страсти к наживе, слепой приверженности традициям. Личные утраты (смерть жены, дочери, отца, сына) отразились в книгах стихов «Па мяти», «Дитя» (обе – 1903), «Паром» (1906). В 1912—13 гг.

Тагор ездил по Англии и США с лекциями об индийской культуре и философии. За книгу стихов «Жертвенные пес ни» (1910 на бенгальском языке;

1912 на английском языке, перевод автора) получил Нобелевскую премию по литературе (1913). Жизнь Индии представлена в социально-бытовых ро манах: «Песчинка» (1902), «Гура» (1907—10), где изображён борец за прогресс и свободу, «Дом и мир» (1915—16), «Поэма о конце» (др. название «Последняя поэма», 1929), «В тенё тах жизни» (1930), «Четыре части» (1934). Остро реагируя на злободневные события, Тагор издавал ряд общественно политических журналов, преподавал в открытой им школе.

Тагор был создателем индийской политической лирики. Его стихотворения стали национальными гимнами: «Моя золотая Бенгалия» (1905) – Республики Бангладеш, «Душа народа»

(1911) – Индии. В стихотворениях «Мировая симфония» и «Люди трудятся» (оба – 1941) Тагор прославляет тех, «кто сеет и жнёт», и призывает поэта стать «плотью от плоти наро да». Среди других произведений: сборники стихов «Журавли»

(1916), «Последняя октава» (1935), «Новорождённый» (1940), аллегорические и сатирические пьесы «Жертвоприношение»

(1890), «Крепость консерватизма» (1911), «Красные олеанд ры» (1924), «Колесница времени» (1932). Посетив в 1930 г.

СССР, оставил доброжелательные «Письма о России» (1931).

Творчество Тагора оказало влияние на индийскую культуру в целом.

ТАКТОВИК, форма русской тоники, при которой вели чина межударных интервалов в стихе колеблется от 1 до слогов (в исключительно редких образцах – от 0 до 2). Так товик регулярно использовался в русской поэзии первой трети ХХ в. М. И. Цветаевой, Н. С. Гумилёвым, В. В. Маяковским и его эпигонами. Пример – «Из газет» А. А. Блока.

ТАНКА (япон. – короткая песня), жанр любовной и пей зажной лирики средневековой Японии с VIII в.;

стихотворение в виде монострофы без рифм, в которой чередуются стихи с разным числом слогов, метрическая схема строфы: 5–7–5–7–7.

ТАРКОВСКИЙ Арсений Александрович (1907, Елизавет град, ныне Кировоград, Украина – 1989, Москва), русский поэт.

А. А. Тарковский Отец кинорежиссера А. А. Тарковского. Литературную де ятельность начал как поэт-фельетонист московской газеты «Гудок» (1924), где вёл стихотворный фельетон до 1929 г.

Учился на Высших государственных литературных курсах (1925—29). Во второй половине 1920-х гг. сочинял пьесы для радиопостановок, а с 1932 г., не имея возможности публико вать свои стихи, занимался переводами кавказской и средне азиатской поэзии. В 1941–43 гг. работал в армейской газете «Боевая тревога». До и после Великой Отечественной войны общался с А. А. Ахматовой, которая выделяла его из числа современников. Первая книга стихов «Перед снегом» (1962) и следующие: «Земле – земное» (1966), «Вестник» (1969), «Стихотворения» (1974), «Зимний день» (1980), «Избранное»

(1982), «Стихи разных лет» (1983), «От юности до старости»

(1987) были образцами натурфилософской и метафизической поэзии. В них автор декларировал сопричастность человека Природе (каждой частице мироздания) и национальной ли тературной традиции. Часто поэт подчёркивал изначальную связь вещей с их именами, поэтому определял задачу писате ля как необходимость учиться поэтическому языку у Природы, учиться слышать имена предметов.

ТАССО (Tasso) Торквато (1544, Сорренто – 1595, Рим), итальянский поэт.

Т. Тассо Домашнее образование получил под руководством отца, ав тора куртуазных стихотворных романов. В возрасте 15 лет на чал сочинять поэму «Иерусалим» о событиях первого Кресто вого похода, но прервал работу. Рыцарскую поэму «Ринальдо»

(1562) посвятил кардиналу Луиджи д’Эсте, который впослед ствии принял его на службу. Живя в Ферраре, написал мно жество стихотворений (всего поэтом было создано около произведений малых лирических жанров). В 1572 г. стал при дворным поэтом брата кардинала, герцога Альфонсо II, и на чал работу над произведениями больших жанровых форм. Со чинил драму-пастораль в стихах «Аминта» о любви молодого пастуха к нимфе (1573), задумал трагедию «Галеальто» (завер шена в 1587, название «Король Торрисмондо»). Эпическая по эма в октавах «Освобождённый Иерусалим» (1580;

первона чальное название «Гоффредо», 1574–75) посвящена событиям первого Крестового похода Готфрида Бульонского и освобож дению священного города от сарацин. В поэме использовал повествовательный опыт Гомера, Вергилия и Ариосто. Сюжет часто прерывают вставные эпизоды, вымышленные персонажи сменяют реальных исторических лиц, фактография мешается с фантазией – так в «Освобождённом Иерусалиме» соверша ется жанровый синтез античного эпоса и средневекового ры царского романа. Вскоре у Тассо стала развиваться душевная болезнь, мания преследования, в 1579—86 гг. содержался в госпитале Св. Анны для сумасшедших. Болезнь усугублялась творческими неудачами: вновь переработанная с учётом поле мики поэма (под заглавием «Завоёванный Иерусалим», 1593), религиозная поэма «Семь дней сотворения мира» (1594), а так же другие произведения не получили признания. Между тем к 1590-м гг. поэма «Освобождённый Иерусалим» стала попу лярной. В 1594 г. папа Климент VIII пригласил поэта в Рим, чтобы короновать его лавровым венком, как в 14 в. короновали Ф. Петрарку, но Тассо умер за несколько дней до церемонии.

ТАЦИТ (Tacitus) Публий Корнелий (ок. 55, в Галлии – по сле 117, место смерти неизвестно), римский писатель. Автор небольших сочинений «Диалог об ораторах» (ок. 102, принад лежность произведения Тациту иногда оспаривается;

о причи нах упадка красноречия), «Жизнеописание Юлия Агриколы»

(97, панегирик тестю Тацита Агриколе, включающий описание завоевания Британии), «О происхождении и местонахождении германцев» (97–98, др. название «Германия», об общественном устройстве, происхождении, быте германских племён). Все мирно известен двумя большими историческими сочинениями:

«История» (ок. 109) и «Анналы» (не закончено), оба дошли до нас не полностью. По-видимому, в античности они восприни мались как одна книга: «История» описывала события римской жизни 69–96 гг., она завершается повествованием об убийстве императора Домициана, чьё правление было особенно жесто ко;

«Анналы» давали панораму событий с 14 г., со смерти им ператора Августа. Осмысливая историю как противоречивый процесс, пессимистически оценивая общественные перспекти вы, Тацит создаёт образы, обладающие большой психологиче ской убедительностью. Вопреки обещанию писать «без гнева и пристрастия», он создаёт не бесстрастную хронику и трак тует исторические события как захватывающую драму, герои которой – императоры и их приближённые. Причину трагедии всего Рима, находящегося под властью императоров, Тацит ви дит в попрании свободы и утрате древней доблести. Интерес к историческим сочинениям Тацита возник в эпоху Возрож дения, они во многом определили образ императорского Рима в сознании последующих поколений.

ТВАРДОВСКИЙ Александр Трифонович (1910, д. Заго рье Смоленской губ. – 1971, дачный пос. под Москвой, близ Красной Пахры), русский поэт.

А. Т. Твардовский Родился в семье крестьянина-кузнеца. Учился в Смолен ском педагогическом ин-те, окончил Московский ин-т филосо фии, литературы и истории (1939). С 1924 г. начал публико вать заметки и стихотворения о повседневных нуждах сель чан в районных газетах. Первые поэмы «Путь к социализму»

(1931) и «Вступление» (1932) были на самом деле рифмо ванными очерками. Известность получил после публикации поэмы «Страна Муравия» (1936), где герой Никита Моргу нок, покинув свой дом, странствует в поисках вольной страны крестьянского счастья. В сборниках стихов «Дорога» (1938), «Сельская хроника» (1939), «Загорье» (1941) внимание сосре доточено только на светлых сторонах деревенской жизни, что утвердило репутацию Твардовского как «певца колхозной но ви». Во время Великой Отечественной войны создаёт поэму «Василий Тёркин. Книга про бойца» (1942—45). Вася Тёркин возник во время участия в присоединении Западной Белорус сии к СССР (1939) и советско-финляндской войны (1940).

У Твардовского он воплотил в себе лучшие черты просто го русского солдата-победителя. Устами Тёркина Твардовский напоминал о том, кто был истинным спасителем Отечества.

В полушутливой фразе «Города сдают солдаты, генералы их берут», отражавшей официальные фронтовые сводки, звучал призыв не забывать о роли народа в истории. Поэма основа на на фольклоре, насыщена юмором, задорными присказками и поговорками. В поэме «Дом у дороги» (1946) оплакивается судьба жителей деревни, по которой прошлась война;

траги ческое стихотворение «Я убит подо Ржевом» (1946) обращено от имени убитого бойца (от имени всех погибших) к живым:

даже мать не найдёт в безымянном болоте могилы сына;

всё, что могут сделать живые, – это спасти родину от врагов, тогда смерть героев не будет напрасной.

Иллюстрация к поэме А. Т. Твардовского «Василий Тёркин».

Художник О. Верейский В поэмах «За далью – даль» (1953—60) и «Тёркин на том свете» (1963) содержится критика социальной действительно сти. В поэме «По праву памяти» (1966—69, опубл. в 1987) Твардовский стремится правдиво рассказать о сталинизме и трагических противоречиях человека этого времени. Поздняя лирика поэта философична: сборники «Из записной книжки»

(1961), «Из лирики этих лет. 1959–1967» (1967). В 1950— 54 гг., 1958—70 гг. Твардовский был главным редактором жур нала «Новый мир», где печатал политически острые произве дения, в т. ч. повесть А. И. Солженицына «Один день Ивана Денисовича» (1962). Занимая высокие посты (депутат Верхов ного Совета РСФСР, кандидат в члены ЦК КПСС), Твардов ский не мог противостоять нападкам враждебной критики и власти. Покинув журнал, он через год умер.

ТВЕН (Twain) Марк (настоящее имя Сэмюэл Лэнгхорн Клеменс;

1835, Флорида, штат Миссури—1910, Реддинг, штат Коннектикут), американский писатель.

Марк Твен По словам Э. Хемингуэя, «вся американская литерату ра вышла из одной книги Марка Твена, которая называет ся ”Гекльберри Финн”». Будущий писатель с 12 лет работал:

сначала в типографии, затем лоцманом на Миссисипи, его псевдоним на языке лоцманов значит «метка два» (судоход ный уровень воды в реке). В первых рассказах, опубликован ных в газете «Энтерпрайз» – «Знаменитая скачущая лягуш ка из Калавераса» (1867), «Журналистика в Теннеси» (1869), «Как я редактировал сельскохозяйственную газету» (1870), – и цикле очерков «Простаки за границей» (1869) о путешествии американских туристов в Европу и Малую Азию Твен, опира ясь на народный юмор, используя гиперболу и фантастику, создаёт почти анекдотические ситуации. Повести «Приключе ния Тома Сойера» (1876) и «Приключения Гекльберри Фин на» (1884), ставшие классикой детской литературы, перво начально предназначались взрослым. В «Приключениях Гекль берри Финна» дана широкая картина жизни Америки 1850-х гг.: путешествие Гека и беглого негра Джима позволило на рисовать темнокожих рабов и безжалостных белых обывате лей, аристократов, погрязших в родовой мести, и разного рода проходимцев. Сделав рассказчиком неграмотного, но умного и наблюдательного подростка, Твен ввёл в литературу про стой и бесхитростный, очень выразительный народный язык.

«Приключений Тома Сойера» критики не заметили вообще, но «Приключения Гекльберри Финна» были восприняты как вульгарное произведение, «вредно влияющее на молодежь», оно было изъято из библиотек. Признание к Твену пришло после высокой оценки книги в Англии. В очерках «Жизнь на Миссисипи» (1883), романах «Американский президент»

(1892), «Простофиля Вильсон» (1894) и исторических романах «Принц и нищий» (1882), «Янки из Коннектикута при дво ре короля Артура» (1889) всё чаще появляются скептические нотки, которые в последнем романе превращаются в гневную сатиру на современность. В 1890—1900-е гг. на смену опти мизму приходит разочарование в цивилизации, публицистика строится уже не на юморе, а на иронии и сарказме. В романе «Человек, который совратил Гедлиберг» (1899) Твен критику ет буржуазное общество с его страстью к наживе, выступает против притеснения негров, обличает империалистическую по литику США.

ТВЁРДЫЕ СОГЛАСНЫЕ, согласные звуки, при артику ляции которых спинка языка отодвигается назад (сочетаются с гласными заднего ряда). Все, кроме Ш, Ж, Ц, имеют парные мягкие, с которыми часто чередуются в составе одной морфе мы, ср.: село/в селе, любовь/любить, киоск/киоскёр.

ТВЁРДЫЕ ФОРМЫ, родовое обозначение исторически устойчивых строфических схем стихотворных текстов. Твёр дая форма – среднее звено между обычной строфой и жан ром. Это особая строфа или совокупность строф определённо го размера, иногда с установленным традицией порядком рифм или порядком стихов. Часто бывает связана с конкретной те матикой и тогда приближается к жанру. Так, о сонете говорят и как о сложной строфе, состоящей из простых строф, и как о жанре. К числу подобных твёрдых форм относятся: канцона, секстина, терцины, октава, средневековая баллада, различ ные виды рондо (в Европе), а также рубаи, танка и хайку (в Азии). В русской поэзии к ним относится онегинская строфа.

ТЕВФИК ФИКРЕТ (Tevk Fikret) Мехмет (1867, Стам бул – 1915, там же), турецкий поэт и журналист. Окончил Галатасарийский лицей в Стамбуле (1888). Служил в Мини стерстве иностранных дел Турции, затем работал преподава телем турецкого языка и литературы в школе (1899–1915).

В 1894—96 гг. издавал журналы «Наблюдатель» и «Знание», где печатал свои первые стихи. Выступал в журнале «Сокро вищница знаний» (1896–1901) в защиту общественного на значения литературы, писал о тяготах жизни турецкого наро да (стихотворения «Больной ребёнок», «Рыбаки», «Сестра»).

Критически относился к направлению «искусство для искус ства», осуждал деспотизм, угнетение, фанатизм (цикл «Раз битая лютня»). Стихотворение «Песнь нации» (1908) стало ре волюционным гимном;

цикл «Шермин» обращён к будущим поколениям. Тевфик Фикрет – один из крупнейших рефор маторов турецкой поэзии: используя традиционную метрику, он вместе с тем способствовал обновлению турецкого сти ха;

сыграл значительную роль в развитии турецкой литера туры и поэтического языка. Известность получило не толь ко поэтическое, но и публицистическое творчество Тевфика Фикрета, в котором также отразилась гражданская позиция прогрессивного деятеля турецкой литературы и общественно политического движения Турции кон. 19 – нач. 20 в.

ТЕККЕРЕЙ (Thackeray) Уильям Мейкпис (1811, Калькут та, Индия – 1863, Лондон), английский писатель.

У. Теккерей Родился в Индии в семье английского чиновника Ост Индской компании. После смерти отца жил в Лондоне, где окончил школу и стал студентом Кембриджа, но курса не за вершил, увлёкшись рисованием и сочинением сатирических стихов. Имея дар рисовальщика-карикатуриста, стал зараба тывать на жизнь журналистикой. Теккерея в равной степени привлекали живопись и словесность, но когда Ч. Диккенс, ис кавший иллюстратора к «Запискам Пиквикского клуба», от казал ему, окончательно избрал литературу, хотя рисовать не бросил и часто иллюстрировал собственные романы. Способ ность подмечать типичные черты внешности человека, выра жать через них человеческую сущность, создавать немногими штрихами или словами цельный образ – характерная особен ность живописного и литературного творчества Теккерея. В ранний период творчества (1829—45) Теккерей много зани мается политическими вопросами, с 1842 г. регулярно пишет для юмористических еженедельников «Панч» и «Фрейзерс».

Из очерков, опубликованных в «Панче», выросла «Книга сно бов» (1847), повествующая в традиционном для английской литературы жанре очерка (эссе) о разных видах снобов, за искивающих перед вышестоящими и свысока относящихся к тем, кто находится ниже его на общественной лестнице. Сло во «сноб» стало широко употребляться в английском языке с появлением этой книги, которой начался период творческой зрелости Теккерея. В романе-хронике Теккерея «Ярмарка тще славия. Роман без героя» (1848) в центре повествования – судьба двух молодых девушек: Ребекки Шарп и Эмили Сэд дли. Окончив пансион, они вступают в жизнь, но складывает ся она у героинь по-разному. Богатую Эмили ждёт устроенное родителями выгодное замужество, а Бекки должна сама отво ёвывать себе место под солнцем, что она и делает эгоистично и жестоко, но при этом оказывается далеко не самой бессер дечной и эгоистичной на ярмарке жизни, где каждый ради денег готов на всё. Недаром автор назвал «Ярмарку тщесла вия» романом без героя и оставил произведение без счастли вого, как было принято в те годы, финала. Это социальный ро ман, в котором сатирически изображены высшие буржуазные круги и аристократия, нарисована широкая панорама англий ской и европейской жизни 1810—20-х гг. Своеобразна в ро мане и форма повествования: автор принимает непосредствен ное участие в развитии действия: некий Кукольник, руководя щий представлением героев-марионеток, высказывает его мне ние по поводу происходящих событий и даёт оценки героям.

Теккерей – автор сатирических романов «Пенденнис» (1850), «Ньюкомы» (1855), исторических романов «История Генри Эс монда» (1852) и «Виргинцы» (1857). Ему принадлежат паро дии (например, «Романы прославленных авторов», 1839—47), сатирические сказки («Кольцо и роза», 1854).

ТЕКСТ, речевое произведение, в котором используются языковые единицы всех уровней языка. В тексте раскрывается замысел автора достичь определённой цели. Текст направлен адресату и учитывает его возможности понимания. Наконец, текст связан и со сферой общения: повседневной, деловой, научной, политической. Устройство текста не сводимо к ха рактеристикам составляющих его предложений и слов. Для текста важно актуальное членение предложения: последова тельность тем составляет каркас текста;

последовательность рем обеспечивает введение новой информации (сюжет). Для построения текста важна роль автора, который может прояв ляться минимально и максимально. Текст делится на абзацы, размер которых зависит от характера ориентации автора на адресата.

Совокупность всех текстов, которыми располагает культу ра, называется словесностью, это предмет изучения филоло гии (теории словесности). Лингвистическое исследование тек ста началось в 1970-х гг., когда сформировалась в качестве самостоятельной дисциплины лингвистика текста.

ТЕКСТОЛОГИЯ, отрасль филологии, изучающая памят ники письменности или литературы с целью восстановления их истории, устранения погрешностей и реконструкции автор ского текста, установления подлинности произведения, одна из «базовых дисциплин филологии» (Д. С. Лихачёв). В про цессе исследования текста воспроизводится весь ход работы автора (в случае со средневековыми текстами – редакторов и переписчиков). Без текстологической работы невозможно пра вильно понять и интерпретировать памятник. С этой целью привлекаются сведения из других научных областей (истории, психологии, книговедения). Кроме научного исследования тек ста в его развитии, текстология имеет сугубо практическую, эдиционную (издательскую) задачу. Научное издание текста фиксирует определённый этап его изучения, позволяет про должить исследование и при этом делает неизвестное (или малодоступное) произведение достоянием широкого круга чи тателей. В настоящее время текстология выделилась в само стоятельную науку.

ТЕЛЕШОВ Николай Дмитриевич (1867, Москва – 1957, там же), русский писатель.

Н. Д. Телешов Печатал стихи с 1884 г. Литературное лицо определилось в конце 1880-х гг. под влиянием А. П. Чехова. В 1899 г. ор ганизовал литературно-художественный кружок «Среда», куда привлёк многих писателей. Печатался в сборниках товарище ства «Знание». Образы и художественные традиции писателя восходят к русскому реализму конца 19 в. Темы рассказов и повестей 1890–1900 гг. – быт и нравы буржуазно-дворянского общества («Мещанская драма», «Дуэль», «Именины»), тяжё лое положение крестьянства («Сухая беда», «Домой», «Хлеб соль»). После революции 1917 г. Телешов становится дирек тором музея Московского художественного (академического) театра, пишет повести и рассказы, в которых воссоздаёт ушед шую эпоху;

наиболее значительная повесть «Начало конца»

(1933). В 1920-е гг. он обращается к жанру литературной сказки и легенды, многие из которых («Покровитель мышей», «Белая цапля», «Крупеничка») прочно вошли в золотой фонд детской литературы. В книге воспоминаний «Записки писа теля» (1925—43) воспроизвёл атмосферу литературной и теат ральной жизни России кон. 19 – нач. 20 в.

ТЕМА (греч. thema – то, что положено в основу), в литературоведении – содержание произведения в наиболее об щем виде или содержание какого-либо фрагмента произведе ния. В литературе античности, Средних веков, Возрождения и классицизма тема сочинения была жёстко связана с его жан ром. Так, о подвигах царей и полководцев повествовалось в эпических поэмах;

их деяния восхвалялись в торжественных одах;

конфликт человека и судьбы или борьба долга и страсти изображались в трагедиях, а человеческие пороки изоблича лись в комедиях. В эпоху романтизма чёткая соотнесённость жанра и темы была разрушена, она сохранилась лишь в неко торых жанрах. Например, идиллия – небольшое стихотворное произведение о простых радостях сельской жизни, а элегия – лирическое стихотворение грустного содержания об ушедшей молодости и обманувших надеждах. Различные литературные направления и течения (см. Направление и течение лите ратурное) оказывают предпочтение разным темам. В класси цизме это героические темы, темы служения государству, в романтизме – любовная тема, темы одиночества, смерти и др., в символизме – религиозно-мистические темы.

ТЕНДЕНЦИЯ (от лат. tendo – направляюсь, стремлюсь), в литературном произведении – отношение автора к изобра жаемому, оценка им действительности, выраженная через си стему образов. Тенденция – часть художественной идеи про изведения. Например, в романе «Мёртвые души» Н. В. Гоголя очевидна тенденция к отрицательной оценке русской действи тельности и желание изменить её средствами художественной литературы. В узком смысле тенденция – какое-либо пристра стие (политическое, нравственно-идеологическое и т. д.) пи сателя, проявляющееся в произведении. Например, в романе Н. С. Лескова «Некуда» ярко выражена тенденция к осуж дению нигилистов;

такую тенденцию называют тенденциоз ностью. Тенденция в разные эпохи развития литературы и в разных жанрах выражается по-разному. Открыто она присут ствует в сатире, аллегории, антиутопии, памфлете;

в дру гих жанрах выражается «между строк».

ТЕНДРЯКОВ Владимир Фёдорович (1923, д. Макаров ская Вологодской обл. – 1984, Москва), русский писатель.

В. Ф. Тендряков После окончания средней школы добровольцем ушёл на фронт, получил тяжёлое ранение, работал учителем, секрета рём райкома комсомола. В 1945 г. поступил во ВГИК, откуда перевёлся в Литературный ин-т им. М. Горького. Воспомина ния о деревне, в которой прошли детские и юношеские годы, отразились в повести «Ухабы» (1956), в рассказах «Пара гне дых» (1971), «Хлеб для собаки» (1970). Фронтовые впечатле ния выразились в романах «За бегущим днём» (1959), «Сви дание с Нефертити» (1964), судьба героя которого во многом повторяет биографию самого писателя. Герой романа помнит завет своего преподавателя из художественного института: не страшиться задавать себе «простой и страшный вопрос – что есть истина». В романе-антиутопии «Покушение на миражи»

(1982) Тендрякова интересуют пути развития человечества и человека, роль личности в истории и её возможности в разных общественных условиях. Герои романа пытаются при помощи научных достижений и собственных представлений о разуме и чести пройти путь исканий человечества от Христа до на ших дней, они моделируют на компьютере историю, «изъяв из неё Иисуса Христа». В рассказах и повестях «Не ко дво ру» (1954), «Суд» (1960), «Тройка, семёрка, туз», «Чудотвор ная» (оба – 1961), «Кончина» (1968), «Весенние перевёрты ши» (1973), «Ночь после выпуска» (1974), «Расплата» (1979) Тендрякова интересует нравственный стержень в человеке, его «самостояние».

ТЕННИСОН (Tennyson) Альфред (1809, Сомерсби, Лин кольншир – 1892, Олдуорт, Сюррей), английский поэт.

А. Теннисон Начал печататься вместе с братом Чарльзом – сборник «Стихотворения двух братьев» (1827). Представитель «озёр ной школы», Теннисон воспевал простую сельскую жизнь, любовь бедняков, духовную силу народных героев. Приме ром идеализации деревенской жизни служит стихотворение «Королева мая» (1842), юная героиня которого простодушно делится с матерью мечтой стать королевой на сельском празд нике. Интерес Теннисона к классической мифологии проявил ся в поэме «Улисс» (1842), заключительные строки которой («Бороться и искать, найти и не сдаваться») хорошо извест ны русскому читателю. Королева Виктория пожаловала Тен нисону звание поэта-лауреата (1850), титул барона (1884). В «Оде на смерть герцога Веллингтона» (1852), «Атаке лёгкой кавалерийской бригады» (1855) Теннисон декларировал при верженность викторианской системе ценностей – добропоря дочность, смирение и стойкость, что придавало его произве дениям морализаторский характер, но не ослабляло их лириз ма, тонкости в передаче чувств, в описаниях природы, му зыкальности и живописности стиха. Широкую популярность ему принесли поэмы «Принцесса» (1847) и «In Memoriam»

(«В память», 1850), сборники «Стихотворения» (1842), «Ан глийские идиллии» (1851) и особенно «Королевские идиллии»

(1859), представляющие стилизованное переложение средне вековых легенд о короле Артуре и рыцарях Круглого стола, идеализирующее Средневековье. Поэзию Теннисона переводи ли на русский язык А. Н. Плещеев, М. Л. Михайлов, И. А.

Бунин, С. Я. Маршак.

ТЕОРИЯ ЛИТЕРАТУРЫ, один из основных разделов на уки о литературе, изучающий природу художественного твор чества и определяющий методологию его анализа. Существу ют различные определения теории литературы и её границ, в основном выделяются три системы представлений: 1) со циологическая теория литературы – учение об особенностях образного отражения действительности;

2) формалистская – учение о структуре (способах построения) литературных про изведений;

3) историческая – учение о литературном процессе.

Первый подход выносит на первый план отвлечённые катего рии: образность, художественность, партийность, народность, классовость, мировоззрение, метод. Второй актуализирует по нятия идеи, темы, сюжета, композиции, стиля и стихосло жения. Третий подход тяготеет к истории литературы, рас сматривает проблемы литературных родов и жанров, литера турных течений и общих принципов литературного процесса.

Все эти вопросы в трудах теоретиков литературы получают самое разнообразное освещение, нередко смыкаясь, но общие методологические предпочтения практически всегда очевидны.

Теория литературы как дисциплина аналитическая нераз рывно связана с эстетикой и с философскими системами, ле жащими в основе эстетических учений. Теории литературы, основанные на различных философских доктринах, принци пиально различаются. Это могут быть идеологические разли чия: марксистская (позитивистская) теория литературы осно вана на категориях идеологической борьбы, которая не име ет никакого значения для тех теоретиков, которые тяготеют к идеалистическим философским системам. Отвергая услов ные категории, вслед за создателями философии языка тео ретики (прежде всего формалисты) рассматривают литературу как явление специфически языковое, игнорируя все осталь ные составляющие формально-содержательного единства ли тературного процесса. Отсюда не следует, что в трактовке су щественных особенностей литературного творчества и зако номерностей его развития исключена возможность взаимодей ствия различных в своей основе теорий литературы. Советская марксистская теория литературы активно пользовалась идея ми Г. В. Ф. Гегеля, материалами А. Н. Веселовского и др.

В области частных наблюдений различные теории литературы будут находить различное истолкование и понимание, преж де всего в системе науки о литературе – в зависимости от решения принципиальных философских вопросов.

Тяготение к единству (монизму) теории литературы было присуще всем этапам существования науки о литературе и не является порождением марксистской философии. Дело не в исследовании идеологической сущности искусства и даже не в единстве формы и содержания. Теория литературы по следовательно монистична, её термины должны представлять строго организованную систему, должны быть теснейшим об разом связаны, поскольку создают схему, дополняющую (и связывающую) большой конкретный материал и историко литературные концепции. Однако единство терминологии и строгая системность в теории литературы достигнуты не пол ностью, многие термины истолковываются по-разному (но это единство, как показывает опыт, не может быть достигнуто в принципе).

Поскольку теория литературы имеет дело с разнообразным историческим материалом, её терминология приобретает об щий характер, отвлекается от конкретных черт и свойств опре деляемых явлений литературного творчества, которые в своём историческом разнообразии богаче любого общего определе ния. Например, литературный герой в эпоху классицизма, в литературе 19 в. и в современной литературе – понятия, су щественно отличающиеся друг от друга. Это всякий раз тре бует конкретно-исторических уточнений и дополнений в тол ковании термина – применительно к данному кругу историко культурных условий. Термины теории литературы функцио нальны, т. е. они не столько дают характеристику конкретных особенностей данного понятия, сколько раскрывают функцию, которую оно выполняет, соотношение его с другими поняти ями. Например, характеризуя сюжет, теория литературы не раскрывает его конкретные свойства (фантастический, психо логический, авантюрный, условный и др.), а указывает на его функцию, а установив эту функцию, соотносит сюжет с дру гими составляющими произведения. Теоретическое понятие о сюжете можно сравнить с существительным, которое для сво его понимания требует прилагательного. И такое прилагатель ное может дать только историк литературы, исследующий кон кретные особенности, которые выразились в сюжете.

Разобщённость теоретического и исторического начал в теории литературы и стремление сблизить их привели к со зданию исторической поэтики (или исторической теории лите ратуры) в трудах А. Н. Веселовского (вторая пол. 19 в.). Близ кие его идеям работы появились в конце 19 в. и за рубежом (Ш. Летурно, Г. М. Познетт). Веселовский ставил перед ис торической поэтикой задачу определить законы поэтического творчества и сформулировать критерий для его оценки, опира ясь на анализ исторической эволюции поэзии, а не на господ ствовавшие до тех пор определения, взятые из умозрительных построений (впрочем, как уже говорилось, эти умозрительные построения руководят значительной частью филологов и до сих пор). При таких основаниях перед исторической теорией литературы встаёт задача изучать формирование и развитие основных черт и свойств литературно-художественного твор чества с учётом его исторического многообразия и разносто ронности. Вместе с тем в этой ситуации возникает опасность отождествления теории с историей литературы. Дело в том, что различные пути литературного творчества в конкретных странах в определённые периоды развития должны были при вести к появлению параллельных национальных исторических поэтик, каждая из которых была бы связана со своеобразным художественно-историческим опытом, накладывающим печать на законы поэтического творчества и критерии его оценки. Всё сказанное придавало задаче построения исторической поэтики необычайную сложность.

В 20 в. были предприняты попытки построить теорию лите ратуры на основе историко-логического пути исследования, со четающего круг основных теоретических определений с харак теристикой их исторического многообразия. Стремление про следить в историческом плане развитие реальных категорий, которые являются предметом исторической теории литерату ры (в первую очередь, литературные роды и жанры), оказа лось достаточно продуктивным. Но дать исчерпывающую ха рактеристику исторического развития условных категорий со циологической теории литературы (образность, художествен ность, метод) не удалось – видимо, это невозможно. Всё огра ничилось сбором материала, дающего представление о реаль ном многообразии истории литературы. Этот опыт продемон стрировал вторичность теории литературы, её зависимость от реального осуществления теоретических понятий в историко литературном процессе.

Разработка теории литературы началась ещё в античности.

Своеобразное развитие она получила в Индии, Китае, Японии и других странах: всякий раз осмысливался свой националь ный литературный материал, создавалась особая националь ная терминология. В Европе теория литературы начинается с трактата Аристотеля «Об искусстве поэзии» («Поэтика»), относящегося к 4 в. до н. э. Уже в нём был поставлен ряд ос новных теоретических вопросов, важных и для современной науки: природа литературного творчества, отношения лите ратуры и действительности, типы литературного творчества, роды и жанры, особенности поэтического языка и стихосло жения. В процессе исторического развития литературы, смены различных литературных течений и осмысления своеобразия их художественного опыта формировалось и содержание тео рии литературы, отражавшей различные исторические систе мы взглядов – в работах Н. Буало, Г. Э. Лессинга, Г. В. Ф.

Гегеля, В. Гюго, В. Г. Белинского, Н. Г. Чернышевского и многих других. В различные эпохи теория литературы подвер галась воздействию (иногда подавляющему) господствующих философских и эстетических течений.

В конце 19 – начале 20 в. усиливается тенденция отгра ничить теорию литературы от поэтики. Эта идея восходит к стремлению рассматривать поэзию как «язык в его эстети ческой функции» (Р. О. Якобсон), что ведёт к превращению поэтики в чисто лингвистическую дисциплину и усиливает в ней формалистические тенденции. В менее последовательной форме поэтику рассматривают в отрыве от теории литературы, ограничивая её изучением словесного воплощения замысла и включая в её предмет литературные роды и жанры. Однако подобное ограничение не может быть признано обоснованным:

теория литературы обедняется, от неё отрываются жанры, сти листика и стихосложение, неотъемлемой частью входящие в цельный состав науки о литературе, а поэтика, в свою оче редь, не может осмыслить своё ограниченное содержание вне связи с определяющими его более общими сторонами лите ратурного произведения (язык в литературном произведении мотивирован прежде всего характером и тем его состояни ем, которое обусловлено сюжетными ситуациями;

характеры и сюжет определяются сторонами жизни, изображаемыми пи сателями в зависимости от его мировоззрения и эстетической позиции и т. д.). Без понимания этих связей рассмотрение вы разительных и композиционных средств, которые служат их раскрытию, оказывается неполным и неточным.

Отечественные и зарубежные теории литературы не под держивают разделения теории литературы и поэтики. Класси ческая «Теория литературы» Р. Уэллека и О. Уоррена (1956) рассматривает эти понятия как синонимы. Так же синони мичны они и в названии книги Б. В. Томашевского «Теория литературы (Поэтика)» (1924). Томашевский в круг ведения поэтики включает понятия темы, героя и др. В. В. Виногра дов специально указывал, что необходимо «вместить в сферу поэтики вопросы тематики, сюжетосложения, композиции и характерологии». В своих исследованиях он объединял поэти ку и теорию литературы, включая в поэтику проблему героя, личности и характера, образ автора, образный строй. Вместе с тем общность теории литературы и поэтики не ограничива ет возможность и даже необходимость самостоятельного рас смотрения частных вопросов теории литературы и присущих им исторических особенностей, своеобразия развития (сюже тосложение, стилистика, стихосложение и т. д.). Однако при этом необходимо учитывать их место в целостном процессе литературного творчества.

Современное развитие гуманитарных наук как междис циплинарных исследований в области изучения культуры (cultures studies) ставит перед теорией литературы новые за дачи, связанные с наметившейся возможностью комплексно го изучения литературы на основе взаимодействия теории ли тературы с рядом смежных дисциплин и привлечения опыта точных наук. Для современной теории литературы приобре тают особое значение психология (особенно психология твор чества), изучение закономерностей, управляющих процессами создания и восприятия литературного творчества, исследова ния читательской аудитории (социология литературного про цесса и восприятия). Перемещение исследовательского вни мания с высших достижений художественного творчества на массовые словесные явления, изучение словесности как тако вой актуализирует привлечение лингвистических и этнографи ческих приёмов к изучению литературного текста. Осознание того, что предметом художественного творчества является че ловек во всём многообразии его природных и социальных ро лей, приводит к тому, что в постмодернистской теории литера туры интенсифицируется использование естественно-научных и социологических знаний о человеке (физиология, экология;

теория малых социальных групп, локальные теории). Всё это позволяет преодолеть односторонность квантитативных (мате матических) приёмов изучения словесной структуры произве дения, соотношение образа и знака, которая преобладала в пе риод увлечения структурно-семиотическим анализом. В связи с этим современная теория литературы характеризуется по исками новых подходов к изучению литературы и вытекаю щей отсюда пестротой терминологии, возникновением новых, не вполне определившихся школ. В современной России это обусловлено падением «марксистской» теории литературы и обретением естественной свободы мысли.

ТЕРЕНЦИЙ (Terentius) Публий (ок. 195 до н. э., Кар фаген – 159 до н. э., Греция), римский комедиограф. Будучи рабом Теренций получил образование в доме римского сена тора, а впоследствии был отпущен на свободу. Между 166– 160 гг. до н. э. написал и поставил в театре 6 пьес (все они сохранились): «Девушка с Андроса», «Самоистязатель», «Евнух», «Братья» – переработка пьес Менандра, «Формион», «Свекровь» – переработка пьес Аполлодора Афинского. Ко медии Теренция созданы в манере паллиаты (т. н. «пьесы в греческом плаще»), они написаны на основе греческих образ цов и используют сюжеты и маски новой аттической комедии.

Показывая повседневную жизнь, Теренций раскрывает харак теры своих персонажей, его комедиям свойствен интерес к проблемам воспитания, семьи, положения женщины, дух гу манизма. Язык его комедий в античности считали образцом для подражания. Теренций оказал влияние на драматургию последующих веков, в частности на творчество Мольера и К.

Гольдони.

ТЕРМИН (лат. terminus – предел, граница), слово или словосочетание, обозначающее определённое понятие в какой нибудь специальной области науки, техники, искусства. Су ществуют традиционные и устоявшиеся термины, но процесс их образования никогда не прерывается, поэтому целый ряд терминов возникает на наших глазах и не имеет ещё общепри нятого характера. Термин обычно стремится быть однозначно понятым, но существуют и многозначные термины. В науке о литературе термины зачастую многозначны, что во многом затрудняет понимание некоторых авторов.

ТЕРМИНОЛОГИЯ, совокупность, система терминов и терминологических словосочетаний какой-либо области нау ки. Терминология фиксирует как основные, фундаментальные, так и частные понятия о предмете исследования. Термино логия как развивающаяся система включает в себя не толь ко традиционные, устоявшиеся понятия, но и учитывает ак туальные цели и задачи исследования, и потому терминоло гия исторически подвижна и допускает многозначность терми нов, взаимодействует с терминологией смежных наук, а так же может включать в себя междисциплинарные понятия. В России формирование филологической терминологии началось с М. В. Ломоносова как автора «Российской грамматики»

(1754—55). Итог развития русской филологической термино логии в 18 в. подвёл Н. Ф. Остолопов в «Словаре древней и новой поэзии» (3 ч., 1821). С критических сочинений В. Г. Бе линского начинается современный этап развития русской фи лологической терминологии.

ТЕРЦИНЫ, твёрдая строфическая форма;

единая цепь из трёхстиший со схемой рифмовки aba bcb cdc ded... и за ключительного одностишия, рифмующегося со средним сти хом последнего трёхстишия. Впервые эта форма применена в «Божественной комедии» Данте и с тех пор часто ассоци ируется у писателей с картинами «Ада» Данте, темой Ита лии и фигурой самого Данте. В итальянском оригинале стро ка представляет собой силлабический одиннадцатисложник, в русских переводах и подражаниях используется 5-стопный или 6-стопный ямб.

ТЕТРАЛОГИЯ (греч. tetra – четыре и l?gos – слово), про изведение, состоящее из четырёх самостоятельных и закон ченных текстов, объединённых в одно целое развитием сюже та и авторским замыслом. Напр., тетралогия Ф. А. Абрамова «Пряслины» состоит из романов «Братья и сёстры» (1958), «Две зимы и три лета» (1968), «Пути-перепутья» (1973) и «Дом» (1979), её общая идея – показать жизнь пинежской деревни во время войны и в послевоенные годы, в центре всех романов – семья Пряслиных, их взаимоотношения с дру зьями, родственниками, соседями и т. д. Другие известные тетралогии в русской литературе: автобиографические повести Н. Г. Гарина-Михайловского («Детство Тёмы», «Гимназисты», «Студенты», «Инженеры») и «Волны Чёрного моря» В. П. Ка таева («Белеет парус одинокий», «Хуторок в степи», «Зимний ветер», «За власть Советов»). Повествовательные тетралогии создали Э. Золя («Четыре Евангелия») и Т. Манн («Иосиф и его братья»), драматургические – Г. Гауптман («Атриды») и Р. Вагнер («Кольцо нибелунгов»).

ТИБУЛЛ (Tibullus) Альбий (ок. 50–19 до н. э.), римский поэт. В стихах, написанных в жанре элегии, воспевал лю бовь, радости идиллической сельской жизни. Из двух книг его элегий первая посвящена Делии (литературное имя воз любленной поэта Плании), вторая—некоей Немесиде. В эле гиях поэт предстаёт в маске бедного влюблённого юноши, страдающего от жестокости и алчности бессердечной возлюб ленной, страшащегося войны и неспособного к борьбе;

этот условный образ, не соответствующий действительным обсто ятельствам жизни Тибулла, – не просто дань литературной традиции (прежде всего поэзии эллинизма), но и своеобраз ное средство изображения внутреннего мира поэта. Стремле ние уйти от действительности, противопоставить ей идилли ческий мир – и осознание невозможности этого окрашивают поэзию Тибулла в скорбные тона. В литературе Нового време ни Тибулл был особенно популярен в 18 в., его лирика оказала влияние на поэзию И. В. Гёте;

«русским Тибуллом» современ ники называли К. Н. Батюшкова;

в 19 в. Тибулла переводил А. А. Фет.

ТИКАМАЦУ Мондзаэмон (настоящее имя Сугимори Но бумори;

1653, близ Киото – 1724, Осака), японский драматург.

Сын самурая, оставившего вассальную службу у феодала и переехавшего с семьёй в Киото – одну из древних столиц страны, когда мальчику было около 16 (по др. источникам, около 12) лет. Здесь Тикамацу, по собственным воспомина ниям, «носился по волнам городской жизни», меняя занятия (от пажа до неудачливого ученика торговца), пока не увлёкся театром. Начал со стихов (хокку «О белые облака!/Вы от сты да спасаете горы,/Где нет деревьев в цвету... »). Прославился как автор свыше 120 дзёрури (пьес для театра марионеток), а также дзидаймоно (исторических трагедий) «Наследники бра тьев Сога» (1683), «Победоносный Кагэкиё» (1686), «Битвы Коксинги» (1715) и сэвамоно (бытовых, «мещанских» драм), в т. ч. «Двойное самоубийство в Сонэдзаки» (1703), «Ноч ная песнь погонщика Ёсаку» (1708), «Гонец в преисподнюю»

(1711), «Самоубийство влюблённых на Острове Небесных Се тей» (1720) – шедевр Тикамацу, основанный на реальном про исшествии и до сих пор живущий на японской и европейской сцене. Писал также для театра актёров кабуки (ок. 30 драм).

Прозванный при жизни «богом драматургов», Тикамацу обога тил национальную драматургию психологизмом, естественно стью, разнообразием сценических приёмов, интересом к жизни простого человека, опорой на городской фольклор (каламбу ры, пословицы, поговорки и т. п.), сочетающийся с поэтиче ской мощью традиционной культуры, и тем самым заложил основы современного театра Японии.

ТИП, 1) персонаж, который представляет наиболее ха рактерные черты какой-либо группы людей или – в преувеличенно-концентрированном виде – ряд общечеловече ских свойств, а нередко и одно свойство: трусость, жадность, хвастовство, ревность и т. п. В этом значении термин употреб ляется по отношению к героям, в которых общее, повторяюще еся преобладает над индивидуально-личностным. Чаще всего типы обладают характеристиками, уже закреплёнными в ли тературной традиции и известными публике. От характеров они отличаются схематизмом, статичностью внутреннего ми ра, концентрированностью и заострённостью отличительных свойств.

2) Разряд, категория персонажей, объединённых какими либо узнаваемыми, повторяющимися признаками, а так же яркий представитель такой группы. Например, по ря ду социально-психологических характеристик и сюжетно тематических признаков в рус. литературе 19 в. выделяют ти пы «маленького человека» и «лишнего человека», которые объединяют разнородных персонажей многих авторов. Для немецкой романтической литературы характерен тип героя художника: Франц Штернбальд из романа Л. Тика «Стран ствия Франца Штернбальда» (1798), Генрих фон Офтердин ген, герой одноимённого романа Новалиса (1802), Крейслер из романа Э. Т. А. Гофмана «Житейские воззрения кота Мур ра» (1818–22). Во французской литературе 19 в. существует тип молодого честолюбца, чаще всего талантливого и энер гичного провинциала-идеалиста, приезжающего в Париж и в погоне за богатством и светской карьерой растрачивающего лучшие душевные качества и превращающегося в циничного карьериста;

таковы герои Стендаля Жюльен Сорель из рома на «Красное и чёрное» (1830) и Люсьен Левен из незакончен ного одноимённого романа (1834—35) и герои «Человеческой комедии» О.Бальзака: Эжен Растиньяк (впервые появляется в романе «Отец Горио», 1834), Люсьен де Рюбампре, главный герой дилогии «Утраченные иллюзии» и «Блеск и нищета кур тизанок»).

Типологию персонажей можно строить как на материале мировой и национальных литератур, так и в пределах твор чества одного автора. Например, в творчестве Л. Н. Толсто го выделяется тип «кающегося дворянина»: Оленин («Каза ки»), Пьер Безухов, Левин («Анна Каренина»), князь Нехлю дов (помимо Дмитрия Ивановича, главного героя «Воскресе ния», 1899, так зовут героев рассказов «Утро помещика», 1856, и «Из записок князя Д. Нехлюдова (Люцерн)», 1857). Все эти герои – яркие характеры, но их объединяют напряжённые духовные искания, стремление к нравственному самоусовер шенствованию, строгий суд над собой и окружающей средой, чувство вины перед простым народом и ответственности за всё происходящее в мире. Некоторых героинь И. С. Турге нева: Асю, героиню одноимённой повести, Наталью Ласун скую («Рудин»), Лизу Калитину («Дворянское гнездо»), Еле ну Стахову («Накануне») и др. – принято объединять в тип «тургеневские девушки»: их отличает одухотворённая красо та, душевное богатство, утончённость, мечтательность, нрав ственная чистота и в то же время сила характера, готовность совершить смелый, самоотверженный поступок. Если же за основу классификации взять какой-либо один объединяющий признак, например социальный, – типологию персонажей мож но выстроить и в рамках отдельно взятого произведения (типы чиновников и помещиков в «Мёртвых душах»).

ТИРЕ, знак препинания. Означает противопоставление, ставится в простом предложении между подлежащим и ска зуемым, в бессоюзном сложном предложении между проти вопоставляемыми частями: «Дохнул осенний хлад – дорога промерзает» (А. С. Пушкин). Двойное тире подобно скобкам.

Тире ввёл в практику письма Н. М. Карамзин.

ТИХОНОВ Николай Семёнович (1896, Санкт-Петербург – 1979, Москва), русский писатель. Участник 1-й мировой, Гражданской и Великой Отечественной войны. В 1920 г. опуб ликовал первую поэму «Сами», об индусском мальчике, по верившем в революцию и её идеалы. Лучшие ранние стихи Тихонова вошли в сборники «Орда» и «Брага» (оба – 1922).


Ранние стихи Тихонова проникнуты романтикой революцион ного подвига, сочетают лаконизм и эмоциональность. В 1920-е гг. Тихонов был членом литературного объединения «Серапи оновы братья». Во время войны воспел подвиг блокадного Ле нинграда: поэма «Киров с нами» (1941), книга очерков «Ле нинград принимает бой» (1942). Много писал о жизни рес публик Советского Союза и зарубежных стран: «Кочевники»

(1931), «Стихи о Кахетии» (1935), «Тень друга» (1936), «Гру зинская весна» (1948), «Два потока» (1951), повести «Белое чудо» (1956), «Зелёная тьма» (1966), «Шесть колонн» (1968).

Секретарь Союза писателей (с 1944). Позднее творчество Ти хонова не имело такого значения, как ранние стихи.

ТОКАРЕВА Виктория Самойловна (р. 1937, Ленинград), русская писательница. Окончила ВГИК (1969). Своими учите лями в литературе считает А. П. Чехова, Ю. М. Нагибина, Ф.

А. Искандера, С. Д. Довлатова. Первая публикация – рассказ «День без вранья» (1964), который в настоящее время вошёл в школьные программы. Токарева – автор книг «Ехал гре ка» (1977), «Неромантичный человек: повесть-сказка» (1978), «Старая собака» (1979), «Талисман» (1982), «Длинный день»

(1986), «Пять фигур на постаменте» (1987), «Ничего особенно го» (1990), «Я есть. Ты есть. Он есть» (1991), «Лавина» (1995).

В них обыденные житейские ситуации предстают увиденными через призму романтического восприятия мира. Токарева пи шет о непростой жизни современных горожанок. Женщина и мегаполис, личная жизнь и работа, чувство и долг, фантазия и реальность – вот основные конфликты, которые затрагива ет писательница. Героями ряда рассказов становятся живот ные, трепетное отношение к которым характеризует авторское мировосприятие в целом. В книги «Этот лучший из миров», «Гладкое личико», «Маша и Феликс», «Розовые розы», «Ли ловый костюм», «Перелом» (все – 1999) включены ранние и новые повести и рассказы. Токарева – автор киносценариев, среди которых «Урок литературы» (1968), «Джентльмены уда чи» (1971, совместно с Г. Н. Данелия), «Совсем пропащий»

(1973, совместно с Г. Н. Данелия), «Сто граммов для храбро сти» (1977), «Мимино» (совместно с Р. Л. Габриадзе и Г. Н.

Данелия, 1978), «Шла собака по роялю» (1979), «Шляпа» (при участии Л. Квинихидзе, 1982), «О том, чего не было» (1987), «Я люблю» (1995).

ТОЛКИН, Толкиен (tolkien) Джон Роналд Рейел (1892, Блумфонтейн, Южная Африка – 1973, Оксфорд), английский писатель.

Дж. Р. Р. Толкин С 1908 г. изучал английский язык и литературу в Оксфорд ском ун-те. После 1-й мировой войны начал писать «Книгу утраченных сказаний», которую периодически перерабатывал в течение всей жизни и в итоге превратил в свод религиозно философских мифов «Сильмариллион» (опубл. в 1977), сопут ствующие ему материалы – например, «Неоконченные сказа ния о Нуменоре и Средиземье» (1980). С 1925 г. преподавал англосаксонский язык в Оксфорде, написал монографию «Бео вульф: чудовища и критики» об исследованиях этой героиче ской поэмы, осуществил научное издание «Беовульфа» (оба— 1937). Издал рыцарский роман 14 в. «Сэр Гавейн и Зелёный Рыцарь» (1925), а позднее перевёл его (опубл. в 1975).

Сказочную повесть «Хоббит, или Туда и обратно» (1937) Толкин сочинил для собственных детей. События и персона жи (волшебные существа, эльфы и гномы) связаны с кельт ским и скандинавским фольклором. Успех «Хоббита» побудил продолжить книгу, но трилогия «Властелин колец» (1954—55) адресована не только детям. Эта эпическая сага представляет развёрнутую аллегорию религиозного становления личности (на этом неоднократно настаивал сам писатель), её морально этический смысл в утверждении возможности для обыкновен ных людей победить Зло в результате совместных усилий. В середине 1960-х гг. трилогия приобрела мировую славу, заявив о существовании жанра фэнтези и породив в молодежной среде культ Толкина. В дальнейшем писатель создал несколь ко произведений с самостоятельными сюжетами («Кузнец из Большого Вуттона», 1967) и с сюжетами, развивающими мо тивы «Властелина колец»: «Приключения Тома Бомбадила и другие стихи из Красной Книги» (1962).

ТОЛСТАЯ Татьяна Никитична (р. 1951, Ленинград), рус ская писательница. Дебютировала рассказом «На золотом крыльце сидели... » (1983). Последовавшие рассказы принес ли ей репутацию крупнейшего мастера русской прозы кон ца 20 в. В своей лирической прозе Толстая воспроизводит особенности наивного мифологизированного сознания, носи тели которого—неприспособленные к жизни «маленькие лю ди» (мечтательные неудачники, дети или безумцы) – настой чиво ищут «заветную лазейку» из скучной повседневности, погружаясь в ностальгические грёзы и инфантильные фанта зии. Драматичный конфликт идеальных представлений и гру бой действительности, рано или поздно разрушающей воздуш ные замки героев, определяет сюжетное развитие большинства рассказов Толстой, в которых уродливые реалии позднесовет ского быта соседствуют со сказочно-фольклорными и фанта стическими образами, а щемящий лиризм уживается с ирони ей и комическим гротеском. После почти десятилетнего пере рыва Толстая вернулась в литературу романом «Кысь» (2000), где в традициях сатирической антиутопии живописует тота литарный мир мутантов, деградировавших после ядерной ка тастрофы и сохранивших смутно искажённые представления о прежней культуре.

ТОЛСТОЙ Алексей Константинович, граф (1817, Санкт Петербург – 1875, имение Красный Рог, Мглинский у. Черни говской губ.), русский поэт, прозаик, драматург, переводчик.

А. К. Толстой Его первые детские стихотворные опыты одобрил близ кий друг семьи В. А. Жуковский. Однако писатель вошёл в литературу фантастической повестью «Упырь» (1841), со чувственно оценённой В. Г. Белинским. Настоящим дебютом поэта была публикация в журнале «Современник» ряда сти хотворений, в их числе «Колокольчики мои... » (1854). Одно временно Толстой как сатирик создал совместно с двоюрод ными братьями Жемчужниковыми пародийную литературную маску Козьму Пруткова. Публикуя произведения в журна лах разных направлений, Толстой сторонился и славянофи лов, и западников. Сатира «История государства Российского от Гостомысла до Тимашева» (1868) – пародия на «Историю государства Российского» Н. М. Карамзина, в ней гротескно изображена деятельность русских самодержцев;

в «антиниги листических» балладах «Поток-богатырь» и «Порой весёлой мая... » (обе—1871) даны отрицательные оценки демократи ческого движения. Толстой впервые легализовал в русской ли тературе неточную рифму. Особо деятельным он был в поэзии эпической, а именно в «исторических песнях», разновидности романтических баллад. Сюжеты и стихотворная форма «ис торических песен» «Василий Шибанов» (1840-е), «Змей Туга рин» (1867), «Песня о Гаральде и Ярославне» (1869), «Роман Галицкий» (1870), «Канут» (1872) стилизована под «Песню о вещем Олеге» А. С. Пушкина, язык сознательно архаизо ван. Толстой написал несколько разнотипных поэм. В сюжете «Иоанна Дамаскина» (1858) аллегорически изображены отно шения с императором Александром II, от службы при дворе которого Толстой пытался освободиться для занятий литерату рой. «Портрет» и «Сон Попова» (обе—1873) написаны октава ми, но первая поэма—лирический рассказ о раннем детстве, а вторая—сатира на мир крупного чиновничества. Поэме «Дра кон» (1875) придана форма дантовых терцин, она стилизована под средневековую легенду. Крупнейший опыт в прозе—роман «Князь Серебряный» (конец 1840-х—1861), романтический и псевдоисторический сюжет которого посвящён эпохе Ивана Грозного. Большей степени историзма Толстой достиг в дра матической трилогии: «Смерть Иоанна Грозного» (1862—64), «Царь Фёдор Иоаннович» (1864—68) и «Царь Борис» (1868— 69), ориентированной на опыт Пушкина-драматурга. Толстой известен как переводчик стихов А. Шенье, Дж. Г. Байрона, И. В. Гёте, Г. Гейне.

ТОЛСТОЙ Алексей Николаевич, граф (1882, Николаевск, ныне Пугачёв Саратовской обл. – 1945, Москва), русский пи сатель, академик АН СССР (1939).

А. Н. Толстой Сын графа Н. А. Толстого и детской писательницы А.

Л. Бостром (урождённой Тургеневой). Учился в Петербург ском технологическом ин-те (1901—07), не окончил. Печатал стихи с 1905 г. Известность приобрёл повестями и расска зами из жизни разоряющегося усадебного дворянства: цикл «Заволжье» (1909—11), романы «Чудаки» (др. название «Две жизни», 1911), «Хромой барин» (1912). Во время 1-й миро вой войны Толстой в качестве военного корреспондента газеты «Русские ведомости» бывал на фронте (1914—16), опублико вал цикл очерков «Письма с пути» (1915) и рассказ «Прекрас ная дама» (1916), давших правдивые зарисовки военного быта и показавших мужество солдат и офицеров. Одновременно в творчестве писателя отчётливо звучит неприятие декаденства (рассказ «Ночные видения», 1915), хищничества капиталисти ческих дельцов (комедия «Нечистая сила», 1916), религиозно го суеверия: в комедии «Мракобесы» (1917) образы «святого проходимца» старца Акилы и его окружения воспринимались как намёк на Григория Распутина и царскую семью. В 1918— 23 гг. жил в эмиграции (Франция, затем Германия). Во время революционных событий 1917 г. обращается к историческо му прошлому: рассказы «День Петра» (1918), пьеса «На ды бе» (1929). Итогом художественного исследования стал роман «Пётр I» (3 кн., 1929—45, не окончен), примыкающие к нему два варианта пьесы «Пётр I» (1934, 1938) и одноимённый сце нарий кинофильма. Апология сильной и жёсткой централизо ванной власти была обусловлена, по словам самого Толстого, вхождением в историю «через современность» и подкрепля лась уверенностью в том, что правильный путь русской интел лигенции неизбежно ведёт к признанию необходимости и бла готворности большевистской революции, поддерживаемой на родными массами;


трилогия «Хождение по мукам»: «Сёстры»

(1922, 2-я ред. 1925), «Восемнадцатый год» (1927—28), «Хму рое утро» (1940—41), тематически примыкающая к ней по весть «Хлеб» (1937). Противостояние ценностям и образу жиз ни капиталистического мира, осуждение и осмеяние контрре волюции, мещанства, погони за материальным преуспеянием отразились в сатирическом романе «Похождения Невзорова, или Ибикус» (1924), научно-фантастическом романе «Гипер болоид инженера Гарина» (1925—27), романе «Чёрное золото»

(1931, позднее название «Эмигранты»), рассказах «Мираж»

(1924), «Гадюка» (1928). Другие произведения Толстого: со циальный научно-фантастический утопический роман «Аэли та» (1922—23), предсказывающий освоение космоса, автобио графическая повесть «Детство Никиты» (1920—22);

создан ная по мотивам произведения итальянского писателя К. Кол лоди книга для детей «Золотой ключик, или Приключения Буратино» (1936);

публицистика 1930—40-х гг.;

агитационно патриотические «Рассказы Ивана Сударева» (1942—44), дра матическая дилогия «Иван Грозный» (1941—43), пьесы «Орёл и орлица», «Трудные годы».

ТОЛСТОЙ Лев Николаевич, граф (1828, усадьба Ясная Поляна Тульской губ. – 1910, станция Астапово), русский пи сатель, философ.

Л. Н. Толстой за работой в кабинете. Портрет работы Н.

Ге. 1884 г.

Родился в родовитой дворянской семье. В 1844 г. поступил в Казанский ун-т на ф-т восточных языков, потом перевёл ся на юридический ф-т;

в 1847 г. вышел из университета, не окончив курса. После этого некоторое время занимался хо зяйством в Ясной Поляне, вёл светскую жизнь в Москве и Петербурге. Образ его жизни в этот период часто менялся:

то он сутками готовился и сдавал экзамены, то страстно от давался музыке, то намеревался начать чиновную карьеру, то мечтал поступить юнкером в конногвардейский полк. В го ды учения начал вести дневник, ставший его литературной школой. В 1851—54 гг. Толстой отправился со старшим бра том Николаем на Кавказ, участвовал в военных действиях.

Кавказская природа и патриархальная простота казачьей жиз ни по контрасту с бытом и рефлексией человека дворянского круга дали материал для повести «Казаки» (1852—63), отра зились в рассказах «Набег» (1853) и «Рубка леса» (1855), в повести «Хаджи-Мурат» (1896–1904). На Кавказе Толстой на писал повесть «Детство», ставшую его первым выступлением в печати («Современник», 1852), которая вместе с повестя ми «Отрочество» (1852—54) и «Юность» (1855—57) составила автобиографическую трилогию. Литературный дебют принёс Толстому настоящее признание в литературных кругах и сре ди публики. В 1854 г. Толстой по собственной просьбе переве дён в Дунайскую армию, а затем принял участие в Крымской войне и обороне Севастополя, отражённой в очерках «Севасто поль в декабре месяце», «Севастополь в мае», «Севастополь в августе 1855 года», получивших высокие оценки за психоло гизм в описании человека на войне. В 1855 г. Толстой приехал в Петербург и вошёл в кружок «Современника» (Н. А. Некра сов, И. С. Тургенев, А. Н. Островский, И. А. Гончаров и др.), где его встретили как «великую надежду русской литературы»

(Н. А. Некрасов). Особенности психологизма Толстого полу чили название «диалектика души» (Н. Г. Чернышевский).

В 1859 г. Толстой открыл в деревне школу для крестьян ских детей, помог устроить более 20 школ в окрестностях Яс ной Поляны, издал педагогический журнал «Ясная Поляна», в котором утверждал преимущество народного взгляда на ис кусство над дворянским. В сентябре 1862 г. Толстой женился на С. А. Берс. В 1863—69 гг. работал над романом «Война и мир», который вызвал всеобщий интерес, поразив сочетанием эпических батальных сцен с тонким психологическим анали зом картин частной жизни. Писателя упрекали в том, что он «передоверил» людям начала века интеллектуальные запросы своей эпохи, что отчасти соответствовало действительности.

Толстой называл свой роман опытом «истории народа», счи тал, что он «не подойдёт ни под какую форму, ни романа, ни повести, ни поэмы, ни истории», и называл его (вслед за биб лейской традицией) книгой, однако в литературоведении сло жилась традиция определять его как роман-эпопею. В «Войне и мире» Толстой создал уникальный метод изображения чело веческой души, важнейшим принципом описания является ав торское всеведение о внутреннем мире его героев, из которого следует господство в романе единственной авторской интер претации всех событий, поступков и характеров героев. Тол стой показал роль эмоций в жизни человека, продемонстриро вал, из каких разнообразных, противоречащих друг другу мо тивов слагается мысль героя, и изобразил её в становлении и развитии. Диалектика души получила здесь предельное разви тие. Зримый образ героя Толстой создаёт с помощью отдель ных деталей-лейтмотивов: губка жены князя Андрея, плечи Элен, глаза княжны Марьи. Для изображения отрицательных персонажей и разоблачения душевной лжи и фальши Толстой использует приём остранения (В. Б. Шкловский), который заключается в неожиданном взгляде на действие или посту пок «со стороны», что позволяет разоблачать игровую услов ность происходящего, его надуманность. С помощью остране ния Толстой изображает батальные сцены, оперу или военные советы. Определяя важнейшие жизненные ценности, Толстой противопоставляет людей «внешних» и «внутренних». Настоя щая жизнь – это внутренняя жизнь отдельного человеческого «я», связь с людьми, основанная на искренних чувствах при язни, дружбы и любви, а искусственная, ненастоящая жизнь – это политические интриги высшего петербургского общества, показная дружба и вражда двух властелинов мира, внутрен ние преобразования государственного аппарата, ничего по су ществу не меняющие. Подлинной ценностью жизни оказыва ется в романе чувство единения со всеми, ощущение осмыс ленности, разумной упорядоченности мира, «мысль народная», как сказал Толстой позднее. Философский итог романа даётся в исканиях главного героя романа Пьера Безухова. Под вли янием событий войны 1812 г. (присутствие на Бородинском сражении, разорение и пожар Москвы, французский плен и полное ужасающих лишений отступление вместе с вражеской армией) Пьер понимает цельное и гармоничное мироощуще ние народа, позволяющее видеть в своей судьбе Божью во лю и спокойно принимать её, вплоть до смерти: «Они про сты. Они не говорят, но делают». Большое влияние на Пьера оказал Платон Каратаев: «Жизнь его, как он сам смотрел на неё, не имела смысла как отдельная жизнь. Она имела смысл только как частица целого, которое он постоянно чувствовал».

Это «роевое» сознание, ощущение себя частью целого Толстой считает естественным, нравственным, спасающим человека от всякого зла и дающим ему истинное счастье, и избавляющим человечество от войн и насилия. Все эти идеи Толстой объ единяет в понятии «мира» как любовного единения всего че ловечества, понимая под «войной» не только боевые действия двух держав, но и всякий конфликт, любое враждебное про тивостояние между людьми. Воплощением войны и военной стихии в романе является Наполеон, носитель эгоистическо го начала. Отношение к войне у Толстого определяется его всепобеждающим пацифизмом;

только освободительную вой ну, спасающую нацию от порабощения, он оправдывает, под чёркивая, что победа или поражение в ней зависит не от воли правителей и генералов, а от «духа войска». Роль Кутузова как главнокомандующего заключалась в том, что он понял исто рическую закономерность войны и не мешал её естественному течению. Поскольку реальной и зримой моделью мира являет ся счастливая семья, большое место в романе занимает «мысль семейная». Семья у Толстого – неповторимый и законченный мир, самое малое, но и самое важное единство, из множества которых складывается общество и нация. Толстой подробно рассматривает семьи Курагиных, Ростовых и Болконских, в которых изображены как старшее (родители), так и младшее поколение (братья и сёстры), что позволяет проследить родо вые черты семьи. В семье Болконских характерообразующей чертой является интеллектуальное начало, которое проявля ется как в индивидуализме Андрея Болконского, так и в ду ховной красоте и глубине христианского сознания его сестры княжны Марьи. Незримым стержнем семьи Ростовых являет ся жизнь душевная: это люди сердечные, по-детски естествен ные во всех своих душевных движениях, умеющие радоваться жизни. Одним из важнейших философских образов романа яв ляется образ Наташи Ростовой – само воплощение природной естественности, любви и счастья. В изображении семьи Кура гиных Толстой даёт резкую критику фальши, безнравственной жизни двора и высшего света.

Первый бал Наташи Ростовой. Иллюстрация к роману Л.

Н. Толстого «Война и мир». Художник Л. Пастернак. 1892— 93 гг.

После успеха «Войны и мира», Толстой в начале 1870-х гг.

начинает новое крупное произведение – роман «Анна Каре нина» (1873—77) о жизни современного общества, в котором развивает «мысль семейную». На примере семей Карениных, Облонских и Левиных Толстой показывает смысл и назначе ние семьи вообще, те высшие, божеские законы, обуславлива ющие её существование. «Мне отмщение, и аз воздам» – это эпиграф романа и смысловой итог всего произведения, отра жающий авторскую позицию. Анна, изменившая мужу с Алек сеем Вронским, неподсудна людскому суду, ибо среди людей нет безгрешных, но обречена неумолимому суду Божьему. По мере развития сюжета трагическая атмосфера, окружающая незаконную связь Вронского и Анны, неумолимо сгущается, и её ждёт расплата – отчаяние, утрата любви, а в итоге са моубийство. Трагическая судьба Анны и Вронского противо поставлена в романе счастливой любви и супружеству Кити и Левина, хотя в эпилоге романа внутренний конфликт Левина, вызванный поисками смысла жизни, его мысли о самоубий стве, его желание уподобиться крестьянам свидетельствуют о мучительном духовном кризисе самого Толстого, начавшемся ещё до завершения «Анны Карениной».

После завершения «Анны Карениной» Толстой вступил в период глубоких сомнений и нравственных исканий, которые едва не довели его до самоубийства, а закончились приходом к христианству, к Библии и Евангелию. Об эволюции свое го мировоззрения он рассказывает в «Исповеди» (1879—82), смерть и её духовное осмысление получили воплощение в по вести «Смерть Ивана Ильича» (1884—86), новый, критический взгляд на семейную жизнь с требованием безбрачия выражен в «Крейцеровой сонате» (1887—89). Рисуя картины социаль ного неравенства и праздности образованных слоев, Толстой подвергал критике все государственные институты, доходя до отрицания науки, искусства, суда, брака, достижений циви лизации. Новое миропонимание отражено в публицистически острых сочинениях «О переписи в Москве» (1882), «Так что же нам делать?» (1882–86), «Что такое искусство?» (1897– 98), «Рабство нашего времени» (1900), «О Шекспире и драме»

(1906), «Не могу молчать» (1908). Социальное учение Толсто го опирается на христианство как общепризнанное нравствен ное учение, понимаемое в гуманистическом ключе как основа всемирного братства людей. Это обусловило пересмотр Еван гелия и христианского богословия в религиозно-философских трактатах «Исследование догматического богословия» (1879— 80), «Соединение и перевод четырёх Евангелий» (1880—81), «В чём моя вера» (1884), «Царство Божие внутри вас» (1893).

Толстой, однако, не вошёл в лоно церкви: одним из момен тов расхождения его с официальной церковью стала пропо ведь непротивления злу насилием, вплоть до полного отказа от применения оружия.

Иллюстрация к роману Л. Н. Толстого «Анна Каренина».

Художник А. Самохвалов Толстой считал, что нужно прежде всего «опростить» свою жизнь и переделать себя. Он обвиняет себя в роскоши, решает начать жить трудами своих рук, демонстративно рвёт с дво рянским сословием, отрекается от своих романов и повестей на том основании, что они непонятны простому народу, произ водителю всех благ и мерилу нравственности, а поэтому явля ются пустой игрой ума, «предметом роскоши» для правящих классов. Решив писать по-новому, Толстой создаёт «Азбуку»

(1871—72) и «Новую Азбуку» (1874—75), сборники рассказов для детей, отличающихся простотой, ясностью и силой языка, а также ряд «народных рассказов» и народную драму «Власть тьмы» (1886), в которых излагает своё учение. Однако Тол стой продолжал, в дидактических целях, обращаться к «дво рянской» литературе. Поиски религиозного идеала и мысль о невозможности его обретения в рамках официальной цер ковности запечатлены в повести «Отец Сергий» (1890—98), критическое описание жизни высших сословий дано в драме «Живой труп» (1900, не завершена), в рассказе «После бала»

(1903). Столкновение народной и дворянской жизни показано в комедии «Плоды просвещения» (1886–90).

В последнем романе «Воскресение» (1889—99) по сравне нию с предыдущими романами усиливается морализм Толсто го и обличительный пафос, часто в ущерб психологизму, ибо всех представителей дворянства Толстой безоговорочно осуж дает. Главный герой князь Нехлюдов мучится внезапно от крывшейся ему неизбывной виной перед девушкой из народ ной среды Катюшей Масловой, попавшей из-за него в пуб личный дом, а затем по ложному обвинению на каторгу. Ви на Нехлюдова символизирует в романе общую вину высших классов перед народом, требующую немедленного покаяния и искупления. Путь нравственного очищения приводит Нехлю дова к деятельному добру. В «Воскресении» Толстой отрицает государство в целом как аппарат насилия, особенно выступая против таких институтов, как суд, тюрьма, каторга, армия, чиновничество, церковь. В эпилог романа Толстой помещает длинные выдержки из Евангелия, как моральный и смысло вой итог всего повествования.

В 1901 г. писатель был официально отлучён от церкви, что вызвало большой общественный резонанс. Новое учение Тол стого привлекло множество последователей, которые в некото рых случаях создавали «поселения толстовцев», чтобы общи ми усилиями жить в согласии с его заповедями. Для пересе ления в Канаду духоборов, где они могли быть избавлены от воинской повинности, Толстой перечислил гонорар от романа «Воскресение».

Новые идеи и общественная деятельность 1890–1900-х гг.

изменили личную жизнь писателя, обернулись разрывом не только с социальной средой, но и с семьёй: провозглашённый Толстым отказ от владения частной собственностью и отре чение от наследства и авторских прав вызывал недовольство членов семьи, прежде всего жены. Поздней осенью 1910 г., но чью, тайно от семьи, 82-летний Толстой покинул Ясную Поля ну. Дорога оказалась для него непосильной: в пути он заболел и скончался на железнодорожной станции. Похороны Толстого в Ясной Поляне стали событием общероссийского масштаба.

С именем Толстого связано всемирное значение русской ли тературы, а его идеи создали ему славу не только писателя, но и религиозного мыслителя, проповедника новой веры. Тра диции реализма Толстого были продолжены В. Г. Короленко, И. А. Буниным, А. И. Куприным, М. Горьким, Дж. Голсу орси, Р. Мартен дю Гаром, Э. Хемингуэем, Т. Вулфом и др.

Талантом Толстого восхищались Г. Флобер и Г. Мопассан, а Р. Роллан и С. Цвейг посвятили его творчеству книги. Жанр романа-эпопеи получил распространение в русской и запад ной литературах 20 в., например, в романах-эпопеях «Иосиф и его братья» Т. Манна, «Пётр I» А. Н. Толстого, «Тихий Дон»

М. С. Шолохова, «Живые и мёртвые» К. М. Симонова.

ТОНИКА (греч. tonos – ударение), система стихосложе ния, основывающаяся на сочетании равноударных стихов. В зависимости от постоянного числа ударений в каждой стро ке отдельного текста определяют размеры тоники: 3-ударный стих, 4-ударный стих и др. В зависимости от величины меж ударного (т. е. состоящего только из безударных слогов) ин тервала различают три общих вида тонических стихов – доль ник (величина интервала колеблется от 1 до 2 слогов), такто вик (две разновидности: редко встречается первая – величина интервала от 0 до 2 слогов, часто встречается вторая – вели чина интервала от 1 до 3 слогов) и акцентный стих (меж ударный интервал от 0 до 6 слогов). Близкой к акцентному стиху формой является верлибр.

В Европе тонические стихи впервые появились в пери од раннего Средневековья в национальных разновидностях древнегерманской (древняя «верхненемецкая», скандинавская, англо-саксонская) и кельтской (ирландская, валлийская) по эзии. Они долго существовали в форме «аллитерационного стиха», наиболее распространённую разновидность которого можно описать так: поделённый цезурой на два полустишия 4-ударный тонический стих, в котором два ударных гласных первого полустишия и любой из двух ударных гласных второго полустишия подчёркнуты аллитерацией предшествующих со гласных. Такой аллитерационный стих использован в ранних памятниках европейского героического эпоса: поэмы «Песнь о Хильдебранте» (рукопись IX в.) и «Беовульф» (рукопись Х в.).

Он существовал и в отдельных литературах зрелого Средне вековья. Например, в английской поэзии XIV в. – в поэме У. Ленгленда «Видение Петра Пахаря», в анонимном рыцар ском романе «Сэр Гавейн и Зелёный Рыцарь» и др.

В России к тонике относился досиллабический народный стих 17 в. Отдельные тонические произведения появлялись в 19 в. (например, «Сказка о попе и о работнике его Балде»

А. С. Пушкина). В начале 20 в. виды тоники стали распро страняться в связи с поэтической деятельностью А. А. Блока (дольник и тактовик) и В. В. Маяковского (акцентный стих).

ТОПОНИМИКА (греч. topos – место и onoma – имя), раздел ономастики, изучающий географические названия (то понимы). Топонимика изучает историю названий, принцип, по которому даётся имя той или иной местности и т. п. В ху дожественной литературе используются как реальные, так и вымышленные топонимы. Реальные названия мест включают ся в текст для приближения читателя к действительности (на пример, реальные названия мест, где проходили бои, в ро мане «Война и мир» Л. Н. Толстого). Вымышленные топо нимы обычно являются говорящими: город Глупов у М. Е.

Салтыкова-Щедрина в «Истории одного города», деревни Го релово, Неелово, Разутово, Знобишино у Н. А. Некрасова в «Кому на Руси жить хорошо» и т. д. Также используют ся обобщённо-символические названия: напр., Город в «Бе лой гвардии» М. А. Булгакова. Иногда вымышленные назва ния звучат намеренно экзотически, что усиливает сказочный, фантастический колорит в произведении: округ Йокнапатофа в нескольких произведениях У. Фолкнера;

империя Блефуску в «Путешествиях Гулливера» Дж. Свифта.

ТОРО (Thoreau) Генри Дейвид (1817, Конкорд, штат Массачусетс—1862, Уолден, близ Конкорда), американский писатель, философ. Окончил Гарвардский ун-т, но диплома не получил. Работал учителем, плотником, землемером. Большое влияние на Торо оказал транцендентализм: он был убеждён, что разум человека от рождения содержит знания об истине и заблуждении, о добре и зле и что эти идеи трасцендентальны, т. е. приходят к человеку помимо опыта, поэтому достаточно дать человеку свободу в проявлении заложенных Богом спо собностей, и общество будет развиваться гармонически. Вме сте с другими членами кружка транценденталистов выступал против всех проявлений несвободы, осуждал рабство и считал самоусовершенствование личности путём решения социальных проблем. Но борьба за освобождение негров (восстание Дж.

Брауна против Билля о беглых рабах, 1859) и развитие капи тализма в Америке приводят Торо к убеждению, что нужно активно выступать против зла. Он смело вступается за Бра уна, пишет памфлеты, поддерживающие аболиционистов (лю дей, боровшихся за освобождение рабов), осуждает правитель ство за войну с Мексикой, не платит налоги, за что попадает в тюрьму. Главная книга Торо «Уолден, или Жизнь в лесах»



Pages:     | 1 |   ...   | 27 | 28 || 30 | 31 |   ...   | 35 |
 





 
© 2013 www.libed.ru - «Бесплатная библиотека научно-практических конференций»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.