авторефераты диссертаций БЕСПЛАТНАЯ БИБЛИОТЕКА РОССИИ

КОНФЕРЕНЦИИ, КНИГИ, ПОСОБИЯ, НАУЧНЫЕ ИЗДАНИЯ

<< ГЛАВНАЯ
АГРОИНЖЕНЕРИЯ
АСТРОНОМИЯ
БЕЗОПАСНОСТЬ
БИОЛОГИЯ
ЗЕМЛЯ
ИНФОРМАТИКА
ИСКУССТВОВЕДЕНИЕ
ИСТОРИЯ
КУЛЬТУРОЛОГИЯ
МАШИНОСТРОЕНИЕ
МЕДИЦИНА
МЕТАЛЛУРГИЯ
МЕХАНИКА
ПЕДАГОГИКА
ПОЛИТИКА
ПРИБОРОСТРОЕНИЕ
ПРОДОВОЛЬСТВИЕ
ПСИХОЛОГИЯ
РАДИОТЕХНИКА
СЕЛЬСКОЕ ХОЗЯЙСТВО
СОЦИОЛОГИЯ
СТРОИТЕЛЬСТВО
ТЕХНИЧЕСКИЕ НАУКИ
ТРАНСПОРТ
ФАРМАЦЕВТИКА
ФИЗИКА
ФИЗИОЛОГИЯ
ФИЛОЛОГИЯ
ФИЛОСОФИЯ
ХИМИЯ
ЭКОНОМИКА
ЭЛЕКТРОТЕХНИКА
ЭНЕРГЕТИКА
ЮРИСПРУДЕНЦИЯ
ЯЗЫКОЗНАНИЕ
РАЗНОЕ
КОНТАКТЫ


Pages:     | 1 |   ...   | 9 | 10 || 12 | 13 |

«К 90 Культура Чувашского края. Часть I: Учебное пособие / В. П. Иванов, Г. Б. Матвеев, Н. И. Егоров и др. /Сост. М. И. Скворцов. - Чебоксары: Чув. к н. изд-во, 1995. - 350 ...»

-- [ Страница 11 ] --

Известно, что до приезда в Ч у в а ш и ю В. Кривоносов не проявил себя к о м п о з и т о р о м. К а к к о м п о з и т о р о н вырос в Ч е б о к с а р а х, познакомившись с ч у в а ш с к и м и народными песнями и создавая на их основе произведения инструментальной м у з ы к и. Этих жанров в чувашской музыке тогда еще не было, а исполнители очень нуждались в н и х. Вот и пришлось К р и в о н о с о в у самому удовлетворять потребности в чувашском репертуаре, тем более что и сам он к а к с к р и п а ч был у ч а с т н и к о м и н с т р у м е н т а л ь н ы х ансамблей. Т а к появились в виде пьес-миниатюр обработки для трио (скрипка, виолончель и фортепиано) мелодий популярных песен: " А н авн, ш ш к ", " П и р н урам анаталла", " К а й, к а й Ивана", " и ч ырма", " Ш у п а ш к а р т у й и " и др. Такого характера обработки были написаны и для струнного квартета, а позже родилась четырехчастная сюита для квартета деревянных д у х о в ы х инструментов (флейта, гобой, кларнет и фагот).

К о г д а в Чебоксарах о р г а н и з о в а л и с и м ф о н и ч е с к и й о р к е с т р, В. Кривоносов и для него написал первые произведения чувашской симфонической м у з ы к и : Увертюру на темы трех ч у в а ш с к и х песен, трехчастную Сюиту на чувашские народные темы ("Протяжная", "Снизу идет белый пароход", " М о л о д е ж н а я " ). До сих пор звучат и м у з ы к а к драме " А й д а р " П. Осипова, знаменитый " Ч у в а ш с к и й вальс" (на темы песни "Врман витр т у х р м р " ), " Ч у в а ш с к а я плясовая" и другие произведения Кривоносова.

Зачинатель камерно-инструментальных и симфонических ж а н ров, В. Кривоносов явился т а к ж е и создателем первых кантат " О к т я б р ь с а м а н и " ("Эпоха О к т я б р я " ) на с т и х и С. Эльгера и " Ч в а ш с в в и " ("Чувашская песнь о соловье") на с т и х и Н. П о лоруссова-Шелеби.

Первую ч у в а ш с к у ю м у з ы к а л ь н у ю комедию т а к ж е написал В. Кривоносов. Это - "Хаваслх" ("Радость") по либретто Александра Каттая. П р о н и к н у т а я и с к р я щ и м с я весельем и жизнерадостностью, она о т р а ж а л а в м у з ы к а л ь н ы х образах ж и з н ь и быт ч у в а ш с к о й деревни, раскрывала новые взаимоотношеНия людей, стремящихся к культуре, просвещению. Ее партитура, составляющая свыше страниц, вся пронизана фольклорными элементами, являясь образцом творчеекого использования народной п е с н и. Премьера к о м е д и и состоялась 8 и ю л я 1935 г. и была приурочена к 15-летию Ч у в а ш с к о й а в т о н о м и и. П о д г о т о в и л и ее а р т и с т ы Театра ю н о г о з р и т е л я и Государственного хора, педагоги и студенты музыкально-театрального т е х н и к у м а с симфоническим оркестром под руководством дирижера С. Габера и режиссера Б. Праудина.



В сезоне 1937-1938 гг. музыкальная комедия шла с новым текс том В. Алагера и Н. Янгаса, а в 1945 и 1947 гг. - с новым либретто А. Калгана. Наиболее интересные страницы этого сочинения вошли в классику чувашской м у з ы к и : хор и пляска молодежи из I I акта, хороводная и хор к о л х о з н и к о в ("Улми лайх-и...") из I I I акта, две арии Л и з у к, к у п л е т ы Васянки и др.

Иосиф Вениаминович Л ю б л и н (1906-1938). Пианист, педагог, композитор, музыковед, музыкально-общественный деятель - т а к и м его знали современники. Л и ш ь около восьми лет проработал он в Чебоксарах, а память о себе оставил я р к у ю.

Родился 19 февраля 1906 г. в городе Рудня Смоленской об ласти в семье с л у ж а щ е г о. В 1917 г. вместе с отцом переехал в В о р о н е ж (отец был п е р в ы м председателем г у б и с п о л к о м а ), а в 1919 г. - в М о с к в у. М у з ы к е начал обучаться с 11 лет у частных преподавателей. В 1922-1930 гг. учился в М о с к о в с к о й консерва тории по классу фортепиано у выдающегося пианиста и компози тора С. Е. Фейнберга.

Встретившись с директором Чувашского музыкального т е х н и к у м а С. М. М а к с и м о в ы м, Л ю б л и н загорелся ж е л а н и е м поработать в Чувашии. Окончив консерваторию, вместе с В. Кривоносовым приехал в Чебоксары в 1930 году. С первых дней все свои способности направил на п о д г о т о в к у национальных кадров и организацию к о н ц е р т н о й деятельности. В музыкальном училище он заведовал учебной частью, преподавал фортепиано, историю м у з ы к и. У него учились будущие композиторы Г. Воробьев, В. Ходяшев и болыная г р у п п а пианистов.

Его ш к о л а оставила заметный след в фортепианном исполнительстве Чувашии.

О том, с к а к и м энтузиазмом раоотал Л ю б л и н в нашей республике, вспоминала его ж е н а Надежда Николаевна:

- Поселившись в Ч у в а ш и и, Иосиф Вениаминович с большой любовью отдал ей свои молодые годы, все свои знания, все горение своей светлой д у ш и. Он очень л ю б и л Ч у в а ш и ю, т а л а н т л и в ы й ч у в а ш с к и й народ. П о м н ю 1930-1931 годы, когда о н, п р и х о д я из музтехникума, захлебываясь рассказывал о своих учениках, заставляя и меня поражаться тому, к а к быстро, словно губка воду, впитывают в себя вчерашние м а л ь ч и ш к и и м у з ы к а л ь н у ю, и общую к у л ь т у р у.

Он не уставал говорить о способностях этих ребят, об и х тяге к знаниям.

Эти "вчерашние м а л ь ч и ш к и " впоследствии стали знамениты м и ч у в а ш с к и м и композиторами и м у з ы к а н т а м и. У р о к и Л ю б л и н а по и с т о р и и м у з ы к и слушали Г р и г о р и й Х и р б ю, Ф и л и п п Л у к и н, Г е н н а д и й Воробьев, Герман Лебедев, А р и с т а р х О р л о в - Ш у з ь м, В и к т о р Х о д я ш е в, Федор Васильев, А в е р и й Т о к а р е в, Т и м о ф е й Фандеев...





И. В. Л ю б л и н был первым директором Ч у в а ш с к о й филармонии, организованной в 1936 г. Еще до этого в течение шести лет о н был д у ш о й концертной ж и з н и в столице республики. Будучи хо р о ш и м пианйстом, с большим успехом выступал в концертах, про водимых в музыкальном у ч и л и щ е, на городских эстрадах, по ра дио, - к а к солист и к а к к о н ц е р т м е й с т е р. Он б ы л п р е к р а с н ы м, ч у т к и м аккомпаниатором. Сохранилась грампластинка 1937 года с записью ч у в а ш с к и х народных песен в исполнении первых н а ш и х профессиональных певцов Ивана Васильева и А н н ы К а з а к о в о й с ф о р т е п ь я н н ы м с о п р о в о ж д е н и е м Иосифа Л ю б л и н а. С у ч а с т и е м Л ю б л и н а - п и а н и с т а записана т а к ж е песня " м р т к а й к " (Орел), обработанная Г. Воробьевым, которую мы и сейчас слушаем по радио (солистка А. Казакова).

В содружестве с В. Кривоносовым и С. Максимовым И. Л ю б л и н работал над созданием монографии "Песенное творчество чувашского народа". До с и х пор х р а н и т с я р у к о п и с н ы й с б о р н и к ч у в а ш с к и х народных песен, записанных и м в 1933 году в селе Малое К а р а ч к и н о Ядринского района. М ы вправе называть Люблина в числе к р у п н ы х исследователей чувашской народной м у з ы к и.

Одним из первых исследователей чувашского профессиональ ного м у з ы к а л ь н о г о творчества т а к ж е был Л ю б л и н. В Москве и Чебоксарах и м опубликованы очерки "Советская м у з ы к а Ч у в а ш и и " (1933) и " Ч у в а ш с к а я м у з ы к а " (1935). В газетах регулярно печатались его статьи и р е ц е н з и и, затрагивающие вопросы н а ц и о н а л ь н о г о к у л ь т у р н о г о строительства, музыкального образования, развития профессионального и самодеятельного искусства, развертывания концертной ж и з н и.

Теперь вошло в традицию проведение республиканских празд н и к о в п е с н и. Зачинателем этого т о ж е был И. Л ю б л и н : первая республиканская олимпиада состоялась в Чебоксарах в 1932 году по п л а н у, разработанному и м совместно с председателем о р г к о м и т е т а Союза писателей Ч А С С Р А. Золотовым и известной ар т и с т к о й У. Тимофеевой. 0 6 этом событии И. Л ю б л и н рассказы вает в евоей к н и г е "Олимпиада искусств в Ч у в а ш и и " (1934).

В содружестве с драматургом П. Осиповым родился Л ю б л и н композитор. М о ж н о сказать, что к а к композитор И. Л ю б л и н во шел в историю чувашской м у з ы к и прежде всего своими сочинени я м и к драмам П. Осипова " К у ш а р " и "Симфония будней" ("Кул л е н х и с и м ф о н и " ). Не случайно м у з ы к а к драме " К у ш а р " посто янно звучит и в театре, и на концертной эстраде: это симфониче с к а я к а р т и н а " Т у й " (Свадьба), написанная к а к вступление к тре тьему а к т у, " Ч у в а ш с к а я народная плясовая" и др. М у з ы к у к " К у ш а р у " отмечал и В. Кривоносов: " Э т и м у з ы к а л ь н ы е п ь е с ы, без условно, перерастают р а м к и с п е к т а к л я и, б у д у ч и сами по себе удачными к о н ц е р т н ы м и номерами, являются весьма ценным вкла дом в ч у в а ш с к у ю м у з ы к а л ь н у ю к у л ь т у р у " ("Красная Ч у в а ш и я ", 1936, 9 февраля).

В симфонической к а р т и н е использованы темы свадебных на певов, записанные С. М а к с и м о в ы м : н а и г р ы ш в о л ы н к и (шпр), исполняемый перед причитанием невесты, мелодии песни свадеб н ы х гостей и песни посаженого отца ("Тухать-и те т у х м а с т ь - и " ), п л а ч н е в е с т ы. Чередование и оркестровое р а з в и т и е э т и х т е м воспроизводит в музыкальных образах к а р т и н ы старинной чувашской свадьбы.

К а к м у з ы к а л ь н ы й фейерверк, б р ы з ж у щ и й неудержимым весель ем, звучит упомянутая "Плясовая" - одна из л у ч ш и х и популяр н ы х в ч у в а ш с к о й м у з ы к е. В концертах исполняется и "Баллада" для виолончели и фортепиано. Композитор проявил себя и в пе сенном ж а н р е, написав массовую хоровую песню " А к а т у й к а ч ч и сем" ("Песня об А к а т у е " ) на с т и х и В. М и т т ы и несколько обрабо т о к н а р о д н ы х песен д л я голоса и фортепиано ("Ир п у л а т ь т е, ка пулать" и Д р. ).

Ж и з н ь И. В. Люблина трагически оборвалась в возрасте 32 лет. В 1938 году по л о ж н о м у обвинению ("активный т р о ц к и с т ", "агент английской и я п о н с к о й разведок") он был арестован и 22 сентября расстрелян.

В л а д и м и р Г е о р г и е в и ч И в а н и ш и н (1908-1941) - р у с с к и й к о м позитор, автор первой ч у в а ш с к о й симфонии и первой ч у в а ш с к о й оперы. Х о т я он ж и л и работал в Ленинграде, его и м я неразрывно связано с музыкальной к у л ь т у р о й Ч у в а ш и и предвоенных лет.

Родился 12 и ю л я 1908 г. в Петербурге. В 1925 г. о к о н ч и л еди н у ю трудовую ш к о л у (девятилетку), а в 1927 г. - м у з ы к а л ь н у ю ш к о л у по классу фортепиано. П о п у т н о брал частные у р о к и тео р и и, гармонии и м у з ы к а л ь н о й формы. У ж е в год о к о н ч а н и я му з ы к а л ь н о й ш к о л ы о н написал д л я фортепиано ч е т ы р е х ч а с т н у ю сюиту "Тени на стене" по А. Б л о к у.

В 1927-1931 г г. учился на композиторском факультете Л е н и н градской консерватории, к о т о р у ю о к о н ч и л по классу профессора М. О. Штейнберга - у ч е н и к а А. К. Лядова и Н. А. Римского-Кор сакова. П о с к о л ь к у у этого ж е педагога с 1930 г. занимался и пер вый ч у в а ш с к и й композитор Ф. П. Павлов, И в а н и ш и н наверняка общался с н и м.

После консерватории И в а н и ш и н творческую деятельность ус пешно сочетал с работой в разных у ч р е ж д е н и я х к а к педагог и организатор художественной самодеятельности. До знакомства с чувашской м у з ы к о й писал камерно-инструментальные сочинения и м у з ы к у к драматическим с п е к т а к л я м. Преобладали произведения для фортепиано и фортепианного трио ( участием с к р и п к и и вио с лончели).

С 1935 г. в творческой биографии В. И в а н и ш и н а начинается новый период: с этого времени он пишет преимущественно чуваш с к у ю м у з ы к у. Неизвестно, через кого установились у него творче ские связи с Ч у в а ш и е й, но у ж е в августе того ж е года д и р и ж е р с и м ф о н и ч е с к о г о о р к е с т р а С. И. Габер писал ему из Ч е б о к с а р :

" К о м п о з и т о р у и с о р а т н и к у по столь дорогому мне ч у в а ш с к о м у искусству" (автограф на партитуре "Чувашского м а р ш а " ).

Впервые приехав в Чебоксары после празднования 15-летия Ч у в а ш с к о й автономии, В. И в а н и ш и н был зачарован красотой чу в а ш с к и х народных мелодий. Он познакомился со многими образцами народных песенных ж а н р о в, стал изучать ч у в а ш с к и й я з ы к. Тогда ж е Наркомпрос Ч у в а ш с к о й АССР сделал ему творческий заказ написать первую ч у в а ш с к у ю симфонию.

Молодой композитор с увлечением о к у н у л с я в новую для него работу. У ж е в 1935 г. были готовы первые т р и части симфонии;

последняя часть завершена в конце марта 1936 г. А в т о р назвал с и м ф о н и ю " Ч у в а ш с к о й ". Это - образец ж а н р о в о - х а р а к т е р н о г о симфонизма, т и п и ч н о г о для ряда р у с с к и х к л а с с и к о в (Бородина, Р и м с к о г о - К о р с а к о в а, Глазунова, Л я д о в а ). Вместо г е р о и к о драматических или лирико-драматических образов здесь преобла дает к а р т и н н а я з в у к о п и с ь, о п и р а ю щ а я с я на эпос и ч у в а ш с к и й национальный тематизм. Ж и в о п и с н ы е музыкальные эпизоды вос создают образы ч у в а ш с к о г о к р а я - задумчивые и л и р и ч е с к и е, эпические и драматические. Я з ы к о м м у з ы к и, насыщенной народно песенными элементами, автор к а к бы повествует о "делах давно минувших дней".

Симфония необычна по замыслу: в нее введены партии соли рующей домры и вокалистки-солистки. Среди народных мелодий, использованных в партитуре, яркое впечатление оставляет напев старинной переселенческой песни, записанной В. П. Воробьевым от ч у в а ш с к о г о народного певца Г а в р и л а Ф е д о р о в а ("Хурака ы р м и " ). Оригинальные темы написаны т а к ж е в духе народной п е с н и, благодаря чему достигается органическое слияние фоль к л о р н ы х напевов с собственными мелодиями композитора. Голос (сопрано) принимает участие в лирических эпизодах симфонии.

" Ч е т к а я, стройня форма, ясная, свежая гармония, интересно задуманная о р к е с т р о в к а - несомненно, п о л о ж и т е л ь н ы е качества симфонии", - писал В. Кривоносов о сочинении В. И в а н и ш и н а, назвав его большим вкладом в ч у в а ш с к у ю м у з ы к у.

Премьера симфонии состоялась 18 декабря 1936 г. в Ленинграде.

Газеты с о о б щ а л и, что она н е с к о л ь к о раз с б о л ь ш и м у с п е х о м исполнялась в Ленинградской филармонии и Л е н и н г р а д с к о м радиоцентре. А в Чебоксарах она была впервые исполнена 9 ноября 1937 г. с и м ф о н и ч е с к и м оркестром Ч у в а ш с к о й ф и л а р м о н и и под управлением Георгия Благодатова. В том ж е году Владимир Георгиевич был п р и н я т в члены Союза композиторов СССР.

Около четырех лет работал композитор над оперой " Н а р с п и " по одноименной поэме К. В. Иванова. Д л я этого были опробованы т р и варианта либретто - Д. Данилова, Я. У х с а я, П. Хузангая. Появилось к р у п н о е оперное полотно (по либретто П. Х у з а н г а я ), в к о т о р о м сохранены ч у в а ш с к и й н а ц и о н а л ь н ы й к о л о р и т, народный быт и обряды.

М у з ы к а л ь н ы й язык.оперы, пронизанный интонациями чувашской народной песни, преимущественно эпического склада. Л у ч ш е всего удались автору описание чувашской природы, изображение быта. По настоящему волнуют и захватывают слушателя и эпизоды с большим драматическим напряжением (кульминационные моменты второго и четвертого а к т о в ). Рельефны и в ы р а з и т е л ь н ы м у з ы к а л ь н ы е х а р а к т е р и с т и к и основных действующих л и ц.

В я р к о й инструментовке ощущается р у к а талантливого мас тера, оркестр в опере на большой высоте. Великолепны большой хор первого а к т а, хор без сопровождения из второго а к т а и фи н а л ь н ы й хор четвертого а к т а. Чувствуется, что о н и н а п и с а н ы с вдохновением;

в этом м о ж н о убедиться, например, прослушав в магнитозаписи хоровую сцену "Свадьба" в и с п о л н е н и и хора Ч у вашского радио.

23 и ю н я 1940 г. на юбилейном вечере, посвященном 20-летию Ч у в а ш с к о й АССР, были исполнены первый а к т и сцена свадьбы из второго акта. Участвовали симфонический оркестр, объединен н ы й хор ансамбля песни и п л я с к и и хор музыкального у ч и л и щ а.

Основные п а р т и и и с п о л н я л и студенты м у з у ч и л и щ а М. К о л ь ц о в (Сетнер), П. Воинов (Тхтаман), О. А г а к о в а (подруга Н а р с п и ), а р т и с т ы ансамбля 3. Трофимова (Нарспи), Г. А л е к с е е в (сват).

Участвовал и А. У р г а л к и н (рыбак) - актер академтеатра, впоследствии народный артист СССР.

Произведению В. И в а н и ш и н а был оказан восторженный прием, а в т о р т о г д а ж е (29 и ю н я 1 9 4 0 г. ) б ы л у д о с т о е н п о ч е т н о г о звания заслуженного деятеля искусств Чувашской АССР.

На материале м у з ы к и " Н а р с п и " была написана симфониче с к а я с ю и т а " С и л ь б и " ( 4 ч а с т я х ), к о т о р а я и сейчас з в у ч и т в в концертах.

В первые ж е д н и в о й н ы к о м п о з и т о р а п р и з в а л и в К р а с н у ю А р м и ю. В середине сентября он со своим подразделением у ш е л из Л е н и н г р а д а на фронт. По и м е ю щ и м с я с в е д е н и я м, п р п а л к немцам в плен, в концлагерь, где был расстрелян 7 ноября года. Его и м я высечено на мраморной доске, установленной в фойе Дома композиторов в Москве в память о музыкантах, погибших в В е л и к у ю Отечественную войну.

Г е н н а д и й В а с и л ь е в и ч Воробьев (1918-1939) - о д и н из н а и более одаренных представителей нового поколения ч у в а ш с к и х к о м позиторов, в ы д в и н у в ш и х с я в конце 30-х годов. Он п р о ж и л очень к о р о т к у ю ж и з н ь - всего 2 1 год, но навсегда вошел в и с т о р и ю ч у в а ш с к о й м у з ы к и. В его творческом наследии осталось о к о л о 70 произведений в разных ж а н р а х. Несмотря на молодость автора, почти на всех из них лежит печать зрелости и доастерства. Они пленяют своей свежестью, обаянием и искренностью, потому и сейчас звучат современно. Г. Воробьев был первым ч у в а ш с к и м профессиональным к о м п о з и т о р о м, с у м е в ш и м в ы н е с т и м у з ы к у своего н а р о д а н а всесоюзную эстраду. Еще при ж и з н и автора его произведения стали в к л ю ч а т ь с я в репертуар мастеров советского м у з ы к а л ь н о исполнительского искусства.

Родился 13 августа 1918 г. в Чебоксарах в семье композитора и хорового дирижера В. П. Воробьева. С шести лет обучался игре на фортепиано в музыкальной ш к о л е, а общеобразовательные предметы проходил в школе I ступени (ныне средняя ш к о л а М 1 ). В 1930 г.

перешел в м у з ы к а л ь н ы й т е х н и к у м, к о т о р ы й о к о н ч и л в 1935 г. по двум специальностям - к а к композитор (класс В. М. Кривоносова) и к а к пианист (класс И. В. Люблина). Затем последовали занятия в классе к о м п о з и ц и и Московской консерватории: у проф. Г. И. Л и тинского и Н. Я. Мясковского. В 1939 г. с отличной оценкой по специальности перешел на п я т ы й, з а к л ю ч и т е л ь н ы й к у р с консер ватории. Но во время летних к а н и к у л, будучи на родине, тяжело заболел (брюшной т и ф ) и 28 августа с к о н ч а л с я. П о х о р о н е н на кладбище по у л. Богдана Х м е л ь н и ц к о г о.

Ж и з н е н н ы й путь Г. Воробьева формировался в музыкальной семье.

Это в значительной степени повлияло на раннее развитие будущего композитора. Благодаря отцу - страстному ревнителю и собирателю песенного ф о л ь к л о р а - Г е н н а д и й очень рано п р и о б щ и л с я и к чувашской народной музыке. Ее он слушал и от народных певцов, посещавших дом Воробьевых, и в концертах хора под управлением отца.

Т о н к а я художественная натура мальчика вызывала склонность к сочинению. В восьмилетнем возрасте он сочиняет " Ч у в а ш с к у ю мелодию" для фортепиано, к о т о р а я сохранилась до н а ш и х д н е й.

Занятия в т е х н и к у м е под руководством Кривоносова окончательно решили его судьбу к а к композитора. Наиболее плодотворными были последние два года учебы в т е х н и к у м е. Только за 1934 г. он создал 10 обработок ч у в а ш с к и х народных песен для голоса с фортепиано и ряд инструментальных сочинений.

У ж е в р а н н и х с о ч и н е н и я х намечаются два д р а г о ц е н н е й ш и х качества: любовь к родному музыкальному фольклору и стремление воплотить в м у з ы к е программные образы. В н и х я р к о о щ у щ а ю т с я т а к ж е жизнерадостность, горячий темперамент - черты, характерные и для позднейших произведений композитора. Из сочинений этого периода большую популярность завоевали обработки " К т " и " Т и н т и н ш н к р а в ", а т а к ж е "Детская сюита" для фортепиано, вошедшие в репертуар певцов и музыкантов.

"Детская сюита" - образец программной м у з ы к и, т. е. произведение с определенными названиями отдельных частей, содержание к о т о р ы х раскрывается в процессе последовательного развития м у з ы к и. В ц и к л е пять небольших частей, р и с у ю щ и х к а р т и н ы детской ж и з н и. К а ж д а я часть имеет название: " П е с н я ", "Колыбельная", " Ш у т к а ", " Ж а л о б а ", " И г р а в п р я т к и ". Объединенные п р и н ц и п о м образного контраста, о н и привлекают жанрово колористичностью и я р к и м национальным характером м у з ы к и.

Программны и музыкальная к а р т и н к а для фортепиано " К а р у сель", рисующая праздничное народное веселье в о к р у г к а р у с е л и, и о р к е с т р о в а я П р е л ю д и я, основанная на теме " А т т е п а х ч и " знаменитой п е с н и, созданной народным певцом Гаврилом Федо ровым.

В репертуаре пианистов большую п о п у л я р н о с т ь завоевала и программная сюита " П р а з д н и к в колхозе" (чувашское название " А к а т у й " ), написанная в консерватории в классе Г. И. Л и т и н с к о г о.

Исполнителей она привлекает интересным национальньш колоритом, о с т р о у м н ы м использованием ф о р т е п и а н н ы х тембров, и с к у с н ы м распределением динамических контрастов, придающим произведению большую яркость и ж и в о п и с н о с т ь. Притягивает она и ж а н р о в о й характерностью составляющих ее частей.

Первая часть ("Шутка") звучит к а к маленькое скерцо, м у з ы к а ее п о л н а ю м о р а, ю н о ш е с к о г о задора. Затем следует н а п е в н а я, медленная " К о л ы б е л ь н а я " - простой, но очень г л у б о к и й лириче с к и й эпизод. Третья часть ("Срнай") имитирует н а и г р ы ш чуваш ского народного м у з ы к а л ь н о г о инструмента т и п а в о л ы н к и. Сле д у ю щ а я часть ("Петухи и к у р ы " ) снова напоминает скерцо (пье су ш у т л и в о г о х а р а к т е р а, в быстром т е м п е ), написанное в виде комической изобразительной с ц е н к и. Автор здесь изображает к р и к п е т у х а и кудахтанье к у р, используя "записи с н а т у р ы ", сделан ные у себя дома. Эта ж и в а я сценка сменяется лирической " П е с н е й ", а затем следует финальная часть " П р а з д н и к в к о л х о з е " воспроизведение к а р т и н ч у в а ш с к о г о а к а т у я. М у з ы к а финала напоминает праздничную п л я с к у.

В классе Л и т и н с к о г о написаны т а к ж е Сонатина для фортепиано, Соната для с к р и п к и и фортепиано, около десяти обработок ч у в а ш с к и х народных песен, в том числе з«аменитая " м р т к а й к " ("Орел"), романсы на с т и х и А. С. П у ш к и н а в переводе на ч у в а ш с к и й я з ы к, несколько хоровых песен.

Не стареют сочиненные Г. Воробьевым хоровые песни на с т и х и И. И в н и к а - "Юрсем", "Прле сн тантшсем", " у м н х и ", " У л м а йыв авнать" и другие. Все они были написаны в 1938 г. в классе к р у п н е й ш е г о советского композитора Н. Я. Мясковского. Этим ж е годом датируются " П я т ь чуваптских народных песен для балалайки с ф о р т е п и а н о ", " Д в е ч у в а ш с к и е народные песни д л я о р к е с т р а народных инструментов", " П и о н е р с к и й м а р ш " и Увертюра для духового оркестра.

Наиболее к р у п н о е произведение Г. Воробьева - четырехчастная Симфония, над которой он работал последние два года своей к о р о т к о й Ж и з н и. Ее м о ж н о отнести не т о л ь к о к н а и в ы с ш и м т в о р ч е с к и м д о с т и ж е н и я м композитора, но и к л у ч ш и м созданиям ч у в а ш с к о й м у з ы к и за весь период ее развития. Вместе с тем она является первым национальным произведением этого ж а н р а, написанным ч у в а ш с к и м композитором.

Симфония создавалась к а к дипломная работа к о к о н ч а н и ю к о н с е р в а т о р и и. Г е н н а д и й не успел довести свою работу до к о н ц а.

Труд по завершению симфонии, ее доинструментовке и редакции взял на себя товарищ Воробьева по к у р с у композитор Н. И. П е й к о. Впервые Симфония прозвучала в Москве в ноябре 1940 г. в исполнении оркестра Всесоюзного радио под управлением А. К о валева. Партитура ее была издана в 1957 г. одним из м о с к о в с к и х издательств.

Г р и г о р и й Я к о в л е в и ч Х и р б ю (1911-1983) - композитор, чье и м я занимает одно йз самых почетных мест в чувашской м у з ы к е. Его творческая деятельность продолжалась более полувека. Он явился одним из зачинателей ж а н р а чувашской массовой песни. Его песни звонкие и бодрые - были подхвачены современниками еще в начале 30-х годов. С тех пор они неразлучны с нами: звучат в быту, в эфире, на концертной эстраде. Он явился одним из первопроходцев в области ч у в а ш с к о й оперы: его " Н а р с п и " зазвучала во весь голос и заняла прочное место в музыкальном театре республики. В золотой фонд ч у в а ш с к о й м у з ы к и в о ш л и его х о р ы, о р а т о р и и, о р к е с т р о в ы е произведения.

М у з ы к а его стала я р к и м достижением ч у в а ш с к о й националь ной к у л ь т у р ы. Она покоряет искренностью и задушевностью, са мобытностью мелодического я з ы к а, богатством и разнообразием ритмики.

Н а р о д н ы й артист Российской Ф е д е р а ц и и, лауреат Государст венной премии Ч у в а ш с к о й АССР имени К. В. Иванова и премии комсомола Ч у в а ш и и и м е н и М. Сеспеля, к о м п о з и т о р, г р а ж д а н и н, п а т р и о т, отдавший весь свой талант с л у ж е н и ю народу, - т а к и м был Г р и г о р и й Х и р б ю.

Родился он 27 ноября 1911 г. в бедной крестьянской семье, в деревне Ч и к м е з и н о (Чикмеин), слившейся в начале 6 0 - х годов с деревней А к с а р и н о Мариинско-Посадского района. С ю н о ш е с к и х лет носил фамилию по деду - Х и р б и к о в, - а с о к т я б р я 1944 г.

стал Х и р б ю.

С д е т с к и х лет рос в о к р у ж е н и и м у з ы к а л ь н о одаренных л ю дей - своих родствеяников, и г р а в ш и х на г у с л я х, с к р и п к е, бала л а й к е, г а р м о н и. Развитию м у з ы к а л ь н ы х способностей м а л ь ч и к а содействовал и у ч и т е л ь п е н и я П о к р о в с к о й (Кчкей) ш к о л ы Ф. Е. О х и л ь к о в. Г р и г о р и й рано н а у ч и л с я играть на г а р м о н и к е, очень любил петь чувашские народные песни. Одну из н и х ("Ух рм к а р м т у и н е " ) записал от него С. М. Максимов в 1927 году, в чьей обработке она стала известна всей Ч у в а ш и и (со словами " Ю р и к а й р м в р м а н а " ). Е ж е г о д н о с весны до осени м а л ь ч и к работал подпаском и, чтобы скоротать время, играл на дудке из к а м ы ш а, напевал песни. Т а к постепенно пробивался в нем талант музыканта.

Е м у х о т е л о с ь у ч и т ь с я м у з ы к е и стать п р о ф е с с и о н а л ь н ы м м у з ы к а н т о м. П о м о г С. М. М а к с и м о в, к о т о р ы й забрал его и з Чебокеарской ш к о л ы - к о м м у н ы к себе - в м у з ы к а л ь н у ю ш к о л у.

Вначале его зачислили в класс с к р и п к и. Одновременно Г р и г о р и й посещает Ч у в а ш с к у ю государственную капеллу (ныне ансамбль песни и т а н ц а ). Здесь е м у п о с ч а с т л и в и л о с ь петь под р у к о в о д с т в о м В. П. Воробьева и Ф. П. Павлова. С этого времени и начинается у него привязанность к хоровому ж а н р у, сохранившаяся на всю твор ческую ж и з н ь.

В 1929-1932 г г. Г р и г о р и й у ч и л с я в Ч у в а ш с к о м м у з ы к а л ь н о театральном т е х н и к у м е по специальности инструктора хора, про должая заниматься по классу с к р и п к и. С первых ж е месяцев уче бы в т е х н и к у м е стал проявлять интерес к сочинению. Н а его спо собности обратил в н и м а н и е Ф. П. П а в л о в, о р г а н и з о в а в ш и й и.з г р у п п ы наиболее одаренных у ч а щ и х с я т в о р ч е с к и й к р у ж о к. Под его р у к о в о д с т в о м Г р и г о р и й сделал г а р м о н и з а ц и ю " Ч а с т у ш е к о выборах" ("Суйлав т а к м а к с е м " ) для двухголосного хора, вскоре о п у б л и к о в а н н ы х в ж у р н а л е " С у н т а л ". После отъезда Павлова в к о н с е р в а т о р и ю т в о р ч е с к и й семинар н а ч и н а ю щ и х к о м п о з и т о р о в вел В. М. Кривоносов. Здесь Г. Х и р б и к о в написал две очень удач ные песни, которые сразу ж е прославили его и м я. Это - " А м р 19* т у л л а р " ("Марш у д а р н и к о в " ) и " Э п р в й л " ("Марш ф и з к у л ь т у р н и к о в " ) - обе н а с т и х и Н. В а с я н к и. Эти песни пела вся республика. Первая из н и х действительно стала массовой песней:

изданную отдельной листовкой в 1932 г., ее раздавали в день Первомая у ч а с т н и к а м д е м о н с т р а ц и и и и с п о л н я л и на у л и ц а х Чебоксар в сопровождении духового оркестра. Т а к о й чести не удостоился в то время н и один из молодых композиторов республики.

Окончив т е х н и к у м, в 1932 г. Г. Х и р б и к о в уезжает в Ленинград.

С этого времени целых одиннадцать лет его ж и з н и связаны с Ле н и н г р а д с к о й консерваторией.

Вначале о н у ч и т с я в рабфаке п р и этом вузе. Молодому автору, хотя и известному в Ч у в а ш и и, п р и ходилось начинать изучение к о м п о з и ц и и с азов, т а к к а к о н не имел специальной п о д г о т о в к и. Затем о н прошел п о л н ы й к у р с консер в а т о р и и, занимаясь по с о ч и н е н и ю сначала у П. Б. Рязанова ( у которого учились В. Соловьев-Седой, Г. Свиридов, Н. Богослов с к и й и другие знаменитости), в последние годы у X. С. К у ш н а рева. В х а р а к т е р и с т и к е, н а п и с а н н о й з а в е д у ю щ и м к а ф е д р о й к о м п о з и ц и и профессором М. 0. Штейнбергом, говорится: " К о м п о з и тор - ч у в а ш, весьма одаренный в области национальной ч у в а ш с к о й м у з ы к и. Хорошо прошел полный к у р с предметов композитор с к о й т е х н и к и. Несомненно будет видным м у з ы к а л ь н ы м деятелем Чувашской АССР".

В первые годы войны Г. Х и р б ю находился в Ташкенте, к у д а была эвакуирована Ленинградская консерватория. Он создал в этот период ряд произведений патриотического содержания. А осенью 1943 г.

Г р и г о р и й Яковлевич вернулся в Чебоксары, был п р и н я т в члены Союза композиторов СССР, в 1944-1951 г г. возглавлял вокальный ансамбль Р а д и о к о м и т е т а. Последние д е с я т и л е т и я своей ж и з н и целиком посвятил себя творческой работе и музыкально-общественной деятельности, б ы л председателем правления Хорового общества республики.

Х о т я Х и р б ю работал в разных ж а н р а х, песни, х о р ы и обработки занимают в его творческой биографии ведущее место. Они принесли к о м п о з и т о р у заслуженную славу и о п у б л и к о в а н ы в шестнадцати авторских сборниках, т р и из н и х изданы в Москве: "Избранные песни" (1959), " У т р о Р о д и н ы " и " Я верю в тебя!" (1967).

Песни его разнообразны по содержанию и ж а н р о в ы м призна к а м : среди н и х песни, воспевающие Родину и ее просторы ("р ш ы в илем", " А т л " ) ;

бодрые массовые песни, связанные с а к т у альными темами ("Туслх м а р ш ", " П и р н туслх мре");

песни о ж и з н и к о л х о з н о г о крестьянства ("Телейл пурн ю р р и ", " м тмр итсе п ы н р а н " ) и т. д. Особенно много песен посвящено темам из ж и з н и молодежи. Одни из н и х звучат в характере свет лой песни-марша ("Комсомол м а р ш " ), д р у г и е в о с п р и н и м а ю т с я к а к восторженное ликование молодежи ("амрклх", " П и р н ю р янратр я л а н " ), третьи посвящены и н т и м н о й л и р и к е и теме свет лой любви - " У к л ч а умнче", " А х, плесч", "мрт", " К а л а й марм".

Обработки народных песен написаны в большей части для хо ра. Н а и б о л ь ш у ю ценность из н и х представляют те с о ч и н е н и я, в к о т о р ы х тема подвергается а к т и в н о й разработке. Т а к о в ы " Ы т а р ма у к ", " А т а к а я н, чке", " у р х и к у н с е м ", " Н и м е н е ", "Срнай".

В н и х ш и р о к о использованы полифонические приемы (вид много г о л о с и я, построенного на одновременном з в у ч а н и и н е с к о л ь к и х напевов и л и мелодических л и н и й ).

Д л я солистов, хора и симфонического оркестра написаны две о р а т о р и и, одна из н и х - " П а т р и о т и ч е с к а я о р а т о р и я " на с т и х и М. Сеспеля в п я т и частях. Г. Х и р б ю - один из первых к о м п о з и торов, обратившихся к творчеству этого поэта. Есть у него и со ч и н е н и я для симфонического оркестра - две увертюры, сюита "Со ветская Ч у в а ш и я " в 4 частях. Последнее произведение к р у п н о г о ж а н р а - К о н ц е р т для гобоя с о р к е с т р о м, п о с в я щ е н н ы й выдаю щемуся чувашскому м у з ы к а н т у Анатолию Любимову ( его испол- в нении Концерт записан на п л е н к у ).

Трудно назвать национальное оперное произведение, которое было бы более л ю б и м о в Ч у в а ш и и, чем опера " Н а р с п и " Г. Х и р б ю, н а п и с а н н а я на с ю ж е т п о э м ы К. В. И в а н о в а. Еще п р и ж и з н и к о м п о з и т о р а она стала ч у в а ш с к о й о п е р н о й к л а с с и к о й. Первое представление оперы в Ч у в а ш с к о м музыкальном театре состоялось ноября 1967 г. Автору м у з ы к и Г. Х и р б ю, постановщику Б. М а р к о в у, исполнителям главных партий Т. Чумаковой и Л. Сорокиной (Нарспи), А. Ковалеву (Михетер) и М. Денисову (Тхтаман) была п р и с у ж д е н а Государственная п р е м и я Ч у в а ш с к о й А С С Р и м е н и К. В. Иванова (1969). А премию комсомола Ч у в а ш и и и м. М. Сеспеля он получил за серию молодежных песен (1967).

И м я к о м п о з и т о р а Г. Я. Х и р б ю занесено в П о ч е т н у ю К н и г у Т р у д о в о й Славы и Героизма Ч у в а ш с к о й АССР (1971). Он б ы л н а г р а ж д е н орденами Трудового Красного Знамени и " З н а к П о чета".

Умер Г р и г о р и й Яковлевич Х и р б ю 17 августа 1983 г. в Чебок сарах. Похоронен на кладбище по улице Богдана Х м е л ь н и ц к о г о рядом с выдающимися деятелями ч у в а ш с к о й литературы и искус ства.

Ф и л и п п М и р о н о в и ч Л у к и н (1913-1994) - композитор, хоровой д и р и ж е р, педагог, м у з ы к а л ь н о - о б щ е с т в е н н ы й деятель. Один из первых в ы п у с к н и к о в Чувашского музыкально-театрального т е х н и к у м а (1932), он стал и одним из первых ч у в а ш с к и х м у з ы к а н т о в, п о л у ч и в ш и х высшее образование в консерватории (1942). У ч е н и к Ф. П. Павлова и В. М. Кривоносова, он продолжил в своем твор честве лучшие традиции основоположников чувашской профессио нальной м у з ы к и. С его именем связаны наиболее я р к и е д о с т и ж е н и я в песенном творчестве ч у в а ш с к и х композиторов.

Песни Л у к и н а звучат в народе с 30-х годов. Они прочно вошли в репертуар профессиональных и самодеятельных хоровых коллективов и солистов, без н и х не обходится, п о ж а л у й, н и один концерт. Одна из мелодических фраз его "Песни молодежи" ( песне она звучит со в словами "Шрата еп юрсем") с 60-х годов стала п о з ы в н ы м и Чувашского радио.

Родился 3 и ю л я 1913 г. в дер. Сявал-Сирма Красноармейского района Ч у в а ш с к о й Р е с п у б л и к и в семье к р е с т ь я н и н а - с е р е д н я к а.

Получив начальное образование в Чадукасинской ш к о л е, в 1924 1928 гг. обучался в И ш а к с к о й школе-восьмилетке. М и р м у з ы к и со свойственной ей волшебной силой душевного воздействия он впервые познал в И ш а к с к о й ш к о л е, где учителем пения был Г. С. Сергеев, известный собиратель ч у в а ш с к и х народных песен. Еще тогда Ф и л и п п мечтал стать профессиональным м у з ы к а н т о м.

В 1928 г. поступил в Чебоксарскую музыкальную ш к о л у, а через год - в Ч у в а ш с к и й м у з ы к а л ь н ы й т е х н и к у м, к о т о р ы й о к о н ч и л по классу хорового д и р и ж и р о в а н и я. Затем т р и года пел в Ч у в а ш с к о м государственном хоре, руководимом В. П. Воробьевым, выполняя одновременно обязанности п о м о щ н и к а дирижера. В 1935-1942 г г.

у ч и л с я на д и р и ж е р с к о - х о р о в о м факультете М о с к о в с к о й консер в а т о р и и. Сначала занимался у профессора В. П. М у х и н а (уро ж е н ц а с. П о р е ц к о е Ч у в а ш с к о й Р е с п у б л и к и ), а о к о н ч и л вуз у Владислава Соколова - одного из в и д н е й ш и х мастеров советской хоровой к у л ь т у р ы, профессора, руководителя образцового детско го хора Института художественного воспитания А П Н.

В биографии Л у к и н а счастливо сочетаются специальности д и рижера-хоровика и композитора-песенника. После консерватории, в 1942-1956 г г., он был художественным руководителем и глав ньтм д и р и ж е р о м Ч у в а ш с к о г о государственного ансамбля песни и т а н ц а. Д л и т е л ь н а я работа с х о р о м и с о л и с т а м и - в о к а л и с т а м и, п р а к т и ч е с к о е освоение хорового письма помогли ему стать нас т о я щ и м мастером в песенном творчестве. В период работы в ан самбле (1952) ему п р и с у ж д а е т с я Государственная п р е м и я СССР за создание т а к и х песен, к а к "Салам, М у с к а в ! ", "амрксен ю р р и " ("Тухрм эп А т л х р р и н е... " ), " Т е л е й л т у с л х ", " Х н а ю р р и " и др.

П о л о ж и т е л ь н о п о в л и я л а на т в о р ч е с т в о и р а з н о с т о р о н н я я общественная деятельность. П о ч т и тридцать лет (1948-1977) Ф. Л у к и н бессменно возглавлял Союз композиторов Ч у в а ш и и, затем Хоровое общество, Музыкальное общество, входил в руководящие о р г а н ы Союза к о м п о з и т о р о в СССР и Союза к о м п о з и т о р о в Рос с и й с к о й Федерации. Композитор стремился идти в ногу с ж и з н ь ю, ш и р о к о отпажать в творчестве общественную, г р а ж д а н с к у ю тема т и к у. "Создание песен на важнейшие темы современности я всегда считал главным в своей творческой работе", - говорил композитор.

Н и к т о из ч у в а ш с к и х композиторов не написал столько массовых песен, сколько Ф. Л у к и н.

Темы и образы песен Л у к и н а почерпнуты из о к р у ж а ю щ е й нас Ж и з н и, из мира чувств и переживаний советского человека. Роди на, Россия, д р у ж б а народов, любовь к родному к р а ю и его п р и роде, выражение благородных чувств и дум нашего современни к а - вот основное содержание его песен. В н и х органически соче таются национальные особенности чувашской песни с передовыми традициями советской м у з ы к и. Особенно ценно в н и х т о, что пат риотическая тематика раскрывается л и р и ч е с к и м и средствами через задушевное пение.

Ф. Л у к и н, несомненно, обладал я р к и м м е л о д и ч е с к и м даро ванием. С к о л ь к о и м создано мелодий с тех п о р, к а к появилась первая песня - " П и р н а р " ("Наша а р м и я " ), о п у б л и к о в а н н а я в 1931 г. в журнале "Сунтал"! Самые разные по характеру, по ж а н ровым признакам: маршеобразные ("Чечекленет Чваш ршыв") и напевные ("Юрататп, р ш ы в м, с а н а " ), бодрые ("Хмла п а х ч и " ) и задушевные ("ут м т " ), ч а с т у ш е ч н ы е ("Атл к а ч ч и хрсем") и лирические ("Юрату ю р р и " ), в большей части близ кие к народным напевам.

К о м п о з и т о р хорошо знал м у з ы к а л ь н ы й фольклор и свободно пользовался его интонациями и характерными особенностями. Я р к и й пример сказанному - знаменитая песня " р ш ы в м, с а в н ! ", в о з н и к ш а я н а основе фольклорной мелодии, записанной в Тата рии. В другой - "Хрсен т а к м а к с е м " - обновленно звучат инто нации из старинной масленичной песни " у л хрринче т р а к а н ", напетой Гаврилом Федоровым. Ф и л и п п Миронович и сам участво вал в записи народных песен - выезжал в чувашские районы Са м а р с к о й и Саратовской областей. И, к а к результат, п о я в и л и с ь замечательные хоровые о б р а б о т к и : " Ш у р п е р ч е т к е ", " Ч н т р л кпер" и др.

В творческом облике к о м п о з и т о р а сильна л и р и ч е с к а я с т р у я, здесь его наибольшие творческие удачи. Красотой мелодических образов пленяют песни: " А т л п а Све х у ш ш и с е м ", " Я л а н юрлать чре", " Т у с м, т у х ч А т л х р р и н е ", " С и р е н ь ", " П р с а н ш н а х ", "мтм м а н и т ", " Т а к р л а т п у р а м а ", " у р к у н н е санпа п а л л а ш р м ", " Т у н с х ", "Тавтапу сана, тнче", " У л а н к р и п а л а н ", " Ы л т н р". Они стали любимыми песнями ч у в а ш с к о й молодежи и солистов-вокалистов. Вокальная л и р и к а Л у к и н а вошла в репер туар многих исполнителей других городов и республик России.

Мастерство Л у к и н а проявляется и в произведениях для хора без сопровождения ( капелла), т а к и х, к а к " А н л А т л х р р и н а че", "Тантшсемр, к а р т а л а н р ", "ршыв-аннемр", " П и р н те л е й ". " П р ч ", " А с а т т е ю р р и ", баллада " к р ", " П у н е х у ч вр хирнче".

Много песен подарил композитор детям. Его песни "Эпр совет ачисем*', " П и о н е р с е н м а р ш ", " У с с е н эс к а м п у л а н ", " Т р и ", " у р к у н н е ", "Пионерсен лагерь ю р р и " и другие знают в к а ж д о й ч у в а ш с к о й ш к о л е. Сборник детских песен " Ж а в о р о н о к " издан в Москве (1968).

Всего Л у к и н ы м написано около 800 песен, семнадцать сборников издано в Чебоксарах, двенадцать - в Москве.

Есть у него и инструментальные пьесы - для с к р и п к и, виолон ч е л и, гобоя, кларнета, валторны. Все о н и входят в п о с т о я н н ы й репертуар к о н ц е р т н о й эстрады, у ч а щ и х с я м у з ы к а л ь н ы х ш к о л и у ч и л и щ, студентов консерваторий. К а к и песни, о н и основаны на я р к и х з а п о м и н а ю щ и х с я мелодиях, о т л и ч а ю т с я благородством и задушевностью чувств, простотой и ясностью, удобством для ис полнения.

К а к педагог передавал свой богатый опыт учащимся в Чебок с а р с к о м м у з ы к а л ь н о м у ч и л и щ е и м. Ф. Павлова, где работал с 1959 года.

Плодотворное музыкальное творчество и общественная деятельность Ф. М. Л у к и н а о т м е ч е н ы орденами О к т я б р ь с к о й Революции, Трудового Красного Знамени, Д р у ж б ы народов, двумя орденами " З н а к Почета". Ему присвоены почетные звания народного артиста РСФСР, заслуженного деятеля искусств РСФСР, Ч у в а ш с к о й и Дагестанской АССР. В 1989 году он занесен в Почетную К н и г у Трудовой Славы и Героизма Ч у в а ш с к о й АССР.

Умер Ф. М. Л у к и н 3 февраля 1994 г. в Чебоксарах. Похоронен на кладбище по улице Богдана Х м е л ь н и ц к о г о.

Г е р м а н С т е п а н о в и ч Лебедев (1913-1980) - п р е д с т а в и т е л ь второго поколения композиторов республики, у ч е н и к В. М. Криво носова. Один из л у ч ш и х мастеров ч у в а ш с к о й п е с н и, творчество которого неразрывно связано с Государственным ансамблем пес н и и танца Ч у в а ш с к о й Республики. Более тридцати лет он рабо тал в этом к о л л е к т и в е, и многие песни, написанные и м для ан самбля, стали подлинно народными, а мелодия и слова знамени той "Песни о Родине" - Государственным гимном Ч у в а ш с к о й Рес п у б л и к и (1992). Его именем назван в Чебоксарах Ч у в а ш с к и й на ц и о н а л ь н ы й л и ц е й - и н т е р н а т, где воспитываются и будущие му зыканты.

Родился 28 апреля 1913 г. в дер. Салабайкасы Чебоксарского р а й о н а Ч у в а ш с к о й Р е с п у б л и к и в бедной к р е с т ь я н с к о й семье.

Начальное образование п о л у ч и л в дер. Варпоси, а в У - У Ш клас сах у ч и л с я в А н а т - К и н я р с к о й (лтикасси) сельской ш к о л е, где директором и учителем пения был воспитанник Симбирской чу вашской учительской ш к о л ы Т. С. Малышев. Под влиянием этого разностороннего педагога и развивались музыкальные способности м а л ь ч и к а, поступившего в 1930 г. в Ч у в а ш с к и й музыкально-те а т р а л ь н ы й т е х н и к у м. Здесь Г. Лебедев у ч и л с я на д и р и ж е р с к о хоровом и композиторском отделениях (класс сочинения В. М. К р и воносова). Тогда ж е ( 1932 г.) начал петь в Ч у в а ш с к о м государ с ственном хоре.

Сохранилась х а р а к т е р и с т и к а, написанная в 1935 г. к оконча н и ю т е х н и к у м а, содержащая оценку деловых и музыкально-твор ческих качеств будущего композитора и хорового д и р и ж е р а : " 0 6 ладает х о р о ш и м и к о м п о з и т о р с к и м и способностями. Очень орга н и з о в а н н ы й, работоспособный и д и с ц и п л и н и р о в а н н ы й с т у д е н т показал прекрасную успеваемость, активное и добросовестное от ношение к з а н я т и я м. Оканчивает по двум специальностям - к а к инструктор хора и композитор. В качестве инструктора хора прек расно п р о я в и л себя в работе с самодеятельными к р у ж к а м и, в частности, с хором сельхозинститута... Следовало бы направить в консерваторию на композиторское отделение".

В 1936-1940 г г. Г. Лебедев ж и л и работал в г. Ш у м е р л е Ч у вашской АССР, к у д а был направлен для руководства художествен ной самодеятельностыр деревообрабатывающего комбината. Здесь организовал пионерский хор и ансамбль песни и п л я с к и рабочих, с к о т о р ы м и с большим успехом выступал в 1940 г. на республи к а н с к о й олимпиаде народного творчества Ч у в а ш и и и олимпиаде детского творчества. В то ж е время (1937-1939) преподавал пе ние и р у к о в о д и л м у з ы к а л ь н ы м и к р у ж к а м и в городской средней школе № 2.

К началу 1941 г. Г. Лебедева отзывают из Ш у м е р л и в Чебок с а р ы, н а з н а ч и в сначала з а в е д у ю щ и м у ч е б н о й ч а с т ь ю, а затем директором музыкального у ч и л и щ а. Одновременно в первые годы войны он участвует к а к баянист-аккомпаниатор в концертах ансамбля п е с н и и п л я с к и, в составе к о т о р о г о в ы е з ж а е т на ф р о н т д л я обслуживания бойцов Красной А р м и и (начало 1943 г. ). Затем вплоть до с е р е д и н ы 1 9 7 5 г. работает в э т о м ансамбле д и р и ж е р о м хормейстером, главным хормейстером. Параллельно периодически возглавлял ф и л а р м о н и ю (1945-1948), в о к а л ь н ы й ансамбль Ч у вашского радио (1951-1953), Хоровое общество республики.

Он был удостоен п о ч е т н ы х званий заслуженного деятеля ис кусств Ч у в а ш с к о й АССР (1945) и заслуженного деятеля искусств РСФСР (1970).

Умер Г. С. Лебедев 3 февраля 1980 г. Похоронен на Карачуринском кладбище.

Сочинять м у з ы к у Г. Лебедев начал в 1932 г., будучи студентом т е х н и к у м а. Его первые песни были о п у б л и к о в а н ы в р а з л и ч н ы х сборниках в 1934-1936 гг. В классе Кривоносова он п и ш е т т а к ж е инструментальные произведения, например, "Торжественный м а р ш " для с и м ф о н и ч е с к о г о о р к е с т р а, неоднократно и с п о л н я в ш и й с я в концертах, но в дальнейшем к этим ж а н р а м не обращался, ц е л и к о м посвятив себя вокальному творчеству.

Из сочинений предвоенного периода выделяются песни на с т и х и И. И в н и к а "Юрсем" и " К и л у м м и й н, сад у м м и й н ". В н и х я р к о проявилась л и р и ч е с к а я направленность дарования к о м п о з и т о р а, которая позднее стала одной из т и п и ч н ы х сторон его творческого стиля. Эту л и н и ю продолжают "Савним" и "Прле сн тантшсем", написанные в 1943 г., а т а к ж е сочинения послевоенных лет - " В й ю р р и ", " А с л в й ", " В й й а тухр амрксем", " У л х р а к у р с а н ч е ч е к ", "Ктсе и л, савним", " Ч у н савнирен х а к л и у к ", "Тр стисем", "ул хын у л ", " Х м л а п а х ч и н ч е " и др.

В творчестве отдельных композиторов бывают произведения, к о т о р ы е сразу делают автора з н а м е н и т ы м. Т а к и м с о ч и н е н и е м Г. Лебедева явилась песня " Т в а н р ш ы в " ("Песня о Р о д и н е " ) на с т и х и И. Т у к т а ш а, написанная для пьесы П. Н. Осипова " В родном к р а ю " (1945). "Впервые она прозвучала в д н и празднования 25-летия Ч у в а ш с к о й автономии, совпавшего с победой советского народа над германским фашизмом. Песня к а к будто вобрала в себя народное ликование, ощущение торжества победы.

Свою г и м н и ч е с к у ю песню композитор развертывает не в ритме марша, а в трехдольном размере. Торжественность и величавость сочетаются в ней с большой теплотой и л'иричностью. М у з ы к а, в ы р а ж а ю щ а я идеи и чувства, дорогие для наших современников, я р к о национальна, близка к народной. В этом п о к о р я ю щ а я сила "Песни о Родине" - одного из л у ч ш и х произведений Г. Лебедейа. "Эта песня достойна тОго, чтобы занять в и с п о л н и т е л ь с к о й п р а к т и к е почетное место наряду с л у ч ш и м и песнями о Родине, созданными советскими композиторами", - говорил о ней к р у п н е й ш и й композитор У к р а и н ы Ф. К о з и ц к и й. А известный л и т о в с к и й поэт А. Венцлова отметил, что эта песня должна остаться на века, ибо в ней отражается д у ш а народа. Выбор э т о й песни в качестве Г и м н а Ч у в а ш с к о й Республики не случаен.

Л и р и к о - п а т р и о т и ч е с к а я тема, начатая "Песней о Родине", получила развитие в т а к и х сочинениях, к а к "Чаплмр ы н н и с е м ", "Тван ршыв ялав", " К о л х о з н и к с е н х о р ", "Салам геройсене", "Савн р, Чваш ршыв" и др.

Д р у г а я, не менее я р к а я сторона творческого дарования компо зитора - умение т о н к о почувствовать и передать в песне ю м о р.

В т а к и х песнях автор проявляет немало изобретательноети, ост р о у м и я, используя народные т р а д и ц и и. Благодаря этому многие о р и г и н а л ь н ы е произведения Лебедева на ш у т о ч н ы е и плясовые темы стали подлинно народными: " Э х, И в а н ", "Сар к а ч ч ", " Т а л ь я н к а ", " Ш т л т а к м а к с е м ", " А т ь р вййа т у х а р - и ", " А м р тулл т а ш ", " У я в такмаксем", "аран инче чечек н у м а й ".

Д л я Ч у в а ш с к о г о ансамбля песни и танца Лебедевым создано тринадцать вокаЛьно-хореографических сюит - " П р а з д н и к в колхозе", ' П р и г л а ш а е м на с в а д ь б у ", " П о с л е т р у д о в о г о д н я ", " А к а т у й ", 'Чувашская рапсодия" и др. Они представляют собой праздничные жанровые с ц е н к и, своеобразные музыкальные зарисовки современной сельской ж и з н и. В н и х ш и р о к о разрабатываются народные и оригинальные песенные и танцевальные темы.

Композитором написано немало песен для пионеров и ш к о л ь ников.

В творчестве Г. С. Лебедева м ы всегда о щ у щ а е м щедрость мелодического дарования композитора, его умение улавливать в песенном фольклоре т и п и ч н ы е для современности интонационные обороты и метроритмические формулы, находить с т р у к т у р н о композиционные п р и е м ы, не встречавшиеся у д р у г и х авторов. Все это сделало песни Лебедева д о с т о я н и е м ш и р о к и х масс. Д у ш а чувашская ж и в е т в его песнях.

А р и с т а р х Г а в р и л о в и ч О р л о в - Ш у з ь м (1914) - композитор и хо ровой д и р и ж е р, у ч е н и к В. М. Кривоносова, единственный из к о м позиторов и дирижеров республики, удостоенный ночетноГо звания народного артиста Ч у в а ш и и (он ж е заслуженный артист Россий с к о й Ф е д е р а ц и и ). Более всего п р о с л а в и л с я к а к р у к о в о д и т е л ь профессиональных и самодеятельных х о р о в ы х к о л л е к т и в о в, в репертуаре к о т о р ы х впервые исполнялись и многие еобственные его произведения.

Родился 4 апреля 1914 г. в деревне Окасы Цивильского раона Чувашекой Республики в семье крестьянина-середняка. Музыкальные способности передались м а л ь ч и к у от матери, слывшей в деревне хороше певице. А решение посвятить себя музыке зародилось после э к с к у р с и и в Чебоксары, где Аристарх впервые услышал выетупление духового оркестра. К т о м у времени о н о к о в ч и л В ж з ц к а с и н с к у ю семилетнюю ш к о л у (1929).

А р и с т а р х Орлов оказался одним из первых студентов Ч у в а ш с к о г о м у з ы к а л ь н о г о т е х н и к у м а, т о л ь к о что о т к р ы т о г о в Чебок сарах. Его п р и н и м а л сам заведующи - С. М. М а к с и м о в. У него ж е прошел первоначальны куре теории м у з ы к и. Т е х н и к у м о к о н ч и л по двум специальностям - к а к и н с т р у к т о р хора и к о м п о з и тор (1935). В годы учебы и г р а л на с к р и п к е - а л ь т е в симфониче с к о м оркестре и на трубе - в духовом, руководил самодеятельным хором.

Молодо м у з ы к а н т был направлен на работу в качестве пре подавателя м у з ы к и в Я д р и н с к и й п е д а г о г и к о - ф и з к у л ь т у р н ы тех н и к у м. Через год его призвали в армию, где руководил красноар меско самодеятельностью. После возвращения в Чебоксары ра ботал альтистом симфонического оркестра. Одновременно органи зовал самодеятельный с т у д е н ч е с к и ансамбль песни и п л я с к и в педагогическом институте. Это был первы в Ч у в а ш и и у с п е ш н ы й о п ы т создания концертного к о л л е к т и в а нового типа. Под его ж е руководством происходило преобразование Государственного хо ра в Ч у в а ш с к и й государственный ансамбль песни и п л я с к и, кото р ы й о н в о з г л а в и л к а к х у д о ж е с т в е н н ы й р у к о в о д и т е л ь в начале 1939 г.

Стремясь получить высшее кокпозиторское образование, Орлов поступает в Ленинградскую консерваторию, где в 1940-1941 учебном году занимается в классе к о м п о з и ц и и М. Ф. Гнесина. В годы в о й н ы ж и л и работал в Чебоксарах - исполнял обязанности директора Дома народного творчества, художественного руководителя филармонии, руководил хоровой самодеятельностью электроаппаратного завода.

Д в а ж д ы в ы е з ж а л в д е й с т в у ю щ у ю а р м и ю для о к а з а н и я п о м о щ и фронтовой самодеятельности.

После в о й н ы работал преподавателем по дирижерско-хоровому классу в музыкальном училище (1945-1947 г г. - д и р е к т о р ), еще один учебный год пробыл в Московской консерватории в классе сочинения А. Н. Александрова. Затем семь лет ж и л в г. Нальчике, где возглавлял Кабардино-Балкарский государственный ансамбль песни и п л я с к и.

Вернувшись в Чебоксары, руководил самодеятельным Ч у в а ш с к и м народным хором, Государственным ансамблем песни и танца, хором К о м и т е т а по т е л е в и д е н и ю и р а д и о в е щ а н и ю, х у д о ж е с т в е н н о й с а м о д е я т е л ь н о с т ь ю х л о п ч а т о б у м а ж н о г о к о м б и н а т а (ансамбль " Ч а й к а " ), п р и г о р и с п о л к о м е (ансамбль " Н а р с п и " ), п р и Д в о р ц е к у л ь т у р ы г. Новочебоксарска. С ансамблем " Н а р с п и " выступал в Ирландии и В е н г р и и.

Впервые о начинающем компсзиторе Аристархе Орлове заго ворили в 1933 г., к о г д а в классе В. М. Кривоносова он написал гармонизацию народной песни "Авнмасар, вй х у м а с р " ("Тру довая к о л х о з н а я " ). В основу сочинения легла мелодия бодрой гос тевой песни, очень т и п и ч н о й для м у з ы к а л ь н о г о фольклора вер х о в ы х ч у в а ш е й. Молодой автор творчески подошел к гармониза ц и и : т у т и п е р е к л и ч к и ж е н с к и х и м у ж с к и х голосов, и изменение хоровой ф а к т у р ы п р и повторе мелодии, и постепенная а к т и в и з а ц и я ритма. Все это вносит в сочинение я р к и й динамизм, придавая ему современное звучание.

Недаром песня была принята слушателями, м о ж н о сказать, с восторгом. Когда на литературно-музыкальном вечере для делегатов В с е ч у в а ш с к о г о съезда Советов о н а п р о з в у ч а л а в и с п о л н е н и и Государственного хора под управлением автора - студента композиторского отделения т е х н и к у м а, - поэт М. У й п (Уйп М и ш ш и ) в о с к л и к н у л : " К у п и р н ш н ш у м п у л а т ь ! " ("Для нас это заре подобно!"). С тех пор товарищи начали называть автора " Ш у м " ( в русской т р а н с к р и п ц и и - " Ш у з ь м " ).

У ж е в этой песне можно ощутить характерные черты замеча тельного дарования композитора. Это - неподдельный, и д у щ и й от сердца о п т и м и з м, любовь к юмору, ш у т к е.

Начав т в о р ч е с к и й п у т ь к а к к о м п о з и т о р - п е с е н н и к, А. Орлов Ш у з ь м уделял песенно-хоровым ж а н р а м много в н и м а н и я. Выде ляются песни и романсы второй половины сороковых годов и х о ровые сочинения шестидесятых-семидесятых годов. И з н и х м о ж н о отметить романсы на с т и х и А. А л г и " Э п уралн ршывра" и "Се ренада", песни д л я голоса " Ш у р мрт", " К т н х н а ю р р и ", " Т у л с в р н и ", " Х л и л е м " н а с т и х и И. Т у к т а ш а. Особенно х о р о ш а последняя ("Зимняя к р а с а " ), развивающая л у ч ш и е т р а д и ц и и народно-песенного и устно-поэтического творчества, полу ч и в ш а я огромную популярность. Л и р и к а соединяется в ней с мяг к и м ю м о р о м. Л и р и ч е с к о е дарование - неотъемлемое к а ч е с т в о творческого облика композитора, ощущаемое во м н о г и х его произ ведениях.

А в т а к и х песнях, к а к "Савн ю р р и " на с т и х и А. А л г и, " К и л ч ч, т у с м, хнана" на с т и х и М. Волковой, замечательно преданы настроения жизнерадостности и энтузиазма. По-новому т р а к т у е т композитор ж а н р ч а с т у щ к и. В целом это сводится к расширению формы, к отказу от стандартных квадратных построений. Но и п р и раввернутой форме в его ч а с т у ш к а х сохраняются н е и с с я к а е м ы й юмор, бодрость и энергия, например, в "Современных ч а с т у ш к а х " на с т и х и А. Пономарева. Задорная мелодия с л е г к и м и г р о в ы м р и т м о м х а р а к т е р н а и д л я ч а с т у ш е к " Р а с т и м к у к у р у з у " (стихи П. Ялгира).

Известность п о л у ч и л и т а к ж е о б р а б о т к и н а р о д н ы х песен и з репертуара Чувашского народного хора: " О р п а ш о й н е ", " М и к и т и н ", " Х у н ь м хр", " А т л хрн ю р р и ", "Сада чечек лартмасан" и другие.

И здесь композитор остается в сфере своих излюбленных образов: в основном это шуточные и лирические песни.

Работе над к р у п н ы м и формами т а к ж е посвящено немало вре мени. Здесь композитор тяготеет главным образом к музыкально сценическим ж а н р а м. Он автор музыкальной к о м е д и и, оперетты, о п е р ы (все н а либретто И. М а к с и м о в а - К о ш к и н с к о г о ). Наиболь ш у ю популярность *лз н и х завоевала м у з ы к а л ь н а я к о м е д и я " мрт е к и у р л с а н " ("Когда расцветает ч е р е м у х а " ), впервые поставленная на сцене Чувашского академического театра в сезоне 1948-1949 г г. М у з ы к а комедии п р о н и к н у т а светлыми, л и к у ю щ и м и н а с т р о е н и я м и, мелодична и л е г к о запоминается. З а к о н ч е н н а я в 50-х годах опера "лтр витр у л " ("Звездный п у т ь " ) постав лена н а сцене м у з ы к а л ь н о г о театра в 1969 году. Она написана по драме Ф. П. Павлова " Я л т а " (В деревне"). Премьера оперетты " " Ш у п а ш к а р т а " состоялась в 1982 г.

А. Г. Орлов-Шузьм награжден орденом " З н а к Почета", имеет и другие награды.

В и к т о р Александрович Х о д я ш е в (1917) - композитор, д и р и ж е р и педагог, и м я которого неразрывно связано с музыкальной культурой Чувашии.


Родился 26 декабря 1917 г. в деревне Этивай-Нуры Горно-Ма р и й с к о г о района Р е с п у б л и к и М а р и й Эл в семье у ч и т е л я. В том ж е году вместе с родителями переехал в Чебоксары. С 8 лет у ч и л ся в школе I ступени (ныне средняя ш к о л а № 1) и м у з ы к а л ь н о й ш к о л е. В 1929 г. перешел в м у з ы к а л ь н ы й т е х н и к у м, где по спе циальности обучался у В. М. Кривоносова ( 1930 г.) и А. И. Зем с меля ( 1932 г. ), По музыкально-теоретическим дисциплинам за с нимался у В. М. Кривоносова, а по фортепиано и музыкально-ис т о р и ч е с к и м предметам - у И. В. Л ю б л и н а. В 1934 г. о к о н ч и л т е х н и к у м по классу с к р и п к и.

К о м п о з и т о р с к о е образование п о л у ч и л в классе к о м п о з и ц и и проф. Г. И. Л и т и н с к о г о в музыкальном училище п р и М о с к о в с к о й консерватории (1937-1941 г г. ) и Музыкально-педагогическом и н ституте" и м. Гнесиных, где обучался заочно. У ч и л и щ е п р и консер ватории и институт о к о н ч и л с отличием.

Вряд л и есть в республике д р у г о й м у з ы к а н т, и м е ю щ и й т а к о й о г р о м н ы й с т а ж трудовой деятельности. Он начал работать еще подростком в 1929 году, играя партию первой с к р и п к и в оркестре кинотреста " Ч у в а ш к и н о ". С 1932 г., со д н я организации Государ ственного симфонического оркестра, он был заместителем концерт мейстера, а в 1934-1937 г г. - концертмейстером этого коллектива.

В годы в о й н ы работал в Ч у в а ш с к о м академическом театре сна чала в качестве с к р и п а ч а Концертно-эстрадного бюро, затем за ведующим музыкальной частью и д и р и ж е р о м. В то ж е время был вольнонаемным музыкантом воинской части, находившейся тогда в Чебоксарах: играл в духовом оркестре и джаз-оркестре под ру ководством А. М. А р е к о г о. В 1946-1959 гг. был художественным руководителем и г л а в н ы м д и р и ж е р о м симфонического оркестра Ч у в а ш с к о й филармонии.

Продолжительное время ( 1934 г.) В. Ходяшев ведет педагоги с ческую работу, в основном в музыкальном у ч и л и щ е : был преподавателем по оркестровому классу, классу с к р и п к и и теорети ч е с к и м предметам, он ж е организовал теоретическое отделение, где занимается и с н а ч и н а ю щ и м и композиторами. В подготовке нацио нальной к о м п о з и т о р с к о й смены и м сделано немало: его у ч е н и к и А. Васильев, В. Салихова, Л. Быренкова, Ю. Григорьев, А. Лоцева, А. Г а л к и н и другие, впоследствии о к о н ч и в консерваторию, стали профессиональными композиторами. Работал о н и в вузах - старшим преподавателем Горьковской консерватории (1960-1962), заведующим кафедрой теории и истории м у з ы к и, доцентом Чувашского педа гогического института (1964-1970).

В. А. Ходяшев - видный представитель второго поколения ч у в а ш с к и х к о м п о з и т о р о в. Его творчество свидетельствует о п р и надлежности этого автора к числу зрелых мастеров.

Творческая биография его началась очень рано. К о м п о з и ц и е й интересовался с детских лет. Первое свое законченное сочинение романс " П о д с н е ж н и к " на с т и х и А. Майкова - он написал еще в годы учебы в музыкальной школе. А первые о п ы т ы в области ч у в а ш с к о й м у з ы к и относятся к 1934 г., когда были созданы инструментальные обработки народных песен - " С а р к а й к " ("Иволга") для струнного к в а р т е т а и " П у т ь - п у т ь, п у т е н е " ("Перепелка") д л я с к р и п к и, виолончели и фортепиано. Оба эти произведения тогда ж е вошли в репертуар и с п о л н и т е л е й. С этого времени Х о д я ш е в стал систематически заниматься по к о м п о з и ц и и под руководством В. М.

Кривоносова. Поступая в музыкальное у ч и л и щ е п р и консерватории, он представил приемной комиссии " Д е т с к у ю с ю и т у " для фортепиано и Сонатину для с к р и п к и и фортепиано, за что получил о т л и ч н у ю о ц е н к у по к о м п о з и ц и и.

В музыкальном училище в Москве написаны Сонатина и " М а л е н ь к а я с ю и т а " д л я ф о р т е п и а н о, ц и к л романсов на с т и х и М. Ю. Лермонтова, " Л а к о н и ч е с к о е т р и о " для с к р и п к и, альта и виолончели, клавир У в е р т ю р ы для симфонического оркестра (поз ж е н а ее основе появилась у в е р т ю р а " С п о р т и в н ы й п р а з д н и к " ).

Произведений на ч у в а ш с к о м м у з ы к а л ь н о м материале в эти г о д ы не создавалось, к н и м Ходяшев обратился в послевоенные г о д ы, будучи студентом вуза.

А в годы в о й н ы, находясь в Чебоксарах, композитор написал немало произведений - в о к а л ь н ы х и и н с т р у м е н т а л ь н ы х : о к о л о 20 эстрадных песен на слова советских поэтов, сюиту " Ж д и м е н я " для голоса с фортепиано на с т и х и К. Симонова, Трио для с к р и п к и, виолончели и фортепиано ( 4 частях), Серенаду для фортепиано в ( 6 ч а с т я х ). Тогда ж е началась творческая деятельность Х о д я в шева в качестве театрального к о м л о з и т о р а. Первая к р у п н а я ра бота в этой области - м у з ы к а к с п е к т а к л ю "Севильский ц и р ю л ь н и к " Бомарше. С тех пор с м у з ы к о й Ходяшева поставлено около 50 спектаклей Русского драматического И Чувашского академиче с к о г о театров, Театра юного зрителя: "Двенадцатая н о ч ь ", " Ж е н и т ь б а Ф и г а р о ", " С о б а к а на с е н е ", " З а б а в н ы й с л у ч а й ", " Т р а к т и р щ и ц а " и д р., пьесы р у с с к и х советских авторов, ряд пьес ч у в а ш с к и х драматургов - " Н и к и т а Б и ч у р и н ", "Прре у р к у н н е ", " Х у р а к р ", " Х у м с е м ырана апа", В послевоенные годы композитор написал много произведений в классических ж а н р а х и формах, в том числе на чувашские те м ы. Ч е т ы р е х ч а с т н а я к а н т а т а " М у х т а в ю р р и " ("Песнь с л а в ы " ) на с т и х и А. Эсхеля явилась первым, наиболее к р у п н ы м вокально симфоническим сочинением в послевоенной ч у в а ш с к о й м у з ы к е. Со л и с т ы, хор и оркестр под управлением автора исполнили ее 24 и ю н я 1 9 5 0 года на ю б и л е й н о м вечере в честь 3 0 - л е т и я Ч у в а ш с к о й АССР.

Высокую оценку музыкальной общественности получил струнный квартет (1955), к о т о р м й может с л у ж и т ь примером плодотворного воздействия традиций русской музыкальной к л а с с и к и на развитие современной чувашской м у з ы к и. По яркости музыкального материала и мастерству его и з л о ж е н и я это сочинение превосходит все другие, написанные к о м п о з И т о р а м и р е с п у б л и к и в ж а н р е к в а р т е т а. Это произведение неоднократно исполнялось квартетом имени Большого театра СССР и д р у г и м и коллективами страны.

" В Ходяшев один из тех музыкантов, чей талнт и профессио нальное мастерство позволяют ч у в а ш с к о м у и с к у с с т в у в ы й т и за пределы республики и звучать с достоинством повсюду", - отме чали к р и т и к и. В репертуар лауреатов международных к о н к у р с о в вошли Концерт для с к р и п к и с оркестром (В. Ж у к, Э. Г р а ч ), К о н ц е р т д л я в и о л о н ч е л и с о р к е с т р о м (В. А п а р ц е в, Е. А л ь т м а н, М. Ч а й к о в с к а я ), Концертное рондо для гобоя с камерным оркест ром (А. Л ю б и м о в ).

Ч у в а ш с к и е темы звучат в " П р е л ю д и и и Ф у г е " для струнного оркестра (1955), "ТорЖественной п р е л ю д и и " для симфонического о р к е с т р а (1983), В а р и а ц и я х для гобоя, к с и л о ф о н а и л и т а в р, в пьесах " Ч у в а ш с к и й танец" и "Салам" для ансамбля с к р и п а ч е й и наиболее к р у п н о м произведении композитора - балете "Чудесная в ы ш и в а л ь щ и ц а " по либретто М. У х с а й, поставленном в музыкаль ном театре в 1979 г. Хорошо известны слушателям обработки на родных песен " П у р н т у т р ", " Ы р а ш хмль х у ш ш и н ч е ", "е енхирти ш у р х у р н ", " М а н н савни к у н т а у к ", " К и к - к и к, хура к ш ", а т а к ж е оригинальные песни " Ы р мт", " Х р ю р р и ", ц и к л романсов на с т и х и П. Хузангая. Есть у него и детские песни.

Произведениям В. Ходяшева п р и с у щ и черты молодости, юно шеского задора и глубокого оптимизма, уравновешенность э м о ц и й, стройность формы.

В и к г о р Александрович удостоен почетных званий заслуженно го деятеля и с к у с с т в Ч у в а ш и и (1950) и Р о с с и й с к о й Ф е д е р а ц и и (1968).

Г р и г о р и й А л е к с а н д р о в и ч А н ч и к о в (1914) - ч у в а ш с к и й компо зитор, родившийся за пределами республики ( Ч у в а ш и и не ж и л ).

в В сравнении с д р у г и м и н а ш и м и композиторами его творчество не столь обширно, но прочно связано с национальными к о р н я м и.

Родился 27 января 1914 года в селе Верхние Тимерсяны Ц и л ь н и н с к о г о района У л ь я н о в с к о й области в семье крестьянина-бед н я к а. Начальное образование п о л у ч и л в родном селе. О к о н ч и в в 1928 г. С т а р о а л г а ш и н с к у ю ш к о л у - с е м и л е т к у, в течение 1930 1933 гг. учился в Оренбургском животноводческом т е х н и к у м е, по л у ч и л д и п л о м з о о т е х н и к а. После о к о н ч а н и я т е х н и к у м а работал с т а р ш и м и н с т р у к т о р о м, т е х н о р у к о м в отделении " А г р о т е х з н а н и я ".

В 1936 г. Г. А н ч и к о в поступил на теоретико-композиторское отделение Ленинградского музыкального у ч и л и щ а и м. М. П. Му соргского, в класс проф. М. А. Юдина: О к о н ч и л училище в 1939 г.

П о с л е д у ю щ и е 15 лет (1939-1954) Г. А н ч и к о в с л у ж и т в Со ветской А р м и и. С первого до последнего дня Великой Отечествен ной войны - в действующей а р м и и, воевал на Карельском и 2-ом Б е л о р у с с к о м фронтах. Начав в о й н у с е р ж а н т о м, з а в е р ш и л ее в звании к а п и т а н а. Последние г о д ы с л у ж б ы в а р м и и совмещал с занятиями в Белорусской консерватории, где учился в 1950- годы в классе к о м п о з и ц и и В. А. Белого и А. В. Богатырева.

После д е м о б и л и з а ц и и, оставшись в М и н с к е (здесь о н ж и в е т с 1949 г. ), в 1956-1965 г г. работал в аппарате Ц К К о м п а р т и и Белоруссии в должности инструктора отдела к у л ь т у р ы и искусст ва. В 196.6-1973 г г. - художественный руководитель Белорусской государственной филармонии.

Награжден Ьрденом Отечественной войны I I степени, медалыо П Н Р "За освобождение П о л ь ш и " и др. В 1989 г. ему присвоено почетное звание заслуженного деятеля искусств Ч у в а ш с к о й АССР.

П о рассказам односельчан, Г. А н ч и к о в с детства у в л е к а л с я м у з ы к о й. Четырнадцати лет, получив первую зарплату," к у п и л себе гармонь. Все свободное время ю н о ш а отдавал полюбившемуся ему инструменту: играл в к р у г у сверстников чувашские мелодки, помо гал разучивать новые песни. Мысль о профессиональных заняти я х м у з ы к о й в то время еще не приходила ему в голову. И только в двадцатилетнем возрасте он начинает серьезно задумываться над своим м у з ы к а л ь н ы м образованием. К моменту поступления в музыкальное училище у него появилась склонность к сочинению, и о н окончательно решил посвятить себя м у з ы к е. / К числу первых произведений Г. А н ч и к о в а относятся романсы на т е к с т ы ч у в а ш с к и х поэтов. Среди н и х : " Ш у р х у р н айнче" на с т и х и Г. Викторова и " А х, вхт лайх-ке!" на с т и х и А. Эсхе л я, написанные в училище в 1937 г. Затем последовали " Ч у в а ш с к и й м а р ш " д л я духового оркестра, В а р и а ц и и и п р е л ю д и и д л я фортепиано и др. К с о ж а л е н и ю, не все сочинения сохранились:

часть из н и х погибла в Ленинграде во время блокады.

Н е с к о л ь к о фортеПианных пьес, романсов и песен было н а п и сано в годы с л у ж б ы в а р м и и, до поступления в консерваторию, среди н и х - ш и р о к о известная " П е с н я " на с т и х и П. Х у з а н г а я.

Эти произведения позволили ему стать членом Союза композито ров СССР.

И з произведений, созданных в к о н с е р в а т о р и и, наиболее зна чительными являются Вариации для фортепиано на тему ч у в а ш с к о й народной песни "В, в, к у к к у к " и Соната для с к р и п к и и фортепиано. П о з ж е к о м п о з и т о р пробует свои с и л ы и в симфо 20. К у л ь т у р а Ч у в а ш с к о г о к р а я. ническом жанре, написав "Праздничную увертюру" (1964) и увертюру фантазию " С и л п и ялнче" (В селе С и л ь б и " ). Последняя из н и х " впервые прозвучала 1 марта 1993 года в и с п о л н е н и и о р к е с т р а Чувашского музыкального театра.

Григорий Анчиков принадлежит к числу композиторов, р а б о т а ю щ и х п р е и м у щ е с т в е н н о в области к а м е р н о й м у з ы к и вокальной и инструментальной. Х о т я законченных произведений немного, а опубликованных еще меньше, в н и х всегда ощущается серьезность замысла, продуманность в выборе выразительных средств.

К о м п о з и т о р к а к бы стремится к наибольшей выразительности в минимуме нот.

По складу дарования А н ч и к о в преимущественно л и р и к, но не редко в его произведениях присутствуют и эпические образы. Бо лее всего его в д о х н о в л я ю т радостные, светлые с т о р о н ы ж и з н и.

Однако ему не ч у ж д о и философско-углубленное восприятие о к р у ж а ю щ е й действительности. Отсюда и с и м п а т и и к о м п о з и т о р а к поэзии П. Х у з а н г а я - г л у б о к о й по м ы с л я м, чистой по чувствам, лишенной пустословия. Душевная открытость в в ы р а ж е н и и чувств и настроений, м я г к и й, благородный т о н в ы с к а з ы в а н и я, я р к о на ц и о н а л ь н ы й м у з ы к а л ь н ы й я з ы к, мелодическая распевность - вот характерные черты его творческого стиля.

В к о н ц е р т н ы х программах чаще всего звучат романсы на сти х и П. Хузангая - " А й - х а й, ир те пулать...", " Т у л л и у й х ", " Т е п р и асра", " В у н ш а р улпа...", " т а эсир", " К р х и к а ", " р ш ы в м м ", И. И в н и к а - " С а в н и н е ", Г. Орлова - "Сана", Л. Мартьяно вой - "Эс - ю р ". И с п о л н я л и и х известные ч у в а ш с к и е п е в ц ы М. Кольцов, Д. Хлебникова, 3. Прокопьева, В. Иванов, В. Гордеев.

Есть у А н ч и к о в а и песни на с т и х и белорусского поэта А. Русака "Родному народу", " С о к о л ".

К л у ч ш и м произведениям чувашской камерно-инструменталь ной м у з ы к и относятся Вариации на тему песни "В, в, к у к к у к ".

Используя в качестве темы мелодию знаменитой народной песни, композитор создал девять вариаций, связанных с различными ж а н р о в о - х а р а к т е р н ы м и образами. Основная тема з в у ч и т то в стиле т о к к а т ы (виртуозной м у з ы к а л ь н о й пьесы моторного д в и ж е н и я ) и л и скерцо (пьесы игривого характера с острым р и т м о м ), то на Подобие ш и р о к о й, лирической песни, разукрашенной м е л к и м и ме лодическими мотивами, то с элементами драматизма и л и с эпиче с к и м оттенком. Лирические образы чередуются с м у ж е с т в е н н ы м и, э н е р г и ч н ы м и, легкое, изящное танцевальное д в и ж е н и е уступает место Полнозвучным аккордам, напоминающим к о л о к о л ь н ы й звон.

" В а р и а ц и я м " п р и с у щ и щ е д р ы й мелодизм, к р а с о ч н а я т а р м о н и я, богатство и разнообразие фортепианной ф а к т у р ы. Нетрудно заме т и т ь в н и х благотворное влияние прелюдий С. Рахманинова и л и " К а р т и н о к с выставки" М. Мусоргского. Это сочинение было опуб ликовано отдельным изданием в 1955 г. в М и н с к е. Там ж е в 1960 г.

в ы п у щ е н сборник " Х о р ы ", в 1957 г. - романс " Л ю б и м о й " на с т и х и И. Ивника.

Н а авторских концертах композитора, состоявшихся в Ч у в а ш и и в 1986 и 1989 г г., исполнялись романсы, песни, " В а р и а ц и и ", Соната для с к р и п к и и фортепиано.

Г. А. А н ч и к о в внес большой вклад в укрепление д р у ж е с к и х связей между Ч у в а ш и е й и Велоруссией.

А в е р и й Матвеевич Т о к а р е в (1918) - из поколения ч у в а ш с к и х композиторов, выдвинувшихся в первые послевоенные годы. Проявил творческую активность во многих ж а н р а х музыкального творчества.

Особенно значительны его заслуги в создании инструментальной м у з ы к и к р у п н ы х форм: он автор балета"3ора", п я т и симфоний, трех с ю и т, двух увертюр, Симфонических танцев, симфонической с к а з к и "Сармантей", концертов для виолончели, кларнета, трубы, фортепиано, валторны с оркестром. И м написано т а к ж е множество камерно-инструментальных произведений: пьесы для фортепиано, с к р и п к и, виолончели, гобоя, кларнета, валторны, т р у б ы, тромбона.

Я р к о проявил себя и в песенно-хоровой музыке (издано семь авторских сборников).

Родился 14 апреля 1918 года в деревне К а ш м а ш и М о р г а у ш ского района Ч у в а ш с к о й Республики в семье крестьянина-середня к а. Влечение к м у з ы к е и с п ы т ы в а л с раннего детства, и г р а л на балалайке и гуслях. О к о н ч и в семь классов К а ш м а ш с к о й ш к о л ы, работал в родном колхозе. В 1935 г. поступил в Ч у в а ш с к о е му зыкальное у ч и л и щ е, которое о к о н ч и л по классу контрабаса. Ему посчастливилось у ч и т ь с я у т а к и х из^естных деятелей ч у в а ш с к о й м у з ы к и, к а к В. М. Кривоносов (музграмота, теория м у з ы к и, соль ф е д ж и о ), И. В. Л ю б л и н (история м у з ы к и ), С. М. М а к с и м о в и Г. И. Благодатов (гармония). Б у д у ч и студентом, и г р а л в симфо ническом оркестре.

В 1942-1946 гг. находился в рядах Советской А р м и и : руково д и л д у х о в ы м о р к е с т р о м и к р а с н о а р м е й е к о й самодеятеЛьностью учебного полка, а последние два года учился в Высшем у ч и л и щ е в о е н н ы х д и р и ж е р о в в М о с к в е. После демобилизации работу в симфоническом оркестре Ч у в а ш с к о й филармонии и музыкального театра совмещал с педагогической деятельностью: вел теоретиче ские предметы и класс контрабаса в м у з ы к а л ь н о м у ч и л и щ е, преподавал в педагогическом институте, детской музыкальной школе им. С. М. Максимова.

Ему присвоены почетные звания заслуженного деятеля искусств Ч у в а ш с к о й АССР (1962) и заслуженного деятеля искусств РСФСР (1980).

М у з ы к а н т оркестра, к о м п о з и т о р, педагог... Взаимосвязь этих епециальностей сопутствует всей творческой биографии А. Т о к а рева. Длительная работа в симфоническом оркестре ( в военные годы а и в д у х о в о м ) дала ему очень много полезного. О н з н а к о м и л с я с и н с т р у м е н т а м и, и з у ч а л и х свойства и способы п р и м е н е н и я для создания м у з ы к а л ь н ы х образов, оркестровых к р а с о к. Понимание а к у с т и ч е с к и х, технических и выразительных свойств м у з ы к а л ь н ы х инструментов помогало Токареву сочинять партию к а ж д о г о из н и х наиболее у д о б н о й, л е г к о й, с о о т в е т с т в у ю щ е й п р и р о д е д а н н о г о инструмента. Это всегда приводило к у л у ч ш е н и ю общей звучности п а р т и т у р ы. Не случайно среди ч у в а ш с к и х композиторов А. Токарев считается знатоком оркестрового письма.

В годы учебы в музыкальном училище А. Токарев выделялся не только к а к способный м у з ы к а н т, но и к а к н а ч и н а ю щ и й автор.

Первые творческие о п ы т ы были сделаны в композиторском к р у ж к е у С. М. Максимова. К о к о н ч а н и ю у ч и л и щ а у него были и сольные песни, и песни для детей дошкольного возраста, и несколько пьес для виолончели.

Композиторская деятельность не прерывалась и в военные годы.

Т а к, весной 1944 г. был написан " М а р ш мотоциклистов" для духового оркестра. Это послужило поводом, чтобы направить автора в училище военных дирижеров. Там он учится на д и р и ж е р с к о м факультете.



Pages:     | 1 |   ...   | 9 | 10 || 12 | 13 |
 

Похожие работы:





 
© 2013 www.libed.ru - «Бесплатная библиотека научно-практических конференций»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.